新節目，新構思，新導演，這是於正笫一個綜藝節目，估計會慘淡收場。雖然於正是一個自帶流量的名人，但現在觀眾選擇性強，口味偏重，《演技派》這個綜藝節目會有些強差人意和乏味的狀態，行情走下降通道！

北京人藝師德高尚，教學有方，無論老一輩小自輩子跟距時代朝流。社會現象演什麼像什麼接地氣。用新名詞叫。正經八百的實力派

確實不錯！

如果說上半年的綜藝市場由音樂類、偶像類節目引領風騷，那麼下半年，接力棒交到了演技類綜藝手上。

先是“娛樂圈的奇男子”於正首次涉綜，與優酷聯手推出《演技派》;又有騰訊影片官宣了陳凱歌、李少紅、趙薇、郭敬明四大導演坐鎮的《演員請就位》;前兩者均已開錄，浙江衛視《我就是演員》作為掀起這一品類熱潮的元老級節目，也已經被提上了Q4的日程;還有愛奇藝聚焦新人演員的《演員的品格2》、湖南衛視被爆料的落點於群眾演員的《閃耀路人甲》……三大影片網站+兩家一線衛視，五大飆演技綜藝齊發，戰火一觸即燃，廣告金主們估計也得看花了眼。

《演技派》定位於國內首檔年輕演員片場生存真人秀，由優酷、歡娛影視、銀河酷娛聯袂打造，於正、吳鎮宇、張靜初和張頌文擔任導師。

明星陣容：

都是大咖，但《演技派》有“奇兵”於正

當我們盤一檔節目時，最先看到的就是擔當門面的明星陣容，對演技類節目而言更是如此，因為明星導師的身上承擔著專業內容輸出&扛起話題大旗的雙重重任。

拿《演員請就位》來說，陳凱歌、李少紅兩位權威導演+趙薇、郭敬明兩位跨界導演，不差錢的鵝廠這一手牌亮出來，這檔節目差點就鎖定了演技類綜藝“頭號種子”的位置——如果不是優酷《演技派》出了“於正”這一奇兵的話。

於正其人，大名鼎鼎，堪稱演藝圈最神奇的存在。首先，他的專業能力是有目共睹的強悍。從早期的《美人心計》到《宮》系列再到去年的《延禧攻略》，即使是不喜歡他的人也不得不承認，於正是名副其實的爆款內容製造者，無論捧人還是推劇，都非常有自己的一套。一想到這次他在《演技派》中將親自操刀創作，撰寫古裝愛卿連環劇本，揭秘獨門造星秘籍，小新的獵奇心與探究欲立刻就被充分撩撥起來了!

其次，他還是一個自帶話題的男人。從自嘲“美圖尚未成功,變帥還需努力”，到堅持演員要參加劇本圍讀，再到抵制演員爭排名、批評演員爭番位……於正總能輕輕鬆鬆佔領熱搜。有這般人物操持，《演技派》註定是話題製造機。

除了於正這一必殺絕招，《演技派》的其他嘉賓也是星光熠熠。多棲全能的天賦演員張靜初，黃金反派、瘋狂戲痴吳鎮宇，格調大拿、國內最負盛名的表演指導張頌文，他們跟於正一起組成選角教研團。據悉，還有多位神級戲骨擔任客座教授，數名資深前輩擔任導師，選手們也均來自行業頂尖演藝工作室，各個高顏值、高演技、高辨識度，人設鮮明且自帶話題。如此多星光加持，《演技派》越發令人期待。

節目模式：

不PK無競技，迴歸傳承與初心

隨著流量法則逐漸失靈，業內公認口碑時代來臨，大眾對“演技”、“好演員”問題的關注和高漲的分享欲助推演技類綜藝成為了行業風口。然而這些節目受到的觀眾反饋卻褒貶不一，原因之一就在於有些節目過度沉醉於PK和競技，忘記了初心。

比如《我就是演員》，一直深陷“選手演技pk變成慘狀pk”、“選手和導師PK只是幌子”等爭議中。

但實際上，表演是一門學科，不是競技場，演技類節目的根本目的也不是評判，而是傳道受業解惑，把演員變成好演員。“以前的表演藝術家都是一代代傳承的，而現在的年輕演員已經缺失了這一塊，因為被關注的渠道多了，沒什麼經驗就突然做男女一號了，不是這個人演不好，是沒有機會知道什麼是好。”於正在微博中寫道。

正是針對當下年輕演員的這種現狀，《演技派》應運而生，採取了不同於以往的節目模式，在創作出發點上更加註重對新人演員的培養。節目將由於正執導選角，與客座教授、導師一起，從全國影視經紀公司甄選出16位青年演員，對他們進行N 堂體驗式演技課程的言傳身教，真實還原試鏡場景，完成一場體驗式演技特訓，全方位地展示面試甄選、選角簽約、教學培養新演員的全過程。

這樣直擊演藝圈殘酷生態的玩法無疑大大增加了節目的看點。想象如下畫面——一群朝氣蓬勃但業務能力還稍顯稚嫩的年輕演員，置身於真實高壓的片場環境中，被試鏡結果決定命運，且隨時可能被老辣的導師要求現場表演，或者接受權威客座導師們的嚴苛訓練，經過一場場殘酷的劇組生存戰，爭奪涅槃成角的機會——這樣的片場生存真人秀說不定比電視劇劇情還精彩!

