並不是每條都有。只有少數有。介紹如下：

肖邦一共作有27首練習曲：OP．10的12首,OP．25的12首以及3首新練習曲。肖邦這些練習曲，除練習鋼琴演奏技巧之用外，也是為旋律、和聲、節奏以及情緒表現用的練習曲。尼克斯對這些練習曲的評價是：“健康而又新鮮，又像是沐浴在夢中所見的哀調之中”，“這些練習曲中，技巧的含義常常與美的含義相平衡。”

這些練習曲中，OP．10的12首，據考第一、第二、第五、第六號作於1830年；第八、九、十、十一號作於1829年；第七、第十二作於1831年；第三號作於1837年。這12首作品呈獻給李斯特。

1．C大調，技巧性琶音練習曲，因以琶音和絃濃縮原來的和絃，有聖詠合唱曲形態，所以稱為《逃亡聖詠曲》。快板，3段體，中段後經變奏、轉調而恢復原形。

2．A小調，半音階技巧練習曲，有陰鬱、微妙的纖細心理表現孕含其中。快板，3段體，中段轉為F大調，第三段為第一段反覆。

3．E大調，離別曲，與第六首降E小調成為一對。開始的旋律極為優美，鋼琴家古德曼的說法，他演奏此曲時，肖邦曾抓起他的手喊道：“啊，這是我的祖國。”不太慢的緩板，3段體，中段轉為更活潑，情緒也更高揚。

4．升C小調，手指速度的練習曲，鋼琴家漢斯·彪羅（Hans Bülow）認為，“這是純粹古典、典型的練習曲。”急板，3段體，中段升G小調起經各種轉調，再回到第一段的升C小調。

5．降G大調，黑鍵練習曲，右手只奏黑鍵，左手和絃支援。彪羅認為：“這是女人沙龍用的練習曲，令人感覺像是盅惑著一般。”甚快板，3段體，第一段從降C大調降至降D大調；中段降D大調至降G大調，有調性不明的經過性轉調；第三段和尾聲都為降G大調，最後雙手以八度彈出ff的下行音階。

7．C大調，類似託卡它的練習曲，右手錶達重音，高音部表達旋律，低音要有斷奏性質。甚快板，3段體，中段為D小調，最後有尾聲。

8．F大調，右手流暢的練習曲，各式各樣明亮的裝飾音階結構，快板，3段體。第一段為F大調轉C大調轉F大調；中段E小調起轉為降E大調，E小調再回到F大調；第三段F大調，降B大調，然後進入F大調尾聲；轉調頻繁。

9．F小調，感情的練習曲，右手彈喘氣般病態的旋律，最後在嘆氣中結束。據李斯特學生說，曲中焦躁的情緒很像是李斯特，急促的快板，ABAB尾聲。第一段為為F小調；第二段降D大調、降G大調至F小調；第三段F小調；第四段和尾聲都為F小調。

10．降A大調，節奏和重音的練習曲，OP．10中最高階的練習曲，其性格由二連音符、三連音符樂句互動帶出微妙的對照，彪羅認為此曲充滿幻想的常動性格，除李斯特的《鬼火》外，沒有其它的練習曲可以比擬。甚快板，3段體。第一段為降A大調、降E大調、降A大調；第二段從E大調經各種轉調回到降A大調；第三段為第一段重現。

11．降E大調，廣幅離開和絃，雙手琶音練習曲。鋼琴家哈聶卡對此曲評介：“這是音樂的科羅，纖細的蔓藤花模樣，猶如吹進靈魂的吉它一樣，它的和絃構成的豐饒使我們感覺到一種無窮無盡。”此曲為夜曲風格的練習曲，色調來自天國，終結卻是嘆息。稍快板，3段體。第一段為降E大調、F小調、降E大調、F小調、降E大調轉降C大調；第二段降D大調、降D小調、降E小調、降C大調、降B持續音上方的降A大調；第三段為第一段反覆。

