長亭外,古道邊,芳草碧連天 晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山 天之涯,地之角,知交半零落 人生難得是歡聚,唯有別離多 長亭外,古道邊,芳草碧連天 問君此去幾時還,來時莫徘徊 天之涯,地之角,知交半零落 一壺濁灑盡餘歡,今宵別夢寒 為送別朋友而賦詩，是中國古典詩詞的一個母題。送別詩，是唐詩宋詞一個重要的組 成部分。李白《送友人》的“浮雲遊子意，落日故人情。”；王維的：“勸君更進一杯酒， 西出陽關無故人。”（《送元二使安西》）；王勃的：“海記憶體知已，天涯若比鄰。”（《 送杜少府之任蜀州》）；王昌齡的：“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”（《芙蓉樓送 辛漸》）都是送別詩中千古流傳的名句。至於白居易的《賦得古原草送別》：“離離原上草 ，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫去，萋萋滿 別情。”與李叔同的《送別》，有許多的相通之處。 《送別》的意象和語言，基本上是對中國古典送別詩的繼承。長亭飲酒、古道相送、折 柳贈別、夕陽揮手、芳草離情，都是千百年來送別詩中常用的意象。但《送別》以短短的一 首歌詞，把這些意象都集中起來，以一種“集大成”的衝擊力，強烈震撼著華人離別的“ 集體無意識”，成為華人送友離別的一種文化心理符號。 古代送別詩，一般都是為送別某一個朋友而寫的，是確有其人。但耐人尋味的是，根據 目前已有的資料，還看不出李叔同的《送別》是寫給哪一位朋友。在我看來，《送別》並不 是為哪個友人而寫，而是一首無所明指的象徵送別詩。《送別》分三段，第一段是“寫景” ，寫在長亭外、古道邊送別的畫面；第二段則是抒情，抒發知交零落天涯的心靈悲慨；第三 段從文字上看，是對第一段的重複，其實不然，是文字重複而意蘊昇華：經歷了“送友離別 ”，而感悟到人生短暫，猶如日落，充滿著徹骨的寒意。整首歌詞瀰漫著濃重的人生空幻感 ，深藏著頓悟出世的暗示。 《送別》，實際上是李叔同以送別朋友為緣由，用無所明指的象徵，傳達出感悟人生、 看破紅塵的覺悟。所以，《送別》不僅僅是朋友之間揮手相送的驪歌；而是李叔同即將告別 人間、棄世出家的“前奏曲”。 在歌曲的翻譯與填詞方面，李叔同的《送別》得算是極品之作。在那部老電影《城南舊事》 中，《送別》一曲貫穿始終。影片一開篇便是笙與豎琴的《送別》曲，之後片中的每一段離 別都會響起這段主題音樂，“長亭外，古道邊，芳草碧連天”的歌聲，配合著片中暈黃的畫 面，中國式的離情別緒被這首有著濃郁中國風味的歌曲巧妙、含蓄地喧染。大概不會有很多 人想到，《送別》的作曲其實並不是李叔同，而是美華人奧德威，原曲名叫《夢見家和母親 》，典型的美式直白風格。日本文學家大童球溪後來給這首歌填上了日本歌詞，改名叫《旅 愁》，李叔同在日本留學時聽到此曲後非常喜歡，翻譯成中文，又在7年之後，重新填上了 新詞，就是《城南舊事》所用的版本。長亭，古道，晚風，芳草，夕陽，竹笛，濁酒，寒夢 ，寫盡離別愁，思鄉情，頗有元人“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦風。夕陽西 下，斷腸人在天涯”的風韻。因此，後來李叔同的《送別》曲被廣泛傳唱，而奧德威的原曲 卻漸漸被人遺忘了，某次美國一個少年合唱團來中國訪問，就專門獻唱了兩首用中文演唱的 曲目，一首是《茉莉花》，另一首便是《送別》。連奧德威的家鄉人都已把《送別》當成了 “中國造”，可見李叔同詞作的強大魅力。 晚風拂柳笛聲殘——李叔同《送別》賞讀 四川省資陽市雁江區伍隍中學 李明隆 送別 李叔同 長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。 天之涯，地之角，知交半零落；一杯濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。 長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。 “悲歡離合”，乃古往今來、大千世界的永恆主題。