大牌卡司群
可以看出，Netflix這個“新爸爸”還是為乾女兒花費了不少心血，最直觀的就是卡司團的擴容，由於劇集容量猛增，我們也看見了越來越多的熟面孔。
從電影圈跑來的有著名導演朗-霍華德（正在中國公映的《但丁密碼》導演）的女兒布萊絲-達拉斯-霍華德
而她的上一部影片正是全球橫掃16億的《侏羅紀公園》
還有《龍虎少年隊2》的最佳新人懷亞特-羅素
當然也不能忘了《權力的遊戲》客串組
“師姐”菲伊-馬賽
“傭兵波隆”傑羅姆-佛林
不過，最大牌的還是這位
處女作就是被奉為經典的《猜火車》，出演過《大西洋帝國》，如今一座艾美在手的凱利-麥克唐納！
除此之外，還有來自《紙牌屋》的邁克爾-凱琳，新版《根》的主演馬拉基-卡比，強大的卡司團隊保證了表演層面的優秀。而這也是“美劇”《黑鏡》的一個主要變化，畢竟英劇更注重故事性，美劇則是個人角色的塑造
並不遙遠的未來
有人說，喜劇其實就是將生活中的一些莞爾提煉出來再誇張變形，最終達到爆笑人生的效果。查理-布魯克這個曾執筆過《看電視毀人生》、《矢在弦上》的諷刺大師，自然明白誇張手法的精妙之處。而細細想來，其實《黑鏡》也是如此。
回想一下堪稱經典的“首相X豬”開山集，《一千五百萬的價值》乃至《聖誕特別篇》等等，布魯克不過是提取了現在已有的某種雛形科技，將其誇張（完善）甚至極端化，最終延伸至道德層面進行碰撞——這是他在《黑鏡》中最常用的手法，同時也是故事時間點往往設定在“近未來”的原因。
而改嫁後的第三季，自然也跑不了。
首集中全民評分的社交軟體，第二集的VR技術已真實存在；第四集的聖朱尼佩洛系統，第五集的麥斯系統，第六集的機械蜂（來自於“當蜜蜂絕跡後，人類只能存活四年”的論調）都已具備理論雛形並在研發之中。而Netflix選擇《急轉直下》作為首集和主推集，自然是因為與現實的相近性。
前不久剛我看過一篇名為“為什麼我發朋友圈就一定要回你訊息”的文章，事情源於作者在外遊玩時，沒顧上回復某人的訊息卻傳送了朋友圈，導致對方大發雷霆，進而引出社交軟體也能引發道德綁架的話題。而在《急轉直下》中，社交軟體已不是綁架這麼簡單，而是變成為整個社會評判的標準。這樣的生活看似荒謬，但真的離我們很遠麼？
如今無數人在朋友圈中精心修飾自己的生活是為何？為什麼大家如此關注微博的粉絲數，Ins、Twitter、facebook的followers數？你上淘寶購物前是不是要看看店鋪評分？選外賣、滴滴、優步時是不是也要看看綜評？甚至前不久我親耳聽見一位大媽在介紹物件時說到：“把對方的微信加上，看看朋友圈不就知道這個人是啥樣了麼？”
劉慈欣曾指出過貧富差距崩潰的臨界點——“知識直接寫入大腦”，布魯克也點明瞭社交媒體的邊界——當“點贊之交”從言論層面拓展到現實與身體層面，第一集中社會評分替代了我們的個人形象，進而影響到生活的種種；第六集中言論攻擊轉化為實質性傷害——還是最高階的死亡傷害，而這就是前幾年諸多“網路人肉”“扒皮”的心理起因！當攻擊不再是“鍵盤專利”而是會產生實質性後果時，會怎樣呢？
同樣，真正體會過VR科技的朋友相信都明白，想嚇死人根本不需要巨型蜘蛛、謀殺女友的輪番上陣，大家愛看恐怖片是因為從一開始就明白自己處於安全的環境中，當VR模糊了你的帶出感，嚇死人可能真的只需0.04秒。
這就是查理-布魯克每次都能震撼我們的原因，那個未來並不遙遠。
新瓶裝老酒
布魯克其實並非一個堅定的創新主義者，他尤其長於對某些經典論調的再包裝。第三季上半段中除了科技，我們還可以看到兩個“老生常談”的主題——隱私和歧視。
隱私在兩集中有所體現，第三集中主人公因為某些“不檢點”行為被抓住把柄，被迫執行一系列任務，最後儘管完成了一切，秘密依然被洩漏。第六集遍佈全國的機械蜂，雖然只是為了維持生態，卻也在政府的威逼下加入了監視功能。
