蘇新是一位七零後當代畫家，按時間來說，應該是一位畫壇新秀，他二零零一年畢業於中央美術學院，從他的學習經歷來看，他擅長畫的是人物畫，與冷軍，吳威等人的畫風相似。

首先要說的是，他的作品有《青花》系列，和題目中提到的《十二花神》系列，從他的作品中可以看出，他是一位渴望美好，和諧，追求優美對稱的畫家。

其次，他的《十二花神》系列作品是他的新作，畫的內容就是以十二種花命名的十二個女孩兒，她們在作者的筆下，各具妙處，體態多變，婀娜多姿，或清純不染，或者風情萬種。都在他的筆下展現得淋漓盡致。

最後我想說，他的這十二花神都是取各種花費姿態和人們賦予它的性格而用人物來表現，而這些人物自然是女孩，他作為一個男性畫家，把各種花了解得如此透徹，把花神的形象瞭然於心，可謂精益求精！

首先更正一下題主的問題，蘇新最新的油畫系列作品應是《新十二花神》。這是一組非常有個性的油畫作品，也秉承了蘇新一貫的油畫風格。熟悉蘇新的朋友都知道，作為新具象油畫沙龍成員的蘇新，其寫實主義油畫不僅借鑑了倫勃朗的古典寫實表現手法，更是明顯揉雜了中國工筆畫的繪畫風格，使得作品典雅而充滿意境之美，頗耐人尋味。

我一直認為，蘇新是現在這些年輕的油畫家中少有的注重把中西繪畫風格結合起來的人。在他的油畫作品中，有著寫實主義油畫需要具備的造型嚴謹、筆法細膩等特點；同時從場景設計到人物形象的刻畫，帶有濃厚的中國傳統繪畫風格，詩化的畫面意境令人印象深刻。

從蘇新這一組油畫的選材來看，也是來自於中國的傳統故事。相傳農曆二月十二是百花的生日，被稱為花朝。傳說中每一種花都有其司花之神，每一個司花之神背後都有一個動人的故事。蘇新的《新十二花神》便是取材於十二個月令司花之神的故事。用西方寫實主義油畫的繪畫技法，結合中國畫的意境表現風格，創作出這一系列唯美畫風的油畫作品，獲得了廣泛好評。

蘇新極力從經典大師作品中汲取養料，甚至直接模仿了安格爾《泉》的創意，加入自己的藝術思維和富有個性的表現手法，總的來說還是相當成功的。我唯一不明白的是，不知道蘇新創作時的人物模特是如何安排的？不知是選了模特直接寫生創作？還是虛構的人物形象？在我看來，畫中女孩的容貌的確不盡人意。既為花神，當有動人美貌才對，可能蘇新這樣安排也有其深層的含義，我不得而知。

這應該是我新近看到的最有“中國味”的油畫了。

青年畫家蘇新創作的系列油畫作品《新十二花神》，讓人觀後不禁眼睛一亮，猶似一陣“中國風”吹來，最大的感覺就是“清爽”！。

十二花神是中國一個古老而美麗的傳說，在中國民間有著廣泛的影響。在過去的許多中國畫中都有大量的描繪。而用油畫的藝術形式來塑造十二花神，蘇新應該還是第一個。

1972年出生於湖南平江的蘇新，少年時就表現出少有的繪畫天賦，而且勤學苦練，畫筆不輟。2000年，蘇新從中央美術學院油畫系研究生班畢業以後，在油畫創作上更是日臻成熟。

蘇新有著紮實的中國文化和中國畫功底，在油畫上，他師承倫勃朗清明俊朗的畫風，安格爾油畫的韻致，注入大量特色鮮明的中國文化元素，使西方油畫變成了實實在在的中國油畫，一下子拉近了華人和油畫的距離，讓人除了感受藝術之美，還有一種特別親切自然的感覺。

把西方油畫中國化，這是當代中國畫家努力償試的課題，蘇新的《新十二花神》應該是一個比較成功的例子。

有人質疑中國畫家畫不出經典的油畫，當人們看到冷軍、吳雲飛還有蘇新等一批才華橫溢的中青年畫家一幅幅精采的油畫作品，這種疑問就自然打消了。

當然，模特選擇面狹窄長期以來一直是困擾中國油畫發展的“瓶頸”。如果這個問題解決好了，我相信中國畫家一定能畫出更好的油畫，中國油畫藝術一定會向前再進一大步。

繪畫是一種視覺語言。準確傳達自己情緒的同時還要左右受眾的情緒，產生情感共鳴。乍一看工美的表現手法似乎給人一種甜美的享受，往深處走東西方文化符號的融合還是相對存在的兩種物質沒有完全形成第三種符號。

