白龍對千尋說：“ 千萬不能說想要回家不想工作。你一定要說再辛苦你也願意等工作的機會。”

這時的千尋就像剛剛畢業的我們，沒有任何準備“誤入”了社會這個大染坊，遵守社會的生存規則，我們也像千尋一樣從懵懂害怕到努力奮鬥，不知不覺間自己已經長大

“他們病了？還是受傷了？”“不是，是吃太飽了在睡覺。他們已經忘記自己是人類了。”

“睡了一覺差點兒忘了，還以為自己叫小千。”

“名字一旦被奪走，就再也找不到回家的路了。”

無論是學校裡我們學到的知識還是長者給年輕人的建議，都會有一條

“不忘初心”

就像白龍說的，一定要記住自己的名字，要不再也找不到回家的路

長大的我們何嘗不是呢，為了追求所謂的“慾望”，一而再再而三的忘記了當初的自己，直到內心變得麻木不仁

陪伴，就是不管你需不需要，我一直都在

不說話，默默的在你身邊

每一次看到千尋都會受到不同的內心震動

從看到結尾和白龍的分離而難過流淚，到現在看到無臉男的溫暖陪伴都會覺得內心被填的滿滿的

結尾處，影片中的每一個人物都有了變化，都在成長，懂得包容與愛

《千與千尋》的魅力之處就在於此吧，永遠傳遞出愛與溫暖

千與千尋我覺得表達有環境，白龍所說琥珀川消失代表了混泥土鋼筋已經融入了現代生活，老式的生活漸漸消失，還有人性的貪婪，而畫家用千尋做為本片主旨，他想表達在成人世界裡每個人都有單純美好，只不過經歷一些事情而把它暫時隱藏了，不久便找不回來了，我喜歡電影最後一句話白龍讓千尋不回頭，小時候看的時候覺得很好奇，現在覺得很多事物每天都在發生變化，你經歷的每一刻都將成為下一秒歷史，我們能做就是珍惜所擁有的，讓自己成為一個更加值得優秀的人。

《千與千尋》這部電影想表達的是生活中有著形形色色的人，保持自己心中那份善良，攜帶者朋友和家人給你的幫助和愛，你終將成功。

千與千尋裡有很多善良可愛的人，那些或好或壞的人組成一個充滿溫馨的故事。宮崎駿的動漫往往都體現著那種魅力，每一個人都是活的。勇敢如千尋，也在變透明時蜷縮著逃避事實，在看著長長的階梯時顫抖，在昏暗的夜裡難眠。正是這種不勇敢讓千尋勇敢起來。

一切都不是與生俱來。在經歷過後我們成長，在淚水中我們學習生存，在堅定中我們找到路標。我們沿著我們的放著我們的線行走，這聯絡一旦被剪斷，就再也想不起來初衷。名字一旦被奪走，就再也找不到回家的路了宮崎駿千與千尋觀後感。

混合血淚的路上，有那麼些人，在我們最脆弱時給我們安慰，在我們最困難時給我們幫助。沒有白龍的藥丸，沒有鍋爐爺爺的指導，小蘭刀子嘴豆腐心幫忙，錢婆婆的協助，甚至在逃避湯婆婆時沒有寶寶的掩護。沒有這一切，千尋也許就不可能找回因為貪婪而被變成豬的父母。朋友的心，讓我們有走下去的動力，朋友的幫助，是了我們永世難忘的恩情。感謝一路有你，我的所有親人，朋友，甚至路人

拓展資料：

《千與千尋》是宮崎駿執導、編劇，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等配音，吉卜力工作室製作的動畫電影，於2001年7月20日在日本上映。該片講述了少女千尋意外來到神靈異世界後，為了救爸爸媽媽，經歷了很多磨難的故事。2001年該片在日本最終取得了304億日元的票房。2003年，獲得第75屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片獎。

