謝謝邀請。我認為真正的書法是一種文化技能，而不是什麼藝術。書法是漢字手寫產生美感的方式方法，其目的是實用，在文化交流中讓人看著舒服愉快。總方向是寫字。如果冠名以藝術，只有狂草可以入圍。因為它的目的不是實用，而是一種視覺衝擊和情感表達。它不是以寫字為目的。當今書壇的無休止的爭論，就是因為書法和藝術混為一談。有的人根本沒練習過書法，但也可以拿支毛筆左拔拉右勾點的，去衝擊人的視覺。其實不是書法，而是純藝術。說是書法，只是為其作品正名而已。總之，書法必須有功底有法度，是美觀的漢字。‘’書法‘’藝術，不必是正兒八經寫字，有人共鳴就行。

我覺得是一回事。中國書法歷經幾千年歷史，從人類與神對話的甲骨文、金文，到富有政治色彩的小篆，再到逐漸便於書寫的隸草行楷，它博大精深，有很大的包容性。我認為學書者也應該有這種氣度。當今很多所謂的書法家，字寫得馬馬虎虎，但是心眼比針眼還小。某中書協會員，在某音平臺上每發一條狀態，必懟那些他覺得寫得不好但是流量很高的“江湖書法”，對於評論不同的聲音此人也必懟回去，說是“小學生在指點大學教授”。把書法和書法藝術分得清清楚楚的，也就是這些人。他看不入眼的，就不是藝術，就是寫字匠，就是江湖書法。很多以書法家自居的人詬病田英章先生，覺得他只是一介寫字匠，並非書法家，更有甚者冷嘲熱諷說其畫字而非寫字。我不習田英章先生的字，但是他為中國書法傳承和普及所做的貢獻我是相當佩服的。君不見某寶某當搜尋字帖二字，靠前的都是田先生出的教材。也許這才是很多人詬病他的真正原因吧。時代在發展，書法藝術也應該與時俱進。為什麼要把中國這麼寶貴的傳統文化搞得那麼曲高和寡？工工整整，能讓更多人接收，覺得美，覺得可以嘗試去接觸，更有學習的衝動，難道不好嗎？比起多幾位書協會員，能讓更多人愛書法，愛寫字，寫好字，才是當代書法藝術的重任吧。

謝謝邀請！書法本身就有藝術的內涵，寫字與書法應該是有區別的。寫字，把筆畫寫清楚，方方正正，規規矩矩，讓別人好認，感覺非常好看，就可以了。書法藝術，筆畫必須符合碑帖的法度，雖然不必要求筆筆有來歷，但也應當符合真草隸篆的筆法要求，細節一定要精準。書法藝術也和其它藝術門類一樣，追求最高境界，書法家更希望獨創自己的風格，學古人而能自出胸臆，寫出天真、爛漫、不食人間煙火的味道，渾然天成。書法藝術，曲徑通幽。

書法和書法藝術是一個包含的關係，書法藝術包含書法，也是不可分開來看的。法是漢字的書寫藝術。它不僅是中華民族的文化瑰寶，而且在世界文化藝術寶庫中獨放異采。漢字在漫長的演變發展的歷史長河中，一方面起著思想交流、文化繼承等重要的社會作用，另一方面它本身又形成了一種獨特的造型藝術。

我們的漢字，從圖畫、符號到創造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隸、楷、行、草，各 種形體逐漸形成。在書寫應用漢字的過程中，逐漸產生了世界各民族文字中獨一的、可以獨立門類的書法藝術。漢字是書法的唯一載體，而只有中國才是漢字的創造者和使用者，沒有其二，偉大的民族偉大的祖先，給予上下八千年歷史的傳承，發揚光大。不得不讓整個人類歎服，而把漢字推向一個又一個巔峰的就是應用毛筆書法的使用，從而發展形成了舉世無雙的筆墨紙硯文房四寶。在整個中國發展史上無可替代的捍衛了漢字這一特殊文化和語言。在這一偉大壯舉中，隨著歷史文化的進步，湧現出了難以計數的歷代書法家，為漢文化的傳承注入了永無止境的活力，讓其順應每個時代潮流的將其發揚光大，為之做出了不懈的努力和巨大的貢獻，這就是書法的魅力所在，正因為此，華人迷戀書法，愛好書法毅然成為世人樂道的最有意義的愛好，且挺其畢生精力研究它，書寫它，創造它，樂此不疲。延續至今。

