在中國藝術諸多門類中，書法是最具中國獨立特色的藝術形式之一。可以說：書法藝術是中國文化的象徵。這一點是毋庸置疑的。

中國書法藝術是從甲骨文開始的，到中鼎、石鼓、大篆、小篆，再到漢簡、魏碑、楷書、行書、草書，歷經2000多年的沿襲和發展，不同時期有著不同時期的書法藝術表現形式，被譽為：無言的詩，無形的舞；無圖的畫，無聲的樂。中國書法藝術，不僅是中華民族的文化瑰寶，而且在世界文化藝術寶庫中獨放異采。

書法藝術作為一門綜合的藝術，絕不是單單漢字的組合，除了字型、結構、章法等技巧，還包含著書法家們的藝術修養、漢字功夫、古詩詞功底、美學知識掌握，以及對形象思維的把握等等，沒有這一些基本功，就沒有資格稱之為書法家。

一切美的都是藝術。

包括日月星辰，藍天白雲，山峰河流，森林繁花，芸芸物類，

以及人類思想中的純潔、浪漫、道德、和溫暖，

以及人類智慧所創造的詩歌、書法、繪畫、戲曲、音樂、建築，以及人文風情————

書法有多重意義，其中最為抒情消遣的一種遊戲，當然是藝術。

我們都知道，人總是“按照美的方式來創造”的。既然如此，寫字也是要按照美的要求去做的。所以。最基本的書法美，就是規規矩矩整整齊齊，這就是一種基本的美。

所以，歷朝歷代的書法，總是有規規矩矩整整齊齊的書法。

我看把字寫得規規矩矩整整齊齊，所以才有如何寫得規規矩矩整整齊齊的方法，這就是書法。

但是，書法是把我們的思維用文字記錄下來的方法。而我們記錄文字的時候，就會產生寫得慢和想的快的矛盾。

如果想的慢，那不會影響我們用文字記錄，但是，如果想的快了，那麼，規規矩矩整整齊齊的寫字，這就會影響我們把思想記錄下來。

所以，不管是篆書還是隸書，也不管是魏碑還是楷書，都有快速書寫的方法。

所以，書法總是有規規矩矩的寫法，也有寥寥草草的寫法。

這些不同的書法，構成了書法實用和書法欣賞的藝術世界。

我們不能說只有實用價值的書法，就沒有藝術可言。

從最廣義來說，不管是楷書行書還是草書，都是有實用的一面也有藝術的一面。

比如，楷書是為了容易辨認的實用。行書是為了寫得快一點的實用。而草書是為了寫得更快一些的實用。

但是，除了實用。書法作品還有供人們欣賞的一面。比如楷書的凝重端莊，行書的流暢自由，草書的飛動狂奔。

由於每一個人的個性不同，在楷書、行書和草書之中的筆法情趣也不同，這就增加了欣賞的趣味性。

所以，書法成為一種藝術，歷代都有收藏書法作品的習慣。從宮廷到民間莫不如此。甚至以得到一幅墨寶為榮，這在朝朝代代屢見不鮮。

書法是文化！

若把書法單純地看作是藝術的話，那就太窄太侷限了。關於“藝術”，君可查新版《現代漢語詞典》，詞典裡會給你答案的。

準確地說，書法是文化！

書法是否是藝術。

我們先來看看什麼是藝術和書法。

所謂的藝術，意思是用形象來反映現實，但比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。

那麼，書法呢？書法是指文字書寫的藝術，特指用毛筆書寫漢字的藝術。漢字是書法的造型基礎。

從這兩個定義來看，書法肯定是藝術。假如我沒有記錯的話，周恩來在很早也曾說過類似的話“書法是藝術”。

為什麼說書法是藝術呢？因為書法在早期就具有“因形見義”的表意性質，而且漢字本身還具有造型美的因素，因此漢字具有線條造型的藝術美的特質。

無論從任何角度看，書法都具有藝術的特質，書法是藝術的一個門類，自然也是無可爭議的。

書法作為藝術，在中國的文明發展的歷史上有著不可低估的價值，因為它不僅是中國古老的藝術瑰寶之一，重要的是它還從一個側面反映了華夏五千年的文明史。隨著歷史的發展，現當代的書法藝術更是融入了現代東西方文化的思想觀念，使得其文化內涵有了筆墨緊隨時代，與時俱進的新的面貌。

