2019年香港電影金像獎獎在4月中旬舉辦頒獎禮，這兩天放出了提名名單，在華語觀眾那裡都引起了熱議。
畢竟香港電影曾經作為華語電影的翹楚，近年來香港電影衰落是不爭的事實，但關注度還是頗高的。
香港金像獎已經走過38個年頭，從公佈出來這一屆香港電影和演員們的入選名單來看，仍是近幾年香港電影的一個常態——敗中有穩，穩中有平，平中有升。
我們先看一看，2019金像獎提名的名單內容。
最佳影片提名：《三夫》《紅海行動》《淪落人》《逆流大叔》《無雙》
最佳導演提名：陳果 《三夫》；林超賢 《紅海行動》；陳詠燊 《逆流大叔》；陳小娟 《淪落人》；莊文強 《無雙》。
這是第38屆香港電影大家最關心的提名名單，其它如最佳編劇，最佳男女主角，最佳攝影，最佳動作設計，最佳配樂等等，本文就不作分析。
這裡就單獨來分析一下，第38屆香港金像獎的幾個方面。
敗中有穩：最佳電影和最佳導演。
香港電影在《無間道》系列後，除了杜琪峰的銀河印象，其它導演零星貢獻的幾部優秀作品，整體而言在持續的衰落。尤其每當有部不錯的電影出現，都號稱“無間道”後最好的港片，扛起香港電影復興的大旗，這個宣傳語就是香港電影衰落的最好證明。
時間來到2019年，提名的香港電影和導演都是2018年的作品，深刻詮釋了近幾年，香港電影“敗中有穩“的情況。
我們看看提名的五部香港電影，《三夫》、《紅海行動》、《淪落人》、《逆流大叔》、《無雙》。
《紅海行動》
《紅海行動》是2018年中國最火爆的電影之一，導演林超賢原是陳嘉上的徒弟，屬於香港中生代導演中的中堅力量，但《紅海行動》這部電影算不上純粹的港片。
林超賢和電影《紅海行動》獲得提名能夠理解，但能否同時都獲獎，機率真心不高。
現在的港片雖然一直持續的衰落，但裡面的人和物有著舊時代的傲氣，再聯想近幾年香港因現實影響到了文藝圈，第36屆獲獎的是《樹大招曲》緬懷輝煌，第35屆最佳影片，更是一部立場難言的禁片。
這部又紅又正的林超賢與《紅海行動》，原本就是《湄公河行動》的升級版。《湄公河行動》在當年的金像獎，只收獲了個最佳動作設計的技術獎項，其它提名一概沒有。
第38屆最佳導演呼聲很高，但最佳影片很難！
《無雙》
《無雙》在2018年國慶檔，取得了很好的票房成績，口碑質量在近幾年的港片中都是佼佼者。
《無雙》導演編劇莊文強，與林超賢同屬香港導演中堅力量，莊文強與《無間道》的麥兆輝都是編劇出身，《無間道》也是兩人共同編劇的作品，後來兩人都扶正做導演拍過不少電影。
莊文強拍了《大搜查》《竊聽風雲》《聽風者》等電影。
《無雙》可以算是莊文強編劇導演身份的集大成之作，既有“周潤發“這個角色對於老港片的致敬，又有嚴密邏輯和環環相扣的故事，整體水平超過近幾年大多數同類香港警匪片。
但《無雙》與巔峰時期香港警匪片相比，還是缺了一哆嗦。
這一哆嗦，便是電影最後反轉的劇情，觀眾雖然看得過癮感覺腦子不夠用了，讓其好評如潮。但改變不了電影敘事手法與劇情結構上對同類國外電影的借鑑，讓《無雙》與早期經典港片相比，終究缺少一點底氣。
但香港金像獎，與歐洲三大電影節，藝術電影獲獎佔比最重不同，也與美國奧斯卡和內地金雞獎，各自結合國內輿論導向和反應社會現實的電影不同。
香港是一座高度商業化的城市，香港電影歷史上，經典商業大片獲獎的比例很高。
香港電影作為曾經華語電影的翹楚，在香港電影衰落愈加明顯的情況下，《無雙》是各方面都很成功的一部商業型別大片，香港電影界會否鼓勵甚至用來激勵，那就難說了。
畢竟，各方面看起來比《無雙》都遜色一籌《寒戰》，在第32屆金像獎獲得12項提名，最終斬獲9大獎項，包括最佳影片，最佳導演，最佳編劇，最佳男主角等等。