12．C小調，《革命》，肖邦1831年離開華沙，踏上返巴黎途中，在斯圖加特得知俄軍離開波蘭，悲憤之餘而作。左手將失望與憤怒表現於上下行音階上，右手奏壯麗的八度，左手練習曲，有魄力的快板，3段體。第一段8小節序奏，從C小調起經轉各種調至降B大調；第二段由升G小調轉C小調；第三段再現第一段，從C小調起經多種轉調至C小調結束。

OP．25的12首：第四、五、六、七、八、九、十、十一首作於1832—1834年；第一號作於1834年；第二、第三、第十二號作於1836年。呈獻給達左爾（Comtessed’ Agoult）伯爵夫人。

1．降A大調，《牧羊人的笛子》。肖邦自己對此曲的解釋為：“牧童因暴風雨來臨，避難於安全的洞穴。遠處風雨大作，牧童卻若無其事地取出笛子，吹出風雅的旋律。”這個情景據說來自舒曼的故事。一貫的快板，3段體。第一段降A大調、F小調、降E大調、降A大調、C大調；第二段F小調、降A大調、C大調、A大調、降D大調、降B小調轉降A大調；第三段為降A大調。

2．F小調，手指及手臂柔軟性練習曲，兩聲部旋律在滑奏下，有朦朧的夢幻之感。急板，3段體。第一段為F小調、降A大調、F小調、降A大調；第二段降A大調、降B小調、C大調、F小調；第三段F小調。

3．F大調，節奏練習曲，3個不同的節奏音型同時表達，其間表現重音及調性變化。快板，3段體。第一段F大調；第二段F大調經各種轉調回到F大調；第三段為第一段重現，F大調；尾聲有經過句的轉調，也為F大調。

4．A小調，庫拉克對此曲註釋：“切分音練習曲，必須把常規節拍與逆行重音配合恰當，和絃方面，像是由和絃衍生出來一般，在高音部有弱起拍的旋律，而且到處懸疑，當它一進來，旋律正好轉慢，略有遲疑感，在流暢中有心神不寧的感覺，因此也可取名為‘不安’，這是具狂想曲風格的練習曲。”急促地，3段體。第一段A小調、E小調轉F大調；第二段F大調、降D大調、C小調、C大調轉F小調、A大調；第三段為第一段再現；尾聲A小調。

5．E小調，諧謔風格，甚快板，3段體。第一段為E小調、G大調、E小調；第二段轉為E大調、升G小調、E小調，來回轉換演奏有相當難度，最後為主部反覆。

6．升G小調，三連音練習曲，具憂鬱的心態，快板，3段體。第一段為升G小調、B大調的變化；第二段C大調、降B大調、F小調轉升G小調；第三段升G小調、升C小調、E大調、B大調轉升G小調；尾聲升G小調。

7．升C小調，二重旋律的練習曲，按彪羅的說法，這應當是長笛與大提琴的二重奏。緩板，3段體。第一段有宣敘調為序奏，升C小調、E大調；第二段升G小調及各種轉調到升C小調；第三段如第一段再現。

8．降D大調，右手六度，手指柔韌性練習曲，甚快板，3段體。第一段降D大調、降A大調、降D大調；第二段降B小調、降E小調、降D大調轉降A大調；第三段降D大調，有經過句的轉調。

9．降A大調，《蝴蝶的翅膀》。甚快板，3段體。第一段為降G大調，第二段降D大調、降G大調；第三段降D大調；尾聲降G大調。

10．D小調，八度音程練習曲，旋律中略帶傷感。有魄力的快板。3段體。第一段B小調、D小調、B小調；第二段B大調，有經過句的轉調；第三段為第一段再現。

11．A小調，《枯木》開頭有進行曲風格，彪羅對此曲評介：“在你能想象的範圍內展現著最豐富的音。”緩板，有精神的快板。序奏C大調至A小調；第一段A小調、E大調、A小調調至C大調；第二段D小調、降A大調、E大調、A大調、C小調、E小調至A小調；第三段為第一段重複。

12．C小調，雙手琶音練習曲，有《大海練習曲》之稱—“在暴風雨之後，音的大波浪起伏於大洋之中”有魄力而不太快的快板，3段體。第一段C小調、C大調；第二段降A大調、C小調、G小調、C小調；第三段為第一段再現。