《千與千尋》是宮崎駿執導、編劇，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等配音，吉卜力工作室製作的動畫電影，獲得很多國際大獎，包括第75屆奧斯卡金像獎-最佳動畫長片。

《千與千尋》講述了10歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中，一家人發生了意外。他們進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界——在那裡不勞動的人將會被變成動物。千尋的爸爸媽媽因貪吃變成了豬，千尋為了救爸爸媽媽經歷了很多磨難，在期間她遇見了白龍，一個既聰明又冷酷的少年，在經歷了很多事情之後，千尋最後救出了爸爸媽媽，拯救了白龍。

吉卜力工作室製作人鈴木敏夫認為，在酒店工作的女性，就算原本是個性害羞的也會在為了得到金額報酬的情況下；而不斷提升接待男性客戶時的溝通能力，而前往酒店的男性也同樣地會與和酒店女郎的互動之下，改變自己的溝通方式。

這個想法給了宮崎駿一個靈感，想出讓一個原本驕寵的女孩突然闖入到不知名的世界，為了生存而不得已和各種形形色色的人物互動，因而提升自己待人處事能力的故事。

除了思想上《千與千尋》可以跨越國界，帶給不同文化背景的人以心靈上的慰藉，動畫中所顯示的日本民族的特色也是一大看點，即東西方文化的大融合。故事發生的場所“油屋”——一個極富日本古典特色的浴場，但是在裡面又有電梯，電車，還有很多現代垃圾的出現。這正是典型的日本的寫照：一方面不斷吸收西方文化，另一方面又保留著本國最傳統的古典特色。越是民族的越是世界的。一個民族的文化展示了一個獨立民族的特色和個性美。在今天，人們除了關注跨文化傳播和共同文明的發展，對於陌生和傳統獨到的民族文化更情有獨鍾，可以說是捕捉一種民族性的情愫。《千與千尋》可以風靡世界，與其獨具匠心的日本文化背景的展示密不可分。

《千與千尋》是宮崎駿獻給孩子們的一部偉大的作品，孩子終將長大，在面對那個冒著黑煙，被溼氣，慾望籠罩的大浴場般的社會時，是否能鼓起勇氣，不忘初心，收穫美好。

《千與千尋》傳達出作者對於社會生活和關係的這樣一種認知：生命力的發掘來源於與社會的溝通，互助和關愛是打破孤獨、尋回自我的鑰匙。該片如果從主角冒險經歷來看，可能是宮崎非常“平實”的一部作品。千尋的神幻歷險是如此的平實，以至於每個成年人都能從她的淚水和歡笑中看見自己的童年回憶。

《千與千尋》是部反映多主題的動畫片，觀眾可從中窺探對貪婪自私的諷刺，也可從看到獨立成長的重要性、甚至是人與自然的和諧。

《千與千尋》是部動畫片，內容、畫面也許會讓孩子感到詭異、荒誕、甚至害怕，但也許只有大人才能看得懂背後要表達的意思。

《千與千尋》最為成功的，就在於其僅用一部電影的時長，卻幾乎完美詮釋了人該如何面對自我，如何面對成長，如何面對社會，這一系列複雜辯證的問題，這就例如為什麼千尋的父母會變成豬？因為貪婪，為什麼千尋能感化一個又一個怪物？因為真誠，名字為什麼成為電影一直強調的所在？因為我們每個人都不該在紙醉金迷的社會中迷失自我，這部電影的每一個點都巧妙的關聯了人面對真實社會的隱喻，這種及其豐富的層次感，正是宮崎駿在這部電影中的大成之筆。

這部電影，或許對於年幼的孩子，他看到的只是一場奇異的冒險之旅，而大人在這部電影尋找到的則是一個漸行漸遠的自己，千尋所歷經的神怪世界其本質就是我們現實世界的縮影，它有著自己的秩序，也有著太多的誘惑。我們都在被自己不斷膨脹的慾望所支配，在這一秩序的規則下儘可能的去獲取最大利益，但實際我們失去的卻是真正感知幸福的能力，而《千與千尋》的魔力就在於它成功在光影的世界裡喚醒了我們這種能力，為千尋的命運所牽掛，被她的真誠所感動，最後在她的身上看到自己的影子。

