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  • 1 # 王小佳的慧慧

    R&B是指藍調+舞曲 R節奏 R&B的全名是Rhythm&Blues,一般譯作"節奏怨曲"。廣義上,R&B可視為“黑人的流行音樂”,它源於黑人的Blues音樂,是現今西行流行來和搖滾來的基礎,Billboard雜誌曾介定R&B為所有黑人音樂,除了Jazz和Blues之外,都可列作R&B,可見R&B的範圍是多麼的廣泛。近年黑人音樂圈大為盛行的HipHop和Rap都源於R&B,並且同時儲存著不少R&B成分。 節奏布魯斯(R&B)的誕生可以追溯到40年代中期,早期的R&B被被稱為跳躍布魯斯(Jumpblues)。 JumpBlues吸收了爵士樂的吹奏樂器(Horn-drivenlineup)演奏和搖擺樂(Swing)的節奏,也結合了藍調音樂(Blues)基本重疊唱法(Riff)和絃樂演奏,成為了一種,嶄新的音樂形式。也可以說JumpBlues是節奏爵士(RhythmJazz)和布魯斯(Blues)的結合品。 雖然JumpBlues很大一部份是吸收Blues的特點,但是最後奠定其基本結構使其形成一種嶄新的音樂風格卻是節奏爵士。但Jumpblues節奏更快,演唱更粗啞,而且其樂器的使用也區別於爵士和藍調:鋼琴演奏節奏強烈,最重要的SAX的演奏也更尖銳。早期的JumpBlues是還是屬於黑人音樂:它的演唱者和聽眾都是黑人。 在JumpBlues中演唱者被稱“Shouter“,很多著名的JumpBluesShouter都是來自大樂隊(Big-Band),如BigJoeTurner,他是來自KansasCityjazzbands的。當時還有一些著名的Shouter,如WynonieHarris,RoyBrown,RoyMilton和NappyBrown等。 LouisJordan在JumpBlues的歷史上有著很重要的影響,他經常演奏一些歌詞詼諧的歌曲,由於這些歌曲特別適宜用來作舞曲,所以越來越多的白人青少年喜愛上了這種音樂.其它如ChuckBerry,JoeLiggins,TinyBradshaw,AmosMilburn,CamilleHoward等黑人音樂家也為都是當時有名的JumpBlues音樂家. 在50年代,由於那些傑出音樂家們的努力,JumpBlues終於衝破了種族界限,成為了為大眾接受的新型音樂風格,也正是在50年代JumpBlues易名為“節奏布魯斯(R&B)”,登上了Billboard榜. r代表rap:Rap,在華人的字典裡有兩個詞可以代替,“說唱”和“饒舌”。前者是一種源於民間的古老藝術,後者是一種婆婆媽媽,唧唧歪歪的作風(如《大話西遊》裡的唐僧)。據考證中國早在十一世紀就有世界上最長的說唱史詩《格薩爾王》,比美國早了整整九百年,這樣看來Rap還算得上咱中國的第五大發明呢。 Rap在八十年代,九十年代初從美國大地狂吹到咱們被美國的弟弟英國拐走的香港小妹妹那裡(不是我說的,是崔健說的)。很快香港的前衛人士林子祥就不甘落後地炮製了一首叫《對話》的Rap歌曲(在此之前他已經有一首自傳式的《阿LAM日記》,可見Rap在中文流行曲裡已是由來已久),跟著舞曲天王張立基直接將“錘子先生”的歌曲改編成中文版的Rap《震撼》,也是紅極一時。而最令華人自豪的莫過於軟硬天師在1992年推出的一張《廣播道軟硬殺人事件》,這張極富野心的全中文Rap大碟觸及到了香港和中國內地的許多敏感話題,音樂上也是造詣不凡,可稱華語說唱樂的一個巔峰。 至於HIP HOP Hip Hop的字義: 按照字面解釋Hip是臀部,Hop是跳躍的意思;實際上,它是一種生活文化的統稱。 文化起源: Hip Hop 文化是70年代美國紐約的貧民區、哈林區,也就是美國一些窮困黑人和南美洲人所住的布魯克林區,因為物質生活匱乏,他們很窮,每天無所事事,所以他們大都在街上打混,有的人打籃球、有的人就會在街上放著音樂隨著音樂盡情的Solo ,有的人藉由噴畫、塗鴉、即興演唱發洩情緒,玩著玩著就玩出了Hip Hop。 它是個深入生活文化的精神,結合了黑人的語言、音樂、舞蹈、life Style......等 ,才足以構成Hip Hop的全貌。 Hip Hop 包含四大元素: 1. DJ:Party裡 ,用很有押韻節奏表演饒舌說唱的人〕 2. B-Boy〔跳霹靂舞 Breakdance的人〕、 3. Graffiti Writing 〔街頭塗鴉〕, 4. 