“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月”是對分離的悽迷，“勸君更進一杯酒，西出陽關無故人” 是對朋友的勸慰，“海內存知己，天涯若比鄰” 是對友情的珍重，“年年柳色，灞陵傷別” 是對別離的傷感，“金陵弟子來相送，欲行不行各盡觴” 是別離時的苦悶……在中國古典詩歌的送別曲中，“離情別怨”是永恆的旋律。“五四”運動以後，抒寫離情別怨的詩文，依舊蓬勃，佳作如潮。其中，李叔同先生創作的校園歌曲《送別》，尤其膾炙人口，風行天下，歷久不衰。李叔同（1880-1942），法號弘一。他多才多藝，集詩、詞、書畫、篆刻、音樂、戲劇、文學於一身。既是一代高僧，又是才華橫溢的音樂、美術教育家，書法家和戲劇活動家。魯迅、郭沫若等現代文化名人以得到大師一幅字為無上榮耀。他以卓越的藝術造詣先後培養出了名畫家豐子愷、音樂家劉質平等大師。《送別》寫於1905年，是李叔同在日本留學時所作。 從總體結構看，《送別》很像一首古詞(類小令)，共三段，其中一、三兩段文字相同。 第一節，著重寫送別的環境。作者選取了“長亭”、“古道”、“芳草”、“晚風”、“暮色”、“弱柳”、“殘笛”“夕陽”八個典型的意象，渲染離別的場景。“長亭”“古道”是寫送別的地方，這使我們想到文學史上的無數次離別，如柳永的“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇”，白居易的“遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫去，萋萋滿別情”等等。“芳草”喻離情，如《楚辭•招隱士》中就有“王孫遊兮不歸,芳草生兮萋萋”。“晚風拂柳”暗示了惜別，“柳”與“留”諧音，多傳達怨別、懷遠等情思。如《詩經•采薇》：“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏。”戴叔倫《堤上柳》：“垂柳萬條絲，春來織別離。”“山外山”喻天各一方。而這一切別緒，都籠罩在“夕陽”之下的特定時間裡，只讓人感受到友情溫暖、斜陽溫暖、晚風溫暖；溫暖而又纏綿。 第二節，著重寫送別人的心境，是全曲的高潮。透過“天涯”、“地角”、“知交”、“零落”、“濁酒”、“夜別”、“離夢”，訴諸感官，觸動心絃，誘君品鑑。送別之情，當然會從內心生出許多感慨！“天之涯，地之角，知交半零落”，人生不過數十年，知交能有幾人？再見又待何時？有幾人能相守在一起？黯然銷魂者，惟別而已矣。“一杯濁酒盡餘歡”，這的確是一種無奈的悽美，把酒離別，“都門帳飲”，愁緒紛亂，友人何時能相聚？最後，在時空的交錯中，作者又以現在時的“今宵別夢寒”總括全篇。從感情上看，夢裡重逢照應上文的“山外山”，從韻律上看，它是重複強調，但這個重複強調卻是更進一步的思念，惟有相思入夢頻。 第三節，是第一節的重疊，進一步烘托別離的氣氛，是意象上的強化和音韻上的反覆。其中，“晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山”兩句週而復始，與迴環往復的旋律相配合，形成一種迴環美，加深了魂牽夢繞的離情別意。 全詞三節，有起，有開，有合；緊扣主題，營造了讓人迷醉的意境，充滿了對人生的無奈。“一切景語皆情語”(王國維語)，長亭，古道，芳草，晚風，夕陽……景物依舊，人在別時，倍感淒涼。它的審美效應，就在“酒盡夢寒”的無言中迴盪不已。全詞給我們描繪了這樣的情景：夕陽下，群山相連，碧草茵茵，一望無際；近處，長亭、古道，晚風輕拂，楊柳依依，送別的豎笛哀婉幽怨。一對知心朋友分別在即，想到從此天各一方，雙方都有無限的感傷。他們端起酒杯，想借酒盡最後的一點歡娛。酒醉夢別，彼此在記憶中留下那“晚風拂柳”“夕陽在山”的難忘一幕！ 整曲《送別》，沿婉約一派，清新淡雅，情真意摯，悽美柔婉。歌詞造句長短參差，句式充滿變化。曲譜借用了當時在日本很流行的歌曲《旅愁》的旋律（而日本歌詞作家犬童球溪的《旅愁》又是借用了美國藝人約翰·P·奧德威所作《夢見家和母親》的旋律），李叔同人瓶裝己酒，寫成了中國詩味極濃的校園歌曲。那種痴情，那種哀怨，那種眷戀，統一於《送別》的歌吟中，珠聯璧合，畫意詩情，相得益彰。全詞韻字——邊、天、山、寒，即an韻，皆讀平聲韻，聲音亮麗。第二節開頭兩句，換一個uo韻，無呆板之感，和諧優美。 長亭外，古道邊， 芳草碧連天。 晚風拂柳笛聲殘， 夕陽山外山。 這，永遠讓人沉湎惦戀的惜別的旋律喲…… 參考資料： http://www.ruiwen.com/news/29378.htm
