簡單來說就是動畫片特效及人物好刻畫、成本不是特別高

真人的話人物形象難複合原著標準、特效費用高

拿最近的新片《白蛇：緣起》來說

由追光動畫和華納兄弟共同製作的動畫電影

紮根中國本土歷史文化，發揚中國產動畫，獨具中國特色的故事情節。白蛇傳，家家戶戶廣為流傳，故事本身有趣，構思角度也很新穎，具有獨特的創意。

在視覺上，為觀眾獻上了一場唯美動人的東方盛宴，一顰一笑，姿態萬千，水墨，泛舟，山水塔傘，衣著穿戴，細膩飽滿，無一不是中國風的展現，中華美學精神處處可見。製作技術精良，許多場景是現實生活中所不能及的所見之情景，透過數字化製作來展現絕美的視覺效果。

在故事上，對白蛇傳進行改編，敘述前世的緣起，這樣顛覆式的創作並沒有失去原作的精髓，仍然講訴著人與妖的愛情，共同克服艱難曲折，最後生離死別的故事。加之唯美的動畫效果，使人們更加有帶入感，也更加感人。

影片專案啟動到定檔期釋出，歷時三年之久，為了使影片中場景更加美觀，製作團隊前往各地實景勘查，為了人物更加真實自然，片中所有情節戲份都由真人先演繹，再以動畫的形式呈現。

電視劇請演員開銷比軟體製作特效貴多了，再加上國內特效做的確實不行，比歐美差遠了，用到真人身上耗費大量時間，電視劇集數又長，製作組不可能一集集用心的製作。

都是為了賺錢，節省時間和開發資金，以最少的時間和資金做出最過得去的效果，呈現大家眼前。結果觀眾審美水平大有提高，現在休閒的特效成了垃圾效果，掩耳盜鈴是現在玄幻類電視劇的製作形容。

動漫就不同了，有現成的模型特效，什麼都有模型，稍加修改就可以用了，製作成熟，又省時間。當然比電視劇高几個檔次。

製作成本問題，動畫片一個場面可以直接總軟體做出來，但是電視劇就是特效，燒錢，另外小說和你適合改編動畫，因為不需要演員，不需要小鮮肉。畢竟咱們國家的特效你看不出事特效。

我覺得是觀念是思想，很多電影也好動畫片也好植入的東西太多變了味道。

80年代的動畫片雖然沒什麼特效但經久耐看，現在的也只能看看而已了。

動畫片的人物表情豐富多彩，細節多能表現出來，真人很多細節都不能表現出來，感覺都是一個表情，而且真人表演是要看全部人的演技如果只有一個人演技不行都會讓人想要棄劇

首先 好看不好看可能每個人不一樣 第二就是動畫片可以最大程度的拍出作者要表達的意思現在的cg技術很成熟 民間就有很多的高手 cg能夠更好的表現出作者的意願 宏大的場景和炫酷的動作都要比真人拍出來的要完美一點 第三就是現在的小鮮肉演技太過浮誇 總結完畢請點贊！

因為動畫可以表達你電視劇電影不能表達的場景和感情。一，場景，國內水平可以做，但是快餐社會，不允許有時間做精，另外商業社會，你給我錢少，我給你做個屁啊！當然水平也會本來差國外很多！二，感情方面，當然是小鮮肉每天千篇一律的表情了。沒個變化，包括近來被吹捧的寶強也是，當然他只有個別的突出一點，其他通通一個鳥樣！王大錘是標杆！所有小鮮肉，包括最近五年片子，一個德性，沒變化，還不如看tvb那幾十個演員演的特效特別差的電視電影！因為感情到位，看的好啊！

玄幻修仙型別的動畫片不需要請流量明星充場面，而是把錢花在製作上，靠著一部一部精良用心的作品崛起。電視劇就不一樣了，除了大牌且爛演技明星和五毛錢特效，還有如下：

一、故事情節邏輯性差，實在是經不起推論；

二、劇情拖沓，每一階段之間到下一階段的過渡真的是很差，可以看出後期剪輯有多重要；

三、修仙玄幻，武功交代和門派介紹非常重要；

四、幾個關鍵人物的性格點定位不明，許多點經不起推敲，雖然大方向確定，但許多情景與人物的感情不合拍，聰明的人時而聰明時而愚笨。其實，這些是大多玄幻小說存在的通病，一味的去烘托主角的異能和不凡，而加持在主角身上過多的東西，故事線、感情線、門派線、武功線、謀略線、背景等等交織在一起，精密穿插、相互補充、豐富角色故事，最終集中形成作者想要表達的中心思想，這其實和中國近一個世紀形成的武俠小說類似，但像金庸、古龍那樣爐火純青的人實在是沒有，雖然唐家三少、天蠶土豆、永恆之火的小說我也看了一部分，但這些大多隻是限制在經過歷練生死追求，最後成功，在炫酷的技能，天馬行空的想象中，我們看完之後開啟天眼模式去分析整部作品時還是無法看到一部飽滿的作品。玄幻小說改編的影視劇是經過二次開發，再形成作品，但是還是不能避免這些缺點。

電視劇製作再精良，總是人演的，各種特效可能沒有直接看玄幻小說那麼逼真，演員總是演出過別的角色的，在觀眾心裡有固定角色的影子。就像大部分原著黨都會對拍成的電視劇表示失望。動畫片的延展性就比較好，不拘泥於某個演員的表演形式或兩毛錢特效。完全可以有更多發揮的空間。