邯鄲冬至夜思家 白居易
邯鄲驛裡逢冬至，抱膝燈前影伴身。
想得家中夜深坐，還應說著遠行人。
赴北庭度隴思家 岑參
西向輪臺萬里餘，也知鄉信日應疏。
隴山鸚鵡能言語，為報家人數寄書。
泊船瓜州
王安石
京口瓜州一水間,鐘山只隔數重山.
春風又綠江南岸,明月何時照我還.
商山早行
晨起動徵鐸,客行悲故鄉.雞聲茅店月,人跡板橋霜.
槲葉落山路,枳花明驛牆.因思杜陵夢,鴻雁滿回塘.
《渡漢江》
[初唐]宋之問
嶺外音書斷，經冬夏歷春。
近鄉情更怯，不敢問來人
回答者：argent_1987 - 高階魔法師 七級 12-6 18:03
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日暮鄉關何處是——古詩中的鄉愁
思鄉，自古以來一直是詩歌表現的主題之一。尤其是在交通、通訊極不發達的古代，一旦離鄉，前路漫漫，何日是歸年；關山重重，鄉書誰人傳遞？於是，遠在他鄉異地的詩人，常常不禁悲從中來，美麗而憂傷的詩句便汩汩而出，成為了千百年來膾炙人口的詩篇。
觸景生情。詩人們魂牽夢縈的思鄉之情，往往因遇到某種機緣而奔湧而出。逆旅夜雨、明月高懸、夕陽西下、塞外蘆笛等等，都會牽動詩人對故土的思念。詩人往往因之而揮灑自己的詩情。被稱做中國第一思鄉詩的《靜夜思》便是如此：
床前明月光，疑是地上霜。
舉頭望明月，低頭思故鄉。
觸發詩人思鄉之情的便是秋夜的明月。深秋之夜，一輪滿月掛在天邊，月光透過窗戶，照在詩人的床前，那麼皎潔，以至詩人疑是“地上霜”。一個“霜”字，不僅寫出了月色之白，更給人以清冷孤寂之感。接著詩人不禁一“舉”頭、一“低”頭，由“望”而“思”。細緻的動作逼真地寫出了詩人的心理活動。詩人仰望著玉盤的明潔，月桂的婆娑，思緒聯翩：今夜的月兒多圓啊，可人呢？怎能團圓！於是詩人想起了故鄉。想起了故鄉的什麼呢？詩人沒有具體講。還是讓我們讀者去想象吧。
再來看李益的《夜上受降城聞笛》：
回樂峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何處吹蘆管，一夜徵人盡望鄉。
這首詩中，也寫了月色如霜，也渲染了冷清淒涼的氛圍。這樣的景色加上戍卒將士長年在邊關要塞，更覺寂寞。在這樣的氛圍中，忽然不知從何處傳來蘆笛聲，婉轉悲切，如泣如訴。這嫋嫋之音，深深地觸動了將士們的懷鄉之情。“一夜”可見思緒持續時間之長；“盡望”點出感染範圍之大。同樣，李白也寫過“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情！”的詩句。都以蘆笛聲為誘因，表現深切的思鄉之情。悲涼哀怨，感人至深。
遙思遠憶。上一類的古詩往往是詩人因景物而引起思鄉之情，而思鄉的具體內容，詩人並沒說明。還有一類詩則是透過思念故鄉的具體情景來表現詩人的鄉愁。如王維的《九月九日憶山東兄弟》：
獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。
遙知兄弟登高處，便插茱萸少一人。
佳節，本是家人親友團聚的日子，但詩人卻“獨”在“異”鄉，因而“倍思親”。詩人思念什麼呢？詩中構想了這樣一幅情景：在這重陽佳節，家裡的兄弟都登高去了。他們一個個唱著跳著，歡快熱鬧。可就在他們挨個插遍茱萸的時候，遺憾地發現還少了一個人。兄弟們也許一下子安靜下來，手執多出的一棵茱萸唸叨著遠行的我呢。這裡，由“遍插”到“少一人”自然引起了情思。詩人透過想象出來的情景，曲折地表現自己的鄉愁，顯得婉約動人。
無獨有偶，白居易的《邯鄲至除夜思家》也是如此：