成長的道路上，誰都不會是一帆風順的，我們會面對欺騙，別離，挫折，也會面對自我的慾望，但我們同樣在最初也曾像千尋一樣擁有著抵禦這些的能力，擁有著人性最為寶貴的一切，而我們所能做的就是不論身處何地，都別忘了自己最初的樣子。

一部20年前的日本動畫長片，在中國院線重新上映。

我所在的福建屏南縣，只上映三天。第二天，我買了下午場的票，發現是我們兩人包場。

近20年來，這部片子我觀看DVD不下10遍，每個細節都了然於胸。最初擊中我的是那落實在畫面上的瑰麗想象：如此虛無縹緲、如此神祕詭異的一個異想世界，竟然如此清晰地展現在我眼前。

還有電影中那萌寵而又暖人的詩意畫面，濃得化不開，具有某種治癒作用。

對，我說的就是宮崎峻的《千與千尋》。在我心中具有里程碑意義的一部動畫片。那之前，我認為動畫片都是哄小孩的，這部片子顛覆了我對動畫電影的觀念。

這次影院重刷，隨著畫面的展開，在腦中梳理了下，這部電影到底表達了些什麼。

有人說這是部職場成長片。沒錯，小女孩小千，與父母誤走入一個神仙們吃喝玩樂的場所，父母因飢餓誤食神仙鋪子的食物被神仙魔法變成了豬以後，小千不僅要在一個排斥人類的地方獨自生存下來，而且還得拯救自己的父母。

在這個神仙的世界要想求得生存，就需要找到工作。『沒工作的懶人都得變成豬，被宰了吃』。

瞧瞧，多麼熟悉的社會倫理價值觀。

這不就是日本社會的寫照麼。

甚至，這不就是現代人類社會的主流價值觀麼。

小千要想獲得生存權，必須遵守這一規則——找到一份工作。

經人指點，她找到神仙洗浴娛樂城——『湯屋』的鍋爐房，找鍋爐爺爺給她一份工作。然而在那裡，沒有適合她的工作。因為她弱不禁風，看起來什麼也幹不了。而大批的煤蟲，正在那裡幹著搬運煤塊的工作，它們是真正的廉價勞動力，要多少有多少。

小千被鍋爐爺爺拒絕後，倔強而堅強地堅持著，請鍋爐爺爺給她一份工作。如此沒有競爭力的她，似乎除了表現得倔強和堅強，再無任何生存優勢可言。鍋爐爺爺終於發了善心，請前來給鍋爐爺爺送餐的洗浴城清潔女工小優，帶小千去湯婆婆那裡籤工作協議。

湯婆婆是這裡的大老闆，住在湯屋頂層，在這裡君臨天下，發號施令，控制著一切，是社會金字塔頂尖的人。她地位高，架子大，脾氣惡劣，活得像個霸主。還魔法無邊，毯子往身上一披，就可化身為一隻大鳥，遨遊四方。正像大富豪駕著自己的直升飛機，工作之餘，世界任其翱翔，享受普通眾生無法想象的快意人生。

隨著後面故事的展開，可看到整個湯屋，有招徠生意的，有搞接待的，有打掃衛生的，有前來享受的各路神仙。各種人等，雜處一方，喧鬧無比，卻秩序井然，每個人都有自己的身份和位置。

