在色彩學中，我們把白色作為感性詞彙，在藝術中象徵著和平、善良、虛無、純潔、自然、高尚！

白色作為語言的一部分，可以用白色表達不同的情感，和個人感受，比如光和影象徵生和死，白色可以可以象徵無慾無求。

白色不僅可以讓波動的心理平復，還有暗示別人的作用，在電影中就是如此，黑白灰很好的搭配。

白色是藝術中是作者表現主題的重要手段，白色遠離醜陋、安髒、罪惡、黑暗。

我們知道黑白灰在銅版畫中的作用很大，可以表現空間以及前景的廣闊。

白色在人物、動物、植物中有很大的作用，可以表現高光、羽毛、花瓣，還有布料，在色彩調製中也有很大作用。

而在設計中，白色是一種獨特的視覺語言，更加直觀的傳達資訊、情感交流、不僅可以以少勝多的作用，還可以提神作品感染力。營造畫面意境，豐富畫面節奏。使作品突出主題，達到最佳視覺效果。

白色在藝術上還可以作為圖案、文字的基地，起到襯托的作用，使主題容易被注意到，表達作者觀點和想法。有了白色，就有了虛與實。

白色在書畫藝術中，是這樣說的，“計白當黑”，這是書畫用語，作為佈局技巧也作為表達方式。白色作為虛體，反作用於實體，這就是中國書畫為何沒有塗滿筆墨的畫，意境在於白色底突出了那醒目的幾筆，作品變得好貴、典雅，充滿靈性！

整體在藝術中，有形成空間、突出意境、形成對比、豐富畫面、傳達資訊、激發想象力、簡化構圖等！所以白色在藝術中很重要！

毫無疑問的一個事實，在攝影藝術還是繪畫藝術中，色彩就是藝術的主題，關於世界上有多少種色彩，這是個很繁瑣的問題，總之是“五顏六色”又可以混合搭配出千萬種色彩，在繪畫藝術中，色彩的運用至關重要，在藝術創作中可以把人物少畫一個部位，色彩卻不能“太節約”了，該灑的還是要灑，

那麼白色在藝術創作中究竟起到什麼作用呢？就以繪畫藝術來說啊，繪畫是情緒的表達，而繪畫中色彩是核心要素，情緒的強與弱由色彩的深淺來決定，很明顯“白色”是淺顏色，自然就是代表柔和的情緒，繪畫藝術講究視覺效果，白色起到“舒展緩和”視覺效果的作用，

在油畫作品中，我們經常會看到人物的衣裳帶白色，或者背景是白色的，雖然有時候藝術家並不是著重用“白色”表達人物的情緒效果，卻是起到了“襯托主體”的作用，況且白色是百搭的顏色，給畫面增添了協調感，人物的表情特徵、內心情感更為豐富，

人們通常會把“黃色”比喻成色情，這在西方人體油畫作品中經常會看到“黃色”的顏色，而“白色”代表純情、純潔，藝術家為了把握好“藝術與色情”的界限，所以在人體油畫作品中都會有白色的部位出現，比如天空中的白雲☁，人體上的白色布料……，綜上所述，這就是白色在藝術創作中起到的作用。

白色，也是一種顏色，“計白當黑”是國畫中常用的，當然，不僅國畫，現代人物繪畫等，也有正形和負形，都是對白的控制。

中國古代的“馬一角，夏半邊”是最典型的表現，看似空白，其實是利用了空白，空並不真空，給人無窮的聯想，用白表現了墨無法表現的深遠意義。

首先

在藝術創作中，應該賦予色彩生命，

比如，

紅色象徵喜悅、熱情、幼稚、愛情。

革命、活潑、幻想、瘋狂。

黑色代表邪惡、力量。寂靜、悲哀、絕望、沉默、黑暗。堅定、嚴肅、寂寞、莊重、罪惡。

橙色象徵快活、華貴、積極、活潑。喜悅、溫情、任性、精力旺盛。……

而白色象徵，明快、高潔、純真、神聖。樸素、純潔、清淨、信仰。

運用白色在作品當中，如果以畫面主色調考慮，就得透過白色的象徵來表達作品賦予的意義。比如圖一圖二

具體技法拿油畫舉例

一 白色油畫顏料，從色彩明度來看，明度最高，覆蓋率最強，既然明度高就可以透過加白來提高其他顏色的明度，也就是提亮。同時降低該顏色的純度。

二 同時與黑色混合產生純灰色，不等量混合產生不同明度的灰。（初學者這裡容易混淆 灰色與高階灰 把認為的灰理解為黑白的中間灰 而真正意義上的高階灰是帶有色彩傾向的 色彩傾向不變 降低了明度 純度 亮度 ……等 典型好機會畫家 莫蘭迪）

