舞蹈，它最保守的意思就是以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式，可以表現出人的生活、思想和感情，並且一般有音樂伴奏。起初，每當談起舞蹈，可能讓我感到無地自容，就更不用說讓我跳舞了，無異是趕鴨子上架。自從這學期選了舞蹈鑑賞，在這方面有了很大的進步，雖然是仍不會跳舞，但多少對舞蹈有了或多或少的認識，大可不至在別人面前“談舞色變”了。
選舞蹈鑑賞這門課，不僅僅使我學到了怎樣去認識和欣賞舞蹈，而且使我得到了關於對民族文化的理解。比如說，東北三大秧歌：二人轉、高蹺秧歌、地秧歌，它們的動作有什麼走相類、穩相類、鼓相類等等；還有中國藏族舞蹈的特點及其分佈，從而瞭解他們的宗教信仰，地區分佈。對歐洲國家的一些舞蹈也有了很多瞭解，比如，起源於義大利，而形成於法國，距今有三百多年曆史的芭蕾舞；還有形成於19世紀20年代的踢踏舞。在學習踢踏的課上，我們欣賞了著名的愛爾蘭踢踏舞《大河之舞》，看完之後，我們的身心深受震撼，用一個字來形容我們的那刻的心情，那就是“帥”，用兩個字形容，就是“真帥”，用三個字形容，那叫做“太帥了”。本來自以為是本人才高八斗、學富五車，現在才知道什麼叫江郎才盡，悲哀哪！
踢踏舞來源自美國百老匯，一種民間風俗的舞蹈，將愛爾蘭民間舞和非洲民族的傳統音樂和舞蹈結合發展形成。表演者穿著特別的踢踏舞鞋，用腳的各個部位，在地板上摩擦拍擊，發出各種踢踏聲，加上舞者的各種優美舞姿，形成踢踏舞特有的幽默、詼諧和表現力非常豐富的藝術魅力。
《大河之舞》為1994年愛爾蘭公司製作，1995年在柏林首次演出。其源於麥克·弗萊利為歐洲電視網的歌會創作的7分鐘的幕間演出的餘興節目。可當節目一推出時，卻造成了世界範圍的轟動，讓愛爾蘭的舞蹈一夜走紅。第一次看《大河之舞》，那感受只是一中崇拜，看著他們跳，那腳想動，卻心裡乾著急，無奈，想一步學會，也想站到舞臺上，一展自己的風采，可惜只是幻想。後來，我就到網上查了一些關於其的資料，才對它有了更深的瞭解。
《大河之舞》是一部敘述愛爾蘭祖先與大自然抗爭，以及經歷戰爭、饑荒等種種苦難後流離失所，重建家園的長篇血淚史詩。歷史宛如一條長河，滔滔不絕地傳承著智慧、勇氣、生命與愛。讓我記得的最清楚的是第一場的第七幕——火舞，在古愛爾蘭，火，自豪和美麗的象徵，太陽把它自身的力量蘊於舞者的激情裡，顯得熱烈而震撼;一支紅火的隊伍，踏著一致的步伐，又顯得張揚澎湃。
我比較喜歡文學，談到文學，我覺得舞蹈與文學也有相關聯的地方。真正的文學應該是為社會的前進與發展而作，它所反映的不應該只是一段故事情節，而是一種社會制度和社會現象。當我真正理解到這一點的時候，從頭看郭敬明與韓寒的作品，大部分的學生都認為郭敬明寫的不錯，而我認為有所不妥，他所寫的大部分是大學生的生活，而韓寒，就拿《三重門》來說，它反映了一種中國的教育制度，個人而言，，我更贊同韓寒。舞蹈同樣如此，《大河之舞》不僅是因為它優美的舞姿，更多的是它能從舞蹈的角度反映一個社會的現象。
看完舞蹈後，我為他們優美的舞姿喝彩，為它那支地道的愛爾蘭音樂而沉醉，更為其製作人而讚歎，讚歎他超人的智慧，獨到的審美角度，不同一般的眼光，也只有這樣才能更準確的表現舞蹈的定義。
