“輪指”是震音奏法通俗形象說法。震音即同一音（不一定是一個音）的急速反覆。“輪指”的種類很多，我們主要介紹常見的四“輪指”，右手指法為：P a m i… 有人主張“輪指”不宜在學琴的初級階段練。這要看你怎麼理解“輪指”的本質。教科書和吉他愛好者把“輪指”劃歸於技巧部分，這樣的話確實不宜過早練習；當你以平常心看待它的時候，你就可以提早進行練習，但方法非常重要。我們認為“輪指”不是技巧，而是所有彈撥樂器揚長避短的演奏手法，它再也平常不過了。當你的持琴姿勢、左右手指法比較規範，已經比較流利地彈奏分解和絃的時候，你就可以練習“輪指”了。我們先來看看分解和絃中再也平常不過的一個右手指法：大拇指撥六絃或四或五絃，無名指撥一弦，中指撥二絃，食指撥三絃，即：P ⑥ ⑤ ④ a ① m ② i ③ ， 這個右手指法和四“輪指”的一模一樣，只不過“輪指”要求a m i 要在同一條弦上彈奏，即同一音要在同一條弦上急速反覆。理論上講，你的右手a m i分別在①②③弦上能發出大的力、多大的音量，“輪指”中的a m i在同一條弦上同樣也能發出多大的力、多大的音量；在實踐中，這一點也並不難做到，只要方法得當。 “輪指”練習方法 第一步： ⑴ 空弦練習 左手不按弦，右手大拇指可選擇④⑤⑥弦中的任意一條開始；右手a m i在②弦上彈奏。當一“輪”結束後，右手大拇指可換低音弦，a m i不變。 ⑵ 以十六分音符為一拍，速度中庸（每分鐘80左右），一“輪”正好是一拍。 要求： ⑴ 節奏要穩，不能忽快忽慢。 ⑵ P a m i的時間間隔要完全一致，也就是說要把一拍分成均勻的四等份，不能有任何帶符點或頓音的感覺。 ⑶ 音量要一致，四個音中不能突出任何一個音。一開始大拇指的音量會無意識地強調出來，這主要是大拇指的力量在四個手指中最大的緣故。這一點一定要透過練習加以改善。有些人主張收斂大拇指的發力，但我們主張加強a m i的力量來達到音量的平衡。方法是：你可以不讓大拇指先參與進來，a m i分別在①②③弦先進行分解式三連音的練習，然後用這個節奏這個力度在②弦上進行練習。當a m i在②弦上發出清晰、明亮、勻稱的“噠、噠、噠”時,再讓大拇指參與進來進行練習。 ⑷ 要有顆粒性，各音之間不能有“粘黏”。剛開始練習的時候，a m i之間容易出現“粘黏”現象，這主要是不習慣在同一條弦上用a m i輪流進行勾弦的緣故。出現這樣的情況千萬不能急，先在①②③弦上分別用a m i進行分解式的勾弦練習，然後帶著這種感覺在②弦上進行練習。顆粒性是“輪指”的生命。一首樂曲或片段對“輪指”速度的要求有快有慢，縱使用最快的速度演奏“輪指”，每個音也是乾淨的、單獨的。假設你在演奏一首全部用“輪指”寫成的樂曲，我們在你腳底下盛了一個臉盆。曲子終了，臉盆裡也盛滿了音符。我們將臉盆掀翻，結果發現音符象孩子們玩的玻璃球一樣四處散開，這就對了；如果發現音符變成了葡萄串或糖葫蘆，那就糟了。記住：“輪指”不是“抹”出來的，而是一個一個“掏”出來的。 當你做到了第一步練習的四點要求後（此非一日之功），就開是進行第二步的練習。 第二步： ⑴ 空弦練習，左手不按弦。右手大拇指可選擇④⑤⑥弦中的任意一條開始；右手a m i在②弦上彈奏。 ⑵ 以三十二分音符為一拍，速度中庸（每分鐘80左右）。完成兩“輪”正好一拍。即右手大拇指在低音弦上換兩次。
