由霍建華、周迅領銜主演的《如懿傳》自兩年前就已開拍宣傳，作為《甄嬛傳》的續集，這部片子非常受眾人期待，哪想到這部劇遲遲稽核不過，一次又一次的定檔和推遲消耗了觀眾的耐心。

終於在《如懿傳》播出前，《延禧攻略》先行播出了，網上全是對這部劇的討伐聲，但在看過後都被這部類似偶像劇的劇情深深迷住，還有精美的服裝造型，宏大的紫禁城。

在角色方面，雖然《如懿傳》的導演及演員們力求完美，可週迅終歸已經年齡大了，有些皺紋是藏不住的，聲音也太過滄桑低沉，沒有少女的鮮美，讓網友不住吐槽。

題主太要事了，連陰謀都說出來了，有病，有句話說：期望越大，失望越大。就是這部劇的寫照，的確不怎麼好看，但不至於像你說的陰謀，再說了，各花入各眼，難道你要強制大眾說好看啊？你有這個能耐麼？連這點心胸都沒有，你還看如懿？看的懂麼？

2、色調不好看

有些網友說《如懿傳》色調符合啊，因為乾隆就是喜歡花花綠綠的啊，皇上喜歡花花綠綠的，所以整個電視劇都是花紅柳綠的？讓人感覺在看《還珠格格》，還珠是多少年前的劇了，居然還沒進步。和隔壁的《延禧攻略》一比就更顯得有些差了。

3、服裝道具特效都不夠大氣

來看看我們七彩斑斕的皇上

這是要集齊彩虹麼？

再看看周迅的妝容，以及穿著，說符合歷史，符合乾隆的審美，光顧著皇上的審美去了，還管不管觀眾們的審美了。

還有那五毛錢的特效荷葉是認真的嗎？

看看《延禧攻略》的地毯以及後宮嬪妃開會的樣子，再看看《如懿傳》的地毯和開會的樣子，感覺上就是一個城市版，一個鄉村版。

4、嫻妃角色不符合歷史

《如懿傳》說色調貼近歷史，但是整部劇剛開始就違背歷史了啊。說嫻妃是弘曆心裡的初戀白月光，富察皇后反而是個表裡不一的人。歷史上，皇上的白月光是富察皇后，難道他愛著嫻妃還整天給富察皇后寫詩？死後都不讓這個繼皇后進入黃陵，是因愛生恨，死後也都不復相見了？

2018年8月20日，無限延播的《如懿傳》終於在騰訊影片與觀眾見面，一個自小在後宮長大，喜歡與世無爭的沉水香，對宮廷紛爭了然於目，但又不得不被牽扯其中的如懿皇后終於掀開了她的面紗。與比它早開播1個月零1天，愛奇藝主推的《延禧攻略》正面battle。

一個嫻妃（如懿），是“傳統宮鬥劇”裡無意捲入宮廷紛爭的白蓮花；

一個令妃（魏瓔珞），是魔擋殺魔，神擋殺神，新晉“爽劇”模式裡供人意淫的獨行俠。兩者分屬不同次元，沒法比較。

我就是偏愛

沉水香的味道

沉香如定石

如果心能像沉水香一般

外邊再紛亂

也就不怕了

我魏瓔珞

天生脾氣暴

不好惹

誰要是再唧唧歪歪

我有的是法子對付她

一個是現實境遇裡身為九五之尊卻也無奈人情場面的君王“霍建華”；

一個偶像劇、爽劇專設，替女主保駕護航，守護魏瓔珞就是他最大存在意義的大豬蹄子“聶遠”。

如果稍微參照下史實，如懿皇后在與乾隆皇帝南巡途中毅然斷髮，被乾隆皇帝遣返回京，打入冷宮，說明如懿和皇帝的感情是一段從恩愛相知到迷失破滅的婚姻歷程，頗具現實意義；

而令妃娘娘的確擁有開掛的人生，不僅成為乾隆盛世的令貴妃，為乾隆生下四兒兩女，深得乾隆寵愛，死後，她的兒子永琰還被立為皇太子，也就是後來的嘉慶皇帝。這顯然更符合一部“爽劇”的角色設定。

但我比較不能接受的是，有些寫手會過份誇大當下流行的一些“爽劇”也好，“爽文”也罷的社會功效。反覆借“爽劇”、“爽文”之口給我們洗腦、灌雞湯，把“爽”等同於庸俗成功學。等我變美時，讓你高攀不上；等我有錢時，讓你悔到斷腸......，好像只有透過這些身外之物才能達到“爽”的境界，這就有些忽悠人，拿“爽”當迷藥來嗑了。

總的說來，“爽”只能是一時的，《延禧攻略》看過了就好，沒多少人能活在裡邊，陪伴我們更多的還是《如懿傳》，它讓我們知道：

現實是很多事情，努力了還是得不到成功；

現實是做女演員，年紀一大臉一垮就不再招人待見；

現實是幸福的婚姻來之不易，要兩個人好好珍惜......

