這句話很有道理。

古代的詩詞曲賦其語言凝練，意境深邃，尤其是詩歌言簡意賅，幾句詩如果讓我們精煉的去翻譯解釋可能就得需要寫一篇文章。

現代詩本身就不講究平仄押韻，又是白話文，只不過就是句子短一些，多分了一些行列而已。所以從其寫法上看他和散文就沒有什麼區別，而寫的好的散文，我們覺得真的就像詩的語言也有詩的意境，所以大家稱之為“散文詩“，比如高爾基的《海燕》，朱自清的《春》，老舍的《濟南的冬天》等等。

現代詩寫的不好的，其實還不如散文漂亮。現代詩寫得好的，被稱為自由詩，自由自在的寫，主要以表情達意為主，其他一切好像都成了次要的，都不被重視了，語言上口語化，格律上不講究，所以給人一種把散文句子壓縮分行而已的感覺。像現代詩的優秀之作余光中的《鄉愁》

小時候，

鄉愁是一枚小小的郵票，

我在這頭，

母親在那頭。

長大後，

鄉愁是一張窄窄的船票，

我在這頭，

新娘在那頭。

後來啊，

鄉愁是一方矮矮的墳墓，

我在外頭，

母親在裡頭。

而現在，

鄉愁是一彎淺淺的海峽，

我在這頭，

大陸在那頭。

文學巨匠泰戈爾的《你一定要走嗎？》是翻譯的原因，所以我們讀著像散文。

旅人，你一定要走嗎？

夜是靜謐的，黑暗昏睡在樹林上。

露臺上燈火輝煌，繁華朵朵鮮麗，年輕的眼睛也還是清醒的。

旅人，你一定要走嗎？

我們不曾以懇求的手臂束縛你的雙足，

你的門是開著的，你的馬上了鞍子站在門口。

如果我們設法擋住你的去路，那也不過是用我們的歌聲罷了。

如果我們曾設法擋住你，那也不過是用我們的眼睛罷了。

旅人，要留住你我們是無能為力的，我們只有眼淚。

是什麼不滅的火在你眼睛裡灼灼發亮？

是什麼不安的狂熱在你的血液裡奔騰？

黑暗中有什麼呼喚在催促你？你在天空的繁星間看到了什麼可怕的魔法，

是黑夜帶著封緘的蜜訊，進入了你沉默而古怪的心？

疲倦的心呵，

如果你不愛歡樂的聚會，如果你一定要安靜，

我們就滅掉我們的燈，也不再彈奏我們的豎琴。

我們就靜靜地坐在黑夜中的葉聲蕭蕭裡，而疲倦的月亮

就會把蒼白的光華灑在你的窗子上。

旅人啊，是什麼不眠的精靈從子夜的心裡觸動了你？

為什麼現代史要這樣寫？其實這也和新文化運動有關。一批思想進步的新文化運動者，提倡用白話文用人民的語言寫人民的疾苦，創作讓人民都看得懂，聽得懂，理解的了的作品，普及文化，讓人民群眾都參與到創作中。魯迅也曾說街頭上游走的販夫走卒的吆喝聲，也可以成為詩歌。這樣就把陽春白雪似的文學作品一下子推廣到了人民群眾中，也有力的支援了人民群眾的翻身求解放的鬥爭。

無論是古代詩歌還是現代詩歌，只要是文學作品都會有人喜歡，有人不太喜歡，本來嘛“蘿蔔白菜各有所愛”，提倡“百花齊放，百家爭鳴”。古人也說“文章合為時而著，詩歌合為事而作”，表情達意，反映時代風貌才是文章的根本。

任何文學樣式都是相通的，詩的語言最為精練，其他文學樣式次之。但所有文學樣式都有共同點，那就是思考和謀篇佈局。比如寫登山題材，詩可以寫：登上山頂/眼界不一樣的人/擁有一樣的遠方和眺望。散文可以寫：天色將晚，我們在半山腰就踏上了返程的路，一路上，有從山頂上下來的人跟我們逐漸同路。我們一起走出大山，彷彿，我們也是從山頂上下來的。小說也一樣，有一外國作家寫了個全家人登山的故事。父親10多年前曾登臨過此山，這次，在半路上兒子不幸受傷，全家人一致建議下山。父親卻不同意，他記得10年前，翻過半山腰這個絕壁，上面就是救助站，如果下山，要好長時間才得到救助。於是，在他的堅持下，全家人合力翻過了十幾米的絕壁。可是，絕壁之上，那個10年前裝置先進的救助站，如今只剩下了一座荒敗的小屋……以上三個例子，都是寫登山的，他們的不同點是所用敘述語言有別；但一樣的是，它們都有思考。就是說，文學作品不拘於任何樣式，只拘於作者的思考。如果沒思考，你的語言再精練，無論你選擇什麼文學樣式，也將啥也不是。想搞文學嗎？那你首先要學會思考，別無他途。

從廣義角度來說，詩不僅是散文，詩還是建築，是舞蹈，是音樂，是小說，是山水，還是天空等等，但是，從狹義角度來說，詩是語言藝術，是打破常規思維模式的詩性思維語言結構，是以詩的獨特美為載體融入情歌思想的語言。詩，具有結構的新奇，節奏的跳躍，意境的音樂美，語言含蓄而有張力。

現代詩也就是“白話文詩”是詩歌的一種。與古典詩歌相對而言，一般不拘泥於格式和韻律，現代詩的發現可以追溯到清末時期，當時一些西方引進的詩作，已經開始用白話文進行翻譯。但是這些量不是很大鮮為人知。現代詩名稱開始使用於1953年，紀弦創立“現代詩社”現代詩主要流派為新月派（有聞一多，徐志摩，戴望舒），七葉派（胡鳳，艾青，綠原等）九葉派（鄭敏等）

散文是以詩歌，小說，戲劇並稱的一種文學體裁，不講究韻律顏體文章，包括：雜文，隨筆，遊記等，是最自由的文體，不講究韻律，不講究排比，沒有任何束縛及限制，也是中國最早出現的行文體裁。形散而神不散，通常一篇散文具有一個或多箇中心思想，以抒情，記敘，議論等方式表達

散文是以詩歌，小說，戲劇並稱的一種文學體裁，不講究韻律顏體文章，包括：雜文，隨筆，遊記等，是最自由的文體，不講究韻律，不講究排比，沒有任何束縛及限制，也是中國最早出現的行文體裁。形散而神不散，通常一篇散文具有一個或多箇中心思想，以抒情，記敘，議論等方式表達。

現代詩本身就不講究平仄押韻，又是白話文，只不過就是句子短一些，多分了一些行列而已。所以從其寫法上看他和散文就沒有什麼區別，而寫的好的散文，我們覺得真的就像詩的語言也有詩的意境，所以大家稱之為“散文詩“，比如高爾基的《海燕》，朱自清的《春》，老舍的《濟南的冬天》等等。

現代詩寫的不好的，其實還不如散文漂亮。現代詩寫得好的，被稱為自由詩，自由自在的寫，主要以表情達意為主，其他一切好像都成了次要的，都不被重視了，語言上口語化，格律上不講究，所以給人一種把散文句子壓縮分行而已的感覺。