“輪指”是震音奏法通俗形象說法。震音即同一音（不一定是一個音）的急速反覆。“輪指”的種類很多，我們主要介紹常見的四“輪指”，右手指法為：P a m i… 有人主張“輪指”不宜在學琴的初級階段練。這要看你怎麼理解“輪指”的本質。教科書和吉他愛好者把“輪指”劃歸於技巧部分，這樣的話確實不宜過早練習；當你以平常心看待它的時候，你就可以提早進行練習，但方法非常重要。我們認為“輪指”不是技巧，而是所有彈撥樂器揚長避短的演奏手法，它再也平常不過了。當你的持琴姿勢、左右手指法比較規範，已經比較流利地彈奏分解和絃的時候，你就可以練習“輪指”了。我們先來看看分解和絃中再也平常不過的一個右手指法：大拇指撥六絃或四或五絃，無名指撥一弦，中指撥二絃，食指撥三絃，即：P ⑥ ⑤ ④ a ① m ② i ③ ， 這個右手指法和四“輪指”的一模一樣，只不過“輪指”要求a m i 要在同一條弦上彈奏，即同一音要在同一條弦上急速反覆。理論上講，你的右手a m i分別在①②③弦上能發出大的力、多大的音量，“輪指”中的a m i在同一條弦上同樣也能發出多大的力、多大的音量；在實踐中，這一點也並不難做到，只要方法得當。 “輪指”練習方法 第一步： ⑴ 空弦練習 左手不按弦，右手大拇指可選擇④⑤⑥弦中的任意一條開始；右手a m i在②弦上彈奏。當一“輪”結束後，右手大拇指可換低音弦，a m i不變。 ⑵ 以十六分音符為一拍，速度中庸（每分鐘80左右），一“輪”正好是一拍。 要求： ⑴ 節奏要穩，不能忽快忽慢。 ⑵ P a m i的時間間隔要完全一致，也就是說要把一拍分成均勻的四等份，不能有任何帶符點或頓音的感覺。 ⑶ 音量要一致，四個音中不能突出任何一個音。一開始大拇指的音量會無意識地強調出來，這主要是大拇指的力量在四個手指中最大的緣故。這一點一定要透過練習加以改善。有些人主張收斂大拇指的發力，但我們主張加強a m i的力量來達到音量的平衡。方法是：你可以不讓大拇指先參與進來，a m i分別在①②③弦先進行分解式三連音的練習，然後用這個節奏這個力度在②弦上進行練習。當a m i在②弦上發出清晰、明亮、勻稱的“噠、噠、噠”時,再讓大拇指參與進來進行練習。 ⑷ 要有顆粒性，各音之間不能有“粘黏”。剛開始練習的時候，a m i之間容易出現“粘黏”現象，這主要是不習慣在同一條弦上用a m i輪流進行勾弦的緣故。出現這樣的情況千萬不能急，先在①②③弦上分別用a m i進行分解式的勾弦練習，然後帶著這種感覺在②弦上進行練習。顆粒性是“輪指”的生命。一首樂曲或片段對“輪指”速度的要求有快有慢，縱使用最快的速度演奏“輪指”，每個音也是乾淨的、單獨的。假設你在演奏一首全部用“輪指”寫成的樂曲，我們在你腳底下盛了一個臉盆。曲子終了，臉盆裡也盛滿了音符。我們將臉盆掀翻，結果發現音符象孩子們玩的玻璃球一樣四處散開，這就對了；如果發現音符變成了葡萄串或糖葫蘆，那就糟了。記住：“輪指”不是“抹”出來的，而是一個一個“掏”出來的。 當你做到了第一步練習的四點要求後（此非一日之功），就開是進行第二步的練習。 第二步： ⑴ 空弦練習，左手不按弦。右手大拇指可選擇④⑤⑥弦中的任意一條開始；右手a m i在②弦上彈奏。 ⑵ 以三十二分音符為一拍，速度中庸（每分鐘80左右）。完成兩“輪”正好一拍。即右手大拇指在低音弦上換兩次。