根據旋律的內容、情緒等設計、選擇適當的伴奏織體是即興伴奏成功與否的關鍵。因此,我覺得伴奏者應掌握各種風格、各種情緒的伴奏織體,根據我所掌握和了解的一些伴奏內容,這些伴奏大概有下面這些型別:
1、和聲密集音型：
以密集的和絃進行為旋律背景，和聲節奏比較緩慢，聲部進行較為平穩。它可產生莊嚴雄偉、安靜平穩、悲壯肅穆、天真簡樸以及恬靜、深沉等效果。
2、和聲節奏音型：
將和絃作節奏性的變化，一般將和絃的低音放在強拍，其餘個聲部放在弱拍部分作各種節奏性的變化。手法簡便，效果良好，能給人以生氣勃勃的感覺，常用於進行曲、佇列歌曲、圓舞曲以及一些節奏性強的輕快活潑的樂曲之中。
3、分解和絃音型：
將和絃以分解形式逐音彈奏出來，形成一種單音流動的織體手法，其效果可以是溫和、細膩；輕盈、優美；婉轉、悠長。這種音型往往用在抒情性較強的歌曲伴奏之中。
4、分解和絃旋律音型：
在分解和絃的基礎上，加進和絃外音，使分解和絃旋律化。這種音型比一般的分解和絃音型更加靈活和富於變化，它常以無旋律伴奏織體的手法出現，在它的伴奏和襯托下，旋律可以顯的更加自由和生動活潑。
5、分解節奏音型：
將分解和絃音型與和聲節奏音型相結合而成的一種混合音型，由於它減弱了機械般的節奏性，加強了伴奏部分的流動性和旋律性，因此效果典雅深情，纖細優美，富有詩意，是抒情獨唱歌曲中常見的音型。
6、分解琶音音型
分解和絃在兩個八度以上的音域內連續進行，它可以全是和絃音，有時也加進和絃外音。這種音型在使用上有其一定的侷限性，即不能全曲通篇使用，它主要用於高潮處或樂曲的結尾處。使用時低音區應採用開放排列法，中音區及高音區可以選用密集排列法。這種音型通常用於左手，也可以雙手琶音，其效果是熱情飽滿，激情洋溢，氣勢宏偉或簡潔流暢。
7、音程模音音型：
音程模進有平行三度、六度、四度與五度等。在鋼琴作品中為了獲得獨特的音響色彩，嘗試用音程模進音型。其效果是清脆明亮，色彩鮮明，活潑流暢，風格別具，是一種色彩型的鋼琴織體。
8、和絃模進音型：
鋼琴作品中經常使用和絃模進音型，這在其他音型中很難實現。和絃的連續模進，使樂曲的和聲效果更加豐滿渾厚，是一種獨特的有特殊效果的伴奏織體，使用這種音型時，聲部進行中產生的平行五度、平行八度進行，是可以允許的。不過在低音區模進中為了避免音響效果的渾濁不清，宜選用開放排列法或不完全的和絃結構。
9、模仿各種音響、節奏效果的音型：
由於內容的需要，在鋼琴即興伴奏中，採用模仿鳥叫聲、火車聲、鑼鼓聲以及其他自然界特有的聲音或節奏的技法，更使歌曲更加形象和富有的表現力，甚至能獲得濃郁的民族風格。
10、持續音、持續節奏的音型：
隱形範疇中的持續音與和聲學中的持續音，其含義不完全相同。這裡講的的 持續音、持續節奏的音型，主要是以某種音樂形象或情緒做為旋律的背景而使用，較少的考慮功能作用，而主要起音響與形象以及效果的作用。它常在某一聲部持續出現，它可以是一個音、一個短小的旋律或一種相同的音型動機。其效果可以是寧靜的、運動的、急躁的、活潑的、或沉思的等等。
11、對位化和聲的音型：
就是熔對位與和聲於一爐，將和聲與對位打成一片，合成後使用。其效果淡雅流暢，和聲的輪廓與風格也還依稀可辯，這在藝術實踐中頗有使用價值。
12、旋律華彩的音型：
為是旋律更加華麗、流暢，可以在原旋律的基礎上加入內音或和絃外音，一般稱它旋律加花。歌曲的主旋律經過加花的裝飾以後，其效果更為流暢，可以使情緒更加熱烈、興奮，多用於歌曲的高潮處或接近結束的段落，一般講，不宜用於歌曲的開始部分。
13、裝飾音的音型：
在為樂曲的伴奏中，常有特殊的音響要求，如要求模仿古箏、豎琴的 效果，模仿槍聲、雷鳴的效果等。一般常用震音、琶音、顫音、波音等裝飾音音型，效果形象、逼真。
