米老鼠的來歷
沃爾特·迪斯尼(Walt Disney)小時候和他的爸爸生活在農場裡，他的爸爸從來不給他買玩具。因為他爸爸認為玩是沒有用的，工作才是正經事。爸爸讓沃爾特·迪斯尼看守農場。他天天和動物們在一起，他們成為了朋友。沃爾特·迪斯尼常常在地上拿這樹枝畫他的動物朋友。因此他被爸爸打了一頓。可是他仍然很愛畫畫。
在1922年，當沃爾特·迪斯尼21歲的時候，他曾在堪薩斯市成立過一家“歡笑卡通公司”，那真是一段十分艱苦的時期。在堪薩斯市一間破爛不堪的屋子裡，沃爾特在畫板上描繪他漫畫家的夢。
有一天，當沃爾特·迪斯尼辛苦伏案畫畫的時候，有一隻小老鼠瑟瑟縮縮地爬到桌子上偷食麵包屑。當小老鼠發現沃爾特·迪斯尼沒有趕它走或置它於死地，就大膽地與他逗樂，甚至淘氣地爬上他的書桌，彷彿在看他畫畫似的。
在寂寞和苦悶中，這一大一小的生靈建立起了深厚的友誼。在短短的兩個月時間裡，那隻小老鼠成為沃爾特·迪斯尼忠實的小朋友。它雖然淘氣，卻也很溫馴，更會撒嬌，有時甚至蜷伏在沃爾特·迪斯尼的手掌心裡睡大覺。沃爾特·迪斯尼很喜歡看著它，研究它的每一個動作，甚至還會對著鏡子又皺鼻子、又努嘴巴，學著小老鼠一大堆可愛的小動作。
當歡笑卡通公司要關門的時候，沃爾特·迪斯尼需要認真考慮小老鼠的“出路”問題。他打定主意，一定要讓小老鼠離開這裡。就在公司關門的當天晚上，沃爾特把小老鼠帶到附近的樹林裡，放走了它，並在心裡對小老鼠默默地道了別。
小老鼠是走了，但小老鼠實際上卻又沒走。因為6年來，小老鼠可愛的形象一直活在沃爾特·迪斯尼的心裡。也許是人類爾虞我詐的事情太多，沃爾特·迪斯尼倒更喜歡小動物的那種坦誠和無欺。就在沃爾特·迪斯尼計劃要製作一部新的卡通片，計劃要塑造一個新的角色時，那隻令他念念不忘的小老鼠就突然從他的腦海裡蹦了出來。
沃爾特·迪斯尼先畫了幾張老鼠的草圖，拿給奧比看。奧比一看就樂了，這隻老鼠太像沃爾特·迪斯尼了：它的鼻子、面孔、鬍鬚、走路的姿勢和表情，都好像有沃爾特·迪斯尼的影子，現在就缺沃爾特·迪斯尼的聲音啦！這張畫是沃爾特·迪斯尼以自己的臉為模特，是沃爾特·迪斯尼面孔的寫照。他本來打算給小老鼠取名叫莫蒂默，但是，奧比嫌莫蒂默這個名字女人味太足了，而且也不夠響亮。莉蓮的看法與奧比一樣，她說不如叫米奇更好。奧比認為，米奇這個名字起得很棒。這樣，小老鼠就有了米奇這個名字。
在中國，小朋友所熟悉的“米老鼠”這三個字，其實就是從“米奇老鼠”簡化而來；“米奇老鼠”按照英文的用法，就是“一隻名叫米奇的老鼠”的意思。當沃爾特·迪斯尼看到要把奧斯華奪回來是多麼輕而易舉時，他露出了笑容。此時，沃爾特·迪斯尼已經領悟到了電影業的經營方式。
接下來，迪斯尼和夥伴們便要設計米老鼠的個性。經過反覆的討論和推敲，原本只是“平面”的米老鼠，在有了個性之後，漸漸“立體”起來。他和夥伴們希望米老鼠是一個溫柔可親、善解人意，但也有些急躁粗心的小傢伙；他很有正義感，喜歡打抱不平，常常不自量力，使自己身陷險境；他頗有些機智，也很勇敢，所以最後總能化險為夷；他還有淘氣的一面，常常喜歡惡作劇，開一些無傷大雅的小玩笑。
對於米老鼠的真正來歷，現在已經眾說紛紜了。而大部分傳說都說是由迪斯尼創造的。他曾說過，他在奧斯華電影爭奪戰失敗後，在回加州的火車上，夢見了米老鼠這個角色，而後，由於妻子莉蓮厭煩“莫蒂默老鼠”這個名稱，於是，他就把名字改為米老鼠。
沃爾特也曾提到這個角色的另外一個來源。在堪薩斯市時，經常有一隻老鼠常常在他的畫板周圍玩耍，給他留下了深刻的印象。這兩個故事流傳甚廣。但是，米老鼠真正的來源，應該是沃爾特和奧比密切合作的結果：沃爾特想像出米老鼠極具趣味的特性和創造出他的聲音，而奧比則描繪出它的具體動作和形態。