舞蹈，它最保守的意思就是以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式，可以表現出人的生活、思想和感情，並且一般有音樂伴奏。起初，每當談起舞蹈，可能讓我感到無地自容，就更不用說讓我跳舞了，無異是趕鴨子上架。自從這學期選了舞蹈鑑賞，在這方面有了很大的進步，雖然是仍不會跳舞，但多少對舞蹈有了或多或少的認識，大可不至在別人面前“談舞色變”了。
選舞蹈鑑賞這門課，不僅僅使我學到了怎樣去認識和欣賞舞蹈，而且使我得到了關於對民族文化的理解。比如說，東北三大秧歌：二人轉、高蹺秧歌、地秧歌，它們的動作有什麼走相類、穩相類、鼓相類等等；還有中國藏族舞蹈的特點及其分佈，從而瞭解他們的宗教信仰，地區分佈。對歐洲國家的一些舞蹈也有了很多瞭解，比如，起源於義大利，而形成於法國，距今有三百多年曆史的芭蕾舞；還有形成於19世紀20年代的踢踏舞。在學習踢踏的課上，我們欣賞了著名的愛爾蘭踢踏舞《大河之舞》，看完之後，我們的身心深受震撼，用一個字來形容我們的那刻的心情，那就是“帥”，用兩個字形容，就是“真帥”，用三個字形容，那叫做“太帥了”。本來自以為是本人才高八斗、學富五車，現在才知道什麼叫江郎才盡，悲哀哪！
踢踏舞來源自美國百老匯，一種民間風俗的舞蹈，將愛爾蘭民間舞和非洲民族的傳統音樂和舞蹈結合發展形成。表演者穿著特別的踢踏舞鞋，用腳的各個部位，在地板上摩擦拍擊，發出各種踢踏聲，加上舞者的各種優美舞姿，形成踢踏舞特有的幽默、詼諧和表現力非常豐富的藝術魅力。
《大河之舞》為1994年愛爾蘭公司製作，1995年在柏林首次演出。其源於麥克·弗萊利為歐洲電視網的歌會創作的7分鐘的幕間演出的餘興節目。可當節目一推出時，卻造成了世界範圍的轟動，讓愛爾蘭的舞蹈一夜走紅。第一次看《大河之舞》，那感受只是一中崇拜，看著他們跳，那腳想動，卻心裡乾著急，無奈，想一步學會，也想站到舞臺上，一展自己的風采，可惜只是幻想。後來，我就到網上查了一些關於其的資料，才對它有了更深的瞭解。
《大河之舞》是一部敘述愛爾蘭祖先與大自然抗爭，以及經歷戰爭、饑荒等種種苦難後流離失所，重建家園的長篇血淚史詩。歷史宛如一條長河，滔滔不絕地傳承著智慧、勇氣、生命與愛。讓我記得的最清楚的是第一場的第七幕——火舞，在古愛爾蘭，火，自豪和美麗的象徵，太陽把它自身的力量蘊於舞者的激情裡，顯得熱烈而震撼;一支紅火的隊伍，踏著一致的步伐，又顯得張揚澎湃。
我比較喜歡文學，談到文學，我覺得舞蹈與文學也有相關聯的地方。真正的文學應該是為社會的前進與發展而作，它所反映的不應該只是一段故事情節，而是一種社會制度和社會現象。當我真正理解到這一點的時候，從頭看郭敬明與韓寒的作品，大部分的學生都認為郭敬明寫的不錯，而我認為有所不妥，他所寫的大部分是大學生的生活，而韓寒，就拿《三重門》來說，它反映了一種中國的教育制度，個人而言，，我更贊同韓寒。舞蹈同樣如此，《大河之舞》不僅是因為它優美的舞姿，更多的是它能從舞蹈的角度反映一個社會的現象。
看完舞蹈後，我為他們優美的舞姿喝彩，為它那支地道的愛爾蘭音樂而沉醉，更為其製作人而讚歎，讚歎他超人的智慧，獨到的審美角度，不同一般的眼光，也只有這樣才能更準確的表現舞蹈的定義。