而布魯克的出彩之處在於，他沒有重複別人已經討論了無數次的話題，而是拔到了新的高度——這些竊取他人隱私的駭客，看似維護了正義，但主人公至始至終都沒有傷害他人，只是有不良取向而已。而且若真是為了正義，大可直接暴露這些不可見人，卻偏要脅迫他人搶劫銀行甚至自相殘殺，難道不是為了滿足自己的變態私慾？
第五集《戰火英雄》的歧視話題更為常見，優等基因人群視劣等基因族群為毒瘤，不惜動用武力將其屠殺，這正是人種歧視發展到極致的體現（例如希特勒屠殺猶太人）。此型別的作品比比皆是，而布魯克再次將它和觀感科技相結合，成功讓你產生心塞之感。
Future is Bright
上世紀70年代美國加州發生了一起兇殺案，兇手是一個小男孩，他在路邊小攤上購買了一把水果刀後刺殺了一名妓女，當警察找到攤主時，攤主張開雙手說：“我只是賣了一把水果刀而已，這件事只能怨人，不能怨刀”。
每當有人大肆批判手機或社交軟體將人們變成低頭族時，我都會苦笑一番。真的是手機和社交軟體的錯嗎？從最早遍地架設的IC卡電話亭，到俗稱 “BP機”的傳呼機，再到摩托羅拉生產出的第一款磚頭手機，直至現在的智慧移動裝置，人們對便捷式通訊的渴求無可厚非，賦予社交軟體過度權力的，是我們自己。同樣，VR技術最早的開發目標群是地產漫遊、商業招租的虛擬樣板間、場館模擬、多專業協調等領域。本季中的聖朱尼佩洛系統初衷是幫助治療老年痴呆，麥斯是緩解士兵們的PTSD，機械蜂巢更簡單，就是代替已經滅絕的蜜蜂維持整個生態系統的執行而已。
至於這些科技剝離了“靈魂”和肉體造成存在危機（聖朱尼佩洛），分離了意識和行為使人成為傀儡（麥斯），甚至淪為新式殺人工具（機械蜂巢），真是技術的錯嗎？
科技沒有錯，只是我們自己用壞了而已！
——只能怨人，不能怨刀
所以查理-布魯克真的擁護“科技唱衰論”嗎？第一集中女主角的弟弟和路上偶遇的老婦人，他們遊離在評價體系之外依然生活的怡然自得。現實生活中，我們身邊同樣有大批不刷微信、微博只將其視為工具的朋友們。第三集的聖朱尼佩洛系統更是成就了一段跨越地域、種族、性別和年齡的感情，完善了臨終關懷，若有一天上傳到“雲端的”他們厭倦了這種生活，同樣可以選擇二次死亡。
布魯克寫下的這些劇情，似乎讓人覺得不那麼《黑鏡》了，但實際上卻是他乃至《黑鏡》的真實自我定位——《黑鏡》只是技術樂觀者的讚歌和技術悲觀者輓歌之間的不和諧音調，音訊等同於警報而已。從播出伊始它就時刻警告我們，不要讓片中所演變成現實！
畢竟，只有人類自己，才能讓Future is Bright！
Netflix還是好爸爸
雖然英劇轉美的死亡案例數不勝數，但依然出現了美版《辦公室》、《紙牌屋》這樣的優秀案例。而輪到《黑鏡》第三季，它不可避免的帶有了美劇的某些特徵，比如說政治性增強，必然要關注LGBT群體，總得給涉及一下種族問題（並安排一個黑人主角），但也最大範圍地給布魯克提供了發揮空間。
另外一點就是雄厚的資金注入，這一點從一季擴容12集、每集增量1小時就能看出，視覺呈現還有整個第四集的懷舊風情，第五第六集細緻入微的動態特效等等，Netflix一直給人後臺強硬之感，每次預算都深不見底（當然也很少公佈），近幾年推出的劇集更不乏燒錢的主兒。從10月份Netflix公佈的財報來看，僅今年第三季度就燒掉了5.04億美元，前三個季度的燒錢量更是達到13億！就這，官方發言人還稱他們未來的原創投資將突破60億，這對可以預見的《黑鏡》第四季甚至第五季來說，都是好訊息。
在Netflix的強大支援下，我們也看見了布魯克的變化，比如說更加大膽的劇情鋪展，優秀卡司+更多時長=更細膩的人物刻畫，以及弱化文學式美感，突出娛樂性元素等等。在此也可以展望下半季，我相信“近未來”科技依然會是主流，“不那麼《黑鏡》”的劇情將增多，而看完後，依然會讓你整個人都不好了。
