酒醉後，又遇高人。

但詩句意境不恥。嗨！

海京齊慎！

海京齊慎講，

一二三四五六七。

更能對出一切七言。嗨！

兩個黃鸝鳴翠柳

一枝紅杏出牆來

兩岸猿聲啼不住

一枝紅杏出牆來

兩小無猜賞桃花

一枝紅杏出牆來

桃花潭水深千尺

一枝紅杏出牆來

講在前面：發揮你的腦袋，你會發現，沒有問題啊。但這樣隨便對，其實很無聊。

詩歌有的平仄規律，不能隨便對，所以並不是任何詩歌都能接上“一枝紅杏出牆來”。當然，現代人已經很少關注詩歌的平仄對仗等規律了，但即使忽略平仄對仗的規律，有些七言詩接上“一枝紅杏出牆來”也會有奇怪的感覺。當然有些接上，感覺確實和諧。

舉個例子吧，我們這裡附上大家比較熟悉的七言律詩--杜甫的《登高》：

風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒懷。

試一下：

風急天高猿嘯哀，一枝紅杏出牆來。

渚清沙白鳥飛回，一枝紅杏出牆來。

無邊落木蕭蕭下，一枝紅杏出牆來。

不盡長江滾滾來，一枝紅杏出牆來。

萬里悲秋常作客，一枝紅杏出牆來。

百年多病獨登臺，一枝紅杏出牆來。

艱難苦恨繁霜鬢，一枝紅杏出牆來。

潦倒新停濁酒懷，一枝紅杏出牆來。

即使原先有些怪異，但多讀幾次，你也能很快把新組成的兩句詩進行合理解讀。這涉及到詩歌的閱讀審美的問題。“一枝紅杏出牆來”它可以是寫景色，也可以解讀成某種的意境。由於詩歌的閱讀方法十分廣泛，我們可以自己給新組合形成的兩句詩定義邏輯。譬如第一個組合“風急天高猿嘯哀，一枝紅杏出牆來”，我們可以定義為上一句是寫秋風蕭瑟猿啼，下一句季節轉換，因此這個組合就有了時間的上的邏輯；上一句我們也可以理解成聽覺上的感受，下一句是視覺上的，因此就有了感覺上的轉換……總之，只要邏輯、感受都是自己定義的，那麼，詩歌就可以隨便接上去。

有時候，連邏輯都不需要，只需要腦洞，接上“一枝紅杏出牆來”，也不是難事。比如“今天我很想吃糖”接上“一枝紅杏出牆來”，發揮你的腦洞理解這個神奇的組合--今天我很想吃糖，一枝紅杏出牆來”--今天我很想吃糖，結果看到有人出軌。這是不是也是沒有問題？

但這並不是說“一枝紅杏出牆來”有多麼了不起。事實上，隨便兩句詩，只要你想，都可以接。

再舉個例子，現在我選取白居易的《長恨歌》：

漢皇重色思傾國，御宇多年求不得。楊家有女初長成，養在深閨人未識。天生麗質難自棄，一朝選在君王側。回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂。侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時。雲鬢花顏金步搖，芙蓉帳暖度春宵……

和杜甫的《登高》來一個組合，你會發現七言詩都可以接受“風急天高猿嘯哀”：

漢皇重色思傾國，風急天高猿嘯哀。

御宇多年求不得，風急天高猿嘯哀。

楊家有女初長成，風急天高猿嘯哀。

養在深閨人未識，風急天高猿嘯哀。

天生麗質難自棄，風急天高猿嘯哀。

一朝選在君王側，風急天高猿嘯哀。

回眸一笑百媚生，風急天高猿嘯哀。

…………

發揮你的腦袋，你會發現，也沒有問題啊。。。。

但這樣隨便對，其實很無聊。因為你是為對為接而組合詩句，連對仗都沒考慮到，詩歌的韻律節奏--也就是音樂的美感喪失了。再者，這種隨機組合的詩句，產生的邏輯和感覺也是隨機的。事實上，拆詩句，組新詩的玩法，古人自己也經常做。但水平不一樣，藝術感不同，也是因為他們在組合詩句時，自己就有古典詩歌創作和欣賞的水平。比如，翻開《牡丹亭》，每一出後面都有唐人詩句的組合，這些組合，則具有美感並且符合《牡丹亭》戲劇每一出的劇情。

