古往今來，青青翠竹吸引了無數詩人和畫家，成為中國詩畫的傳統題材。早在《詩經》中就有提到竹子的詩：“秩秩斯干，幽幽南山。如竹如苞，如松如茂。”到了唐代，竹詩竹畫大為興盛。蕭悅工畫竹，有雅趣，白居易曾為之題《畫竹歌》：“舉頭忽看不似畫，低耳靜聽疑有聲。”寫竹子的詩，名篇佳句頗多，如孟浩然的《夏日南亭懷辛大》：“荷風送香氣，竹露滴清音”、韓翊的《秋齋》：“山月皎如晝，霜風時動竹。夜半鳥驚棲，窗前人獨宿”等等，都生動地表現了竹子的聲音和動態。
宋代湧現了更多的竹畫家。蘇東坡就是一位畫竹的藝術大師。他畫竹氣魄極大，“從地起一直至頂”，線條和筆力都很強勁。元代文人畫興起後畫竹更為盛行。四大家之一倪雲林的畫，大都是修竹數竿，意境蕭疏，具有獨特的風格。明代竹畫家蜂起。王紱畫竹名馳天下，邵二泉題他的《墨竹》詩說：“蕭蕭數竹不勝看，到此方知畫竹難。誰信中書曾放筆，片時行盡楚江干”，道出了他畫竹的高超技藝。徐渭（字文長）創畫雪竹的方法，所畫極為精絕。有人評論說：“徐文長先生畫雪竹，純以明代瘦筆破筆燥筆斷筆為之，絕不類竹；然後以淡墨水勾染而出，枝間葉上，罔非積雪，竹之全體，在隱約間矣。”
到清代，中國特有的畫竹技法得到進一步發展，風格也更加多樣化。揚州八怪異軍突起，為竹畫開創了前所未有的新局面。八怪之一的金冬心格調清新，淳樸而拙厚。鄭板橋更擅長畫竹，他題於竹畫的詩數以百計，豐富多彩，把自己的人生態度融進了對竹子的生態描繪之中。
竹子在中國傳統詩畫藝術中得到如此厚愛不是偶然的，因為它具有“寧折不彎”的豪氣和“中通外直”的度量，成為中華民族品格的一種象徵。當代畫家李苦禪所寫“無出土時便有節，及凌雲處尚虛心”，道出了中國竹文化的精髓。
古往今來，青青翠竹吸引了無數詩人和畫家，成為中國詩畫的傳統題材。早在《詩經》中就有提到竹子的詩：“秩秩斯干，幽幽南山。如竹如苞，如松如茂。”到了唐代，竹詩竹畫大為興盛。蕭悅工畫竹，有雅趣，白居易曾為之題《畫竹歌》：“舉頭忽看不似畫，低耳靜聽疑有聲。”寫竹子的詩，名篇佳句頗多，如孟浩然的《夏日南亭懷辛大》：“荷風送香氣，竹露滴清音”、韓翊的《秋齋》：“山月皎如晝，霜風時動竹。夜半鳥驚棲，窗前人獨宿”等等，都生動地表現了竹子的聲音和動態。
宋代湧現了更多的竹畫家。蘇東坡就是一位畫竹的藝術大師。他畫竹氣魄極大，“從地起一直至頂”，線條和筆力都很強勁。元代文人畫興起後畫竹更為盛行。四大家之一倪雲林的畫，大都是修竹數竿，意境蕭疏，具有獨特的風格。明代竹畫家蜂起。王紱畫竹名馳天下，邵二泉題他的《墨竹》詩說：“蕭蕭數竹不勝看，到此方知畫竹難。誰信中書曾放筆，片時行盡楚江干”，道出了他畫竹的高超技藝。徐渭（字文長）創畫雪竹的方法，所畫極為精絕。有人評論說：“徐文長先生畫雪竹，純以明代瘦筆破筆燥筆斷筆為之，絕不類竹；然後以淡墨水勾染而出，枝間葉上，罔非積雪，竹之全體，在隱約間矣。”
到清代，中國特有的畫竹技法得到進一步發展，風格也更加多樣化。揚州八怪異軍突起，為竹畫開創了前所未有的新局面。八怪之一的金冬心格調清新，淳樸而拙厚。鄭板橋更擅長畫竹，他題於竹畫的詩數以百計，豐富多彩，把自己的人生態度融進了對竹子的生態描繪之中。
竹子在中國傳統詩畫藝術中得到如此厚愛不是偶然的，因為它具有“寧折不彎”的豪氣和“中通外直”的度量，成為中華民族品格的一種象徵。當代畫家李苦禪所寫“無出土時便有節，及凌雲處尚虛心”，道出了中國竹文化的精髓。