14、副旋律伴奏的音型：
該旋律的風格與主旋律的風格相同而曲調不全相同，它對主旋律起烘托、渲染作用。稍具支聲復調的織體，但又不同於復調，不受過多的條件限制，只在和聲風格的統一上以及旋律的佈局上，應多加考慮。
15、混合自由的音型：
鋼琴伴奏的音型，在實際使用中，往往集中音型同時並存，相互結合，混合使用，實際上很難將他們獨立分割開來，由於歌曲的形式與內容豐富多樣，他們之間的組合也是千變萬化，非常自由和靈活。
四、鋼琴即興伴奏的步驟
（一）、熟悉、分析旋律:注意旋律的風格、情緒、調式、高潮等方面內容,把握住旋律的內涵,對旋律有總體的瞭解。
（二）、和聲佈局:根據對旋律的理解及和聲進行原則開始總體佈局。
首先進行開始部分、高潮部分、結束部分的和聲安排,注重和聲的功能性及色彩性,安排好半終止及終止式。然後根據和聲進行的規則及效果安排其他和絃。安排和絃時應注意以下兩點:
1、以正三、三度疊置、原位和絃為主,副三、轉位、變音和絃為輔,多用第一、四、五級的連線。
2、旋律開始部分以主和絃為主,以強調調式,高潮部分選用不穩定和功能性強的和絃、變音和絃,以增加動感。
（三）、選用適合的和聲伴奏織體:
根據旋律的需要,選擇好與之相協調的伴奏音型。
1、一般說來,進行曲區格的選用堅定有力的柱式和絃型,歡快風格的選用輕鬆活潑的半分解和絃型,抒情風格的選用和絃或流動的分解和絃型。
2、應注意伴奏音開型間的對比。
（四）、旋律中重點部分的處理:
1、長音地方應進地填空:（a）、把旋律進行加花。（b）、把伴奏音型及和絃進行理復。
2、高潮部分應加強處理:（a）、反向的八度、音階、半音階進行。（b）、根據風格使用震音、琶音等。（c）、選用動感較強的變化和絃、色彩和絃以加強緊張度、烘托氣氛。
3、對前奏、間奏、尾聲進行較細緻的處理。
根據旋律的內容、情緒等設計、選擇適當的伴奏織體是即興伴奏成功與否的關鍵。因此,我覺得伴奏者應掌握各種風格、各種情緒的伴奏織體,根據我所掌握和了解的一些伴奏內容,這些伴奏大概有下面這些型別:
1、和聲密集音型：
以密集的和絃進行為旋律背景，和聲節奏比較緩慢，聲部進行較為平穩。它可產生莊嚴雄偉、安靜平穩、悲壯肅穆、天真簡樸以及恬靜、深沉等效果。
2、和聲節奏音型：
將和絃作節奏性的變化，一般將和絃的低音放在強拍，其餘個聲部放在弱拍部分作各種節奏性的變化。手法簡便，效果良好，能給人以生氣勃勃的感覺，常用於進行曲、佇列歌曲、圓舞曲以及一些節奏性強的輕快活潑的樂曲之中。
3、分解和絃音型：
將和絃以分解形式逐音彈奏出來，形成一種單音流動的織體手法，其效果可以是溫和、細膩；輕盈、優美；婉轉、悠長。這種音型往往用在抒情性較強的歌曲伴奏之中。
4、分解和絃旋律音型：
在分解和絃的基礎上，加進和絃外音，使分解和絃旋律化。這種音型比一般的分解和絃音型更加靈活和富於變化，它常以無旋律伴奏織體的手法出現，在它的伴奏和襯托下，旋律可以顯的更加自由和生動活潑。
5、分解節奏音型：
將分解和絃音型與和聲節奏音型相結合而成的一種混合音型，由於它減弱了機械般的節奏性，加強了伴奏部分的流動性和旋律性，因此效果典雅深情，纖細優美，富有詩意，是抒情獨唱歌曲中常見的音型。
6、分解琶音音型
分解和絃在兩個八度以上的音域內連續進行，它可以全是和絃音，有時也加進和絃外音。這種音型在使用上有其一定的侷限性，即不能全曲通篇使用，它主要用於高潮處或樂曲的結尾處。使用時低音區應採用開放排列法，中音區及高音區可以選用密集排列法。這種音型通常用於左手，也可以雙手琶音，其效果是熱情飽滿，激情洋溢，氣勢宏偉或簡潔流暢。
7、音程模音音型：