並不是每條都有。只有少數有。介紹如下：

肖邦一共作有27首練習曲：OP．10的12首,OP．25的12首以及3首新練習曲。肖邦這些練習曲，除練習鋼琴演奏技巧之用外，也是為旋律、和聲、節奏以及情緒表現用的練習曲。尼克斯對這些練習曲的評價是：“健康而又新鮮，又像是沐浴在夢中所見的哀調之中”，“這些練習曲中，技巧的含義常常與美的含義相平衡。”

這些練習曲中，OP．10的12首，據考第一、第二、第五、第六號作於1830年；第八、九、十、十一號作於1829年；第七、第十二作於1831年；第三號作於1837年。這12首作品呈獻給李斯特。

1．C大調，技巧性琶音練習曲，因以琶音和絃濃縮原來的和絃，有聖詠合唱曲形態，所以稱為《逃亡聖詠曲》。快板，3段體，中段後經變奏、轉調而恢復原形。

2．A小調，半音階技巧練習曲，有陰鬱、微妙的纖細心理表現孕含其中。快板，3段體，中段轉為F大調，第三段為第一段反覆。

3．E大調，離別曲，與第六首降E小調成為一對。開始的旋律極為優美，鋼琴家古德曼的說法，他演奏此曲時，肖邦曾抓起他的手喊道：“啊，這是我的祖國。”不太慢的緩板，3段體，中段轉為更活潑，情緒也更高揚。

4．升C小調，手指速度的練習曲，鋼琴家漢斯·彪羅（Hans Bülow）認為，“這是純粹古典、典型的練習曲。”急板，3段體，中段升G小調起經各種轉調，再回到第一段的升C小調。

5．降G大調，黑鍵練習曲，右手只奏黑鍵，左手和絃支援。彪羅認為：“這是女人沙龍用的練習曲，令人感覺像是盅惑著一般。”甚快板，3段體，第一段從降C大調降至降D大調；中段降D大調至降G大調，有調性不明的經過性轉調；第三段和尾聲都為降G大調，最後雙手以八度彈出ff的下行音階。

7．C大調，類似託卡它的練習曲，右手錶達重音，高音部表達旋律，低音要有斷奏性質。甚快板，3段體，中段為D小調，最後有尾聲。

8．F大調，右手流暢的練習曲，各式各樣明亮的裝飾音階結構，快板，3段體。第一段為F大調轉C大調轉F大調；中段E小調起轉為降E大調，E小調再回到F大調；第三段F大調，降B大調，然後進入F大調尾聲；轉調頻繁。

9．F小調，感情的練習曲，右手彈喘氣般病態的旋律，最後在嘆氣中結束。據李斯特學生說，曲中焦躁的情緒很像是李斯特，急促的快板，ABAB尾聲。第一段為為F小調；第二段降D大調、降G大調至F小調；第三段F小調；第四段和尾聲都為F小調。

10．降A大調，節奏和重音的練習曲，OP．10中最高階的練習曲，其性格由二連音符、三連音符樂句互動帶出微妙的對照，彪羅認為此曲充滿幻想的常動性格，除李斯特的《鬼火》外，沒有其它的練習曲可以比擬。甚快板，3段體。第一段為降A大調、降E大調、降A大調；第二段從E大調經各種轉調回到降A大調；第三段為第一段重現。

11．降E大調，廣幅離開和絃，雙手琶音練習曲。鋼琴家哈聶卡對此曲評介：“這是音樂的科羅，纖細的蔓藤花模樣，猶如吹進靈魂的吉它一樣，它的和絃構成的豐饒使我們感覺到一種無窮無盡。”此曲為夜曲風格的練習曲，色調來自天國，終結卻是嘆息。稍快板，3段體。第一段為降E大調、F小調、降E大調、F小調、降E大調轉降C大調；第二段降D大調、降D小調、降E小調、降C大調、降B持續音上方的降A大調；第三段為第一段反覆。