三 要使顏色變淺，混入白色不是唯一的方法。在自然界中，任何色彩都隨著光線的強弱而變化。如紅色？當它變暗時傾向於藍紫，當它變亮時傾向於橙黃。也就是說，要提亮紅色必須同時加入橙黃色。 同理，要提亮藍色必須加入少量綠黃。

通常，白色多象徵純潔、乾淨、和平、清澈、明快，肅穆，而在藝術家的筆下，在五顏六色異彩紛呈的畫廊裡，白色賦予了更多的意義。

無疑，藝術源於生活，藝術是生活場景的再現和昇華。多數情況下，白色在繪畫中的意思和人們想像的是一樣的，就是美麗純潔透明清澈的寓義，大多是用以表現青春少女的美麗青純形象，如下圖，女子身襲白色連衣裙，靜坐於蔥蔥樹下的石丘上，嫻靜，端莊，凝眸遠望，看上去特別的美和安寧、恬淡。

在繪畫中還有一個術語，叫“留白”，是空白的，說是無色亦可，說是白色亦可，這是畫家刻意的處理。正是“此處無色勝有色”，給讀者留下了無盡的想象空間。這種故意的“留白”在繪畫中是大量運用和經常看到的。如下圖下圖是透過白雲藍天的背景來烘托青春少女對未來的美好憧憬和遐想。

如果說將白色在繪畫中運用到極致，我覺得當屬十七世紀荷蘭偉大畫家倫勃朗了。“明暗”用光法是倫勃朗對繪畫藝術的一大貢獻。在倫勃朗畫筆下，白色就像是一束束電筒光集中打在以黑褐色或橄欖色為背景或底色的畫中人物的臉上，使畫面形成強烈的立體效果和穿透力表現力。在如今繪畫和攝影領域，倫勃朗用光法仍得到了廣泛運用。

倫勃朗《蒂爾普博士的解剖課》

白色，調和，降低純度。

對比，計白當黑。

畫眼，透氣

假傳萬卷書，真傳一句話，用就知道了。

白色在不同的文化語境中具有不同的意味，因此也就註定了白色在不同的創作主題，不同的創作環境中會被賦予不同的文化內涵。

比如在攝影中，運用極度曝光的白色，可以表達物理方面Sunny的明媚，還可以把白色作為象徵，表達時間的停滯，人物思想的崩潰狀態等等，在黑白攝影中還可以強化正負形，加強對比，形成畫面張力，更有利於突出主體，主題。具體案例可以參考西方路透社經典攝影。

在繪畫中，比如國畫中，那就更是講究留白。這與中國歷史上的文人畫思想是有關的。白，也就是虛，畫面的物就是實，虛實結合，虛實相生，也就是中國的天人合一哲學。這更能體現藝術家與世無爭，忘我的高雅情懷。所以，在國畫中，對白色運用的好壞直接提現了藝術家的藝術底蘊，構圖，筆法，造型，無一不與白有關。

當然，在具體創作過程中，還是要看白色是否能更好的與所選題材，媒介，表現手法相結合，較好地表現創作的主題。因此，對待這個問題，要辯證的看待。俗話說，沒有絕對的垃圾，只有放錯地方的資源嘛！

白色是純潔、寧靜、嚴肅的象徵。白色有些表現冰冷、病態等形態。在藝術創作中白色是基本色，是可以調和成多種色彩不可缺的色調，白色具有形象性的審美特徵。

白色在繪畫中的寓意，就是純潔的心靈，高尚的情操，出汙泥而不染的精神。在繪畫作品中白色著裝是表現少女情竇初開的清純形象，體現出魅力無限的青春少女的藝術形象。

繪畫有白色,白色作為一種基本色,集豐富性與複雜性於一體,是對立統一的顏色,白色獨特的效果具有審美特徵。 “空白”是白色屬性的一部分,是白色運用的延伸,空白作為平面設計的要素之一是設計中不能忽視的部分,它是使畫面簡潔易讀或是豐富畫面意境必不可少的元素或手段。