長亭外,古道邊,芳草碧連天 晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山 天之涯,地之角,知交半零落 人生難得是歡聚,唯有別離多 長亭外,古道邊,芳草碧連天 問君此去幾時還,來時莫徘徊 天之涯,地之角,知交半零落 一壺濁灑盡餘歡,今宵別夢寒 為送別朋友而賦詩，是中國古典詩詞的一個母題。送別詩，是唐詩宋詞一個重要的組 成部分。李白《送友人》的“浮雲遊子意，落日故人情。”；王維的：“勸君更進一杯酒， 西出陽關無故人。”（《送元二使安西》）；王勃的：“海記憶體知已，天涯若比鄰。”（《 送杜少府之任蜀州》）；王昌齡的：“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”（《芙蓉樓送 辛漸》）都是送別詩中千古流傳的名句。至於白居易的《賦得古原草送別》：“離離原上草 ，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫去，萋萋滿 別情。”與李叔同的《送別》，有許多的相通之處。 《送別》的意象和語言，基本上是對中國古典送別詩的繼承。長亭飲酒、古道相送、折 柳贈別、夕陽揮手、芳草離情，都是千百年來送別詩中常用的意象。但《送別》以短短的一 首歌詞，把這些意象都集中起來，以一種“集大成”的衝擊力，強烈震撼著華人離別的“ 集體無意識”，成為華人送友離別的一種文化心理符號。 古代送別詩，一般都是為送別某一個朋友而寫的，是確有其人。但耐人尋味的是，根據 目前已有的資料，還看不出李叔同的《送別》是寫給哪一位朋友。在我看來，《送別》並不 是為哪個友人而寫，而是一首無所明指的象徵送別詩。《送別》分三段，第一段是“寫景” ，寫在長亭外、古道邊送別的畫面；第二段則是抒情，抒發知交零落天涯的心靈悲慨；第三 段從文字上看，是對第一段的重複，其實不然，是文字重複而意蘊昇華：經歷了“送友離別 ”，而感悟到人生短暫，猶如日落，充滿著徹骨的寒意。整首歌詞瀰漫著濃重的人生空幻感 ，深藏著頓悟出世的暗示。 《送別》，實際上是李叔同以送別朋友為緣由，用無所明指的象徵，傳達出感悟人生、 看破紅塵的覺悟。所以，《送別》不僅僅是朋友之間揮手相送的驪歌；而是李叔同即將告別 人間、棄世出家的“前奏曲”。 在歌曲的翻譯與填詞方面，李叔同的《送別》得算是極品之作。在那部老電影《城南舊事》 中，《送別》一曲貫穿始終。影片一開篇便是笙與豎琴的《送別》曲，之後片中的每一段離 別都會響起這段主題音樂，“長亭外，古道邊，芳草碧連天”的歌聲，配合著片中暈黃的畫 面，中國式的離情別緒被這首有著濃郁中國風味的歌曲巧妙、含蓄地喧染。大概不會有很多 人想到，《送別》的作曲其實並不是李叔同，而是美華人奧德威，原曲名叫《夢見家和母親 》，典型的美式直白風格。日本文學家大童球溪後來給這首歌填上了日本歌詞，改名叫《旅 愁》，李叔同在日本留學時聽到此曲後非常喜歡，翻譯成中文，又在7年之後，重新填上了 新詞，就是《城南舊事》所用的版本。長亭，古道，晚風，芳草，夕陽，竹笛，濁酒，寒夢 ，寫盡離別愁，思鄉情，頗有元人“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦風。夕陽西 下，斷腸人在天涯”的風韻。因此，後來李叔同的《送別》曲被廣泛傳唱，而奧德威的原曲 卻漸漸被人遺忘了，某次美國一個少年合唱團來中國訪問，就專門獻唱了兩首用中文演唱的 曲目，一首是《茉莉花》，另一首便是《送別》。連奧德威的家鄉人都已把《送別》當成了 “中國造”，可見李叔同詞作的強大魅力。 晚風拂柳笛聲殘——李叔同《送別》賞讀 四川省資陽市雁江區伍隍中學 李明隆 送別 李叔同 長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。 天之涯，地之角，知交半零落；一杯濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。 長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。 “悲歡離合”，乃古往今來、大千世界的永恆主題。