這樣的失望太多了，所以對於當今華語樂壇一直保持失望的狀態。

本人90後，記得2004-2005年，那時上中學，港臺樂壇欣欣向榮，周杰倫，林俊杰，陶喆，王力宏，陳奕迅，數不勝數，而當時的大陸樂壇卻沒有什麼能與之對應的，恕我淺薄，那些地下搖滾的還有民謠歌手沒有涉獵過，唯一接觸音樂的渠道，就是學校門口音像店的盜版磁帶。那時大陸比較火的也就是類似《老鼠愛大米》《丁香花》的網路歌曲。

那時每個人桌洞裡都有一個隨身聽，都是抱著學習英語的目的買的。只要下課或者自習都帶著5塊錢一副從樓下小賣部買的劣質耳機。班裡為數不多的歌詞本都被翻的破破爛爛。上面貼著明星的大頭貼也都暗淡無光，但是那個時候是快樂的。因為有好聽的音樂。

時光飛逝，到了現在。手機裡APP裡存的歌大部分還是10年前聽的那些老歌。剩下的都是不知道什麼地方淘來的外國歌。以前的歌星都存在在磁帶裡，MP3裡，而現在的歌手都跑到了電視上。在這個娛樂至死的年代，已經沒有人去沉下心了最求完美的旋律和歌詞，唱歌反而成了一個成名的途徑。

要非說哪個瞬間最讓我失望，那當屬聽到周杰倫唱的《英雄》。

周杰倫專輯再也見不到鍾興民，洪敬堯，鄺盛的時候。

杜海濤給棒子下跪的時候。

微博熱搜第一是蔡徐坤的時候。

吳亦凡做導師的時候（又長又寬，又大又圓）。

英雄聯盟總決賽周杰倫帶著兩個猴子上臺的時候。

《學貓叫》風靡網路的時候。

外甥女說喜歡EXO的時候。

華晨宇詩歌朗誦《爸我回來了》網友說超越原唱的時候。

。。。。。。

近幾年來華語樂壇是多麼的繁榮啊，唱片行業慢慢的恢復元氣，藝人們可以透過網易雲和qq音樂這些平臺發行自己的電子唱片，聽盜版音樂再也不是理所應當了，人們也願意付費。很多音樂人的電子唱片銷量不菲，包括許久沒有出專輯的朴樹《獵戶星座》。

搖滾樂上，雖然20世紀末的風光不再，但是慢慢有很多傳播不錯的新的樂隊湧現，包括痛仰樂隊、二手玫瑰以及一些相當文藝的萬能的青年旅店、草東沒有派對...音樂節越發繁榮，越來越多的新的樂隊被更多人認可，年輕人們開始思考屬於這個時代這片土壤的搖滾精神。

民謠音樂人活得更加滋潤，雖然最初馬頔油麻葉的兄弟們的作品被很多人說旋律太簡單，拿著所謂的小眾標籤去圈錢。可是如今的李志已經開始和民謠管絃樂一起唱民謠了。陳粒的音樂探索也越來越多越發精緻，甚至有走向大眾的趨勢。趙雷透過《成都》走紅更多的優質作品也被樂迷認可。宋冬野迴歸之作《郭源潮》更是拿下了第29屆臺灣金曲獎，以後噴他的人應該是越來越好了。

流行音樂。許嵩影響力不再但是，專輯還在發，他的中國風作品品質禁得住推敲。林俊杰依舊長青《偉大的渺小》獲得多項金曲獎提名，雖然沒獲獎但是全中國歌迷都在為他鳴不平。蘇運瑩、李榮浩分別拿了最佳新人，李榮浩的作品在華語樂壇獲得越來越多的認可。華晨宇唱小眾音樂紅了起來，在鳥巢連開兩場演唱會。鄧紫棋在《中國新說唱》當導師了，人氣頗高。

華語樂壇這幾年真的是很美好啊...不過...

可是呢，這幾年最火的歌還是那些最無腦的歌兒，幾個月前大街小巷某音某手的《我們不一樣》、主播不打遊戲該混娛樂圈發了一首《佛系少女》、大家伴隨著“像一顆海草”跳著《海草舞》...還有“一起學貓叫，一起喵喵喵喵喵..”每每這個時候，就會有點失落，其實大家並不需要哪些好的作品，像周杰倫巔峰時期的兼顧人氣和旋律的作品也越來越少了。人們還是更喜歡洗腦神曲。而如今這樣的一波受眾，決定著市場，一定會有更多的腦殘音樂湧現出來，作為一個樂迷，只能看著和歐美越來越大的音樂上的差距，看著與我們的音樂人素質不相匹配的音樂受眾，無能為力。

以上。

現在的樂壇不是青黃不接。

過去，經紀公司重點培養包裝若干新人，誰冒出來，馬上就成為寵兒。受眾也同樣缺乏足夠的選擇，誰冒出來，馬上就被從眾效應綁架。這兩方面的合力作用，就產生了所謂的天王天后。

有網際網路平臺後，進入樂壇的門檻幾乎不存在了，受眾接觸歌手的視野幾乎是360°的。所以，現狀是新人多，平均水平低，缺乏有力作品，自己也很快被後浪拍在沙灘上；另一方面，受眾的口味因為寬廣平臺和多元化的歌手，也變得難以聚焦，無法形成過去的天王天后的粉絲基礎，也就無法形成天王天后的聲勢。

綜上所述，過去的所謂天王天后其實也是盛名難符其實。現在固然是缺乏好作品，缺乏特別出眾的歌手，這是受眾得到多元化滿足的結果，並不是現在的歌手不如過去的天王天后。

我們和音樂越來越遠，和娛樂越來越近。

每個年代都有每個年代流行的音樂沒錯。新人歌手確實有很多尷尬的存在；但最關鍵的一點是，雖然他們實力很弱，但即使這樣依然能夠賺到錢，以此為生。所以他們沒有必要在乎實力。反正也有人會買單的。

自由選擇的市場環境下，音樂消費者會自行調節他們想聽到的。一旦他們願意為某些音樂掏錢，或者某些音樂賺到了錢，那這樣的音樂必將越來越多。現在可以確定的問題是，由於長期的盜版mp3下載，市場調節出現了問題。一些創作了好音樂的音樂人得不到回報，於是市場篩選和淘汰下來的都是賣臉或是蹭熱度的歪瓜裂棗。

還有一個問題就是，我們離音樂本身也越來越遠了。以前的華語樂壇曾經很長時間都是歌詞主導的時代；比如周華健的《朋友》，劉德華的《男人哭吧不是罪》都是以歌詞本身感染聽眾的。曾經在周杰倫的時代我們一度回到用音樂本身感染聽眾，而現在，又回去了。