音程模進有平行三度、六度、四度與五度等。在鋼琴作品中為了獲得獨特的音響色彩，嘗試用音程模進音型。其效果是清脆明亮，色彩鮮明，活潑流暢，風格別具，是一種色彩型的鋼琴織體。
8、和絃模進音型：
鋼琴作品中經常使用和絃模進音型，這在其他音型中很難實現。和絃的連續模進，使樂曲的和聲效果更加豐滿渾厚，是一種獨特的有特殊效果的伴奏織體，使用這種音型時，聲部進行中產生的平行五度、平行八度進行，是可以允許的。不過在低音區模進中為了避免音響效果的渾濁不清，宜選用開放排列法或不完全的和絃結構。
9、模仿各種音響、節奏效果的音型：
由於內容的需要，在鋼琴即興伴奏中，採用模仿鳥叫聲、火車聲、鑼鼓聲以及其他自然界特有的聲音或節奏的技法，更使歌曲更加形象和富有的表現力，甚至能獲得濃郁的民族風格。
10、持續音、持續節奏的音型：
隱形範疇中的持續音與和聲學中的持續音，其含義不完全相同。這裡講的的 持續音、持續節奏的音型，主要是以某種音樂形象或情緒做為旋律的背景而使用，較少的考慮功能作用，而主要起音響與形象以及效果的作用。它常在某一聲部持續出現，它可以是一個音、一個短小的旋律或一種相同的音型動機。其效果可以是寧靜的、運動的、急躁的、活潑的、或沉思的等等。
11、對位化和聲的音型：
就是熔對位與和聲於一爐，將和聲與對位打成一片，合成後使用。其效果淡雅流暢，和聲的輪廓與風格也還依稀可辯，這在藝術實踐中頗有使用價值。
12、旋律華彩的音型：
為是旋律更加華麗、流暢，可以在原旋律的基礎上加入內音或和絃外音，一般稱它旋律加花。歌曲的主旋律經過加花的裝飾以後，其效果更為流暢，可以使情緒更加熱烈、興奮，多用於歌曲的高潮處或接近結束的段落，一般講，不宜用於歌曲的開始部分。
13、裝飾音的音型：
在為樂曲的伴奏中，常有特殊的音響要求，如要求模仿古箏、豎琴的 效果，模仿槍聲、雷鳴的效果等。一般常用震音、琶音、顫音、波音等裝飾音音型，效果形象、逼真。
14、副旋律伴奏的音型：
該旋律的風格與主旋律的風格相同而曲調不全相同，它對主旋律起烘托、渲染作用。稍具支聲復調的織體，但又不同於復調，不受過多的條件限制，只在和聲風格的統一上以及旋律的佈局上，應多加考慮。
15、混合自由的音型：
鋼琴伴奏的音型，在實際使用中，往往集中音型同時並存，相互結合，混合使用，實際上很難將他們獨立分割開來，由於歌曲的形式與內容豐富多樣，他們之間的組合也是千變萬化，非常自由和靈活。
四、鋼琴即興伴奏的步驟
（一）、熟悉、分析旋律:注意旋律的風格、情緒、調式、高潮等方面內容,把握住旋律的內涵,對旋律有總體的瞭解。
（二）、和聲佈局:根據對旋律的理解及和聲進行原則開始總體佈局。
首先進行開始部分、高潮部分、結束部分的和聲安排,注重和聲的功能性及色彩性,安排好半終止及終止式。然後根據和聲進行的規則及效果安排其他和絃。安排和絃時應注意以下兩點:
1、以正三、三度疊置、原位和絃為主,副三、轉位、變音和絃為輔,多用第一、四、五級的連線。
2、旋律開始部分以主和絃為主,以強調調式,高潮部分選用不穩定和功能性強的和絃、變音和絃,以增加動感。
（三）、選用適合的和聲伴奏織體:
根據旋律的需要,選擇好與之相協調的伴奏音型。
1、一般說來,進行曲區格的選用堅定有力的柱式和絃型,歡快風格的選用輕鬆活潑的半分解和絃型,抒情風格的選用和絃或流動的分解和絃型。
2、應注意伴奏音開型間的對比。
（四）、旋律中重點部分的處理:
1、長音地方應進地填空:（a）、把旋律進行加花。（b）、把伴奏音型及和絃進行理復。
2、高潮部分應加強處理:（a）、反向的八度、音階、半音階進行。（b）、根據風格使用震音、琶音等。（c）、選用動感較強的變化和絃、色彩和絃以加強緊張度、烘托氣氛。
3、對前奏、間奏、尾聲進行較細緻的處理。