郭德綱是相聲演員，京劇是他們學的一個種類，也不算完全的梨園弟子。不過他京劇也是有師傅傳承的。老郭玩票一樣的推動京劇，算拯救嗎？現在還不太好說。不過現在京劇沒人聽啊，老郭表演相聲的時候唱唱京劇，又弄了個麒麟劇社唱京劇，最少我是聽了一點的。以前我對京劇一點都不想聽，咿咿呀呀的聽不懂啊，我聽過的京劇就是藍臉的道爾頓盜御馬，紅臉的關公戰長沙。但是老郭的京劇還是能聽點的。我沒專門聽麒麟劇社的京劇不過老郭在相聲中穿插著唱點京劇片段或者幾句，我覺得還是可以接受的。京劇想發揚光大，與時俱進很重要啊。有些人說京劇高雅，再高雅的東西沒人聽也是不行啊。老郭最少讓更多的人粗略的瞭解了京劇，雖然可能僅僅是知道京劇裡面有四郎探母等，聽過的也就是叫小番這種高腔幾句，但是最少讓很多人知道了，京劇要功夫的，京劇還是有點意思的。

老郭的嗓子是好，愛京劇也是真的，但並不代表他超越了別人，或者拯救了什麼。如果說真的拯救了京劇，也只是因為他自身的影響力，讓更多的人重新注意到京劇這種傳統藝術，而不是因為他京劇唱得好唱得正之類的，那是捧殺他。

我不認為郭德綱拯救了京劇，但老郭熱愛京劇是實實在在老百姓看在眼裡的。依靠他在目前相聲市場的地位和德雲社的招牌，他是帶動了一部分尤其是年輕人開始接觸觀看京劇，這本身就是事實。 老郭人家自己也沒有想過要去拯救相聲，都是網友別人說的。

不存在拯救，如果沒有人喜歡的東西，它會自然消亡，郭德綱作為一個愛好者，用他的愛好去吸引大家喜歡京劇，不論結果如何，確實做了對京劇有益的事情，作為主流的藝術團體，不去支援，而是去抨擊，不是壞就是蠢。

不是誰拯救了京劇，郭德綱使更多的人們知道、瞭解了相聲，也間接瞭解了京劇，京劇相聲這種戲曲類的表演形式一直都在，也一直有很多的粉絲，現在只不過是把它們又呈現在大多數人的眼前罷了

郭德綱沒有拯救京劇，他也沒能力拯救京劇。

京劇沒落了，沒錯，這是事實。可是，導致京劇沒落的基本原因是什麼呢？

是受眾太少。

郭德綱的確可以為京劇增加一些受眾，可惜，杯水車薪，起不了多大作用。

一方面是音樂旋律。京劇的風格，風格這玩意兒，一旦固定住了，就必然會損失掉不喜歡這種風格的受眾。任何一種音樂風格都是一樣的。

另一方面就是唱詞。現在的人們，不僅想要享受多種不同風格的音樂，並且不想聽得太累。在有更多音樂可選擇的情況下，人們大都懶得開動腦筋去猜想演員的唱詞到底是什麼。——這一點，其實也與推廣普通話有關。京劇的上口並不是普通話，再加上韻，有多少人有興趣先找來唱詞看看，然後再聽戲？

管他西皮二黃，無非是板不同，旋律本身就比較固化了，在聽唱之前還得先做功課，好麻煩，大家每天那麼累，來點“快餐文化”也就滿足了，沒幾個人有耐性深究內涵。

不光是京劇，絕大部分戲曲曲種都完蛋了。

完蛋的原因，就是文化衝擊。

因為整個社會曾經走歪了路，崇洋媚外，追捧西式文化。而文化的受眾是要從小培養的，傳統戲曲文化受到西式文化衝擊，沒能維住一定量的低年齡受眾，到了現在，受眾群斷檔了，所以戲曲才敗落。

想重振，很難。目前的戲曲，包括藝術水平和傳播層次，至少要固定住——就這一條就沒戲了，多少戲曲演員早就不以戲曲為根了，畢竟演員要謀生而戲曲賺不到錢。

在受眾斷檔的情況下，從0開始製造吸取文化氛圍，爭取那些低年齡人群，還要等他們成長到可以去影響其他人，這需要太長的時間，至少得五六十年，但是目前的戲曲行當恐怕撐不了那麼久，沒能到受眾群體有什麼起色，怕是行當先死翹翹了。

那些什麼名家，其實也高不到哪去。在京劇面臨存亡危機的關頭，名家們雖然沒有拉偏架，但是也沒人出來說句公道話呀。

你想，一個行當裡，如果連那些長輩名家都這麼縮頭，行內出事，他們連句公道話都不肯說，這個行當有什麼救？又有什麼救的價值？

現在的京劇行，還不如當初的相聲行呢。相聲最不景氣的時候，郭德綱捱整的時候，起碼還有幾位名家大師肯出面說幾句公道話。而現在的京劇行，連個有良心的好人都找不著，這種情況，怕是神仙下凡也難救得了嘍。

