目前的《哪吒》已經企及10億的票房位階了，真真正正的成為了中國產動畫第一作。
當然，成就如此佳作絕非是件輕巧的事情，過程遇到的困難是常人無法想象的。
餃子的成長曆程
在這部訪談的開始，餃子導演給我們回顧了自己的學業成長曆程：
自小開始就很喜歡畫畫，但後來認為成為醫生會是一份一本萬利的職業，也得到了家人的強烈建議，故此在大學階段就選擇了醫學院，決心畢業後進入醫療行業。
然而時間到來大三的下學期，因為同學的一次推薦：“餃子過來看看，這款3D動畫軟體很棒呢”，於是著魔沉迷，開始了動畫製作自學的道路。
一經發布，獲獎無數。用餃子的話來說，這份榮譽算是給他帶來了一點信心，讓他明白到：原來自學，自摸索，再加死磕的精神，是真的能夠磕出東西來的。
比方說13年的時候，餃子二度產出的動畫短片《老闆的女人》就遭到了滑鐵盧，如今豆瓣評分僅有5.5的慘淡成績，算是創作生涯的一個不小的汙點吧。
但這件事情也並無阻礙餃子在動畫創作領域的精進，時間到來15年，在應邀入光線傳媒的“大國漫計劃”陣容後，此後3年+時間都一直在籌備《哪吒》的創作---從05年開始自創動畫《大西瓜》，到15年年底開始籌備國漫大作《哪吒》，餃子導演也算是用10年時間完成了一次大褪變。
當然，彼時的我們仍未知道餃子能夠在3年後的今天，交出一個如此靚麗的票房成績。
《哪吒》的創作歷程
一切都是如此的不確定，即便蒙惠於《大聖歸來》高額票房對國漫行業的資本刺激，餃子在隨後的3年製作歷程中也遭遇到不少的困境---
按照餃子的說法，礙於資本緊缺的影響，整一個製作過程中的“劇本”，“人物設計”乃至“動作指導”通通都要自己硬著頭皮去上。
留意下面兩張動圖：
我們在劇中看到的哪吒大大咧咧的形象，以及申公豹搖頭晃腦的喃叨形象，這通通都是餃子導演的傑作，是他賦予了整部作品生動的皮囊。
這裡值得注意的是，餃子並無任何的“動作指導經驗”，也並非什麼戲劇科班出身。
而促就這一系列經典動作的原因就在於：餃子是一位資深的電影迷，業餘愛好就是涉獵各種各樣的影視作品。
較真來說，這其實也算是一種對廣大佳作的“抄襲”，但換一種角度來看，也可屬為“集百家大成於一身”。
在過去的劇情解讀文章中，我最常提及“《哪吒》無厘頭笑點”其實是對星爺的電影的致敬。每一幕都基本能找到相類似的影子，也同樣能夠起到讓人噴笑的功效。
所以誰說看劇就是一種頹廢了？沒有看劇的經歷，《哪吒》可能達到如此大完滿的境界嗎？
此處想起一句網路流行語：你永遠不知道你的經歷將會在什麼時候被用到，但我清楚，你只要在某樣事物上深挖下去，屬於你的光榮時刻，總會到來。
“暴君”餃子
上述兩點算是對餃子成長和製作本領的簡要概述，接下來說說3年製作時間中所遇到的一些惹人非議的事情。
在開講之前，我務必交代兩個前提要事：
1.中國產動畫一直以來都處於整個商業圈幾乎最底層的位置；
2.餃子導演較真來說也只能算是行業新手（沒有多少動畫製作經驗，長片動畫更是為0）。
歸結來說，《哪吒》的創作歷程，其實就是一趟“在本無太多希望的行業裡，跟隨著一位幾乎不被別人看好的老闆的一次創業”。
當然，站在如今《哪吒》票房光芒萬丈的結果來看，所有曾經投身於其中的製作人都必定能夠身價翻番，在自我的履歷上碼下“中國票房第一動畫製作人”的名號。
但回到15年年底，如果你作為一名協助者進入到餃子的動畫公司，你又會如何看待他推動的這個事業呢？
要知道，這不是3天，也不是3個月，而是3年！
再加上如果我告訴你們餃子還是一個吹毛求疵的老闆，單純如哪吒的人物設計都需要經過100+版的改動---
面對一個連1秒鐘都不到的打鬥鏡頭，他竟然還會挑出“2-3幀”進行吐槽，強令製作人當即修改---
甚至到了工期臨近的時候，還會不斷的念念叨叨“為什麼不再給我半年時間去修正”的說辭（再拖半年公司就要破產了）。