12．C小調，《革命》，肖邦1831年離開華沙，踏上返巴黎途中，在斯圖加特得知俄軍離開波蘭，悲憤之餘而作。左手將失望與憤怒表現於上下行音階上，右手奏壯麗的八度，左手練習曲，有魄力的快板，3段體。第一段8小節序奏，從C小調起經轉各種調至降B大調；第二段由升G小調轉C小調；第三段再現第一段，從C小調起經多種轉調至C小調結束。

OP．25的12首：第四、五、六、七、八、九、十、十一首作於1832—1834年；第一號作於1834年；第二、第三、第十二號作於1836年。呈獻給達左爾（Comtessed’ Agoult）伯爵夫人。

1．降A大調，《牧羊人的笛子》。肖邦自己對此曲的解釋為：“牧童因暴風雨來臨，避難於安全的洞穴。遠處風雨大作，牧童卻若無其事地取出笛子，吹出風雅的旋律。”這個情景據說來自舒曼的故事。一貫的快板，3段體。第一段降A大調、F小調、降E大調、降A大調、C大調；第二段F小調、降A大調、C大調、A大調、降D大調、降B小調轉降A大調；第三段為降A大調。

2．F小調，手指及手臂柔軟性練習曲，兩聲部旋律在滑奏下，有朦朧的夢幻之感。急板，3段體。第一段為F小調、降A大調、F小調、降A大調；第二段降A大調、降B小調、C大調、F小調；第三段F小調。

3．F大調，節奏練習曲，3個不同的節奏音型同時表達，其間表現重音及調性變化。快板，3段體。第一段F大調；第二段F大調經各種轉調回到F大調；第三段為第一段重現，F大調；尾聲有經過句的轉調，也為F大調。

4．A小調，庫拉克對此曲註釋：“切分音練習曲，必須把常規節拍與逆行重音配合恰當，和絃方面，像是由和絃衍生出來一般，在高音部有弱起拍的旋律，而且到處懸疑，當它一進來，旋律正好轉慢，略有遲疑感，在流暢中有心神不寧的感覺，因此也可取名為‘不安’，這是具狂想曲風格的練習曲。”急促地，3段體。第一段A小調、E小調轉F大調；第二段F大調、降D大調、C小調、C大調轉F小調、A大調；第三段為第一段再現；尾聲A小調。

5．E小調，諧謔風格，甚快板，3段體。第一段為E小調、G大調、E小調；第二段轉為E大調、升G小調、E小調，來回轉換演奏有相當難度，最後為主部反覆。

6．升G小調，三連音練習曲，具憂鬱的心態，快板，3段體。第一段為升G小調、B大調的變化；第二段C大調、降B大調、F小調轉升G小調；第三段升G小調、升C小調、E大調、B大調轉升G小調；尾聲升G小調。

7．升C小調，二重旋律的練習曲，按彪羅的說法，這應當是長笛與大提琴的二重奏。緩板，3段體。第一段有宣敘調為序奏，升C小調、E大調；第二段升G小調及各種轉調到升C小調；第三段如第一段再現。

8．降D大調，右手六度，手指柔韌性練習曲，甚快板，3段體。第一段降D大調、降A大調、降D大調；第二段降B小調、降E小調、降D大調轉降A大調；第三段降D大調，有經過句的轉調。

9．降A大調，《蝴蝶的翅膀》。甚快板，3段體。第一段為降G大調，第二段降D大調、降G大調；第三段降D大調；尾聲降G大調。

10．D小調，八度音程練習曲，旋律中略帶傷感。有魄力的快板。3段體。第一段B小調、D小調、B小調；第二段B大調，有經過句的轉調；第三段為第一段再現。

11．A小調，《枯木》開頭有進行曲風格，彪羅對此曲評介：“在你能想象的範圍內展現著最豐富的音。”緩板，有精神的快板。序奏C大調至A小調；第一段A小調、E大調、A小調調至C大調；第二段D小調、降A大調、E大調、A大調、C小調、E小調至A小調；第三段為第一段重複。

12．C小調，雙手琶音練習曲，有《大海練習曲》之稱—“在暴風雨之後，音的大波浪起伏於大洋之中”有魄力而不太快的快板，3段體。第一段C小調、C大調；第二段降A大調、C小調、G小調、C小調；第三段為第一段再現。