而看清這些，比暫時地嗑藥刺激要有利身心多了。

現實太無趣

電影有意思

華麗浮噪，內心沒有東西，只為索取，名氣再大沒有真功夫，靠吆喝出來，時間長了！試金石是檢驗真的、假的、浮的標準，時間長了也是站不住腳的，不是嗎？

誠實的講，開頭周迅飾演的如懿出場時，她那聲“弘曆哥哥”，讓我一下子笑了出來，周迅的特殊的嗓音讓其飾演一個十幾歲的少女，確實違和。當然，單純以聲音來攻擊一個少女也有不公，大家年少時就沒遇到過嗓音特殊的少女了？

這點先不提，最大的瑕疵就是作為女主角的如懿，那張打了玻尿酸的臉。沒看錯的話，其實嘴唇也注射了東西。所以，她有時候嘟著嘴說話並不是故意裝嫩，而是被打“腫”了。當然，還有霍建華飾演的弘曆，故作活潑少年的樣子也很違和。

非常臭不要臉的廣告也分分鐘讓人齣戲：

《如懿傳 》作為一部上映前聲勢浩大，號稱能趕超《甄嬛傳》的宮鬥劇，大家對它的期望自然很高。只是期望多高，失望就有多大。一名的演技派演員在出場就變成了“偶像派”，觀眾的注意力都集中在臉上而忽視了演技，加上對未被配音的原聲的牴觸，亂入的廣告和非“甄嬛體”的臺詞，種種糟糕的第一印象使的大批人對這部劇的口碑下降。

但是，就像有人說的“第二集比第一集好，第三集又比第二集好些”。過了前三集，如懿的臉也不腫了，弘曆的聲音也有威嚴了。人物的年齡、對話也開始符合當時情景，嬪妃的服飾也沒那麼寒酸，細節開始完善，佈景開始完美，所有人演技好像突然提升了一大截。

所以，那麼多的差評中，也有很多跟風黑。有的人甚至都沒有看過劇，或者僅看了兩集，就根據幾張劇照，把一部長達87集的影視劇批的體無完膚。

也有些觀眾被那些使用大量濾鏡下的畫面浸染太久，被那種敢直接對皇上和太后出言不遜的“耿直”人設所吸引，卻忘了在深宮之內，這類人都活不過一盞茶的功夫，早被亂棍打死了。如果大家對這種YY情景都可以包容，那麼對《如懿傳》的種種批評是不是過於苛刻了呢？

《如懿傳》一開播就迎來差評主要歸因於兩點：一是這部劇本身有很多硬傷，二是播出前觀眾的期待太高，播出後形成了巨大的落差。

先來說說這部劇本身的硬傷。首先劇本就涉及抄襲的問題，而且劇情還嚴重背離史實。網路作家匪我思存在《如懿傳》開播之際連發數條微博譴責流瀲紫抄襲自己的作品，發出了調色盤，指出流瀲紫連錯別字都跟著抄錯，一時間在微博上引發了軒然大波，確實影響了很多人對《如懿傳》的印象。

而且《如懿傳》是以繼後那拉氏和乾隆帝為主角來拍的，強行違背歷史將二人編排成真愛，把乾隆真正深愛的富察皇后設定成表裡不一的反派，這樣嚴重歪曲歷史造成了這部劇遲遲沒有過審，在播出後也讓很多觀眾不能接受。

其次，從演員狀態到服化道的呈現都不盡人意。《如懿傳》剛一播出微博上就刷起了對周迅狀態的吐槽，有的說周迅老了，不適合再演少女；有的說周迅臉上打針打太多了，顯得臉很僵；有的說周迅的煙嗓實在不適合演清宮戲。雖然大家對迅哥的演技還是認可的，但浮腫的臉也確實影響了角色的呈現。

服化道上的問題也是很多的，服裝豔俗的配色，太后的米奇耳環，不符合史實的大拉翅，都成為了被大家瘋狂攻擊的槽點。

《如懿傳》作為《甄嬛傳》的姐妹篇，在開播前就被觀眾給予了很高的期待值，然而事實卻是讓人大失所望。前有《甄嬛傳》的對比，後有《延禧攻略》的狙擊，《如懿傳》的缺點也就被襯托的更明顯了。

暑期檔的熱潮已經慢慢散去，隨著在暑期中佔據觀眾大多數的90後00後陸續開學，各大電視臺的爆劇及網劇也漸漸接近尾聲，令人沒想到的是大家陸續等完了各大爆劇的收尾之後，《如懿傳》的討論度卻越來越高。許多追完《延禧攻略》的觀眾紛紛又將目光投到了這部劇上，轉眼看看豆瓣上它的評分也慢慢上升，這到底是怎麼回事呢？

之前在隔壁的《延禧攻略》播出正紅之時，《如懿傳》的風頭完全被其遮蓋，如果深究這裡面的原因，就不得不提到相比於正的爽劇，《如懿傳》的劇情節奏顯得相當緩慢，都說無巧不成書，我們可以回想一下，要想迅速博得觀眾們的關注，劇情中強烈的衝擊和轉折、矛盾是必不可少的。比如大家喜歡的魏瓔珞，一進宮就給了其他宮女臉色，然後一路的升級打怪帶著觀眾們一塊登上更高的位置，這些讓觀眾頗有代入感的劇情設定引著大家不免好奇下一步她又要遇到怎樣的故事？

在這一方面，《如懿傳》前面的鋪墊就顯得有些繁瑣，以至於在兩者的對比之下，觀眾並不想慢慢等待它的進展。不過隨著近期的播出，這部劇中的人物矛盾也逐漸爆發出來，如懿也不負大家所望慢慢獲得了自己應該得到的地位和尊重，這樣進入佳境的劇情出現又使一批觀眾回頭，本來這部劇的劇組配置就有實力，觀眾們適應了它的節奏之後，也就更容易看下去了。