一直到1928年3月，報紙上都還經常可以看得見，有關林德伯格或有關飛行、飛機、冒險等相關題材連篇累牘的報道，公眾更是依然把他視為民族英雄。沃爾特說，這個社會熱點我們必須抓住，就讓米老鼠開飛機吧，我想觀眾會喜歡的。他們約定，由沃爾特編寫劇本，奧比製作。於是，沃爾特根據林德伯格的事蹟，構思了一個簡單、有趣的故事。這就是《米老鼠系列影片》第一部——《瘋狂的飛機》。
《瘋狂的飛機》劇本很快寫好了，可是製作卻成了問題。為了保密，他們採取了兩條措施。一方面，沃爾特一改以往的寬宏，派了監工去監視那些畫家的工作。沃爾特強調說，一定要讓他們埋頭作畫不得消閒，連擦鼻涕的工夫都沒有，這樣，他們就沒有精力去注意我們在幹些什麼。
另一方面，米老鼠的製作是在嚴格保密的狀態下進行的。奧比把自己關在房間裡，以每天700張畫面的速度繪製這部新的影片。莉蓮和另外一個可信賴的女工則躲在車庫裡，把奧比繪製的圖畫描在賽璐珞片上。拍攝工作由沃爾特負責：等到畫家們下班後，緊張地工作一夜，而到天亮之前就把一切都收拾起來，像是什麼也沒發生過。
1928年5月10日，《瘋狂的飛機》在好萊塢日落大道的電影院試映了。試映雖然沒有引起轟動，但觀眾的反映還不錯，令沃爾特信心倍增。沃爾特用最後的資金又拍了兩部米老鼠短片。在第二部《騎快馬的高卓人》中，米老鼠是一個勇敢的騎手；在第三部《威利號汽船》中，米老鼠又成了一個能幹的船員。
沃爾特·迪斯尼的卡通王國裡有許多可愛的卡通明星，其中資格最老、同時也是最受歡迎的角色，無疑應當首推米老鼠。米老鼠誕生於1928年，到2004年，米老鼠已經有76歲了。雖然米老鼠的年紀已經不小了，但是其魅力卻始終未曾稍減。不知道米老鼠陪伴過多少小朋友的童年，帶給多少小朋友無盡的歡樂。米老鼠，這隻全球最知名的“老鼠”，早已成為沃爾特·迪斯尼卡通王國的招牌和重要標誌。
米老鼠的來歷
沃爾特·迪斯尼(Walt Disney)小時候和他的爸爸生活在農場裡，他的爸爸從來不給他買玩具。因為他爸爸認為玩是沒有用的，工作才是正經事。爸爸讓沃爾特·迪斯尼看守農場。他天天和動物們在一起，他們成為了朋友。沃爾特·迪斯尼常常在地上拿這樹枝畫他的動物朋友。因此他被爸爸打了一頓。可是他仍然很愛畫畫。
在1922年，當沃爾特·迪斯尼21歲的時候，他曾在堪薩斯市成立過一家“歡笑卡通公司”，那真是一段十分艱苦的時期。在堪薩斯市一間破爛不堪的屋子裡，沃爾特在畫板上描繪他漫畫家的夢。
有一天，當沃爾特·迪斯尼辛苦伏案畫畫的時候，有一隻小老鼠瑟瑟縮縮地爬到桌子上偷食麵包屑。當小老鼠發現沃爾特·迪斯尼沒有趕它走或置它於死地，就大膽地與他逗樂，甚至淘氣地爬上他的書桌，彷彿在看他畫畫似的。
在寂寞和苦悶中，這一大一小的生靈建立起了深厚的友誼。在短短的兩個月時間裡，那隻小老鼠成為沃爾特·迪斯尼忠實的小朋友。它雖然淘氣，卻也很溫馴，更會撒嬌，有時甚至蜷伏在沃爾特·迪斯尼的手掌心裡睡大覺。沃爾特·迪斯尼很喜歡看著它，研究它的每一個動作，甚至還會對著鏡子又皺鼻子、又努嘴巴，學著小老鼠一大堆可愛的小動作。
當歡笑卡通公司要關門的時候，沃爾特·迪斯尼需要認真考慮小老鼠的“出路”問題。他打定主意，一定要讓小老鼠離開這裡。就在公司關門的當天晚上，沃爾特把小老鼠帶到附近的樹林裡，放走了它，並在心裡對小老鼠默默地道了別。
小老鼠是走了，但小老鼠實際上卻又沒走。因為6年來，小老鼠可愛的形象一直活在沃爾特·迪斯尼的心裡。也許是人類爾虞我詐的事情太多，沃爾特·迪斯尼倒更喜歡小動物的那種坦誠和無欺。就在沃爾特·迪斯尼計劃要製作一部新的卡通片，計劃要塑造一個新的角色時，那隻令他念念不忘的小老鼠就突然從他的腦海裡蹦了出來。