這哪是什麼神仙世界，活脫脫是現實世界的真實格局。

有的人拼命幹到死，還養不活自己，卑微地活著，有的人吃香的，喝辣的，不平等社會格局，在神仙世界完美複製。

說回小千到湯婆婆的辦公室要求一份工作。湯婆婆討厭人類，覺得人類又懶又貪吃，就該變成豬。她拒絕給小千提供工作。

但小千依然在發揮她倔強的性格——除了倔強而堅強，她一無所有。在這裡，她是個地道的弱者。她一再要求湯婆婆給她份工作。湯婆婆的法則是，不能拒絕一心想要工作的人。因此她雖然厭煩無比，對小千施以恐嚇威脅，小千依然不為所動，堅持要工作。她只得向小千發出一份工作合同。

在工作合同上，湯婆婆用魔法將小千的名字由『千尋』改為了『千』。這樣做是出於控制的目的。忘掉自己名字的人就會忘掉自己的本心，再也找不到『迴歸自我』的路，這樣將永遠成為受湯婆婆控制的一位奴隸。

電影中有位小白龍，就是因為被湯婆婆施了魔法，忘記了自己的名字，而找不到回家的路，成為受湯婆婆控制和利用、替湯婆婆幹偷盜等壞事的『惡龍』。

看起來是魔法，但現實世界又有多少人，被各種洗腦，忘卻了本心，一輩子受人奴役卻不自知呢，只是成為掌控者手中的棋子和工具而已。

這個有著魔幻色彩的動畫故事，卻是在揭示血淋淋的社會現實呢。

小千的幸運之處，是暗中不斷幫她的小白龍，告訴她一定要記住自己的本名，不要中了湯婆婆的招兒，免得到時迷失了自我、忘記了回家的路——就像他本人那樣。

3

說到迷失自我，迷失本心，忘記了自己是誰，從某種意義講，這個電影正是以此為主題的一部電影。

影片中的小白龍，本來是一條河川的河神，被湯婆婆施了魔法後，忘記了自己的名字，再也回不了家，只能做替湯婆婆幹壞事的一條惡龍。

但跟小千有著某種命中註定的緣份，因此從小千誤入神仙地界被他發現以後，他就一直暗中幫助小千。壞事幹盡的他，內心還有著一絲的善良，遇到了小千，表露了出來。

影片中還有個經典形象『無臉男』，是一個神祕、憨厚同時有點恐怖的形象，因為他飄乎不定，善惡難辨。他像一隻無人搭理的流浪狗，巡遊在湯屋的附近。只有謙卑的小千，每次見到無臉男現身時，都會點頭致意。

時隱時現、半透明狀、沒有表情的無臉男，正象徵著他的存在狀態：可有可無，無人看見。他是一個存在感極低的生靈。當遇到善良友好的小千時，他內心善良的基子也被激發，對小千也表現得善良。

在一次下大雨的時候，無臉男站在湯屋的一扇窗戶外，小千正在那裡做清潔工作，看到了他，邀請他從窗戶進入室內避雨。在小千面前，他有了存在感，因此時時出現在小千的身邊。後來，湯婆婆要求小千去接待一位體型龐大、惡臭無比的洗浴客人『腐爛神』——所有人避之唯恐不及的一位可怕的客人。這不僅是一件難辦的差事，而且善惡不明、外形恐怖的腐爛神有可能吞噬掉小千。湯婆婆就是這樣不在乎小千的生死。但小千除了迎難而上，沒有別的選擇。而體型弱小、性格堅強正是她賴以生存的唯一優勢。她將糜爛神迎到浴室之中。當她去領取藥浴申請牌時，發放牌子的工作人員故意發難，不給她牌子。這時，有隱身本領的無臉男，偷了一堆牌子送給了小千。

小千不僅出乎所有人意料地完成了接待腐爛神的任務，而且洗浴完的腐爛神神清氣爽，非常開心，給了小千一顆神仙藥丸——這顆藥丸能讓小千的父母從豬身恢復人身。

腐爛神來的時候是一大攤散發惡臭的汙泥，離開的時候是一汪清泉。原來他是一條被汙染的河流。他洗浴時清理出的垃圾在浴室堆成了山，全是被人類扔掉的各種生活垃圾，從破舊單車，到冰箱，電視機，舊衣服。