另外三部提名影片《三夫》《淪落人》和《逆流大叔》，此處一同分析。
《淪落人》和《逆流大叔》大家有沒有聽過？沒錯，它們比較小眾，並侷限於本土人文。
早期香港文藝片亦是如此，這些藝術片內容反應的，仍是香港一城的男女情事，進而延伸到華人世界的問題。
因為當時香港是華語世界最耀眼的“明星”，加上那個時代巔峰時期的香港導演和香港演員的加持，人們關注度很高。
現在是大陸觀眾，已經不再那麼關注香港一城數百萬人的生活問題，這兩部反應香港本土人物生活的文藝片，大家也就少了分關注。
這兩部文藝片確實很類似，它們都是反應香港的小人物，在艱難的大環境裡，堅持自我，或者面臨選擇的故事。
《逆流大叔》主要劇情是：高不成低不就的四名主角，為了“保飯碗”加入公司新成立的龍舟隊，開始艱苦的龍舟訓練，最終獲得成功的故事。
多提一句，第38屆金像獎最佳女主角提名中，有一位新生代女演員餘香凝，她憑藉提名的電影名叫《非同凡響》。
電影講述了特殊學校的老師，打算透過舉辦音樂劇，提高畢業生就職機會，最終有困難的學生，透過此獲得了成長的故事。
電影講述了三等學校的問題學生，在劉德華客串飾演的主角下，堅持讓他們參加《熱血合唱團試驗計劃》，辛苦訓練他們，最終這些學生自我成長的故事。
這幾部電影敘事結構完全一樣，都已經成為香港小成本藝術片的固定模板。口碑質量在大陸觀眾看來，屬於中等偏上，但香港人覺得激勵了自己，也沒什麼不可。
這種文藝片模式，能夠追溯到更早的經典港片，如《甜蜜蜜》《男人四十》《女人四十》這一類。
它們更加生活化，平民化和現實化，與《逆流大叔》這種追逐夢想實現人生價值不同，因為這類電影拍不好，很容易變成‘打雞血’和‘毒雞湯’。
《淪落人》這類電影更加樸實平凡，反應著現實生活的苟且，更能引起普通人的共鳴，口碑、質量和評分往往都高上不少。
這部黃秋生主演的《淪落人》，講述了非常失意的中老年男主角，生活上一敗塗地。直到遇見了一個女人，經歷了一些事情，最終有所改變，或者沒有改變的故事。
和《淪落人》前面相同的港片，則是第37屆的《黃金花》，本片最終獲得了最佳女主角和最佳新演員。
《逆流大叔》和《淪落人》這兩部電影，最終可能會在演員上面，或者導演獎項上面有所斬獲，用來鼓勵和扶持香港小成本藝術片。
因為《逆流大叔》的導演陳泳燊，與《淪落人》的香港陳小娟，都是不折不扣的香港新生代導演。
陳小娟導演是位80後香港美女，妥妥的新生代導演。
陳果的《三夫》
提到香港電影，我們很難繞過陳果，和王家衛在世界都大放光彩的文藝片不同。陳果，陳可辛，許鞍華和關錦鵬的電影都本土一些，尤其陳果和許鞍華。
這兩位的電影深刻反應著從香港看香港人，從香港看大陸人，從香港人看大陸人，從香港人看華人，這種小人物命運變遷的視角。
陳果這部《三夫》，看過的大陸觀眾都是比較失望的，因為它走的卻是“寓言”的調調兒。
《三夫》的尺度是前所未有的大，陳果又把隱喻說得這麼直白，令觀眾看得極為不適。
這與陳果過去《香港製造》的殘酷青春，《香港有個荷里活》的美麗荒誕，《榴蓮飄飄》的詩意現實相比，真的不那麼的好看。
《三夫》這部電影感覺主角團都在作，放入的現實大背景，為了現實而現實，為了寓言而寓言，相當的刻意。
陳果導演的《三夫》在第38屆獲獎的機率，比如最佳影片和最佳導演，還是比較高的。
近年香港文藝界，非常熱衷表達緬懷過去香港的巔峰，痛惜和傷悲，再到他們想表達的某些訴求。
像第36屆的《樹大招風》，再到第35屆那部禁片。這麼一來的話，《三夫》最佳導演和最佳影片獲獎，倒也並非沒有可能。
2019年香港電影金像獎獎在4月中旬舉辦頒獎禮，這兩天放出了提名名單，在華語觀眾那裡都引起了熱議。