大牌卡司群
可以看出，Netflix這個“新爸爸”還是為乾女兒花費了不少心血，最直觀的就是卡司團的擴容，由於劇集容量猛增，我們也看見了越來越多的熟面孔。
從電影圈跑來的有著名導演朗-霍華德（正在中國公映的《但丁密碼》導演）的女兒布萊絲-達拉斯-霍華德
而她的上一部影片正是全球橫掃16億的《侏羅紀公園》
還有《龍虎少年隊2》的最佳新人懷亞特-羅素
當然也不能忘了《權力的遊戲》客串組
“師姐”菲伊-馬賽
“傭兵波隆”傑羅姆-佛林
不過，最大牌的還是這位
處女作就是被奉為經典的《猜火車》，出演過《大西洋帝國》，如今一座艾美在手的凱利-麥克唐納！
除此之外，還有來自《紙牌屋》的邁克爾-凱琳，新版《根》的主演馬拉基-卡比，強大的卡司團隊保證了表演層面的優秀。而這也是“美劇”《黑鏡》的一個主要變化，畢竟英劇更注重故事性，美劇則是個人角色的塑造
並不遙遠的未來
有人說，喜劇其實就是將生活中的一些莞爾提煉出來再誇張變形，最終達到爆笑人生的效果。查理-布魯克這個曾執筆過《看電視毀人生》、《矢在弦上》的諷刺大師，自然明白誇張手法的精妙之處。而細細想來，其實《黑鏡》也是如此。
回想一下堪稱經典的“首相X豬”開山集，《一千五百萬的價值》乃至《聖誕特別篇》等等，布魯克不過是提取了現在已有的某種雛形科技，將其誇張（完善）甚至極端化，最終延伸至道德層面進行碰撞——這是他在《黑鏡》中最常用的手法，同時也是故事時間點往往設定在“近未來”的原因。
而改嫁後的第三季，自然也跑不了。
首集中全民評分的社交軟體，第二集的VR技術已真實存在；第四集的聖朱尼佩洛系統，第五集的麥斯系統，第六集的機械蜂（來自於“當蜜蜂絕跡後，人類只能存活四年”的論調）都已具備理論雛形並在研發之中。而Netflix選擇《急轉直下》作為首集和主推集，自然是因為與現實的相近性。
前不久剛我看過一篇名為“為什麼我發朋友圈就一定要回你訊息”的文章，事情源於作者在外遊玩時，沒顧上回復某人的訊息卻傳送了朋友圈，導致對方大發雷霆，進而引出社交軟體也能引發道德綁架的話題。而在《急轉直下》中，社交軟體已不是綁架這麼簡單，而是變成為整個社會評判的標準。這樣的生活看似荒謬，但真的離我們很遠麼？
如今無數人在朋友圈中精心修飾自己的生活是為何？為什麼大家如此關注微博的粉絲數，Ins、Twitter、facebook的followers數？你上淘寶購物前是不是要看看店鋪評分？選外賣、滴滴、優步時是不是也要看看綜評？甚至前不久我親耳聽見一位大媽在介紹物件時說到：“把對方的微信加上，看看朋友圈不就知道這個人是啥樣了麼？”
劉慈欣曾指出過貧富差距崩潰的臨界點——“知識直接寫入大腦”，布魯克也點明瞭社交媒體的邊界——當“點贊之交”從言論層面拓展到現實與身體層面，第一集中社會評分替代了我們的個人形象，進而影響到生活的種種；第六集中言論攻擊轉化為實質性傷害——還是最高階的死亡傷害，而這就是前幾年諸多“網路人肉”“扒皮”的心理起因！當攻擊不再是“鍵盤專利”而是會產生實質性後果時，會怎樣呢？
同樣，真正體會過VR科技的朋友相信都明白，想嚇死人根本不需要巨型蜘蛛、謀殺女友的輪番上陣，大家愛看恐怖片是因為從一開始就明白自己處於安全的環境中，當VR模糊了你的帶出感，嚇死人可能真的只需0.04秒。
這就是查理-布魯克每次都能震撼我們的原因，那個未來並不遙遠。
新瓶裝老酒
布魯克其實並非一個堅定的創新主義者，他尤其長於對某些經典論調的再包裝。第三季上半段中除了科技，我們還可以看到兩個“老生常談”的主題——隱私和歧視。
隱私在兩集中有所體現，第三集中主人公因為某些“不檢點”行為被抓住把柄，被迫執行一系列任務，最後儘管完成了一切，秘密依然被洩漏。第六集遍佈全國的機械蜂，雖然只是為了維持生態，卻也在政府的威逼下加入了監視功能。
