做為書法的初學者最重要的還是塌下心來認認真真的地臨帖，認認真真地在老師的引領下鑽研書法理論，認認真真地提高自己文化底蘊。這才是書法初學者應該做的最重要的事。別的，以後再想。

無論是初學者還是書法高手，面對的書法作品只有3種情況，第一種是古人的書法字帖，第二種是現在書法家的作品，第三種是自己的書法作品。

針對這三種書法作品，現在做不同的闡釋：

第一、古人書法作品

雖然我們說古人的書法作品比當代人來說水平肯定是高出一大截的。但是古人的書法作品也不一定全部都是精品。那麼我們應該如何解決呢？其實也很簡單，只需要注意一下三點即可：

首先我們看書法家的名氣如何。

其次看評價，這個評價既包括現代人的藝術評論以及古人的書法評論。但是優先看古人的書法評論。那麼評論主要看什麼呢？看好評和差評。你首先要看對這個書法最差的一個評價是什麼，然後衡量一下這個差評你說否可以接受，可以接受就選擇它的書法作品，你覺得這個取缺點你不能容忍就不要挑選。

在這，我們可以聽取書友和前輩的經驗來選擇。

學習書法找幾個志同道合的書友很有必要。可以看一下你的書法朋友是怎麼選擇字型的，然後可以找一些書法大牛，徵詢他們的建議，他們學習手法很多年了，必然有一些經驗，這些都是很好的參考。

第二、現代書法家的書法水平

現代書法家的水平，說句實話，真的是參差不齊的，有些人的書法很好，書法素養。文化素養都很高，而且藝術理念也比較好，有些書法家的書法水平一看就很水，而且基本上缺少功夫，只是靠市場炒作起來的，這樣的書法家的書法就不高了。

我認為有以下3點需要關注：

（1）看他對傳統的瞭解程度

（2）看他對西方藝術的瞭解

（3）看他為人處世

第三、自己的書法作品判斷

我們常常講這句話，說“當局者迷旁觀者清”“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，是因為有時候我們自己確實不知道自己的書法怎麼樣，這個時候就需要有其他人能給你一個指點，這樣才能形成一個客觀認識，否則我們自己很容易就低估或者高估自己的書法作品水平。

我認為解答這個問題前必須要了解作者從初學者到一位書法名家應該經歷哪些階段。

我將這個過程分為了以下幾個階段：

第一階段：低階初學者

這個階段的人剛開始選定了一種書法字帖，多是楷書或隸書。他們開始學習筆畫和偏旁部首的寫法的，甚至更為基礎的還在摹字。所臨字中用筆特點不具備，或是具備的不全面，書寫筆畫瑕疵多。這個階段很容易判斷。

第二階段：中級初學者

此時的他們，能夠準確的寫出筆畫，開始臨摹單字，但卻掌握不好字的結構，臨摹的不像，同時在學習一些專業的書法術語和技巧。

第三階段：高階初學者

能夠非常準確的臨摹出單字，但卻不夠靈活，略顯生硬、呆板，不能將通篇的單字排布成一個佈局合理的整體。

第四階段：頂級初學者

第五階段：資深者

此時的人們會選擇其它的字型，如行書、草書、或篆書等，學習更多的新的字型，以求完善自己的書法知識框架，學習之前沒有學過的技法和章法等。他們會比較學習，觸類旁通，並且會經常性的參加一些比賽，以求與更高層次的人進行交流並獲得提高。

第六階段：書法家

他們已經學會了至少兩種的字型，並且對書法已經走了很深的認識，並且在國家性的書法大賽中獲獎並進入中書協。此時他們已經走了自主創作的能力，有些人會成為書法老師或是辦書法興趣班等，此時他們已經有了一定的名氣。

第七階段：書法名家

他們已經獲得了這個時代很多同行的認可，在本國已經走了相當的名氣，基本上對於各種字型都有涉獵，即使某種字帖沒有練習過，但是當他們臨帖時還是可以快速的進行解讀和理解，並且寫出的字較為神似，其中已經摻雜了自己的理解。

第八階段：書法大師

他創造出了一種新的書體，引領了一代書法潮流，已經不僅限於書法愛好者的追逐，而是可以做到雅俗共賞。

第九階段：書法宗師

即使經歷了幾百年的檢驗，依然可以是一代代人臨摹的首選，是經久不衰的藝術，為後來者所銘記。

在這個過程當中，可想而知，達到每個階段都要付出不懈的努力，所以，作為初學者，在判斷書法作品時，既要看作品的筆法、結構、章法，還要看同一人的其它作品、年齡和名氣。

生活因你們而美好，求關注！

初學者如何判斷書法水平的方法？

這要先從學習鑑賞古代經典書法開始。觀看他們的墨跡，以他們的書法作品作為標尺，對要鑑定的書法作品進行對比，看看你在觀賞的這幅作品有哪些東西合於古人經典作品中的標準。同於度越高，作品的水平就越高。

學習鑑賞的方法，涉及的範圍十分廣泛。從古代的書法風格流派，到風格流派的代表人物，再到每個人的用筆特徵，用筆習慣。每一個輕微的細節，都要進行詳細的研究對比。比如王羲之書法，簡潔明快的露鋒，欲方則方，欲圓則圓的嫻熟神技，使作品雄健勁朗，剛柔相濟，成為萬世楷則。又如顏真卿，變露為藏，鋒芒內斂，筋豐骨健，樸實之中見真巧。是大巧若拙的典範。

現在書法圈子中，有一種論斷：“古拙稚趣”的書法，就是大雅之作。而“妍麗秀美“的書作，則是俗書。所以現在的書展中，全部都是”大雅之作“。大家都去追求”雅“了。殊不想，人眾為俗。原本是大雅的東西，人人都有了，就變成了廢土。

對於初學者來說，要去判斷書法作品的水平，顯然書法知識或書法實踐經驗、藝術審美能力不夠。因為這些知識需要較方法的書法知識或臨摹經驗之後才能談藝術欣賞。頭腦裡儲存的書法資訊嚴重不足。那麼對於初學書法者而言，對於書法的欣賞，可以根據自己掌握的書法理論技法知識和臨摹實踐經驗去透過比較的方法進行欣賞。我們知道書法水平和藝術的欣賞力，往往是同步的。書法欣賞是隨著書法臨摹水平的不斷提升進步而提升的。同時書法欣賞水平的提高也會對書法臨摹水平有相當大的幫助。

這時的我們可以調動自己的知識去欣賞書法的基本的點畫、結構、章法。如我們過去臨摹的習作可以拿起和原作比較，看經典為何經典。可以欣賞點畫形態是否準確精到，結構是是否合理，和原帖有那些出入。

書法的標準

這話題很大，很難。

其實並不難。

我認為書法的標準應該是“兩個像”

1、像古人：

在初學初級階段，一定要像古人，比如你學歐陽詢九成宮，要在筆畫、結構上儘量的接近古人，這是基本功。

這好比你生下來像父母一樣，這是血脈的傳承。

2、像自己：

在後期進入創作階段要像自己，因為，你“長大了”，學了許多了，懂理懂法了。這時候，應該獨立了，應該有自己獨立的人格了。

但是

許多人

大多數人

在第一個階段沒有做好

不懇下苦功夫

過早的就想獨立了。

其實

我們不講書法

就拿人的成長過程來說

人格

個性的形成

是個長期的過程