宮崎峻是一位深綠的環境主義者。在他的許多動畫作品中，都控訴人類對環境的汙染，此片也不例外。『腐爛神』可被理解為在人類荼毒之下，迷失了自我的自然河流。

腐爛神變清爽後滿意地離開，不僅在整個洗浴城引發了節日般的狂歡氣氛——小千也成了眾人心中的英雄，而且腐爛神離開之後的浴室地上，散落著一粒粒金子，成為眾人搶拾的寶貝。

撿金子最多的是無臉男——拜他的隱身術之所賜。這位超級缺乏存在感的幽靈般的存在，發現遞給別人金子就會獲取別人的歡心。於是，他不斷伸出手來，遞給別人金子。欣喜若狂的人們則拿來各種美食犒賞他，以換取他更大方的饋贈。

於是，又一個奇觀出現了。整個洗浴城都為『賞金者』無臉男而陷入狂歡氣氛。人們排著隊將美食獻給無臉男。無臉男成為人們關注和膜拜的中心。他迷失在強烈的受關注中。他大吃大嚼，體型越來越龐大，越來越難看。心中的慾念也越來越強，甚至開始不滿足於食物，直接吞食活人。

整個洗浴城，只有一個人不接受他遞出的金子，那就是小千。

眾人的關注，應有盡有的美食和娛樂，並沒有讓無臉男變得快樂，他貪慾越來越強，內心的孤獨與憤怒也越來越強。眾人都在巴結他，他卻只想與對他無所求的小千做朋友。

最終，連湯婆婆也控制不了越來越膨脹、越來越凶猛的變異無臉男，只得再次將小千置於危險之地，讓她去試著請走無臉男。

最終小千將半塊藥丸（另半塊用於拯救被魔法控制、即將死去的白龍）塞進了無臉男的嘴中，並引導著他離開湯屋。

情感驅使著無臉男追趕著小千，藥丸的效果讓無臉男將吃進的東西、包括活人，一樣樣吐了出來。

等來到湯屋外面，無臉男又恢復了原來的體型，以及安靜樣貌。小千再次接受了他，讓他隨自己坐上了一列海面上行駛的列車，去了另外一個地方。

無臉男的戲劇性轉變，完整地表現了一個生命受到外界蠱惑和引誘，變得慾望膨脹、性情凶惡，然後在小千那有尊嚴的愛與付出之下，重新迴歸自我的過程。

看到無臉男的故事，我想，人是多麼容易迷失自我。一個純潔而安靜的生命，因為突然而至的外界關注和引誘，變得慾望膨脹，變成惡的化身，帶來的是毀滅性力量，而非歡樂。

如果說小白龍、腐爛神、無臉男展示了各式各樣的迷失人生的話，那麼，位高權重的湯婆婆本人，更是一位迷失者。

湯婆婆最大的信仰是金錢。為了金錢她可以不擇手段，以他人為工具，實施著奴役和控制。她何嘗不是這個社會上許多位高權重者和追求財富力量之士的化身。

一味追求金錢、奴役他人的人，難免內心的空虛，需要有其他的精神寄託。湯婆婆的寄託在於她的兒子——一位被她『囚禁』於豪華的嬰兒房裡、體型龐大的巨嬰。

她認為外面的世界不安全，只有『家』是最安全的。她將自己的兒子『囚禁』於家中，避免接觸外面的世界，對她百般寵愛，認為這是對兒子的愛。

兒子從出生起一直活在人造的豪華『皇宮』裡，體型巨大，表明物質上從沒被虧待過，而那惡劣的脾氣，甚至比他的母親湯婆婆更勝一籌，一方面有基因遺傳，另一方面，這種封閉的囚室，是滋養壞脾氣的天然環境。