如此吹毛求疵，如此追求完美到近乎變態的老闆，你們還能夠忍受嗎？
不開玩笑，就在訪談的過程中，我們甚至能聽到製作人直言不諱的道出下面這句責備的話語呢：
比方說舉世知名的宮崎駿大師就是日漫二次元領域中讓人聞風喪膽的“暴君”老闆。
他會毫不留情的鞭撻每一位在吉卜力工作的動畫人，竭盡全力的去榨乾他們的潛能和時間。宮老熱衷於用結果說話，但也同時堅信只有肯奮力投身的創作人，方才可能創造一部又一部的史詩經典。
於是我們看到庵野秀明和押井守惱怒了，在公開場合怒噴宮崎駿的霸行，並直言不諱吉卜力本質就是日本動漫人的地獄。
不過能罵出口也至少代表他們目前是安康健在的，而作為曾經制作過《側耳傾聽》，並被宮崎駿予以了接班人期待的“近藤喜文”就沒有如此“幸運”了---
囿於長年累月的搏鬥，最終於1998年年初辭別了人世，成為了日本二次元的一大遺憾。
時間到來20+年後的今天，我們同樣在餃子導演身上看到相類似的“極端追求完美”的情況，由此也就不難理解制作人們為何會對餃子表以吐槽和責備咯。
我不敢百分百確定這種品質是否產出佳作的必備因素，但作為一名“成品享受者”，尤其是在中國產動漫行業一直都不那麼景氣的市場環境下，竟然還有動漫人能夠憑藉一腔熱忱去殫精竭慮的死磕一部作品。
我確實很難不為他們的精神所觸動，不為國漫未來的發展抱以起樂觀的期待。
如今已有超33萬人打出了8.7高分，相信過不了多久《哪吒》就會進入TOP250電影行列了......
當然，作為一名初涉社會不久的90後，我在看完整部幕後訪談短片後，能得到的最深刻感悟還得屬下面這句話：
要麼就乾脆不要幹這行，要麼幹了這行就別總感覺老闆對你不公。最好給自己的工作確定一個長遠一點兒的截止時間，到點了如果還是那個鬼樣，那到時候再作情緒的發洩和未來的打算吧。
希望你我能夠在各自的工作中有所收穫，也希望中國產動漫能夠得到長足的發展。
目前的《哪吒》已經企及10億的票房位階了，真真正正的成為了中國產動畫第一作。
當然，成就如此佳作絕非是件輕巧的事情，過程遇到的困難是常人無法想象的。
下面內容，我將就最近釋出的一則“幕後訪談”影片進行解讀，帶你們更進一步瞭解中國動漫人的不易，以及《哪吒》的難能可貴性---餃子的成長曆程
在這部訪談的開始，餃子導演給我們回顧了自己的學業成長曆程：
自小開始就很喜歡畫畫，但後來認為成為醫生會是一份一本萬利的職業，也得到了家人的強烈建議，故此在大學階段就選擇了醫學院，決心畢業後進入醫療行業。
然而時間到來大三的下學期，因為同學的一次推薦：“餃子過來看看，這款3D動畫軟體很棒呢”，於是著魔沉迷，開始了動畫製作自學的道路。
一經發布，獲獎無數。用餃子的話來說，這份榮譽算是給他帶來了一點信心，讓他明白到：原來自學，自摸索，再加死磕的精神，是真的能夠磕出東西來的。
比方說13年的時候，餃子二度產出的動畫短片《老闆的女人》就遭到了滑鐵盧，如今豆瓣評分僅有5.5的慘淡成績，算是創作生涯的一個不小的汙點吧。
但這件事情也並無阻礙餃子在動畫創作領域的精進，時間到來15年，在應邀入光線傳媒的“大國漫計劃”陣容後，此後3年+時間都一直在籌備《哪吒》的創作---從05年開始自創動畫《大西瓜》，到15年年底開始籌備國漫大作《哪吒》，餃子導演也算是用10年時間完成了一次大褪變。
當然，彼時的我們仍未知道餃子能夠在3年後的今天，交出一個如此靚麗的票房成績。
《哪吒》的創作歷程
一切都是如此的不確定，即便蒙惠於《大聖歸來》高額票房對國漫行業的資本刺激，餃子在隨後的3年製作歷程中也遭遇到不少的困境---
按照餃子的說法，礙於資本緊缺的影響，整一個製作過程中的“劇本”，“人物設計”乃至“動作指導”通通都要自己硬著頭皮去上。
留意下面兩張動圖：
我們在劇中看到的哪吒大大咧咧的形象，以及申公豹搖頭晃腦的喃叨形象，這通通都是餃子導演的傑作，是他賦予了整部作品生動的皮囊。