而布魯克的出彩之處在於，他沒有重複別人已經討論了無數次的話題，而是拔到了新的高度——這些竊取他人隱私的駭客，看似維護了正義，但主人公至始至終都沒有傷害他人，只是有不良取向而已。而且若真是為了正義，大可直接暴露這些不可見人，卻偏要脅迫他人搶劫銀行甚至自相殘殺，難道不是為了滿足自己的變態私慾？
第五集《戰火英雄》的歧視話題更為常見，優等基因人群視劣等基因族群為毒瘤，不惜動用武力將其屠殺，這正是人種歧視發展到極致的體現（例如希特勒屠殺猶太人）。此型別的作品比比皆是，而布魯克再次將它和觀感科技相結合，成功讓你產生心塞之感。
Future is Bright
上世紀70年代美國加州發生了一起兇殺案，兇手是一個小男孩，他在路邊小攤上購買了一把水果刀後刺殺了一名妓女，當警察找到攤主時，攤主張開雙手說：“我只是賣了一把水果刀而已，這件事只能怨人，不能怨刀”。
每當有人大肆批判手機或社交軟體將人們變成低頭族時，我都會苦笑一番。真的是手機和社交軟體的錯嗎？從最早遍地架設的IC卡電話亭，到俗稱 “BP機”的傳呼機，再到摩托羅拉生產出的第一款磚頭手機，直至現在的智慧移動裝置，人們對便捷式通訊的渴求無可厚非，賦予社交軟體過度權力的，是我們自己。同樣，VR技術最早的開發目標群是地產漫遊、商業招租的虛擬樣板間、場館模擬、多專業協調等領域。本季中的聖朱尼佩洛系統初衷是幫助治療老年痴呆，麥斯是緩解士兵們的PTSD，機械蜂巢更簡單，就是代替已經滅絕的蜜蜂維持整個生態系統的執行而已。
至於這些科技剝離了“靈魂”和肉體造成存在危機（聖朱尼佩洛），分離了意識和行為使人成為傀儡（麥斯），甚至淪為新式殺人工具（機械蜂巢），真是技術的錯嗎？
科技沒有錯，只是我們自己用壞了而已！
——只能怨人，不能怨刀
所以查理-布魯克真的擁護“科技唱衰論”嗎？第一集中女主角的弟弟和路上偶遇的老婦人，他們遊離在評價體系之外依然生活的怡然自得。現實生活中，我們身邊同樣有大批不刷微信、微博只將其視為工具的朋友們。第三集的聖朱尼佩洛系統更是成就了一段跨越地域、種族、性別和年齡的感情，完善了臨終關懷，若有一天上傳到“雲端的”他們厭倦了這種生活，同樣可以選擇二次死亡。
布魯克寫下的這些劇情，似乎讓人覺得不那麼《黑鏡》了，但實際上卻是他乃至《黑鏡》的真實自我定位——《黑鏡》只是技術樂觀者的讚歌和技術悲觀者輓歌之間的不和諧音調，音訊等同於警報而已。從播出伊始它就時刻警告我們，不要讓片中所演變成現實！
畢竟，只有人類自己，才能讓Future is Bright！
Netflix還是好爸爸
雖然英劇轉美的死亡案例數不勝數，但依然出現了美版《辦公室》、《紙牌屋》這樣的優秀案例。而輪到《黑鏡》第三季，它不可避免的帶有了美劇的某些特徵，比如說政治性增強，必然要關注LGBT群體，總得給涉及一下種族問題（並安排一個黑人主角），但也最大範圍地給布魯克提供了發揮空間。
另外一點就是雄厚的資金注入，這一點從一季擴容12集、每集增量1小時就能看出，視覺呈現還有整個第四集的懷舊風情，第五第六集細緻入微的動態特效等等，Netflix一直給人後臺強硬之感，每次預算都深不見底（當然也很少公佈），近幾年推出的劇集更不乏燒錢的主兒。從10月份Netflix公佈的財報來看，僅今年第三季度就燒掉了5.04億美元，前三個季度的燒錢量更是達到13億！就這，官方發言人還稱他們未來的原創投資將突破60億，這對可以預見的《黑鏡》第四季甚至第五季來說，都是好訊息。
在Netflix的強大支援下，我們也看見了布魯克的變化，比如說更加大膽的劇情鋪展，優秀卡司+更多時長=更細膩的人物刻畫，以及弱化文學式美感，突出娛樂性元素等等。在此也可以展望下半季，我相信“近未來”科技依然會是主流，“不那麼《黑鏡》”的劇情將增多，而看完後，依然會讓你整個人都不好了。