“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月”是對分離的悽迷，“勸君更進一杯酒，西出陽關無故人” 是對朋友的勸慰，“海內存知己，天涯若比鄰” 是對友情的珍重，“年年柳色，灞陵傷別” 是對別離的傷感，“金陵弟子來相送，欲行不行各盡觴” 是別離時的苦悶……在中國古典詩歌的送別曲中，“離情別怨”是永恆的旋律。“五四”運動以後，抒寫離情別怨的詩文，依舊蓬勃，佳作如潮。其中，李叔同先生創作的校園歌曲《送別》，尤其膾炙人口，風行天下，歷久不衰。李叔同（1880-1942），法號弘一。他多才多藝，集詩、詞、書畫、篆刻、音樂、戲劇、文學於一身。既是一代高僧，又是才華橫溢的音樂、美術教育家，書法家和戲劇活動家。魯迅、郭沫若等現代文化名人以得到大師一幅字為無上榮耀。他以卓越的藝術造詣先後培養出了名畫家豐子愷、音樂家劉質平等大師。《送別》寫於1905年，是李叔同在日本留學時所作。 從總體結構看，《送別》很像一首古詞(類小令)，共三段，其中一、三兩段文字相同。 第一節，著重寫送別的環境。作者選取了“長亭”、“古道”、“芳草”、“晚風”、“暮色”、“弱柳”、“殘笛”“夕陽”八個典型的意象，渲染離別的場景。“長亭”“古道”是寫送別的地方，這使我們想到文學史上的無數次離別，如柳永的“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇”，白居易的“遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫去，萋萋滿別情”等等。“芳草”喻離情，如《楚辭•招隱士》中就有“王孫遊兮不歸,芳草生兮萋萋”。“晚風拂柳”暗示了惜別，“柳”與“留”諧音，多傳達怨別、懷遠等情思。如《詩經•采薇》：“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏。”戴叔倫《堤上柳》：“垂柳萬條絲，春來織別離。”“山外山”喻天各一方。而這一切別緒，都籠罩在“夕陽”之下的特定時間裡，只讓人感受到友情溫暖、斜陽溫暖、晚風溫暖；溫暖而又纏綿。 第二節，著重寫送別人的心境，是全曲的高潮。透過“天涯”、“地角”、“知交”、“零落”、“濁酒”、“夜別”、“離夢”，訴諸感官，觸動心絃，誘君品鑑。送別之情，當然會從內心生出許多感慨！“天之涯，地之角，知交半零落”，人生不過數十年，知交能有幾人？再見又待何時？有幾人能相守在一起？黯然銷魂者，惟別而已矣。“一杯濁酒盡餘歡”，這的確是一種無奈的悽美，把酒離別，“都門帳飲”，愁緒紛亂，友人何時能相聚？最後，在時空的交錯中，作者又以現在時的“今宵別夢寒”總括全篇。從感情上看，夢裡重逢照應上文的“山外山”，從韻律上看，它是重複強調，但這個重複強調卻是更進一步的思念，惟有相思入夢頻。 第三節，是第一節的重疊，進一步烘托別離的氣氛，是意象上的強化和音韻上的反覆。其中，“晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山”兩句週而復始，與迴環往復的旋律相配合，形成一種迴環美，加深了魂牽夢繞的離情別意。 全詞三節，有起，有開，有合；緊扣主題，營造了讓人迷醉的意境，充滿了對人生的無奈。“一切景語皆情語”(王國維語)，長亭，古道，芳草，晚風，夕陽……景物依舊，人在別時，倍感淒涼。它的審美效應，就在“酒盡夢寒”的無言中迴盪不已。全詞給我們描繪了這樣的情景：夕陽下，群山相連，碧草茵茵，一望無際；近處，長亭、古道，晚風輕拂，楊柳依依，送別的豎笛哀婉幽怨。一對知心朋友分別在即，想到從此天各一方，雙方都有無限的感傷。他們端起酒杯，想借酒盡最後的一點歡娛。酒醉夢別，彼此在記憶中留下那“晚風拂柳”“夕陽在山”的難忘一幕！ 整曲《送別》，沿婉約一派，清新淡雅，情真意摯，悽美柔婉。歌詞造句長短參差，句式充滿變化。曲譜借用了當時在日本很流行的歌曲《旅愁》的旋律（而日本歌詞作家犬童球溪的《旅愁》又是借用了美國藝人約翰·P·奧德威所作《夢見家和母親》的旋律），李叔同人瓶裝己酒，寫成了中國詩味極濃的校園歌曲。那種痴情，那種哀怨，那種眷戀，統一於《送別》的歌吟中，珠聯璧合，畫意詩情，相得益彰。全詞韻字——邊、天、山、寒，即an韻，皆讀平聲韻，聲音亮麗。第二節開頭兩句，換一個uo韻，無呆板之感，和諧優美。 長亭外，古道邊， 芳草碧連天。 晚風拂柳笛聲殘， 夕陽山外山。 這，永遠讓人沉湎惦戀的惜別的旋律喲…… 參考資料： http://www.ruiwen.com/news/29378.htm