1、第一點也是最重要的一點，就是角色定位。要認真用心地去體會動畫人物的性格特點、動作習慣、說話方式等等，把自己當成動畫人物，去揣摩他的表達方式。說白了就是人物配音要有特點，不能千篇一律，每個人的聲音要有辨識性，才能創造出經典的動畫形象。
2、第二，動畫配音的聲音表現要與整部片子的聲音環境相協調，比如喜劇就要用歡快的聲音去表現。在配音時，要綜合考慮整體的風格，恰當地把握語氣、停頓、感情等要素，不要突兀。
3、第三，為動畫片配音還要隨機應變，配不同國家、不同地區的動畫片要有不同的特色。如配歐美片，要適當的捲舌，尾音稍微向上調，讀人名時要快速、標準；如配粵語片時，要熟悉粵語和普通話的說話習慣，同一句話，粵語的表達方式、語言組織和普通話是不一樣的。粵語語調偏低，語速有時較慢，要清晰地理解這種區別，才能配出好的作品。
4、第四，作為配音演員，聲線要求清晰，變聲能力要強，能適應各種人物形象，上至老人，下到小孩，都要求配音演員有足夠強大的能力去駕馭和演繹。
6、第六，配音要有豐富的感情，動畫在配音前就是一個幾乎無聲的作品(那些先配音後製作的除外)，因此它不能像電視劇、電影一樣能給配音演員更多的啟示，一切情緒都要根據演員的揣摩和配音導演的調動，而作為配音這樣一個可以連軸轉而速成的工作，讓配音演員去花費時間研究角色也成了一個不可能實現的奢望，這使得流水線上作業的配音，普遍缺乏應有的情感色彩。那麼，做譯製動畫更要注意，我們的配音是二次配音，要彌補原創動畫配音漏配和不完美的地方。 沒有感情色彩的聲音，就無法塑造出有血有肉的卡通形象，一個卡通形象如果蒼白無力，就很難得到觀眾，特別是青少觀眾的認同，就會沒有任何角色親和力。
1、第一點也是最重要的一點，就是角色定位。要認真用心地去體會動畫人物的性格特點、動作習慣、說話方式等等，把自己當成動畫人物，去揣摩他的表達方式。說白了就是人物配音要有特點，不能千篇一律，每個人的聲音要有辨識性，才能創造出經典的動畫形象。
2、第二，動畫配音的聲音表現要與整部片子的聲音環境相協調，比如喜劇就要用歡快的聲音去表現。在配音時，要綜合考慮整體的風格，恰當地把握語氣、停頓、感情等要素，不要突兀。
3、第三，為動畫片配音還要隨機應變，配不同國家、不同地區的動畫片要有不同的特色。如配歐美片，要適當的捲舌，尾音稍微向上調，讀人名時要快速、標準；如配粵語片時，要熟悉粵語和普通話的說話習慣，同一句話，粵語的表達方式、語言組織和普通話是不一樣的。粵語語調偏低，語速有時較慢，要清晰地理解這種區別，才能配出好的作品。
4、第四，作為配音演員，聲線要求清晰，變聲能力要強，能適應各種人物形象，上至老人，下到小孩，都要求配音演員有足夠強大的能力去駕馭和演繹。
6、第六，配音要有豐富的感情，動畫在配音前就是一個幾乎無聲的作品(那些先配音後製作的除外)，因此它不能像電視劇、電影一樣能給配音演員更多的啟示，一切情緒都要根據演員的揣摩和配音導演的調動，而作為配音這樣一個可以連軸轉而速成的工作，讓配音演員去花費時間研究角色也成了一個不可能實現的奢望，這使得流水線上作業的配音，普遍缺乏應有的情感色彩。那麼，做譯製動畫更要注意，我們的配音是二次配音，要彌補原創動畫配音漏配和不完美的地方。 沒有感情色彩的聲音，就無法塑造出有血有肉的卡通形象，一個卡通形象如果蒼白無力，就很難得到觀眾，特別是青少觀眾的認同，就會沒有任何角色親和力。