玄學派詩歌(Metaphysical school of poetry)作為一種文學傾向流行於十七世紀，但這個稱呼最早是英國詩人德萊頓在一六九三年才提出來的。當時是含有貶義的，他認為以多恩為代表的一些詩人“好弄玄學……愛情詩本應言情，他卻用哲學的微妙的思辯，把女性們的頭腦弄糊塗了”1。十七世紀的約翰遜(Samuel Johnson)進一步作出評論，認為十七世紀“湧現出一批可以稱之為玄學派詩人的作家”2，從而使這一術語廣為流傳。二十世紀的大師艾略特等人(他寫過《玄學派詩人》著名論文)更是對該派詩歌大加讚賞。艾略特認為英國詩歌從多恩之後便日趨衰落，認為多恩詩歌智力和激情交融一體，是一種複合型的智性。3

為了更好地賞析《別離辭：節哀》，我們得對英國玄學派詩歌主要的代表約翰·多恩(John Donne)的創作以及該詩的背景有所瞭解。出生於富商家庭的多恩早年受到天主教徒的教育，併入牛津大學學習。他一生經歷曲折複雜。青年時代個性狂放，生活放蕩，又野心勃勃，做了宮廷一位大臣的秘書之後，又在一六?一年與大臣夫人的侄女私逃結婚，而被關進監獄。獲釋後，生活潦倒。但他仍不肯放棄仕途生涯，但最後不得不在教會中尋求出路，根據對他賞識的國王詹姆斯一世的意旨，在一六一五年改信國教，做了牧師，最後受命任倫敦聖保羅大教堂教長，直至逝世。投身宗教以後，他的生活和創作都發生了根本的變化，以前過著放蕩的生活，出入於劇場妓院，追求享受，尋求冒險，而到後期，則哀嘆“過去浪費掉的嘆息和眼淚”，把思想感情和熾熱的愛轉換到“神聖”的宗教事業上來。所以他早期的主要創作成就是愛情詩和諷刺詩，晚期的主要成就是宗教詩歌和佈道文。正如他自己所宣稱的那樣：“我青年時代的情婦是詩歌，老年時代的妻室是神學。”

《別離辭：節哀》便屬於多恩早期的詩作。這首詩是一六一一年他隨羅伯特·特魯裡爵士出使巴黎時，在臨行前贈給他所愛女子的，據沃爾頓(Izaak Walton)所寫的傳記，此詩是贈給他的妻子安妮·多恩的(當時她正懷著第十個孩子，結果仍產一死胎)。

如同他早期的一些愛情主題的詩歌一樣，玄學的技巧在《別離辭：節哀》一詩中表現得尤為突出。該詩不僅是多恩早期著名的作品，也是英國玄學派詩歌中的最具代表性的作品之一。在該詩中，多恩主要抒寫了愛的發現和愛的擁有。該詩所著重強調的(或該詩的主題)，是讚頌男女戀人之間的淨化了的感情，認為他們之間的分離並不重要，甚至並不可能。

這派詩歌最大的特色是“巧智”(wit)，即能在異中見同、而且寓莊於諧的才智。詩歌中說理辯論多於抒情，明顯無關的觀念、思想、意象、典故等等常常糅合一體，構成“雙重思維”。這種深層次的思維活動又與強烈情感(愛的激情、宗教激情)融為一體，從而使感情哲理化，思想知覺化。

該詩分為九節，共三十六行。詩的第一節就採用了一個“玄學”的類比，給人造成一個強烈的知覺意象。這一節語氣平和緩慢，整個場面完全是為了烘托第五行的融化(melt)一詞。詩人告訴戀人，分離時不需要表現出誇張的悲哀，只需要靜靜的融化，他用死亡的比喻來說明，甚至連死亡也是極為微妙、難以覺察的，聚在旁邊的觀看的人也說不出最後一口氣何時離去。乍一看，把真正的戀人的離別比作死別，確實顯得悲痛，與詩人的本意不符，但這位玄學大師正是在這方面體現出自己的“怪才”，他使得“離別”這一意象幾乎令人難以察覺，使得死亡成為一種迴歸寧靜和圓滿的精神意義上的“融化”。為了烘托這種“融化”，原詩中，詩人在這一節使用了“s”聲音的重複以及“頭韻”(alliteration)，使人感覺到竊竊私語以及虛弱的呼吸，造成一種“融化”的音響效果。