這裡值得注意的是，餃子並無任何的“動作指導經驗”，也並非什麼戲劇科班出身。
而促就這一系列經典動作的原因就在於：餃子是一位資深的電影迷，業餘愛好就是涉獵各種各樣的影視作品。
較真來說，這其實也算是一種對廣大佳作的“抄襲”，但換一種角度來看，也可屬為“集百家大成於一身”。
在過去的劇情解讀文章中，我最常提及“《哪吒》無厘頭笑點”其實是對星爺的電影的致敬。每一幕都基本能找到相類似的影子，也同樣能夠起到讓人噴笑的功效。
所以誰說看劇就是一種頹廢了？沒有看劇的經歷，《哪吒》可能達到如此大完滿的境界嗎？
此處想起一句網路流行語：你永遠不知道你的經歷將會在什麼時候被用到，但我清楚，你只要在某樣事物上深挖下去，屬於你的光榮時刻，總會到來。
“暴君”餃子
上述兩點算是對餃子成長和製作本領的簡要概述，接下來說說3年製作時間中所遇到的一些惹人非議的事情。
在開講之前，我務必交代兩個前提要事：
1.中國產動畫一直以來都處於整個商業圈幾乎最底層的位置；
2.餃子導演較真來說也只能算是行業新手（沒有多少動畫製作經驗，長片動畫更是為0）。
歸結來說，《哪吒》的創作歷程，其實就是一趟“在本無太多希望的行業裡，跟隨著一位幾乎不被別人看好的老闆的一次創業”。
當然，站在如今《哪吒》票房光芒萬丈的結果來看，所有曾經投身於其中的製作人都必定能夠身價翻番，在自我的履歷上碼下“中國票房第一動畫製作人”的名號。
但回到15年年底，如果你作為一名協助者進入到餃子的動畫公司，你又會如何看待他推動的這個事業呢？
要知道，這不是3天，也不是3個月，而是3年！
再加上如果我告訴你們餃子還是一個吹毛求疵的老闆，單純如哪吒的人物設計都需要經過100+版的改動---
面對一個連1秒鐘都不到的打鬥鏡頭，他竟然還會挑出“2-3幀”進行吐槽，強令製作人當即修改---
甚至到了工期臨近的時候，還會不斷的念念叨叨“為什麼不再給我半年時間去修正”的說辭（再拖半年公司就要破產了）。
如此吹毛求疵，如此追求完美到近乎變態的老闆，你們還能夠忍受嗎？
不開玩笑，就在訪談的過程中，我們甚至能聽到製作人直言不諱的道出下面這句責備的話語呢：
比方說舉世知名的宮崎駿大師就是日漫二次元領域中讓人聞風喪膽的“暴君”老闆。
他會毫不留情的鞭撻每一位在吉卜力工作的動畫人，竭盡全力的去榨乾他們的潛能和時間。宮老熱衷於用結果說話，但也同時堅信只有肯奮力投身的創作人，方才可能創造一部又一部的史詩經典。
於是我們看到庵野秀明和押井守惱怒了，在公開場合怒噴宮崎駿的霸行，並直言不諱吉卜力本質就是日本動漫人的地獄。
不過能罵出口也至少代表他們目前是安康健在的，而作為曾經制作過《側耳傾聽》，並被宮崎駿予以了接班人期待的“近藤喜文”就沒有如此“幸運”了---
囿於長年累月的搏鬥，最終於1998年年初辭別了人世，成為了日本二次元的一大遺憾。
時間到來20+年後的今天，我們同樣在餃子導演身上看到相類似的“極端追求完美”的情況，由此也就不難理解制作人們為何會對餃子表以吐槽和責備咯。
我不敢百分百確定這種品質是否產出佳作的必備因素，但作為一名“成品享受者”，尤其是在中國產動漫行業一直都不那麼景氣的市場環境下，竟然還有動漫人能夠憑藉一腔熱忱去殫精竭慮的死磕一部作品。
我確實很難不為他們的精神所觸動，不為國漫未來的發展抱以起樂觀的期待。
如今已有超33萬人打出了8.7高分，相信過不了多久《哪吒》就會進入TOP250電影行列了......
當然，作為一名初涉社會不久的90後，我在看完整部幕後訪談短片後，能得到的最深刻感悟還得屬下面這句話：
要麼就乾脆不要幹這行，要麼幹了這行就別總感覺老闆對你不公。最好給自己的工作確定一個長遠一點兒的截止時間，到點了如果還是那個鬼樣，那到時候再作情緒的發洩和未來的打算吧。
希望你我能夠在各自的工作中有所收穫，也希望中國產動漫能夠得到長足的發展。