遠在異鄉的詩人，在冬至的夜裡，形影相弔。此時只有燈影相伴，寒氣逼人，所以“抱膝”而坐。孤燈加上冷清，自然會想起家裡的溫暖，親情的溫馨。但詩人並沒有寫自己如何想家，而是猜想家人此時也會坐到深夜，同樣在想著自己。他們此時大概正在唸叨著我在外地的生活怎樣吧。其實詩人猜想家人想自己，正曲筆表現出自己對家人的深切思念。質樸而深情。
問訊梅菊。“美不美，家鄉水；親比親，故鄉人。”遠在異地，當見到從故鄉來的人時，那種激動欣喜之情可想而知了。見面時一下子湧上心頭的一定有許多情況要打聽：家人是否平安？故鄉的父老鄉親生活怎樣？等等。但有這樣的一位詩人，他並不問這些，而只是問綺窗前的寒梅開了沒有：
君從故鄉來，應知故鄉事。
來時綺窗前，寒梅著花未？
——王維《雜詩》
熱愛家鄉不是抽象的，而是具體表現在熱愛家鄉的山水、土地、風物、人情，以至一草一木上。你看，詩人問家鄉寒梅時是那麼仔細——“綺窗前”，那麼關切——“著花未？”從中可見詩人對家鄉時時懷念的赤子之心。梅花常是高尚聖潔的象徵，詩中的寒梅顯然是代表故鄉的。故鄉在詩人心目中是何等的美好啊！詩歌從小處著眼，表面看來，似一杯淡水。其實於平淡處，含有濃郁的詩情，表現了詩人對故鄉的強烈眷戀。
我常想，王維寫這首詩是不是受南朝陳文學家江總的啟發呢？《長安九日》：
心逐南雲逝，形隨北雁來。
故園籬下菊，今日幾花開？
詩中先寫自己“心”與“形”的南轅北轍，形象而精練地寫出了羈旅遠方的心卻飛回了故鄉。詩人想念故鄉，想象著那籬笆邊純潔美麗的菊花，“今日幾花開？”是開了一朵、兩朵，還是三朵、四朵呢？讀著這樣的詩句，我們彷彿看到詩人還要一一去點數似的，那急切之狀、痴情之態，躍然紙上，真是一往情深啊！
修書傳語。關山難越，錦書難寄。思鄉的人啊，往往只能對月空吟，對影沉思。此時，要是遇到趕往故鄉去的人，那叫詩人們多麼欣喜啊！
洛陽城裡見秋風，欲作家書意萬重。
復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封。
——張籍《秋思》
終於可以給家鄉捎封信了！詩人把全部的思鄉之情都傾注在家書中。他寫了又寫，看了又看。覺得該說的全說了，才把信封上。但在行人要出發的時候，詩人還是禁不住又拆開封，再看看。生怕還有什麼沒說清楚。詩中的“欲”、“復”、“又”等字眼，恰當地曲折地表現了詩人的感情。“臨發又開封”這一細節，生動細緻地表達了深沉的思鄉之情。
我們常說於細微處見真情。詩人往往會抓住典型的細節來表現自己的思想感情。再如岑參的《逢入京使》：
故園東望路漫漫，雙袖龍鍾淚不幹。
馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。
離開故鄉，已是路途漫漫，但詩人仍頻頻回首，遙望故鄉。這種眷戀與不捨化作點點淚珠，沾溼衣襟。不曾想，竟遇上回長安的使者！詩人馬上轉憂為喜，這不是一個絕好的帶信的機會嗎？但詩人隨即又發愁了，因為是在路上偶遇，沒有紙筆，寫不成信啊！匆匆相見，又立即分手，千言萬語，不容細談。無奈何，只好捎個平安的口信吧。樸素自然的詩句，飽含著詩人的一片深情，具有感人的藝術力量。
“日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。”品讀著一首首愁腸百結、哀怨纏綿的鄉愁詩，我們似乎觸控到了詩人們的那顆誠熾的心。汲取著古典詩歌的藝術營養，感受著傳統文化的美感與薰陶，你一定會得到美的享受。
海上生明月，天涯共此時。
情人怨遙夜，竟夕起相思。
滅燭憐光滿，披衣覺露滋。
不堪盈手贈，還寢夢佳期。
邯鄲冬至夜思家 白居易
邯鄲驛裡逢冬至，抱膝燈前影伴身。
想得家中夜深坐，還應說著遠行人。
赴北庭度隴思家 岑參
西向輪臺萬里餘，也知鄉信日應疏。
隴山鸚鵡能言語，為報家人數寄書。
泊船瓜州
王安石
京口瓜州一水間,鐘山只隔數重山.