沃爾特·迪斯尼先畫了幾張老鼠的草圖，拿給奧比看。奧比一看就樂了，這隻老鼠太像沃爾特·迪斯尼了：它的鼻子、面孔、鬍鬚、走路的姿勢和表情，都好像有沃爾特·迪斯尼的影子，現在就缺沃爾特·迪斯尼的聲音啦！這張畫是沃爾特·迪斯尼以自己的臉為模特，是沃爾特·迪斯尼面孔的寫照。他本來打算給小老鼠取名叫莫蒂默，但是，奧比嫌莫蒂默這個名字女人味太足了，而且也不夠響亮。莉蓮的看法與奧比一樣，她說不如叫米奇更好。奧比認為，米奇這個名字起得很棒。這樣，小老鼠就有了米奇這個名字。
在中國，小朋友所熟悉的“米老鼠”這三個字，其實就是從“米奇老鼠”簡化而來；“米奇老鼠”按照英文的用法，就是“一隻名叫米奇的老鼠”的意思。當沃爾特·迪斯尼看到要把奧斯華奪回來是多麼輕而易舉時，他露出了笑容。此時，沃爾特·迪斯尼已經領悟到了電影業的經營方式。
接下來，迪斯尼和夥伴們便要設計米老鼠的個性。經過反覆的討論和推敲，原本只是“平面”的米老鼠，在有了個性之後，漸漸“立體”起來。他和夥伴們希望米老鼠是一個溫柔可親、善解人意，但也有些急躁粗心的小傢伙；他很有正義感，喜歡打抱不平，常常不自量力，使自己身陷險境；他頗有些機智，也很勇敢，所以最後總能化險為夷；他還有淘氣的一面，常常喜歡惡作劇，開一些無傷大雅的小玩笑。
對於米老鼠的真正來歷，現在已經眾說紛紜了。而大部分傳說都說是由迪斯尼創造的。他曾說過，他在奧斯華電影爭奪戰失敗後，在回加州的火車上，夢見了米老鼠這個角色，而後，由於妻子莉蓮厭煩“莫蒂默老鼠”這個名稱，於是，他就把名字改為米老鼠。
沃爾特也曾提到這個角色的另外一個來源。在堪薩斯市時，經常有一隻老鼠常常在他的畫板周圍玩耍，給他留下了深刻的印象。這兩個故事流傳甚廣。但是，米老鼠真正的來源，應該是沃爾特和奧比密切合作的結果：沃爾特想像出米老鼠極具趣味的特性和創造出他的聲音，而奧比則描繪出它的具體動作和形態。
一直到1928年3月，報紙上都還經常可以看得見，有關林德伯格或有關飛行、飛機、冒險等相關題材連篇累牘的報道，公眾更是依然把他視為民族英雄。沃爾特說，這個社會熱點我們必須抓住，就讓米老鼠開飛機吧，我想觀眾會喜歡的。他們約定，由沃爾特編寫劇本，奧比製作。於是，沃爾特根據林德伯格的事蹟，構思了一個簡單、有趣的故事。這就是《米老鼠系列影片》第一部——《瘋狂的飛機》。
《瘋狂的飛機》劇本很快寫好了，可是製作卻成了問題。為了保密，他們採取了兩條措施。一方面，沃爾特一改以往的寬宏，派了監工去監視那些畫家的工作。沃爾特強調說，一定要讓他們埋頭作畫不得消閒，連擦鼻涕的工夫都沒有，這樣，他們就沒有精力去注意我們在幹些什麼。
另一方面，米老鼠的製作是在嚴格保密的狀態下進行的。奧比把自己關在房間裡，以每天700張畫面的速度繪製這部新的影片。莉蓮和另外一個可信賴的女工則躲在車庫裡，把奧比繪製的圖畫描在賽璐珞片上。拍攝工作由沃爾特負責：等到畫家們下班後，緊張地工作一夜，而到天亮之前就把一切都收拾起來，像是什麼也沒發生過。
1928年5月10日，《瘋狂的飛機》在好萊塢日落大道的電影院試映了。試映雖然沒有引起轟動，但觀眾的反映還不錯，令沃爾特信心倍增。沃爾特用最後的資金又拍了兩部米老鼠短片。在第二部《騎快馬的高卓人》中，米老鼠是一個勇敢的騎手；在第三部《威利號汽船》中，米老鼠又成了一個能幹的船員。
沃爾特·迪斯尼的卡通王國裡有許多可愛的卡通明星，其中資格最老、同時也是最受歡迎的角色，無疑應當首推米老鼠。米老鼠誕生於1928年，到2004年，米老鼠已經有76歲了。雖然米老鼠的年紀已經不小了，但是其魅力卻始終未曾稍減。不知道米老鼠陪伴過多少小朋友的童年，帶給多少小朋友無盡的歡樂。米老鼠，這隻全球最知名的“老鼠”，早已成為沃爾特·迪斯尼卡通王國的招牌和重要標誌。