畢竟香港電影曾經作為華語電影的翹楚，近年來香港電影衰落是不爭的事實，但關注度還是頗高的。
香港金像獎已經走過38個年頭，從公佈出來這一屆香港電影和演員們的入選名單來看，仍是近幾年香港電影的一個常態——敗中有穩，穩中有平，平中有升。
我們先看一看，2019金像獎提名的名單內容。
最佳影片提名：《三夫》《紅海行動》《淪落人》《逆流大叔》《無雙》
最佳導演提名：陳果 《三夫》；林超賢 《紅海行動》；陳詠燊 《逆流大叔》；陳小娟 《淪落人》；莊文強 《無雙》。
這是第38屆香港電影大家最關心的提名名單，其它如最佳編劇，最佳男女主角，最佳攝影，最佳動作設計，最佳配樂等等，本文就不作分析。
這裡就單獨來分析一下，第38屆香港金像獎的幾個方面。
敗中有穩：最佳電影和最佳導演。
香港電影在《無間道》系列後，除了杜琪峰的銀河印象，其它導演零星貢獻的幾部優秀作品，整體而言在持續的衰落。尤其每當有部不錯的電影出現，都號稱“無間道”後最好的港片，扛起香港電影復興的大旗，這個宣傳語就是香港電影衰落的最好證明。
時間來到2019年，提名的香港電影和導演都是2018年的作品，深刻詮釋了近幾年，香港電影“敗中有穩“的情況。
我們看看提名的五部香港電影，《三夫》、《紅海行動》、《淪落人》、《逆流大叔》、《無雙》。
《紅海行動》
《紅海行動》是2018年中國最火爆的電影之一，導演林超賢原是陳嘉上的徒弟，屬於香港中生代導演中的中堅力量，但《紅海行動》這部電影算不上純粹的港片。
林超賢和電影《紅海行動》獲得提名能夠理解，但能否同時都獲獎，機率真心不高。
現在的港片雖然一直持續的衰落，但裡面的人和物有著舊時代的傲氣，再聯想近幾年香港因現實影響到了文藝圈，第36屆獲獎的是《樹大招曲》緬懷輝煌，第35屆最佳影片，更是一部立場難言的禁片。
這部又紅又正的林超賢與《紅海行動》，原本就是《湄公河行動》的升級版。《湄公河行動》在當年的金像獎，只收獲了個最佳動作設計的技術獎項，其它提名一概沒有。
第38屆最佳導演呼聲很高，但最佳影片很難！
《無雙》
《無雙》在2018年國慶檔，取得了很好的票房成績，口碑質量在近幾年的港片中都是佼佼者。
《無雙》導演編劇莊文強，與林超賢同屬香港導演中堅力量，莊文強與《無間道》的麥兆輝都是編劇出身，《無間道》也是兩人共同編劇的作品，後來兩人都扶正做導演拍過不少電影。
莊文強拍了《大搜查》《竊聽風雲》《聽風者》等電影。
《無雙》可以算是莊文強編劇導演身份的集大成之作，既有“周潤發“這個角色對於老港片的致敬，又有嚴密邏輯和環環相扣的故事，整體水平超過近幾年大多數同類香港警匪片。
但《無雙》與巔峰時期香港警匪片相比，還是缺了一哆嗦。
這一哆嗦，便是電影最後反轉的劇情，觀眾雖然看得過癮感覺腦子不夠用了，讓其好評如潮。但改變不了電影敘事手法與劇情結構上對同類國外電影的借鑑，讓《無雙》與早期經典港片相比，終究缺少一點底氣。
但香港金像獎，與歐洲三大電影節，藝術電影獲獎佔比最重不同，也與美國奧斯卡和內地金雞獎，各自結合國內輿論導向和反應社會現實的電影不同。
香港是一座高度商業化的城市，香港電影歷史上，經典商業大片獲獎的比例很高。
香港電影作為曾經華語電影的翹楚，在香港電影衰落愈加明顯的情況下，《無雙》是各方面都很成功的一部商業型別大片，香港電影界會否鼓勵甚至用來激勵，那就難說了。
畢竟，各方面看起來比《無雙》都遜色一籌《寒戰》，在第32屆金像獎獲得12項提名，最終斬獲9大獎項，包括最佳影片，最佳導演，最佳編劇，最佳男主角等等。
既然《寒戰》都能成為大贏家，《無雙》為什麼不行呢？另外三部提名影片《三夫》《淪落人》和《逆流大叔》，此處一同分析。
