合唱藝術起源於17世紀歐洲教堂的唱詩班，經過幾百年的發展，如今在歐美等國，合唱已經成為人們生活的一部分，稱為“合唱生活”。合唱藝術從五四運動開始才傳入中國，到現在還不滿一百年的歷史。改革開放以後，合唱藝術得到快速發展，有一些團隊已經達到世界先進水平。合唱講究聲和、音和、情和，做到了“三和”聲音就有了美感。聲和即發聲方法和諧，統一採用直聲唱法；音和即節奏一致；情和即對歌曲的情感處理要一致，每一段、每一句的感覺要一樣。具體演唱中還要解決好氣息的運用、共鳴的調節、咬字的方法等幾個問題。合唱力求共性，不求個性，要求整體的和諧。無論在旋律、節奏、速度、力度、聲部的平衡與和諧方面都必須從整個歌曲的要求出發，透過個人與聲部、聲部與聲部、聲部與整體之間的默契，來達到歌曲所需表達的情感。合唱隊員不僅要有基本的聲學基礎，更必須有良好的自我控制聲音的意識和能力，必須按整體音響的需要控制情感的變化、控制音量的變化和力度的強弱。 中國的合唱藝術可以說是音樂領地中最年輕的家族。黃自先生於1933年寫的清唱劇《長恨歌》是最早的大型合唱作品之一。作曲家冼星海的《黃河大合唱》在延安首演後很快傳遍了全中國。他的《生產大合唱》、《九•一八大合唱》和《犧盟大合唱》都是各具特色的合唱作品。 新中國成立以後，合唱事業蓬勃發展，建立了許多專業性的合唱團體，業餘合唱也十分活躍。1958年上海音樂學院肖白、王久芳、王強、張英民等創作的《幸福河大合唱》，榮獲第七屆世界青年聯歡節音樂比賽一等獎，60年代初期問世的《長征組歌》主題鮮明，形式新穎，受到廣大群眾的歡迎。瞿希賢等作曲家們改編的民歌《半個月亮爬上來》、《牧歌》、《阿拉木汗》、《烏蘇裡船歌》、《遠方的客人請你留下來》等等，都成為中國合唱經典之品，深受人們喜愛，同時還有大量創作合唱歌曲和套曲，使我們的合唱舞臺繁花似錦，美不勝收。 大學校園從來就是合唱的搖籃，歷史上的革命學生運動幾乎都伴隨著歌詠活動。現代的學校音樂生活中，合唱更是一種最受歡迎、最活躍的形式。 中國地區與外國不同，有些是民間故有的：少數民族地區有偶然性的多聲部組合音樂，大部分都是合唱音樂雛形，有支聲復調，與音樂的汪洋大海比起來，還顯得不夠豐富。但作為研究很有價值。中國合唱應從19世紀末到20世紀初的清朝末年從西方傳入，是第一期。第二期是學堂樂歌時期。沈心工、李淑同的《春遊》、《送別》、趙元任的《海韻》（1927年,中國專業合唱作品第一部）、第三期,30年代初到40年代末抗戰時期聶耳、冼星海(既有革命的一面，又有西方專業技法)的《救國軍歌》、《在太行山上》、及《黃河大合唱》等可稱為合唱之魂。也還有學院派的一些合唱歌曲。 第四期是新中國建立以來，50―60年代是輝煌期，50年代的《祖國頌》、《祖國萬歲》；60年代的《長征組歌》；70年代有政治合唱。瞿希賢的無伴奏合唱《牧歌》，《烏蘇裡船歌》等許多優秀作品。 最近20 年中國合唱有很大發展突破，田青的《雲南風情》、譚盾的《蜀道行》、陸在易的《祖國母親》等等大量合唱作品，但受市場經濟的約束，有些不能在國內發表而只能在國外發表。 男女聲分四個聲部的叫混聲合唱；男聲多聲部群唱叫男聲合唱；女聲多聲部群唱叫女聲合唱。人數較少的多聲部群唱有人稱作小合唱。但不能把人數眾多的多聲部群唱叫大合唱。因為大合唱已有上面所說的另一種含義。五、表演唱也稱歌表演。指以唱為主、輔以必要動作（包括簡單的舞蹈動作）的一種演唱形式。
