我覺得不是，雖然當年的小品作品演出效果很棒，但是舞臺表演和電影拍攝有著本質的不同；小品最主要的講究在有限的場景下語言包袱展開，轉折激烈戲劇衝突強，相對觀眾來說感官刺激來的比較快，而電影注重的是情節轉折，演員表現……最重要的是劇本是不是夠紮實，導演敘事手法能不能讓觀眾有代入感，畢竟十幾分鍾小品和動輒90分鐘起的電影區別還是很大的。從開心麻花的系列作品已經可以看出來，並不是演出效果好的劇本改成電影就一定表現優秀。因為之前表演過，基本劇情很多人都看過，賈玲作為導演的第一次作品就是把《你好，李煥英》搬上銀幕看得出來對之前的作品有遺憾也有信心，我也很期待；而且從目前預告片釋出情況來看演員表演和喜劇效果應該可以保證，票房成績不會差，不過同期的《人潮洶湧》和《刺殺小說家》也不是平庸之作。一個天王保駕，一個特效燒腦；不過個人更期待《人潮洶湧》因為原版劇本就很棒，日版、韓版都看過，個人更喜歡日版，從預告片來看《人潮洶湧》本土化做的比較透徹，雖說個人覺得華仔還是太帥，換成廖凡、姜武可能更有效果，很期待最終的呈現效果，如果發揮正常應該是黑馬。

絕對是黑馬。

我們先不說他電影怎麼樣

看看他宣發的效果，快樂大本營，王牌對王牌，這兩個流量特別大的綜藝，一直在幫他推。

快樂大本營的流量就不用我說了，大家都知道。王牌對王牌的流量更是嚇人，第六季王牌對王牌，第一期出了之後，觀看量居然是1億+，可想而知是有多少人看這個綜藝，自帶流量的綜藝，加上賈玲自帶流量的藝人，就單單從宣發來看，你好李煥英，絕對是春節檔的黑馬中的黑馬！

這個電影看的出來賈玲付出了很多心血，畢竟第一部自導自編的電影，能拍出來，播出來，實在是不容易，祝賀賈玲。但是，不能能說你敬業，你投入了，就皆大歡喜，拍電影和演喜劇畢竟不是一回事。以下幾處硬傷請解釋：

1、玲子有沒有爹？

穿越回去想讓媽高興，就不要爸了？一點都不考慮爸的感受了？千方百計的要讓媽嫁給廠長兒子？甚至不惜讓自己不存在？開始請客時，後來回憶中都沒有看到玲子爸的影子，穿越回去了直接找媽，一點沒有想過爸？

2、宣揚為了達到自己的目的可以採取一切手段？假文憑騙媽高興？騙親友自己考上一本？騙營業員自己是盲人，就為了第一個買到電視，滿足虛榮心？

3、演員選用也看導演的功底，當然賈玲是學相聲的，演小品的，既然成了導演，那就不能不專業。整部電影找了很多小品演員圈裡的人。廠長兒子沈騰太違和了，歲數過大了，確實有喜劇效果，但不能為了喜劇效果拍出不倫不類的感覺。