《淪落人》和《逆流大叔》大家有沒有聽過？沒錯，它們比較小眾，並侷限於本土人文。
早期香港文藝片亦是如此，這些藝術片內容反應的，仍是香港一城的男女情事，進而延伸到華人世界的問題。
因為當時香港是華語世界最耀眼的“明星”，加上那個時代巔峰時期的香港導演和香港演員的加持，人們關注度很高。
早期香港經典的文藝片，內地影迷誰沒有看過。現在是大陸觀眾，已經不再那麼關注香港一城數百萬人的生活問題，這兩部反應香港本土人物生活的文藝片，大家也就少了分關注。
這兩部文藝片確實很類似，它們都是反應香港的小人物，在艱難的大環境裡，堅持自我，或者面臨選擇的故事。
《逆流大叔》主要劇情是：高不成低不就的四名主角，為了“保飯碗”加入公司新成立的龍舟隊，開始艱苦的龍舟訓練，最終獲得成功的故事。
多提一句，第38屆金像獎最佳女主角提名中，有一位新生代女演員餘香凝，她憑藉提名的電影名叫《非同凡響》。
電影講述了特殊學校的老師，打算透過舉辦音樂劇，提高畢業生就職機會，最終有困難的學生，透過此獲得了成長的故事。
2019年，劉德華監製主演了一部電影《熱血合唱團》。電影講述了三等學校的問題學生，在劉德華客串飾演的主角下，堅持讓他們參加《熱血合唱團試驗計劃》，辛苦訓練他們，最終這些學生自我成長的故事。
這幾部電影敘事結構完全一樣，都已經成為香港小成本藝術片的固定模板。口碑質量在大陸觀眾看來，屬於中等偏上，但香港人覺得激勵了自己，也沒什麼不可。
《淪落人》則是另一種香港小成本另文藝片的經典模式這種文藝片模式，能夠追溯到更早的經典港片，如《甜蜜蜜》《男人四十》《女人四十》這一類。
它們更加生活化，平民化和現實化，與《逆流大叔》這種追逐夢想實現人生價值不同，因為這類電影拍不好，很容易變成‘打雞血’和‘毒雞湯’。
《淪落人》這類電影更加樸實平凡，反應著現實生活的苟且，更能引起普通人的共鳴，口碑、質量和評分往往都高上不少。
這部黃秋生主演的《淪落人》，講述了非常失意的中老年男主角，生活上一敗塗地。直到遇見了一個女人，經歷了一些事情，最終有所改變，或者沒有改變的故事。
和《淪落人》前面相同的港片，則是第37屆的《黃金花》，本片最終獲得了最佳女主角和最佳新演員。
《逆流大叔》和《淪落人》這兩部電影，最終可能會在演員上面，或者導演獎項上面有所斬獲，用來鼓勵和扶持香港小成本藝術片。
因為《逆流大叔》的導演陳泳燊，與《淪落人》的香港陳小娟，都是不折不扣的香港新生代導演。
陳小娟導演是位80後香港美女，妥妥的新生代導演。
陳果的《三夫》
提到香港電影，我們很難繞過陳果，和王家衛在世界都大放光彩的文藝片不同。陳果，陳可辛，許鞍華和關錦鵬的電影都本土一些，尤其陳果和許鞍華。
這兩位的電影深刻反應著從香港看香港人，從香港看大陸人，從香港人看大陸人，從香港人看華人，這種小人物命運變遷的視角。
陳果這部《三夫》，看過的大陸觀眾都是比較失望的，因為它走的卻是“寓言”的調調兒。
《三夫》的尺度是前所未有的大，陳果又把隱喻說得這麼直白，令觀眾看得極為不適。
這與陳果過去《香港製造》的殘酷青春，《香港有個荷里活》的美麗荒誕，《榴蓮飄飄》的詩意現實相比，真的不那麼的好看。
《三夫》這部電影感覺主角團都在作，放入的現實大背景，為了現實而現實，為了寓言而寓言，相當的刻意。
陳果導演的《三夫》在第38屆獲獎的機率，比如最佳影片和最佳導演，還是比較高的。
近年香港文藝界，非常熱衷表達緬懷過去香港的巔峰，痛惜和傷悲，再到他們想表達的某些訴求。
像第36屆的《樹大招風》，再到第35屆那部禁片。這麼一來的話，《三夫》最佳導演和最佳影片獲獎，倒也並非沒有可能。