合唱藝術起源於17世紀歐洲教堂的唱詩班，經過幾百年的發展，如今在歐美等國，合唱已經成為人們生活的一部分，稱為“合唱生活”。合唱藝術從五四運動開始才傳入中國，到現在還不滿一百年的歷史。改革開放以後，合唱藝術得到快速發展，有一些團隊已經達到世界先進水平。合唱講究聲和、音和、情和，做到了“三和”聲音就有了美感。聲和即發聲方法和諧，統一採用直聲唱法；音和即節奏一致；情和即對歌曲的情感處理要一致，每一段、每一句的感覺要一樣。具體演唱中還要解決好氣息的運用、共鳴的調節、咬字的方法等幾個問題。合唱力求共性，不求個性，要求整體的和諧。無論在旋律、節奏、速度、力度、聲部的平衡與和諧方面都必須從整個歌曲的要求出發，透過個人與聲部、聲部與聲部、聲部與整體之間的默契，來達到歌曲所需表達的情感。合唱隊員不僅要有基本的聲學基礎，更必須有良好的自我控制聲音的意識和能力，必須按整體音響的需要控制情感的變化、控制音量的變化和力度的強弱。 中國的合唱藝術可以說是音樂領地中最年輕的家族。黃自先生於1933年寫的清唱劇《長恨歌》是最早的大型合唱作品之一。作曲家冼星海的《黃河大合唱》在延安首演後很快傳遍了全中國。他的《生產大合唱》、《九•一八大合唱》和《犧盟大合唱》都是各具特色的合唱作品。 新中國成立以後，合唱事業蓬勃發展，建立了許多專業性的合唱團體，業餘合唱也十分活躍。1958年上海音樂學院肖白、王久芳、王強、張英民等創作的《幸福河大合唱》，榮獲第七屆世界青年聯歡節音樂比賽一等獎，60年代初期問世的《長征組歌》主題鮮明，形式新穎，受到廣大群眾的歡迎。瞿希賢等作曲家們改編的民歌《半個月亮爬上來》、《牧歌》、《阿拉木汗》、《烏蘇裡船歌》、《遠方的客人請你留下來》等等，都成為中國合唱經典之品，深受人們喜愛，同時還有大量創作合唱歌曲和套曲，使我們的合唱舞臺繁花似錦，美不勝收。 大學校園從來就是合唱的搖籃，歷史上的革命學生運動幾乎都伴隨著歌詠活動。現代的學校音樂生活中，合唱更是一種最受歡迎、最活躍的形式。 中國地區與外國不同，有些是民間故有的：少數民族地區有偶然性的多聲部組合音樂，大部分都是合唱音樂雛形，有支聲復調，與音樂的汪洋大海比起來，還顯得不夠豐富。但作為研究很有價值。中國合唱應從19世紀末到20世紀初的清朝末年從西方傳入，是第一期。第二期是學堂樂歌時期。沈心工、李淑同的《春遊》、《送別》、趙元任的《海韻》（1927年,中國專業合唱作品第一部）、第三期,30年代初到40年代末抗戰時期聶耳、冼星海(既有革命的一面，又有西方專業技法)的《救國軍歌》、《在太行山上》、及《黃河大合唱》等可稱為合唱之魂。也還有學院派的一些合唱歌曲。 第四期是新中國建立以來，50―60年代是輝煌期，50年代的《祖國頌》、《祖國萬歲》；60年代的《長征組歌》；70年代有政治合唱。瞿希賢的無伴奏合唱《牧歌》，《烏蘇裡船歌》等許多優秀作品。 最近20 年中國合唱有很大發展突破，田青的《雲南風情》、譚盾的《蜀道行》、陸在易的《祖國母親》等等大量合唱作品，但受市場經濟的約束，有些不能在國內發表而只能在國外發表。 男女聲分四個聲部的叫混聲合唱；男聲多聲部群唱叫男聲合唱；女聲多聲部群唱叫女聲合唱。人數較少的多聲部群唱有人稱作小合唱。但不能把人數眾多的多聲部群唱叫大合唱。因為大合唱已有上面所說的另一種含義。五、表演唱也稱歌表演。指以唱為主、輔以必要動作（包括簡單的舞蹈動作）的一種演唱形式。