春風又綠江南岸,明月何時照我還.
商山早行
晨起動徵鐸,客行悲故鄉.雞聲茅店月,人跡板橋霜.
槲葉落山路,枳花明驛牆.因思杜陵夢,鴻雁滿回塘.
《渡漢江》
[初唐]宋之問
嶺外音書斷，經冬夏歷春。
近鄉情更怯，不敢問來人
回答者：argent_1987 - 高階魔法師 七級 12-6 18:03
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日暮鄉關何處是——古詩中的鄉愁
思鄉，自古以來一直是詩歌表現的主題之一。尤其是在交通、通訊極不發達的古代，一旦離鄉，前路漫漫，何日是歸年；關山重重，鄉書誰人傳遞？於是，遠在他鄉異地的詩人，常常不禁悲從中來，美麗而憂傷的詩句便汩汩而出，成為了千百年來膾炙人口的詩篇。
觸景生情。詩人們魂牽夢縈的思鄉之情，往往因遇到某種機緣而奔湧而出。逆旅夜雨、明月高懸、夕陽西下、塞外蘆笛等等，都會牽動詩人對故土的思念。詩人往往因之而揮灑自己的詩情。被稱做中國第一思鄉詩的《靜夜思》便是如此：
床前明月光，疑是地上霜。
舉頭望明月，低頭思故鄉。
觸發詩人思鄉之情的便是秋夜的明月。深秋之夜，一輪滿月掛在天邊，月光透過窗戶，照在詩人的床前，那麼皎潔，以至詩人疑是“地上霜”。一個“霜”字，不僅寫出了月色之白，更給人以清冷孤寂之感。接著詩人不禁一“舉”頭、一“低”頭，由“望”而“思”。細緻的動作逼真地寫出了詩人的心理活動。詩人仰望著玉盤的明潔，月桂的婆娑，思緒聯翩：今夜的月兒多圓啊，可人呢？怎能團圓！於是詩人想起了故鄉。想起了故鄉的什麼呢？詩人沒有具體講。還是讓我們讀者去想象吧。
再來看李益的《夜上受降城聞笛》：
回樂峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何處吹蘆管，一夜徵人盡望鄉。
這首詩中，也寫了月色如霜，也渲染了冷清淒涼的氛圍。這樣的景色加上戍卒將士長年在邊關要塞，更覺寂寞。在這樣的氛圍中，忽然不知從何處傳來蘆笛聲，婉轉悲切，如泣如訴。這嫋嫋之音，深深地觸動了將士們的懷鄉之情。“一夜”可見思緒持續時間之長；“盡望”點出感染範圍之大。同樣，李白也寫過“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情！”的詩句。都以蘆笛聲為誘因，表現深切的思鄉之情。悲涼哀怨，感人至深。
遙思遠憶。上一類的古詩往往是詩人因景物而引起思鄉之情，而思鄉的具體內容，詩人並沒說明。還有一類詩則是透過思念故鄉的具體情景來表現詩人的鄉愁。如王維的《九月九日憶山東兄弟》：
獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。
遙知兄弟登高處，便插茱萸少一人。
佳節，本是家人親友團聚的日子，但詩人卻“獨”在“異”鄉，因而“倍思親”。詩人思念什麼呢？詩中構想了這樣一幅情景：在這重陽佳節，家裡的兄弟都登高去了。他們一個個唱著跳著，歡快熱鬧。可就在他們挨個插遍茱萸的時候，遺憾地發現還少了一個人。兄弟們也許一下子安靜下來，手執多出的一棵茱萸唸叨著遠行的我呢。這裡，由“遍插”到“少一人”自然引起了情思。詩人透過想象出來的情景，曲折地表現自己的鄉愁，顯得婉約動人。
無獨有偶，白居易的《邯鄲至除夜思家》也是如此：
邯鄲驛裡逢冬至，抱膝燈前影伴身。
想得家中夜深坐，還應說著遠行人。