郭德綱沒有拯救京劇，他也拯救不了京劇。

老郭倒是拯救了他自己——這麼愛唱戲，如今不愁吃穿了，有錢置辦了，搞個班子起來，唱戲過癮吧！

京劇能被拯救嗎？我覺得不能。

藝術的傳承、發展都需要滋養它的土壤，京劇的土壤在哪裡？

且不說京劇吧，就說各個地方曲種，用當地的方言說唱，腔調韻律故事編排裡都藏著當地的風土人情，藏著當地人的喜怒哀樂。

因喜悅而歌，因悲愴而呼，因思念而吟，唱戲的人演繹悲歡，看戲的人跟著哭笑。

可是現在呢？

唱戲的人高高在上，演著他們承襲來的舊故事。現在的觀眾能被什麼打動？

更別說，連看個戲都有各種講究，哪哪能叫好，哪哪能鼓掌，一個不留神，不是被嘲就是被罵——誰賤得慌了跑去自己給自己找不自在？高攀不上，我們不看行不行？是電影不香還是追劇不爽？

更別說老郭了，他喜歡京劇，他徒弟也喜歡京劇，這下可了不得了，“你們也配喜歡京劇！你們也配唱戲！”

也就是老郭，那是真愛唱戲，所以，他就自己過過戲癮得了！至於京劇，人家用不著他拯救！

莫名其妙！是誰在每天喊著拯救京劇？我中華國粹，根本不需要任何人拯救！京劇是一門綜合藝術，全球絕無僅有。既是民族的，也是世界的。需要的不是“拯救”，而是需要“傳承和發展”。有些人連“傳承”的能力都不具備，何談拯救？多少專業人士，為了保留傳統藝術，修復了多少唱片，錄影。不僅如此 ，做了多少“音配像”，“像音像”。央視戲曲頻道播出了多少期京劇節目，數不勝數。就連梨園春節目也做過不少京劇專題。各種演出直播，錄播，比賽，票友演出。所付出的努力，無論人力物力，根本無法統計。多少年來，京劇到國外演出，直到金色大廳，受到國際友人歡迎。不少外華人，不遠萬里來到中國學習京劇。民族的就是世界的，就像景泰藍，宣紙，書法，剪紙，國畫。以及國外的美聲唱法，歌劇，油畫。這些就是世界的非物質文化遺產，並非需要任何人去拯救！子曰詩云幾千年了，沒有人去拯救，依然傳承到現在。唐詩宋詞，書法繪畫，古箏，笙管笛簫……文化寶庫裡的珍品，經歷千錘百煉，傳承到現在，也沒見到需要某些人去拯救。動動腦子吧！不要自欺欺人了。

拯救談不上，但是郭德綱為京劇做的貢獻比絕大多數京劇演員絕對是居功至偉，沒有任何功利心，如果京劇演員有10%能像郭德綱一樣，京劇也根本不需要拯救

郭德綱沒有拯救京劇，可能眼下也沒有能力和這個奇葩的想法，他就是一個大票友，一個將孩子扶上馬送一程的父親。現在京劇的問題在於國粹的CROWN讓它忘了梨園不是天宮是民間。京劇自己想成為歷史，那誰也擋不住。歌曲內加入京劇元素，京劇認為不正宗；相聲裡摻入京劇唱段，京劇指責不專業。當然不正宗、不專業，這只是一種對京劇的愛好與熱愛，這是京劇賴以發展和成長的土壤。然而就是這點少少的土壤，在高高在上的京劇大師們的眼裡都認為是對專業的褻瀆和地位的挑戰。近年來，京劇抱守國粹，摟著老祖宗留下來的那一點資產，不思上進，不思改革，拿著官餉，擺著身段，眼睜睜地看著京劇一步步向歷史走去。往回看看，自八個樣板戲後，京劇拿出來幾個可以傳承的新戲？是這個社會沒有京劇可以歌頌的東西了？還是那些大師們認為離開了蟒袍行頭就下里巴人了？現在是個多元化的社會，文化也是如此，京劇作為傳統劇目，有它歷史的根，但也要有現實的枝葉與紅花，京劇不能再故步自封了，要團結一切喜歡京劇的力量，利用一切可用京劇元素的平臺，去發展和擴大京劇的影響力，京劇大師要走入民間去指導和散播京劇的武功秘籍，讓民眾透過各自的渠道喜歡或對京劇元素感興趣，才有可能讓他們溯源探秘地回到京劇的本身。上面說京劇，是委屈京劇了，京劇無過，錯在大師，過去的大師讓京劇輝煌，今日的大師讓京劇沒落。王佩瑜在努力，但是她錯了，不是你參加幾場綜藝，收個曹金，打個郭德綱就能拯救京劇。你要拉住郭德綱、拋棄渣徒，編篡新劇，聯合各類演唱和曲藝劇種多多推出京劇元素作品，才是正路。胸襟大一尺，天地擴一丈。

郭德綱拯救了自己的錢包 。一個天津小混混兒 走投機鑽營下三爛手段 沽名釣譽 一時猖獗之流 不會有什麼出息 ！