喬爾喬納的出現符合歐洲文藝復興的根本性要義：文化藝術終將擺脫宗教的統治，促使其人文屬性的迴歸。

以享樂主義面貌出現的喬爾喬納，歸屬於威尼斯畫派。

事實上，威尼斯畫派除了被界定為享樂主義藝術之外，他最大的價值還在於，他們在宣示著藝術家的價值與能力，即，每一個藝術家都應該是“獨特的”和“唯一的”。

這樣的思想，在文藝復興的初期尤其重要，這不僅是藝術及藝術家對文化藝術屬性的追問，更帶動了藝術家思想的大解放。

喬爾喬納（1478一1510年）所處的城市威尼斯，當時的商業繁榮，社會穩定，人們富足而安定，這對藝術的發展天然基礎。

威尼斯畫派的繪畫筆法細膩，色彩豔麗，人物形象豐滿健美，充滿歡樂奔放和幸福安逸的感覺，這與當時畫家們所處的時代特徵相吻合。

在喜愛音樂和詩歌，極具文藝氣質的喬爾喬納的筆下，人物造型優美，風景有著絢麗的色彩，人物和風景又能夠自然交融，他在努力追求自然之美的同時，並極力地抒情，人文主義思想在他的作品中被大力宣揚。

好酒貪杯，又縱情享樂的喬爾喬納，迷戀那種自然愜意，又浪漫隨性的詩意生活。

在他的《田園合奏》中，威尼斯優美、寧靜的鄉間美景，以及田園中LUO女與騎土悠閒地演奏音樂，在體現出人與世界之美的同時，還透示出了喬爾喬納對浪漫生活的幻想。

《沉睡的維納斯》是喬爾喬納將維納斯從“神”到人“人”的形象重塑。

這裡的維納斯，已經世俗化為一個生活中的人物，但在喬爾喬納的筆下，LUO體的維納斯恬靜淡雅、又聖潔無比。

儘管喬爾喬納一生沒有留下幾幅作品，但喬爾喬納對藝術史的貢獻卻有目共睹：除了他那園詩般抒情的畫風和對色彩、風景的開拓，以及畫中流露出的人文主義思想對後世繪畫發展的深刻影響，還有他對LUO體人物的繪畫從哥特式的浪漫轉向世俗的現實主義起到了重要的橋接作用。