書法是一種藝術形式，甚至門類，比如說我去學習書法，我報了一個書法班，我讓孩子學習書法，這隻能是一種行為，因為我清楚瞭解到學習書法對孩子教育的重要性，對個人藝術修養的好處，這不叫做藝術，只能說是藝術影響下的行為而且藝術的感覺是一種主觀的認知感覺，我寫了幾個毛筆字，我覺得很不錯，已經具備了藝術的觀賞性，或者是得到專業權威的老師或藝術評論的認可，那就是藝術的。書法在我們的概念裡，它的作品我們統稱藝術品，但是並不是所有的書法作品都是藝術的，藝術的且能帶給人藝術感受的，且被一定程度認可，能流通，甚至產生價值的才能稱的上書法藝術品。

林語堂曾經說過，書法是中國美學的基礎。

我一直很喜歡這句話，然而不僅僅是林語堂，在民國時期，梁啟超、王國維、蔡元培、魯迅等人對書法本體也是有共識的。

作為中國古老的藝術，你隨便搜搜百度啥的都會發現，書法藝術這四個字，是分不開的。（當然，江湖體除外）

中國的文化博大精深，光書法就有很多種類，比如說楷書、行書、草書、隸書等，然而楷書又有小楷，大楷等，每一個類目都有自己的結構，結構，是書法的生命，而書法的藝術，可不是簡單的寫大字，是要用藝術的眼光來看待寫字。

書法能稱之為藝術的，絕不是單單漢字的組合，書法家也不是單單的會把漢字組合起來書寫內容。

這其中都包含著書法家們的修養，基本功，以及對書法藝術內涵的積澱和藝術美感的把握，否則光是把漢字組合起來書寫，即使是模仿別人的字型，能做到形似，最多也不過是個“書匠”，不能稱之為書法藝術。

而且除了結構之外，章法、內容的體驗，用筆的規律，比如說用筆的輕，淡，濃，重，枯，飛白，疏，密；用筆的中鋒，側峰，這都是屬技巧的範疇，這些也很重要。

縱觀歷代書法家，哪個不耗盡了一輩子的心血。

書法的藝術，值得一輩子去鑽研。

書法是藝術嗎？那我要問了什麼叫藝術。能引起你感官愉悅的東西就是藝術。

用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。 指富有創造性的方式。 形狀獨特而美觀的。 懂藝術的人說是藝術， 非懂藝術的人說藝術是垃圾 。那你說怎麼理解。這是個人的思想問題了。藝術這個概念本來就非常模糊。你能感覺到美的它就是藝術，你感覺不到美的就不是藝術了。藝術這個概念廣的無邊無際。這樣書法肯定就是藝術了。我抬頭一望外邊的樹葉被風吹得翩翩起舞，我認為這也是藝術。樹葉在空中飛舞你能說不是藝術嗎？人在空中飛舞是藝術，樹葉在空中飛舞就不是藝術了嗎？這就看你怎麼欣賞了。

也就是說只要你感覺美的東西通通可以稱作藝術。但是你認為不美的就不是藝術了。就是垃圾了。書法中可以沒有藝術這個概念。但藝術中肯定包括書法。所以書法是藝術沒有問題。能能感覺到這幅作品是美的那就是藝術品。當你感覺不到美就是醜書是垃圾。就不是藝術品了。

今天的醜書，在有些人眼裡認為是美的。是藝術。醜書已經脫離書法範疇，也就是說它已經不是書法了。但是依然有人覺得美。你感覺美就是藝術品了。所以今天的醜書就是佔了藝術的光，才能繼續生存下去。要不然既不是書法又不是藝術它肯定生存不下去。藝術就是他們的大旗。無論寫的好與不好都是藝術，當然你欣賞不了，還有其它人說是美的。所以書法叫書法藝術或者藝術書法。要是脫離藝術它就不能活了。

如果我們從文字的起源來說，書法就不是藝術。

因為中國最早的文字是象形文字，象形文字是用線條來描述，人們日常生活中所見到的各種動物或植物和大自然。後來為了交流和書寫的方便，又出現了篆書和隸書。但到此時為止，文字只是作為交流的一種方式，還沒有上升到藝術的層面。

到三國時，鍾繇創立了楷書，書法作為一種藝術，得到了人們的重視和傳承。

到了晉朝的時候，由於社會的動亂，人民要求在思想上得到解放，王羲之本人又篤學道家文化，他繼承並改造了鍾繇和張芝的書法，形成了他自己書法作品獨特的平和純樸自然。

自王羲之開始中國的書法藝術傳承千年，熠熠生輝。