書法中的道法自然，具體說就應該是書法的物象之美。好的書法，字形字象與同類亊物相吻合，比如矯若驚龍、翩若驚鴻。古人說“縱橫可有象者方可謂之書”，意即書法的物象之美。

不同於西方文字的簡單組合，漢字是方塊字，也是形意字，自帶神態表情，古人也稱其為漢字的“字容之美”。書法表達漢字的物象美時，分為兩種形式，一是“形跡”，二是“意態”。比如“笑”與“哭”，孰喜孰悲，一看便知。

書者要取法自然、以達物象之美，就必須堅持在實踐中多觀察體悟，精準洞觀所言物象的天然形跡，捕捉其形質之美，真正做到將漢字“博採眾美、合而為字”。

道法自然，是出自《道德經》的哲學思想，原文是“人法地、地法天、天法道、道法自然”。

道法自然揭示的是天、地、人乃至整個宇宙的發生、發展、執行的規律，宇宙天地間萬事萬物均遵循“道”的“自然而然”的規律。“道”以自己的法則為法則。

這裡的“自然”，指的是事物原本就是的，就有的規律，或者事物本來的樣子，是本真的，自我的、自發的。

從這個層面來理解，書法藝術當然也超脫不了。

書法的本意是漢字的寫法，延伸到現代（每一個時代都有那個時代的“現代”）書法藝術，則是把漢字書寫上升到審美表達的高度。講究的是嫻熟的書寫技巧和“高境界”的藝術美感。

我們之所以欣賞高古書法，甚至對甲骨文乃至更早的原始文字“陶符”等等也讚歎不已，其原因可能就是對它們所表現出來的天真爛漫、質樸、純粹之美的不可企及。

然而在那個時代，刻寫這些文字、符號的人未必就是我們現在所定義的書法家。他們所遵循的，也只是把這些文字、符號刻寫在龜甲獸骨以及陶器等等器物上“而已”，而極少甚至沒有刻意安排、乃至以我們現在所認為的高階技巧來“創作”。

再遠一點的巖畫也是這樣，先民以極其簡陋的工具和手法刻繪，用現代的流行語來表述就是“萌萌的”，然而這卻是現在的工具材料精緻，技法嫻熟，境界高深的“書法家”們所無法完成的。

但是我們現在在一些相對閉塞的少數民族部落，仍然能夠發現能夠帶來這種感覺的即時完成（我用的是“完成”，而不是“創作”）的實物。其區別，無非是我們失去了這種“自然”或者“本能”，而完成它們的人，仍舊保持了著。

就算是歷朝歷代的書法家們，仍然在追尋這種自然，只是參照不一樣了。比如追二王，那麼二王就是所謂的“自然”，臨顏真卿，那麼顏真卿的法帖就是他們眼中的“自然”。如此迴圈往復，“自然”一直存在，總是有跡可循。展望一下，下去百年甚至更多，我們中的某人的書法，會不會是後世某人眼中的“自然”？

弘一大師可能是已經循到了“自然”的規律。

館閣體歷來頗多詬病，為主流所不喜，然而，它何嘗不是一種“自然”？“存在即合理”。

哲學果然是哲學，好抽象的感覺，但這也是哲學本來就該有的樣子。日本人稱書法藝術為“書道”，恐怕就是基於這樣的哲學理解罷。

聽起來好有道理。

道法自然，源於《道德經》。意思是說，道和法的總結和概括，是與大自然的萬事萬物的存在密不可分的，沒有大自然的存在，沒有萬事萬物的共存，乃致於宇宙的永恆，其道其法，己存在於客觀世界的普遍性或共性之中了，是不依人們的意志為轉移的i道和法，認可也存在，不認可也存在，人們只能認識它，而不能改選它。這個道和法，就是人們常說的，真理，規律，法則，定律等內容。在中國書法的歷史長河裡，書法的普遍性和個性化的書法墨寶，也己經客觀地存在人們的生活之中，己有50O0年的書法史了。其書法的共性是什麼？書法的特殊性是什麼？書法的法是什麼？書法遵循的規律是什麼？等等問題，沒有一套完整的思想體系和理論體系，一直人們學習書法，以學習碑帖為主要課程的學習方式方法來學習書法，認識書法，把普遍存在和個性化的書法，做為世人學習用的教材，很難找到書法的突破口，很難創作高質量，高水準的書法作品，甚至出現了，學十年二十年五十年一輩子，都難以走出書法難的怪圈子。其道理很簡單，一個人想記算，兩個物體之間的吸引力的大小，不知道萬有引力定律，肯定要花費很多很多的時間和精力，如果知道萬有引力定律，那就太容易了。學習書法也是如此之道理。筆者在好多書法課堂上，多次強調講過：不會寫“五個點"，不要寫學書法，不懂“楷書結構歌"，學寫漢字談不上書法，不管你寫多少年，都不會寫到高峰。這就是從明代到現代沒有大書法家的主要原因之一。當然了，書法講究“道法自然”是寫好書法的根本性大法，不僅講究道法自然，而且要遵循這個法則，按法按規律寫好中國書法、寫好中國漢字，甚至畫畫也要按道法自然之道理！

道法自然，學習書法的朋友也經常用這句話來形容書寫，所謂的自然就是一種簡潔，就是大道至簡。歷史上追求大道至簡的書法家有很多，有一些則不是為了追求，而是修行到了一定的境界，自然而形成的一種風格。道法自然並不是所有書家一開始就能領悟，至於大道至簡也不是讓一開始就要學習這樣簡單，而是要先學習複雜的技法，然後再去選擇適合自己的筆法。是一個由繁入簡的過程，不能一開始就去學習簡單的字，道法自然也是一個學習的過程，是一個不斷領悟的過程。只有經過長期的臨摹書寫，掌握了各種不同的技巧，從中才能領悟或者感受到‘簡’與‘法’的關係，才能把‘道法自然’的道理運用自如。

人法地，地法天，天法道，道法自然！何為自然！就是按照自然規律辦事，無往不勝！故從事於道者同於道者，德者同於德，失者同於失，故同於道者，道亦得之，同於失者，道亦失之。

書法的本體之源就是人和自然萬物，對自然萬物和人類社會的概括、提煉形成一種符號，一種表述人類思想和審美情感的語言符合與藝術形式。

道法自然。道和哲學一樣是反映人和自然的規律的，書法同樣也具有這個特質。所以，談到書法自然也是美學的一個重要元素，是哲學體系的一個元素。其實，道就是哲學的一個流派，中國古典哲學的的一個流派。

對於這個問題，在歐陽中石先生主編的《書法專業系列教程·書法文化教程》中就把道教劃入了書法文化的範疇。作為書法文化的範疇還有儒家傳統文化和佛家文化，還包括國學傳統教育，繪畫、天文、曆法，上下五千年的歷朝歷代形成的經典的傳統文化等都屬於書法文化的範疇。實際上，我們人類的一切文化在書法中都可以找到自身的影子。特別是中國的國學。

道法自然，在王羲之那個時代就確立了書法與道的關係。雖然有人認為書道屬於日本的文化，有人考證，仍然源於中國文化，不過後來隨著儒學的興盛，不那麼彰顯了，但在書法藝術領域，從來都沒有棄捨道法自然的審美思想，而且還仍然是書法藝術的一個核心美學範疇。取法自然，以自然為師，妙造自然，仍然是要回歸的。書法失去了道法自然，基本上就沒有了書法的藝術性和價值。實際上，從最樸素的人類的審美情感和觀念，都是以自然為最高審美的，那些違背自然特性的人、事、物都不在人們的審美範疇之內。