我是很少看綜藝的，也多年不看電視，但是《演技派》這個綜藝節目卻讓我學到了很多。我們看一部電視節目不僅僅是娛樂，能從中瞭解很多知識，寓教於樂才是最高境界。

這個節目透過素人或者是有一點點表演經歷但並不出名的人透過應聘於正老師的節目，並且經過一系列艱苦的訓練，選角之後再進入實拍階段，以演代訓，介紹一部電視劇的拍攝過程以及演員的艱辛。這個節目的亮點就是透過這些演員應聘劇組，於正、張頌文、張靜初、吳鎮宇幾位專業老師從專業的角度，講演員應該怎樣表演，讓我們普通人對演員這個職業以及演員的一些專業要求有了一些入門的瞭解。比如說怎麼樣表現情感、怎麼樣展現人物關係、怎麼樣調動自己的情緒，怎麼樣考慮到周圍的環境、人物的內心以及拍攝機位等等。一場真實播出只有兩三分鐘的戲，卻要拍5~7個小時，反覆雕琢，反覆錘鍊，演員可真是一個辛苦外加技術的職業。

拍攝水戲和火戲這種非常規場景時，我們是不清楚怎樣拍的，這也調動了我們極大的探奇心理。所謂水系是在一個10米深的大池子裡邊，外邊有一個大玻璃牆，攝像機位是在玻璃牆那邊，演員需要一次次落水，被專業人員救起，再一次次落水，直到拍出最佳效果。真是不容易！在拍攝現場，即使非武戲，演員受傷也是比較經常的事。所謂火戲是專門有幾個點火點，大多數時候周圍是煙，但也有某些東西被燒著之後掉下來的情況，因此火戲是非常危險而辛苦的。

作為群演，不僅根據群演的臺詞、出鏡情況、表現的難度等進行定價，同時群演也要承受太多的辛苦，衣服不合適，鞋子不合適道具太沉重，站著不能動、一遍一遍配合主演做背景、做前景、做特約等等不一而足。演戲是一個各個場景、人物高度協調配合的事情，一幕普通的劇，稍有一處疏漏或者是不盡人意，所有的人都需要一遍遍重來。

最讓人覺得耳目一新的是幾位專業指導老師有著細緻、專業、獨到的指導，並且自己親自上陣進行表演示範，逐一指出每一位學員在表演過程中存在的問題，就像專業戲劇學院上專業的表演課，同時比專業表演課還要更進一層的是，有著更多的實踐基礎、有著更多的實踐機會、有著更多的專業示範。這讓普通觀眾也能受益匪淺！同時這個節目還講到了專業場景佈置、講到了服裝、講到了化妝以及講到了佈設燈光，因此這個節目充滿了娛樂性，笑點多多，也有著讓人想象不出的難關和結果，同時又充滿了知識性，算是娛樂節目當中的一股清流，而且是娛樂節目當中含金量比較高的，值得一看。

《演技派》是一個我並不期待，卻帶給我驚喜的節目。跟其他節目不同，這裡的主角不是導師，沒有撕逼，重點都在青年演員上。考核的形式是即興表演，留給演員們的時間很短，可以看到他們最真實的水平。

第一期怎麼說，看著是新東西，但又感覺缺了點什麼東西，彷彿像是在看一部紀錄片，但沒想到的是我還居然看進去了。

如果說一檔節目，要靠不斷的情緒鋪墊和話題做鉤子，能吸引觀眾不掉線一直看下去。那麼演技派就給了綜藝節目另一種答案，真實的表演和考核，同樣能吸引你一直看下去。因為節目真實的讓你直呼過癮。尤其時看到面試時候的表現，心裡想這不是面試時的我麼。

我仍然記得張頌文在節目裡說的，今年來面試的演員，只會做加法，不會做減法，因為他想征服我們。這句話真的是一下說到了我心坎裡。

以往的演技類節目，總是會給觀眾留下很大的爭議。我到底是按舞臺來欣賞，還是按影視劇來欣賞。演員也很困惑，我到底是按舞臺來演，還是按影視來演。觀眾不理解，演員也困惑，導師還很嚴格。這樣相互擰巴的狀態下，觀眾看的只有疲憊。演技派不玩那一套，直接上來就是即興表演。就像張頌文說的，即興表演是短時間內就能看到一個演員的優點和缺點的。可以說這個的要求，有時候比排練過的要難多了。

演員類節目相繼粉墨登場。那邊話題爭議不斷，這邊也敲鑼打鼓登場。孰高孰低，其實觀眾心裡已經差不多有數了。兩家都有爭議人物，但說實話，還是於正高明。且不說之前的爭議和故事，單從這一次來說，於正的存在感明顯是一種高階的存在感。他在他的領域默默耕耘，演員的扮相，服化道他都說了算。畢竟他玩這一手多少年了，觀眾的喜好他早已經吃的透透的。但在片場面試環節，於正的存在感可以說遠不如另外幾位導師，甚至給出的意見都不是預想中的那麼多。他清楚他的長處和優點在哪，在自己熟悉的地方發力，不熟悉的地方大大方方交給了另外的導師。單憑這一點，於正的玩法就要高階的多。