傳統意義上的毛筆書法藝術，是實用與藝術相互轉化的行為現象。也是文人墨客的的重要標誌。包含著人性化的最美境界，有著典型的儒者風範，儒雅內秀，斯文得體，德行至上，修身養性，淡泊名利，化物質為精神，把藝術建立於人格魅力之上，歷經千百年，被世人稱道樂懷。如此高雅純潔的中國傳統文化，影響著整個世界文明，成為禮儀之邦。

而書法作品最高的境界，就是讓人見到書法作品之後，就好像看到了一個人行走坐臥一樣，透過一幅書法作品的構造形態，我們可以和他交流、與他形成共鳴。這也是書法人格化、字如其人更深刻的含義所在。

我們常常說的“見字如面”也是這個道理，只不過，我們日常見到的書寫和我們所說的書法藝術創作有些許不同，書法藝術創作所涵蓋的內容、情感遠遠大於我們日常書寫所能表達的內涵和外延，這也正是書法藝術的魅力所在。

幾千年來，無論我們在什麼時候看到王羲之的《蘭亭序》、看到顏真卿的《祭侄文稿》，都能體會到他們那種或喜或悲、或高興或憂傷的心境。

一層薄紙，所承載的，竟是如此厚重的歷史滄桑和情感寄託，不能不讓人感慨。古代時期沒有照相技術，沒有影片拍攝技術，先賢留給我們的，只有這些帶著溫情的文字和寫在紙張上跳躍靈動的書法，這些就是他們曾經萬千思緒的最好見證。

人們常說“音樂是無國界”的，實際上書法作為一種越來越訴諸於視覺感受的藝術，當然也是如此，書法也是無國界的。書法藝術所承載的一切，已經用書法形象來回答了。

有人認為是書法與書法藝術兩碼事？對此有何看法？

實際一回事，書法屬於藝術，合稱書法藝術，對於隔離開理解是不全面的，書法本身就是一種傳統的文化藝術，具體全面的應該如此理解。

因為書法是有一定的技巧屬性，筆墨的形式具有欣賞性，形成的意境美，韻致美，給人以藝術之饗。

書法的線條使轉，及點畫的變化萬千，狀貌一如自然物化之形，又有隨心所動的生機盎然，成生動形象，藝術化的展示書者的情性。

藝術是透過塑造形象反映社會生活的一種社會意識形態。藝術形象地反映人們現實生活和精神世界，滿足人們的審美需求，由此書法具有這種屬性。可以肯定的判定書法就是藝術。

對與書法與書法藝術的區別，從狹義一般把書法作品有的具有藝術性，有的書寫的劣質，不成為書法，由此判斷書寫的不具備書法特點，就不是藝術，是一種純書寫得適用性。不講究四體八法的書之繩墨。判定非書法，算是普通的書寫。

書法創制具有藝術情懷，具有藝術的形象生動，是為美的體現，故藝術性高。

書-寫也，法-道也;藝-技藝也，術-專業也。

照此解釋:書法乃是順乎道法的書寫;藝術只是某項專業的技藝，的確是兩碼事。“書法藝術”這稱謂喊了半個多世紀，而恰恰正是這半個多世紀，卻是書法的衰落時期。

把書法作為一項專業，成為一個職業，可謂當代書法的一大“創舉”。對此早有人持反對意見，但大眾還是集體地把“藝術”這舶來詞安放在書法頭上。

當今書法的確是逾來逾藝術化了，與我們老祖宗對待書法初衷已然大相徑庭，書法正悄然退出了實用舞臺，需要“藝術”來拯救，這無疑也是書法的悲哀。

書法與書法藝術劃分，很是困惑，以藝術角度看待書法，它卻是最大眾、最實用、最主流的資訊交流方式;以非藝術眼光看，它又最具個性化、最講究技法、最非主流的表現方式。因此書法的屬性，模凌兩可，見仁見智，介於道與法兩者之間，既不可弱化某一方，也不能強調某一面，這正體現了書法的中庸哲學思想。

學書之人，最忌偏執，個人很欣賞古人把書法稱之為“法書”，意為標榜者也;也很贊同稱之為“書道”，此為書法中蘊含之天道人性之法理也。可以預見的是未來書法之路，“書”必然被弱化，“法”必定強勢，如何秉承書與法，正是我所思考的！