南朝四百八十寺，

一枝紅杏出牆來。

兒童相見不相識，

為賦新詩強說愁。

有才有才！

…………

綠楊煙外曉寒輕，一枝紅杏出牆來。

應是冬盡春初起，各色衣服費疑猜。

我說幾個呢。

一樹寒梅白玉條。

一朝春去紅顏老。

一道殘陽鋪水中。

一年又過一年春。

一折青山一扇屏。

一片花飛減卻春。

老王老李倆人聊天，老王：我發現任何事情都可以用“關我屁事，關你屁事”來回答。老李：“你老婆跟我好了”。老王。。。。。。

可能很多人覺得這只是好玩，另一些人覺得無聊。

我想說一說不一樣的東西。

理論上，“任何一句七言詩”，這肯定是誇大的，就算不誇大，似乎也沒有太大的意義。除了用來回憶起學生時代“苦難”的背課文的日子，也就是圖個好奇。不過，說“任何”二字是完全的譁眾取寵，也不一定對。這背後涉及了很多詩歌的本質特徵。

也就是往大了說，理論上存在隨便接上也成詩的可能，這需要看歷史的演變和具體人心情心態。為什麼呢？

首先，詩歌本身就是一門跳躍思維的藝術。不同的跳躍帶來不同的快樂。就像跑酷一樣，能跑過去的皆是路徑。“一枝紅杏出牆來”不僅是一句景物描寫，也是一句社會狀態的縮影，所以在這句詩背後，確實存在著很多能讓跳躍者“著陸”的建築。不是所有的詩句都有這麼豐富的想象空間。“道是無情卻有情”這種可以獨立成句的，似乎也能隨便接。“散向峰頭望故鄉”這種帶有上文引領的句子，可接受性就差很多。就像跑酷一樣，跳不過去的地方也瞎跳，是要扯著蛋的。

其次，這句詩本身有獨立的畫面感。這就像今天的電影一樣，蒙太奇的手法也許和詩歌是挺像的。蒙太奇也要看用得好壞。胡亂使用蒙太奇的手法，只會讓電影更加的支離破碎。爛片如果也使用蒙太奇，一定是可以奪下最爛電影的寶座的。“一枝紅杏出牆來”這個畫面作為萬金油式的剪輯畫面，我覺得還是有些欠缺的。容易讓人跳戲。不過和古詩中的風格比較契合，用來類似紅樓夢或者武俠劇中，應該是絕對沒有問題的。所以，這個“任何”二字，是區域性成立的。畫面和畫面之間有一絲的聯絡，這個接句在理論上就是成立的。

最後，說說動靜之分。這句詩靜中含動，動中含靜，　除了適合用來接靜態的上一句，也可以接動態的上一句。詩歌中本來一句之內，也是動靜都有的。有一些詩中以語氣詞為主，比如“但使龍城飛將在”就並不在動靜之列，並且“但使”二字本來就對下文的邏輯要求更加嚴格，此時隨便接就顯得突兀了。這就像電影中，特寫了幾分鐘，動作做出的最後一刻畫面徹底切走，這電影肯定就是找死。所以，上文中含有這一類的，就不能隨便跳躍了，但這一類的還是比較少。並且電影中可以快切快回，詩歌中自然也可以快速糾正。使用得當，是可以在突兀的畫面中造成藝術效果的。當然了，也不是誰都可以瞎接，接走了接不回來，是要承擔責任的。而詩歌的樂趣，也就是這樣接來接去。先接句子後接詞語，最後能一個字一個字的縫成屬於自己的七言詩。

如果從打趣的角度去接，似乎是可以的。但如果按照詩的韻律、平仄角度去對，符合要求的不多。

“一枝紅杏出牆來”，原本並沒有雙關的語意，後來才被賦予了人的出軌之意。所以，從打趣角度去接，還是有比較順口的詩句的。如“兩岸猿聲啼不住，一枝紅杏出牆來”。“孤帆遠影碧空盡，一枝紅杏出牆來”。“飛流直下三千尺，一枝紅杏出牆來”。“商女不知亡國恨，一枝紅杏出牆來”。“羌笛何須怨楊柳，一枝紅杏出牆來”。“桃花潭水深千尺，一枝紅杏出牆來”。“不畏浮雲遮望眼，一枝紅杏出牆來。”……，這些都是比較順口的接句。

但，從詩的格律平仄角度，是無法合對的。“一枝紅杏出牆來”，“一枝”是數量詞，“紅”是形容詞，“杏”是名詞，“出”是動詞，而且尾字“來”是平聲，只能接尾字是仄聲的上句，題主說能接任何一句七言詩，那就有點牽強附會了。不信你看，如果上句是平聲的詩句，接起來就比較彆扭了。如“黃河遠上白雲間，一枝紅杏出牆來”。“日照香爐生紫煙，一枝紅杏出牆來”。“清明時節雨紛紛，一枝紅杏出牆來”。“故人西辭黃鶴樓，一枝紅杏出牆來”。“京口瓜洲一水間，一枝紅杏出牆來”，……是不是讀起來憋口啊！

所以說，把“一枝紅杏出牆來”作為公式化，去代入任何一句七言詩是荒誕的。每一句詩都有它獨自的韻律要求，有它意境和意蘊，如果拋開這些而不顧，硬要去拉郎配，那就只能貽笑大方了。