書畫：書畫之藝，皆須意氣而成，亦非懦悟夫所能作也　　　　法自畫生，畫自法立，無法非也，終於有法亦非也。故日：畫在有法無法間。——潘天壽　　　　筆性墨情，皆以其人之性情為本。是則理性情者，書之首務也。——（清）劉熙載　　　　得時不如得器，得器不如得志。——（唐）孫過庭　　　　故書也者，心學也；寫字者，寫志也。——（清）劉熙載　　　　書畫清高，首重人品，品節即優，不但人人重其筆墨，更欽仰其人。——（清）松年　　　　外師造化，中得心源。——（唐）張躁　　　　博觀而約取，厚積而薄發。——蘇軾　　　　學我者生，似我者亡。——齊白石　　　　繪畫妙在似與不似之間，太似則媚俗，不似則欺世。——齊白石　　　　作畫貴寫其生，能得形神俱似即為好矣。——齊白石　　　　水墨勝處色無功。——李可染　　　　可貴者膽，所要者。——李可染　　　　筆墨當隨時代。——石濤　　古人有："讀書不多，畫則不能進於雅；觀理不清，則畫不能規於正"。真山水之川穀，遠望以取其勢，近看以取其質，宏觀取大勢，微觀取實質。——（宋）郭熙　　　　石濤說天地以生氣成之，畫以筆墨取之。——（清）石濤　　　　張彥遠的“骨氣形似皆本於立意而歸乎用筆。——張彥遠　　　　神與心會，心與氣合，行乎不得不行，止乎不得不止，絕無求工求意之意，而工處奇處蜚然與筆墨之外。——王原祁　　　　著筆不宜一味熟，稱心還常三分生。——關山月　　　　人不可有傲氣，但不可無傲骨。——徐悲鴻意在筆先，然後作字。——（中國古代書法家）王羲之　　　　凡畫，人最難，次山水，次狗馬；臺榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也。——（中國古代畫家）顧飽之　　　　畫道之中，水墨最為上，肇自然之性，成造化之功。——（中國古代詩人）王維　　　　咫尺之圖，寫百千里之景。東西南北，宛爾目前；春夏秋冬，生於筆下。——（中國古代詩人）王維　　　　趣長筆短，雖點畫不足，常使意氣有餘。——（中國古代書法家）顏真卿　　　　一位高明的畫家，不刻意照抄一個風景，那麼他留給我們的就不僅是表面形象，而是實質性的精髓。——（法國作家）巴爾扎克　　　　僅僅滿足於形似到亂真，拘泥於無足道的細節表現的畫家，將永遠不能成為大師。——（法國雕塑藝術家）羅丹　　　　畫中之白，即畫中之畫，亦即畫外之畫也。——（中國古代畫家）華琳　　　　"至人無法"，非元法也，無法而法，乃為軍法。——（中國古代畫家）石濤　　　　學畫所以養性惰，且可滌煩襟，破孤悶，釋躁心，迎靜氣。——（中國古代畫家）王豆　　　　自然界之理法，畫外之師也。——（中國畫家）潘夭壽　　　　美術家固然須有精熟的技工，但尤須有進步的思想與高尚的人格。——（中國作家）魯迅　　　　我們所要求的美術家，是能引路的先覺。——（中國作家）魯迅　　　　美術是感情的產物，是人生的慰安。它能用慰安的方式來潛移默化我們的感情。——（中國畫家）豐子a尼　　　　畫家與自然競賽，並勝過自然。——（義大利畫家）達·芬奇　　　　畫家的心應當像一面鏡子。——（義大利畫家）達·芬奇　　　　畫家是自然和人間的中介者，是自然創造物的再現者，他的精神必須包自然永珍。只有向自然學習才能做到這一點。——（義大利畫家）達·芬奇　　　　畫家之所以為畫家，是因為他能見到旁人只能隱約感覺或依稀瞥望而不能見到的東西。——（義大利歷史學家）克羅齊　　　　出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外。——（中國古代詩人）蘇軾　　　　欲得妙於筆，當得妙於心。——（中國古代詩人）黃庭堅　　　　凡書畫當觀韻。——（中國古代詩人）黃庭堅　　　　學書在法，而其妙在人。法可以人人而傳，而妙必其胸中所獨得。——（中國古代書法家）苑補之　　　　畫家初以古人為師，後以造物為師。——（中國畫家）董其昌　　　　搜盡奇峰打草稿。（中國古代畫家）石濤　　　　畫法之妙人各意會而造其境，故無定法也。——（中國古代畫家）方燻　　　　畫有初視平淡，久視神明者，為上乘；有人眼似佳，轉視無意者。