第二詩節中，為了突出分離的博大獨特和不同凡響，多恩表現出了對創造新詞的熱愛。在詞語的使用方面，多恩喜歡用自然意象的詞語表達新意，甚至熱衷於用自然意象來創造新詞。他將“眼淚”和“洪濤”組合在一起，構成新詞“淚浪”(tear－flood)，將“嘆息”和“風暴”組合在一起，構成新詞“嘆風”(sigh－tempest)，還有inter－assured等等，都使詩句顯得生動形象，同時也在“人體”與“天體”的類比方面，尋找到了“契合”，為以下的“天體的運動”作了恰當的鋪陳。而七八兩行中的“俗人”(laity)一詞與“褻瀆”(profanation)一起連用，更是暗比他們的愛情似宗教一般神聖，不同於凡夫俗子。

該詩的第三節中以地面上的較小的然而有害的運動——“地動”(moving of the earth)和太空中更大的然而無害的運動——天體的“震動”(trepidation)進行對比。按照希臘天文學家托勒密的天動學的觀點，地球是宇宙的中心，天體執行的軌道有九圈。而“trepidation”這類的天體的運動是指第九重天或第八重天的執行所發生的變化，這一運動被人們認為是無害的。詩人在此所強調的是，他們的分別不同於凡夫俗子，他把離別比作是龐大的天體的偏移，顯得神秘、重大，但極為神聖，不為凡人所道。

四五兩節詩仍以宏大的宇宙天體為喻體，來強調“聖潔的愛”與“世俗的愛”之間的區別。第四節中的“世俗的”(sublunary)一詞表層意思是“月下的”。因為在九圈的天體中，離地球最近的一圈為月球軌道，是第一重天。這一節詩表明：月下的凡夫俗子的愛是由感官組成的，而多恩歌頌的則是精神上的聖潔的愛，這是凡人所不能理解的。第五節進一步強調他們所具有的愛有別於人間凡人的愛，不是由感官組成，他們聖潔的愛提煉到了精美的程度，沒有感官(眼、唇、手)的成分。

自第六節起，可以看出這一派詩人為達到感情哲理化、思想知覺化的效果，在藝術上典型地採用了奇喻和悖論這兩個藝術手段。

奇喻(conceit)這一手法是文藝復興和玄學派詩歌慣用的一種技巧，在艾略特等二十世紀現代主義詩人的創作中，也廣為應用。它以機智見長，含有化腐朽為神奇的性質，賦予普通的意象以神奇的含義。如在多恩的這首《告別辭：節哀》的結尾部分，普通的圓規的意象賦予了多重的含義。以普通圓規的兩腳那互相牽連的和分久必合的關係，奇妙地比喻了詩人離別妻子時分的複雜的心理。而悖論(paradox)是指表面上自相矛盾，而實質上卻包含著真知灼見的陳述。

在第六節中，引出的奇喻是黃金的延伸。詩人把他們的愛情比作黃金，不同於其他金屬，不會在分離的過程中破裂，只會延伸，同時，這種黃金般的愛情也是潔淨縹緲的(airy)，而不是世俗的(sublunary)。

最後三節又引出一個新的久負盛名的玄學派的奇喻：以圓規的兩腳來比喻分離過程中的男女雙方。這最後的三個詩節實際上分成了三個層次的寓意，第一次意思是說圓規的兩腳是互相牽連的，來說明真實的分離實際上是不可能實現的；其次認為兩腳分久必合，來說明分離只是暫時的；最後一層寓意是該詩中最為重要的“圓圈說”。在詩人看來，圓是完美的象徵，在圓規畫出圓圈的過程中，其起點就是終點。詩人認為，只要圓規的定腳堅定，另外一隻腳才能畫出完美的圓圈。這裡，定腳象徵著婦女的堅貞，而這種堅貞又賦予詩人力量來完成圓圈。這一玄學的比喻使得詩人對待妻子的充滿著關切、擔憂、勸誡等等複雜的心理體驗和情緒都極為形象性地表現了出來。

同時，結尾部分的“圓規畫圈”這一意象與開始部分的“天體運動”的意象，雖然就物體形態而言是大小兩個極端，但不僅從宏觀和微觀兩個方面揭示了情侶分離的實質，而且“完美的圓圈”與“天體的運動”首尾相貫，更是突出了玄學派詩歌的技巧，並且喻指了詩人對完美的精神境界以及美好的人生歷程的企盼。

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