如果說湯婆婆迷失於對財富和權力的追逐，她那可憐的兒子，從出生時起，就從來沒有迴歸過真實的自我——孩子的真正天性。

宮崎峻一面用童話外衣來展示世界的殘酷真相——講述著一個個關於迷失的故事，另一方面，給足了小千主角光環，讓她代表著光，代表著力量，不僅自身一步步成長，而且逐個地來破解這些迷失的人生。

4

前面講述了，腐爛神、無臉男，是如何在小千幫助之下，走出迷失的。

作為『職場成長』片，這個電影展示了小千如何從一位柔弱、無助、膽怯的小姑娘，成長為一位堅強、勇敢的大女孩的。

起初，進入這樣一個神仙活動的異世界，到處是影影綽綽如鬼影的非人類生命，小千膽怯、害怕，畏畏縮縮。在去往鍋爐房的路上，面對一截破敗的舊樓梯，小千都不敢邁腿。

如果不是進入這樣一個極端的生存環境，小千還會是那位柔弱的小女孩。

但父母變成了豬，自己作為不受歡迎的人類在神仙的地盤也處處面臨危險，小千沒有別的選擇，只能面對一線生存希望，在偶遇並提供幫助的小白龍的指引下，她去鍋爐房尋找工作。如果得不到工作，她自己也會變成豬，所以，要麼自我毀滅，要麼倔強而堅強地去爭取一份工作。

在無可逃避的人生處境面前，她選擇了堅強。依靠這份堅強，還有內心存在的善意，她跨越一道道艱難的關口，獲得成長。她勇敢面對性格暴躁的湯婆婆，終於獲得了工作，又接受了湯婆婆提出的幾乎是不可能完成的任務，勇敢面對令人恐怖的腐爛神、以及變異後的無臉男，成功解決了難題，贏得了成長。

當幫助過她的小白龍，因為去湯婆婆的姐姐那裡偷取魔法章而受到攻擊、瀕臨死亡時，她一心想拯救小白龍的生命，將腐爛神贈給她的神奇藥丸掰開一半，塞到小白龍嘴裡。後來，面對變異的無臉男時，她無計可施，將另一半藥丸，塞到了無臉男嘴裡，只希望他恢復正常。

她將救父母的藥丸，在情急之下完全用作他途。這種暫時擱置個人利益的善良，體現了她生命裡的光輝。

由於某種機緣，她闖入湯婆婆的兒子的嬰兒房，而湯婆婆的兒子及陪伴他的玩偶，被人施魔法分別變成了一隻老鼠和一隻蚊子，又在變異無臉男追擊的緊急時刻，這隻老鼠和蚊子緊緊跟著小千逃跑，尋求庇護，無意之中，小千成了他們的庇護者，以及帶著他們看世界的嚮導。

小千的善良和對他人無私的愛，還體現在不僅拿救自己父母的藥丸救治小白龍，而且決定踏上未知的旅途，去尋找湯婆婆的姐姐，替小白龍奉還他所盜取的魔法章，請求她原諒犯錯的小白龍。她帶著剛剛恢復原形、無家可歸的無臉男，還有萌寵的小老鼠和小蚊子，用手上僅有的單程車票，一起坐上夢幻般的海上列車，去往遙遠的鄉間，尋找湯婆婆的姐姐。

那段夢幻般的海上火車之旅，去鄉間尋找湯婆婆的姐姐，是我最喜歡的電影段落。

最終，這一行人找到了湯婆婆的姐姐在鄉間的小屋，在這個小屋，度過了一個夜晚。湯婆婆的姐姐原諒了小白龍，留下了無臉男給她作伴——無臉男終於無須四處漂泊了。而吃了小千的藥丸後康復的小白龍，飛到了湯婆婆的姐姐的屋門外，在得到原諒後，他載著小千，還有小老鼠、小蚊子，飛上了天空。