遠在異鄉的詩人，在冬至的夜裡，形影相弔。此時只有燈影相伴，寒氣逼人，所以“抱膝”而坐。孤燈加上冷清，自然會想起家裡的溫暖，親情的溫馨。但詩人並沒有寫自己如何想家，而是猜想家人此時也會坐到深夜，同樣在想著自己。他們此時大概正在唸叨著我在外地的生活怎樣吧。其實詩人猜想家人想自己，正曲筆表現出自己對家人的深切思念。質樸而深情。
問訊梅菊。“美不美，家鄉水；親比親，故鄉人。”遠在異地，當見到從故鄉來的人時，那種激動欣喜之情可想而知了。見面時一下子湧上心頭的一定有許多情況要打聽：家人是否平安？故鄉的父老鄉親生活怎樣？等等。但有這樣的一位詩人，他並不問這些，而只是問綺窗前的寒梅開了沒有：
君從故鄉來，應知故鄉事。
來時綺窗前，寒梅著花未？
——王維《雜詩》
熱愛家鄉不是抽象的，而是具體表現在熱愛家鄉的山水、土地、風物、人情，以至一草一木上。你看，詩人問家鄉寒梅時是那麼仔細——“綺窗前”，那麼關切——“著花未？”從中可見詩人對家鄉時時懷念的赤子之心。梅花常是高尚聖潔的象徵，詩中的寒梅顯然是代表故鄉的。故鄉在詩人心目中是何等的美好啊！詩歌從小處著眼，表面看來，似一杯淡水。其實於平淡處，含有濃郁的詩情，表現了詩人對故鄉的強烈眷戀。
我常想，王維寫這首詩是不是受南朝陳文學家江總的啟發呢？《長安九日》：
心逐南雲逝，形隨北雁來。
故園籬下菊，今日幾花開？
詩中先寫自己“心”與“形”的南轅北轍，形象而精練地寫出了羈旅遠方的心卻飛回了故鄉。詩人想念故鄉，想象著那籬笆邊純潔美麗的菊花，“今日幾花開？”是開了一朵、兩朵，還是三朵、四朵呢？讀著這樣的詩句，我們彷彿看到詩人還要一一去點數似的，那急切之狀、痴情之態，躍然紙上，真是一往情深啊！
修書傳語。關山難越，錦書難寄。思鄉的人啊，往往只能對月空吟，對影沉思。此時，要是遇到趕往故鄉去的人，那叫詩人們多麼欣喜啊！
洛陽城裡見秋風，欲作家書意萬重。
復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封。
——張籍《秋思》
終於可以給家鄉捎封信了！詩人把全部的思鄉之情都傾注在家書中。他寫了又寫，看了又看。覺得該說的全說了，才把信封上。但在行人要出發的時候，詩人還是禁不住又拆開封，再看看。生怕還有什麼沒說清楚。詩中的“欲”、“復”、“又”等字眼，恰當地曲折地表現了詩人的感情。“臨發又開封”這一細節，生動細緻地表達了深沉的思鄉之情。
我們常說於細微處見真情。詩人往往會抓住典型的細節來表現自己的思想感情。再如岑參的《逢入京使》：
故園東望路漫漫，雙袖龍鍾淚不幹。
馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。
離開故鄉，已是路途漫漫，但詩人仍頻頻回首，遙望故鄉。這種眷戀與不捨化作點點淚珠，沾溼衣襟。不曾想，竟遇上回長安的使者！詩人馬上轉憂為喜，這不是一個絕好的帶信的機會嗎？但詩人隨即又發愁了，因為是在路上偶遇，沒有紙筆，寫不成信啊！匆匆相見，又立即分手，千言萬語，不容細談。無奈何，只好捎個平安的口信吧。樸素自然的詩句，飽含著詩人的一片深情，具有感人的藝術力量。
“日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。”品讀著一首首愁腸百結、哀怨纏綿的鄉愁詩，我們似乎觸控到了詩人們的那顆誠熾的心。汲取著古典詩歌的藝術營養，感受著傳統文化的美感與薰陶，你一定會得到美的享受。
海上生明月，天涯共此時。
情人怨遙夜，竟夕起相思。
滅燭憐光滿，披衣覺露滋。
不堪盈手贈，還寢夢佳期。