色盲是一種先天視覺障礙，對某些顏色的分辨有困難，那麼如果有這樣的先天問題，就不能玩攝影了嗎？答案是否定的，有色盲症當然也可以玩攝影。

色彩對於攝影來說確實是非常關鍵的一個組成部分，照片的色彩可以影響一張照片的質量，那麼有些有色盲症的朋友，對於有些顏色分辨不清，怎麼拍照片呢？

1、現代攝影器材自動化程度很高，對於顏色的還原已經非常成熟，並不需要太強的顏色辨識能力，裝置自己也能完成照片拍攝。所以，使用現代數碼相機拍照，不用太擔心顏色問題，相信你手中的相機，它在百分之九十的情況下都不會出現色彩問題。

2、除了色彩外，攝影有很多重要的組成方面，把這些方面都做到位，同樣能出大片、好片。一張照片的質量由很多方面組成，色彩只佔其中一小部分因素。構圖、用光、瞬間抓拍能力等都是照片是否成功的重要方面。如果一張照片有出色的構圖，精準的用光，非常精彩的瞬間凝固，這張照片就成功了大半，如果不放心顏色，就交給裝置自己決定好了。

3、色盲症對黑白攝影沒有影響。黑白攝影，很多時候用於紀實類題材、藝術類題材，如果喜歡黑白攝影，那麼就不需要過多使用色彩辨識能力，色盲也無所謂，只要能對光有良好的認知就可以，透過對光的對比、強度、過渡、反差等元素進行精細把控就可以創作出優秀的黑白照片。

所有，有色盲症也不要緊，玩攝影完全沒問題，不要因為這一點點生理缺陷就放棄這樣一個良好的愛好。

攝影是光影的遊戲，是對生活和時光的記錄。

色盲甚至是盲人，都可以玩攝影。

記得有本書叫《失明的攝影師》，就是介紹盲人攝影師的。

書裡介紹了很多失明攝影師的故事。

甚至德國大眾公司還請了美國著名的盲人攝影師Pete Eckert給跑車拍了一組照片。

相對盲人來說，色盲可好多了。眾所周知，人類的視覺主要是由於紅、綠、藍三種光敏色素決定的(和大家常說的三原色略有不同)。正常人這三種光敏色素的比例是正常的，所以又稱為三色視，如果眼睛缺少了其中一種或者多種就會導致色盲的發生，所以色盲又分為紅色盲、綠色盲、藍色盲、全色盲，如果是全色盲，眼睛對任何顏色都沒有辨別的能力。

色彩確實是攝影的重要組成部分。但是，離開了色彩，攝影還是可以繼續的。

彩色攝影下的月亮

黑白攝影的月亮

某些場合，去掉某些色彩的照片，比彩色照片更精彩。

黑白攝影，顧名思義就是隻有黑白兩色的攝影。在只有黑白兩色的世界裡，對於色盲來說，只要關注題材、構圖、光影，沒有各種色彩的干擾，可以揚長避短。

先分享一張我的好友xichie君臨拍的紅外照片。我自己拍的手機裡沒有，只好借下他的圖。

紅外攝影和傳統攝影相機，簡直是另一個世界，色盲攝影師可以嘗試下，反正最後的成片都要色彩反相的，色盲對此影響不大。

上帝關上一扇門的同時，往往會開啟一扇窗。色盲攝影師失去了一種或者幾種顏色的感知，但是會對僅存的顏色更加敏感。

揚長避短，一樣可以拍出好照片。

這個時間上出名的盲人攝影師都這麼多，何況色盲呢？

色盲攝影師加油！

玩攝影是一種愛好，是一種對藝術的追求，是一種對生活的熱愛，只要有精神上的追求、熱愛攝影，是否有色盲不重要。

如果我是色盲，我不會搞攝影。

攝影繪畫本身就是色彩的天地，五顏六色組成的畫面才好看，當然偶爾黑白的也可以但那畢竟是要表達部分的需要。

攝影的話，並不僅僅看色彩。在我看來，許多大師的作品都基本上都是單色的，雖然說顏色能帶冷暖的感覺，衝擊力，心理暗示等，但是攝影更重要的是內容，一幅好的攝影作品可以沒有色彩，，但形式和內容是必不可缺的。在我看來，色盲只是對顏色不敏感，但對於明暗關係是特別敏感的。這樣嗯人可以排除色彩帶來的問題，也就是更專注於攝影內容的探討。因為沒有色彩了，反而在形式上，內容上玩到極致。以前由於攝影技術的發展，由於制相技術的限制，有許多照片只能是以黑白來呈現，但這都不影響攝影的藝術性，相反更讓人覺得有距離感，讓人覺得藝術成份更多。

你好，我個人覺得，如果我是色盲，我會玩攝影。我覺得色盲只是對顏色的視覺有所缺失，但是美的境界，有時候黑白顏色也是 一種美，我覺得美，是取決人的審美的高度，和眼睛是沒有關係的，所以玩攝影和色盲是沒有關係的

色盲是先天的缺陷，並不是你放棄摯愛的理由。你是色盲你就一不做二不休直接搞黑白攝影，能搞好黑白其實比彩色更難把握。

我本人左眼單眼斜視，二眼不能聚焦，常人認為我不可能畫準素描。我也沒有上過一節美術課，硬是靠自己的努力在美術這條路上拼搏了十年。

相信自己。只要有夢就有人生。

色盲又如何？

色盲分紅或者綠盲，只是對某些顏色感覺若而已，並不是只能看黑白。

所以可能玩出不一樣的感覺

雖然說色盲是一種先天性的障礙，對一些顏色沒辦法辨別，但是有時候不失為成就另一種美，比如一些對撞色系的作品也是很不錯的。

還有一個方向就是，拍黑白照

黑白不僅對於好作品而言可以凸顯光影、明暗變化關係，強化對比度；對於爛作品還可以抹除一切色彩上的不協調。也就是說，假設攝影師的技術一般或者片子一般，那麼黑白則可以消磨掉人物物件本身的缺陷，以及背景環境的不協調。

亞瑟·凱爾斯的作品《三十九級階梯》，這張照片的構圖和神秘意境已經很奪目了，特別是構圖，穩當大膽。但假如當時就用彩色沖印，構圖自然還在，但神秘將被沖淡，看看石頭臺階上青苔是個什麼科屬種，這個石頭是哪種巖，估計女性還會注意一下長裙的材質，男性也會注意面容是否姣好，紗裙透不透……那就一點也不神秘了。

就現在來看，這張有質感亦有漬感的黑白片只用光影說話。石頭砌成的牆和階梯，光從何投來，無一不是明暗陰影在說話。照片看久了，我當然也要瞧瞧看姑娘漂亮否。確實美，雖然看的不是那麼清楚。這真是一種永恆的神秘的美。同時，單色調對於光圈模糊的效果也有突出作用——如果原片物件和色彩都較豐富的話。