在飛回湯屋的路上，騎在小白龍身上，小千兒時落水被救的記憶復甦了，她記起了她落水的地方叫琥珀川。 而救她的，正是眼前這位小白龍。小白龍也因此想起了自己的本名。他的心智從湯婆婆的控制之下恢復了。他找回了自己的自由。

小千回到湯屋，將小老鼠、小蚊子帶到了她面前。正當她為兒子失蹤焦急萬分之際，小老鼠恢復了原形，變回了湯婆婆的兒子的形象。

神奇的是，這個兒子變了，變得乖巧、可愛、懂事了，不再是那個暴戾的巨嬰了。在真實的世界裡巡遊了一番，經歷了生活的真實成長和歷練後，湯婆婆的兒子找回了兒童的可愛天性。

小千也成功通過了湯婆婆設定的最後一道考驗，找回了自己的父母。在神仙的奇幻世界經歷了一番冒險後，小千回到現實世界，重新牽上父母的手。好像什麼也沒有發生過，但變化發生在小千的內心，她，已經不再是電影開場時的那個小千了。

這種結尾大團圓的過於像一個經典童話故事的電影，現在已經不能給我新的刺激和感動了，但通過梳理它的情節，分析這個曾經風靡全世界的動畫電影的情節和製作者隱藏進來的內涵，依然是件有意思的事情。

導演想表達什麼？

貪婪，製造著人類的迷失。

而唯有善良、正義、勇敢，就是人類心頭的那盞燈，可以幫人穿透種種障礙和迷霧，為生命贏得光明，開創一條可以讓它繼續下去的路。

這便是宮崎峻式的『偉光正』吧。

《千與千尋》是部內涵豐富、糅合的議題比較繁雜的電影，即可以是有關成長少年童話電影，也可以是有關人性的成年電影。電影主要孕育於日本房地產經濟泡沫時代，物慾橫流、人性貪婪對生態環境的破壞，對人世間真善美的壓迫。宮崎駿對這種社會議題做了深邃的思考，電影裡也就閃爍著一種淡淡的“傷痕”色彩。

任何電影如果只有一個主題構建成作品是非常單薄的，最多隻能拍成爆米花式的片子。《千與千尋》能議論的主題非常多，但“弱水三千，只取一瓢”，哪個跟你自己的感覺契合，可以衝擊到你的心靈才是最有價值的。我自己非常喜歡宮崎駿在電影裡構建的奇幻世界，就是千尋進入湯屋後的百態人物生活圖景，跟我們的宋朝名畫《清明上河圖》類似，應該算是魔幻電影版的《清明上河圖》。

電影主題的色彩是能窺探導演內心情感的有力途徑。有句行話叫“演員演的是別人的生活，導演拍的只是自己的內心”。主題的色彩往往是通過電影的結尾可以感覺到。千尋歷經磨難終於可以回人世間，一直幫助她避劫難救父母的白龍卻沒法跟她一起走，這種就是帶著“霧霾的明媚”的色彩。“人生就是一列開往墳墓的列車，路途上會有很多站，很難有人可以至始至終陪著走完。當陪你的人下車時，即使不捨也要心存感激，然後揮手道別”。導演的世界觀就是人生是灰白色的，一路得到一路失去，一路傷痛一路幸福，只有愛在心中世界才能明亮。

無臉男一開始就是個一無所有又孤獨的人，千尋把他領入油屋，裡面的人都瞧不起他，不接待他，他看見河神給金子後，受到啟發，變出金子給千尋，千尋不要，然後其他所有人漏出了貪婪卑微的嘴臉祈求金子，無臉男被慾望和突如其來的獻媚迷失了自己，越迷失，越憤怒。最後已經面目全非，而不貪婪的千尋，給他吃了河神的丸子(象徵純潔乾淨的)他吐出了所有的貪婪，以及吃掉的那幾個貪婪的人，最終找回了自己。我覺得它的形象就是每一個被慾望吞噬的人吧？