墨色有濃淡乾溼之分，書法家各有愛好，對墨色的偏好稱“墨趣”。用墨直接影響到作品的神采。包世臣在《藝舟雙楫》中說：“書法字法，本寸筆，成於墨，則墨法尤書芝一大關鍵已。”明代文人畫興起，書法的墨法融進國畫，增添了國畫作品的筆情墨趣。
濃墨是最主要的一種墨法。墨色濃黑，書寫時行筆實而沉，墨不浮，具有凝重沉穩，神采外耀的效果。古代大多數書法家喜用濃墨，古代書家顏真卿、蘇軾都喜用濃墨。蘇東坡對用墨的要求是：“光清不浮，湛湛然如小兒一睛”，認為用墨光而不黑，失掉了墨的作用；黑而不光則“索然無神氣”。清代劉墉用墨亦濃重，書風貌豐骨勁，有“濃墨宰相”之稱。用濃墨書寫，字顯得特別有精神，容易造成溫潤渾厚的藝術效果。用焦墨會造成蒼勁古樸的墨趣。
但是有人喜歡用淡墨，如宋代的米芾和明代的董其昌等人。淡墨寫字，顯得清逸淡泊，給人以清遠淡雅的美感，有其獨特的墨趣。董其昌善用淡墨，書法追求蕭散意境。從作品通篇觀來，濃淡變化豐富，空靈剔透，清靜雅緻。《畫禪室隨筆》中說：“用墨須使有閏，不可使其枯燥，尤忌濃肥，肥則大惡道矣。”清代的上文治被譽為”淡墨探花”，作品疏秀佔淡。
濃墨淡墨各有風韻，關鍵在掌握，用墨過淡則傷神采；太濃剛弊於無鋒。正如清代周星蓮所說：“用墨之法，濃欲其活，淡欲其華，活與華，非墨寬不可。不善用墨者，濃則易枯，淡則近薄，不數年間，已奄奄無生氣矣”
漲墨是指過量的墨水在宣紙上溢位筆畫之外的現象。漲墨在“墨不旁出”的正統墨法觀念上是不成立的。然而漲墨之妙正在於既保持筆畫的基本形態，又有朦朧的墨趣，線面交融。王鐸擅用漲墨，以用墨擴大了線條的表現層次，作品中幹淡濃溼結合，墨色豐富，一掃前人呆板的墨法，形成了強烈的視覺藝術效果。
渴筆、枯筆分別指運筆中墨水所含的水分或墨大多失去後在紙上行筆的效果。渴筆蒼中見潤澤；枯筆蒼中見老辣。在書寫中應用渴筆、枯筆二法時，應控制墨量適宜。宋代米芾的手札《經宿帖》“本欲來日送，月明，遂今夕送耳；”幾字，以渴筆、枯筆表現，澀筆力行、蒼健雄勁。
書法的墨法表現技巧十分豐富，用水是表現各種墨法的關鍵。《畫譚》說：“墨法在用水，以墨為形，水為氣，氣行，形乃活矣。佔入水墨並稱，實有至理”。另外，用墨的技巧還與筆法的提按輕重，紙質的優劣密切相關。一幅書法作品的墨色變化，會增強作品的韻律美。當然，墨法的運用貴有自然，切不可盲目為追求某種墨法效果而墮入俗境。
學習了中國古代用各種墨法寫字的經驗，有一定書法基本功力以後，可以根據個人的藝術趣味，進行各種嘗試，不必強調一律。不過對初學者來說，應從練習基本功力的角度出發，在墨色上要求有一定濃度，以便看出臨帖的效果。一般講，用硬毫筆，墨可以濃一些，用軟毫筆，墨可以淡一些；寫楷書可以墨濃一些，寫行書草書，墨淡一些也無妨；寫大字，墨可以濃一些，寫小字墨要淡一些。
墨色有濃淡乾溼之分，書法家各有愛好，對墨色的偏好稱“墨趣”。用墨直接影響到作品的神采。包世臣在《藝舟雙楫》中說：“書法字法，本寸筆，成於墨，則墨法尤書芝一大關鍵已。”明代文人畫興起，書法的墨法融進國畫，增添了國畫作品的筆情墨趣。
濃墨是最主要的一種墨法。墨色濃黑，書寫時行筆實而沉，墨不浮，具有凝重沉穩，神采外耀的效果。古代大多數書法家喜用濃墨，古代書家顏真卿、蘇軾都喜用濃墨。蘇東坡對用墨的要求是：“光清不浮，湛湛然如小兒一睛”，認為用墨光而不黑，失掉了墨的作用；黑而不光則“索然無神氣”。清代劉墉用墨亦濃重，書風貌豐骨勁，有“濃墨宰相”之稱。用濃墨書寫，字顯得特別有精神，容易造成溫潤渾厚的藝術效果。用焦墨會造成蒼勁古樸的墨趣。
但是有人喜歡用淡墨，如宋代的米芾和明代的董其昌等人。淡墨寫字，顯得清逸淡泊，給人以清遠淡雅的美感，有其獨特的墨趣。董其昌善用淡墨，書法追求蕭散意境。從作品通篇觀來，濃淡變化豐富，空靈剔透，清靜雅緻。《畫禪室隨筆》中說：“用墨須使有閏，不可使其枯燥，尤忌濃肥，肥則大惡道矣。”清代的上文治被譽為”淡墨探花”，作品疏秀佔淡。
濃墨淡墨各有風韻，關鍵在掌握，用墨過淡則傷神采；太濃剛弊於無鋒。正如清代周星蓮所說：“用墨之法，濃欲其活，淡欲其華，活與華，非墨寬不可。不善用墨者，濃則易枯，淡則近薄，不數年間，已奄奄無生氣矣”
漲墨是指過量的墨水在宣紙上溢位筆畫之外的現象。漲墨在“墨不旁出”的正統墨法觀念上是不成立的。然而漲墨之妙正在於既保持筆畫的基本形態，又有朦朧的墨趣，線面交融。王鐸擅用漲墨，以用墨擴大了線條的表現層次，作品中幹淡濃溼結合，墨色豐富，一掃前人呆板的墨法，形成了強烈的視覺藝術效果。
渴筆、枯筆分別指運筆中墨水所含的水分或墨大多失去後在紙上行筆的效果。渴筆蒼中見潤澤；枯筆蒼中見老辣。在書寫中應用渴筆、枯筆二法時，應控制墨量適宜。宋代米芾的手札《經宿帖》“本欲來日送，月明，遂今夕送耳；”幾字，以渴筆、枯筆表現，澀筆力行、蒼健雄勁。
書法的墨法表現技巧十分豐富，用水是表現各種墨法的關鍵。《畫譚》說：“墨法在用水，以墨為形，水為氣，氣行，形乃活矣。佔入水墨並稱，實有至理”。另外，用墨的技巧還與筆法的提按輕重，紙質的優劣密切相關。一幅書法作品的墨色變化，會增強作品的韻律美。當然，墨法的運用貴有自然，切不可盲目為追求某種墨法效果而墮入俗境。
學習了中國古代用各種墨法寫字的經驗，有一定書法基本功力以後，可以根據個人的藝術趣味，進行各種嘗試，不必強調一律。不過對初學者來說，應從練習基本功力的角度出發，在墨色上要求有一定濃度，以便看出臨帖的效果。一般講，用硬毫筆，墨可以濃一些，用軟毫筆，墨可以淡一些；寫楷書可以墨濃一些，寫行書草書，墨淡一些也無妨；寫大字，墨可以濃一些，寫小字墨要淡一些。