還有很Cool的黑人捲髮、裝扮......等 Rap,在華人的字典裡有兩個詞可以代替,“說唱”和“饒舌”。前者是一種源於民間的古老藝術,後者是一種婆婆媽媽,唧唧歪歪的作風(如《大話西遊》裡的唐僧)。據考證中國早在十一世紀就有世界上最長的說唱史詩《格薩爾王》,比美國早了整整九百年,這樣看來Rap還算得上咱中國的第五大發明呢。 Rap在八十年代,九十年代初從美國大地狂吹到咱們被美國的弟弟英國拐走的香港小妹妹那裡(不是我說的,是崔健說的)。很快香港的前衛人士林子祥就不甘落後地炮製了一首叫《對話》的Rap歌曲(在此之前他已經有一首自傳式的《阿LAM日記》,可見Rap在中文流行曲裡已是由來已久),跟著舞曲天王張立基直接將“錘子先生”的歌曲改編成中文版的Rap《震撼》,也是紅極一時。而最令華人自豪的莫過於軟硬天師在1992年推出的一張《廣播道軟硬殺人事件》,這張極富野心的全中文Rap大碟觸及到了香港和中國內地的許多敏感話題,音樂上也是造詣不凡,可稱華語說唱樂的一個巔峰。 Rap魔鬼字典 Rap:扣擊責罵使著迷發敲擊聲交談理解 說唱樂: (美華人說)說唱樂在早期的時候被稱作“舊式說唱樂”。而其形式也總是由DJ刮擦唱片或播放連續的鼓曲從而產生多變的和節奏感極強的音樂,伴著這種音樂MC在一旁快速地,極富節奏感地用語言詮釋著自己對生活的感悟或精神狀態。說唱樂就是這樣默默地,卻是極生動地開端了它發展的坎途。隨後,樂器的搭配上說唱樂融入了硬式搖滾吉他,第一支“硬核說唱樂(HardcoreRap)”組合Run—D.M.C.也將“hard—hittingbeats”引進了說唱樂的表現方法裡,而舊式的刮擦唱片的技術也經由聲音取樣技術的提高和普及取而代之。 (華人說)說唱藝術是廣泛流行於民間的一種文學表現形式,可單口說唱,可多口說唱,可樂器伴奏,可無伴奏。藏民族的文化藝術瑰寶《格薩爾王傳》就是以說唱形式來表現並在民間廣泛流傳。說唱體英雄史詩《格薩爾王傳》是世界上最長史詩,它的散文部分除外,僅史詩部分就有100萬至150萬行,史詩估計有36部,1500萬字。史詩《格薩爾王傳》自11世紀以來陸續創作而成,塑造了以格薩爾王為首的一群英雄人物勇敢機智地同邪惡勢力進行鬥爭的形象,篇幅宏大,情節奇特,語言優美…… Rap猛人報道 當Rap看見野孩子-我是Eminem我怕誰 在短短几個月的時間裡,Eminem(阿姆)從一個獨立hip—hop音樂界最受歡迎的主持人成為了現代流行樂壇最有爭議的人物。他的首張專輯《TheSlimShadyLP》閃電般的成功毫無置疑地震動了說唱音樂界。他的歌詞,描述了諸如貧窮,單身父母等的主題,顯得粗野而沒有教養。他不被流行音樂主流所接受,一些人因此懷疑他的流行是否會影響hip—hop音樂的未來。 在他讓整個世界跟著唱“MyNameIs….”之前,他的名字叫“MarshallMathers”,是一個在密西根的Warren長大的窮孩子。“5年前我曾經試圖返回學校讀書”,他說,“但我不能,我只想從事說唱藝術,爭取有一天成為歌星。”1997年,他發行了一張專輯《Infinite》,受到了本地hip—hop音樂團體的嘲笑。儘管如此,他仍舊繼續透過在電臺的表演和參加全國的自由式競賽來推銷自己。1999年早期,阿姆憑藉他的魅力超凡的音樂電視片《MyNameIs…》引起了整個世界的注意,在這首歌曲中他滑稽地模仿了從MarilynManson到美國總統的每一個人。之後不久,這張專輯升到了公告牌專輯排行榜的第三名。這張專輯對毒品的泛濫、強姦、性和暴力的描述使有些人感到害怕,同樣令人困擾的是阿姆的各種侮辱他的母親的四字母單詞,還有像“97BonnieandClyde”這樣的歌曲,在這首歌裡阿姆幻想著要殺死他的孩子的母親。 阿姆自我辯解說他只是說出了他的想法而已,“我確實喜歡站在貧窮白人的立場上,人們沒有意識到那裡有那麼多貧窮的白人。”他對生活的憤世嫉俗的感受抓住了數百萬的說唱音樂迷的情緒,使這張專輯獲得了”“雙白金唱片”的銷量。他開始巡演,包括和Beatnuts以及MixmasterMike的獨唱短途旅行。 作為第一支說唱樂隊,Beastieboys(“野孩子”)遭到評論界的經視,被稱作吵吵鬧鬧的嬉蹦樂音樂家。由於最初成立時,他們還是支朋克樂隊,所以他們自稱文化掠奪者。但是他們並未掠奪什麼,他們將說唱樂看作是地下的後朋克音樂的一部份,那種自學自用的美學觀在嬉蹦樂和朋克搖滾之間差距並不大。

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