這些作品是藝術倒流，這些寫實的作品，西方500年前就畫的很好了，國內還拿它高調宣傳，現在中國是藝術倒退，相吳冠中說的。當今一些所大家，畫得作品很逼真，象寫真機噴出來的，試問:這還象藝術畫嗎，真正好的藝術是耐人尋味，而不是一眼就明。

現在的油畫作品己進入一個劃時代倒退式的浪潮，由於過渡渲染純寫實主義，大家都在比誰畫的頭髮絲畫得細，誰就是高手。豈不讓人怡笑大方，藝術是催人奮進，使人留戀望返的精神食糧，給人以無限空間想象的精神領域。如果放在徐悲鴻的時代還是情有可原，在當代再來理論超寫實主義。那不是倒退難道還是進步？？？

蘇新 是我北京工作室的老鄰居了，為人謙和善良。創作努力認真，經常挑燈夜戰廢寢忘食。不光繪畫造詣深厚，而且在音樂器樂方面也是高手。1972年生於湖南平江。2010年畢業於中央美術學院油畫綜合語言研究生班。居住工作於北京，現為中國文化管理協會藝術家委員會成員，美國肖像畫協會會員，亞洲美術家協會會員，湖南省美術家協會會員，湖南省工藝美術家協會會員，新具象油畫沙龍成員

蘇新的油畫作品給人的總體印象是造型嚴謹、色彩雅緻，人物形象栩栩如生，神態富有個性化特徵，藝術家沒有采用大題材或重大主題性繪畫那種營造方式，而是以看似平常的“閨苑”情結來表達深刻的文化寓意和美學訴求，以一種婉約、含蓄的詩意對重大文化問題予以個性化的解答，可謂於無聲處聽驚雷，在“潤物細無聲”中蘊含著“狂風暴雨”般的巨大張力。

十二花神是中國民間傳說農曆二月十二是百花的生日，人們稱之為花朝，因此中國民間便有一個花朝之慶。而隨著季節時令的替換，百花也以各種不同的容顏繽紛了大地。百花的玉容笑貌。為人們的生活平添了無數浪漫情趣。愛花惜花之人，自然也為百花留下許多動人的傳說。因此，在中國，百花各有其司花之神，也各擁有一段美麗的故事。在百花的傳說中，以農曆中的十二個月令的代表花，與司十二月令花神的傳說最令人神往。花的美原是渾然天成，無可比較。

1972年出生的蘇新是湖南平江人士，於2010年畢業於中央美院油畫專業，可以說是地道的科班出身，擁有非常紮實的油畫功底和藝術感受力。近幾年，他依靠紮實的技巧，為觀者創作出了許多喜聞樂見的油畫作品。

但在一段時期內，他一直名不見經傳，直到2014年創作完《新十二花神》系列作品，並在中山、北京、南昌等多個城市參加一些列展覽後，他的名字才進入了大眾視野，逐漸變身為國內炙手可熱的青年油畫家。

他的代表作《新十二花神》系列作品，是他藝術生涯的轉折點，這組作品取材於中國民間故事，民間認為，梅花、荷花、杏花、紫藤花、牡丹等12種花的花開花落，都由一名美麗的花神所掌管，當各個花神在春季依次來到人間時，也是百花齊放的時刻。

在創作中，蘇新把古典寫實手法跟中國傳統工筆畫手法相結合，以非常細膩的筆法，塑造出了一個個形象完整，造型精確的物象圖式，同時，他把光影的明暗對比嫁接在人物身上，人物臉部光線充足，輪廓分明，具有極強的視覺感染力。

更重要的是，蘇新以中國式的審美趣味來入畫，善於在畫中表現出閒靜安逸、恬淡肅穆的意境，極具有古典美。

每個花神面部流露出一絲淡淡的哀愁，如同從婉約派宋詞中走出來的女子，強烈的唯美格調迎面撲來。

另一方面，蘇新在創作某些花神時，在構圖上模仿和吸收了西方經典油畫作品的圖式，比如，在一個拱門前的兩個花神，站立的花神是模仿了新古典主義大師安格爾《泉》的造型，她擺著S形造型，舉著水罐，水從罐子緩緩流出。旁邊一個蹲坐著花神伸出右手接著水，水最終流到了一個小便池，而那個小便池則是現代藝術大師杜尚的《泉》。

他把兩幅名作融合到一個畫面，可以看作是他向兩位大師的致敬。