——（中國古代畫家）方燻　　　　有人以為素描本身是美的，而不知素描所以美，完全是由於所表達的真實和感情。——（法國雌塑藝術家）羅丹　　　　與其做一個活到一百歲的楚腳畫家，倒不如只活到37歲的畫家拉斐爾，更合天意。——（日本小說家）武者小路實篤　　　　得其形似，則元其氣韻，具其彩色，則失其筆法，豈曰畫也！——（中國古代畫家）張彥遠　　　　夫畫有六要：一日報，二日韻，三日思，四曰景，五日筆，六日墨。——（中國古代畫家）荊浩　　　　凡畫山水，意在筆先。——（中國古代詩人）王維　　　　也許在一萬幅畫中有一幅應該活在人們的讚美之中，一代一代相傳，直到消褪、黯淡得難以辨認，或是那畫布徹底腐朽。——（美國作家）霍桑　　　　藝術就是感情，如果沒有體積、比例、色彩的學間，沒有靈敏的手、最強烈的感情也是癱瘓的。——（法國雕塑藝術家）羅丹　　　　文人畫之要素，第一，人品；第二，學問；第三，才情；第四，思想。具此四者乃能完善。——（中國畫家）陳衡格　　　　對於藝術沒有比畫一朵玫瑰更困難。因為他必須忘掉在他以前所畫過的一切玫瑰，才能創造。——（法國畫家）馬蒂斯　　　　吃透了大自然的主要本質之後，就可以表達它，但是在表達的時候不應該過於偏向大自然。（日本畫家）西川佑信　　　　如果一位畫家要很好地畫一個流血的傷口，這個傷口的樣子會使我吃驚，但是在這裡不會有藝術存在。——（俄國作家）列夫·托爾斯泰　　　　我以為少年學木刻，題材應昕其十分自由選擇，風景靜物，蟲魚，即一花一葉均可，觀察多，手法熟，然後漸作大幅，不可開手即好大喜功。——（中國作家）魯迅　　　　看書畫有三等：至真至妙者為上等，妙而不真為中等，真而不妙為下等。——（中國評論家）錢泳　　　　繪畫之事，胸中造化吐露筆端，恍惚變幻，像其物宜，足以啟人之高志，發人之治氣。——（中國畫家）董其昌　　　　繪畫包括所有的技巧、難度以及特殊的目的，是高尚且富於表現的語言。——（英國政論家）羅斯金　　　　漫畫的第一緊要的是真實，要確切地顯示事件或人物的姿態，也就是精神。——（中國作家）魯迅　　　　工畫者，不善山水，不能稱畫家；工書者，不精小楷，不能稱書家。（中國評論家）錢泳　　　　才能卓著的畫家在布上創造出來的風景畫，比任何大自然中的如畫美景都更好。——（俄國思想家）別林斯基　　　　我可以整天以喜悅的心情欣賞一幅漂亮的畫，儘管只是一匹馬。——（英國廢奴主義者）布朗　　　　我有些瞬間，激動升騰到瘋狂或達到預言家狀態。一切面向自然創作的，是栗子，從火中取出來的。——（荷）凡高　　　　你在作畫的時候，不能死抱住某一東西不放，應該儘可能地擴大塑造範圍。——（日本畫家）西川佑信　　　　其實胸中之竹，並不是眼中之竹也，因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也。——（中國古代畫家）鄭變　　　　畫山水者，需要遍歷廣觀，然後方知著筆去處。——（中國畫家）李澄支　　　　故美術者，有三要素：一日天物，二日思理，三日美化。緣美術必有此三要素，故與他物之界域極嚴。——（中國作家）魯迅　　　　國畫要使人一目瞭然，所以那最普通的方法是"誇張"，但又不是胡鬧。——（中國作家）魯迅　　　　品畫先神韻，論詩重性情。蚊龍生氣盡，不若鼠橫行。——（中國古代詩人）袁枚　　　　一幅畫的主要任務是要描繪出一個情境，一個動作的場面。這裡第一a條規律就是可理解性。——（德國哲學家）黑格爾

四十年來畫竹枝,

日間揮寫夜間思。

冗繁削盡留清瘦，

畫到生時是熟時。

----（清）鄭板橋

詩人一生畫竹、寫竹，回顧自己的經歷，感慨良深。

前兩句是說繪畫寫作，要精進用心才能成功。

“冗繁削盡留清瘦”，則說寫詩作畫，其實都是和做人一樣，到了能夠刪繁就簡的時候，才算是達到了一定的高度。

“畫到生時是熟時”，則寓含了一個更深的道理，其實就是藝術追求的三個階段：生、熟、生。他曾有畫竹三境界的說辭：“眼中有竹、胸中有竹、胸中無竹。”當然，他這是借用了禪家“看山是山，看山不是山，看山還是山”的三境界說。

畫竹如此，做人難道不也是一樣的道理麼？因此，有人就說，文如人，畫亦如人。

-----摘錄《禪的詩書畫》一書