第二要時刻從最大的比例上，進行比較，去把握。包括實物高寬縱深的比例，各部分之間的比例，名區域性之同明暗調子的差比等等。

簡單說一下過程，1，落幅，你畫的實物在紙的什麼位置，大小。2，用簡單的直線勾勒出物體的位置高度寬度。3，下面就可以不斷細緻的刻畫了，注意不要一個區域性一個區域性的依次畫，而是一層一層的整體的深入。就說這些吧！

這個美術的東西，其實不好用文字來描述，主要是不好表達，素描這個東西，是繪畫的一個基礎，簡單來講就是用單一的顏色在二維的紙上描繪出物體的三維狀態。這其實是一個造假過程，欺騙人眼球的過程，定要熟了才能生巧。

首先呢要確定形體，簡稱造型，這個其實可以單用線條進行勾勒，在造型的同時想著這是一個三維的東西，不能簡單的把線條想成二維線，它其實是一個面，任何素描裡的線條都代表著一個面。

其次要找到明暗交界線，其實在勾勒形體的時候，順便也就找到了明暗交界線，這個線，是物體提現立體感最重要的一根線，也是這個物體最黑的一條線，它連線著暗面和亮面…

然後就是反光了…反光因為物體所處的環境不同以及本身的質感不同所影響，所以處理的時候要分不同的影響進行處理……

然後亮面還有高光要處理…

從廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫！起源於西洋造型能力的培養。狹義上的素描，專指用於學習美術技巧、探索造型規律，培養專業習慣的繪畫訓練過程。

工具，畫筆分a.h系列a系列屬於軟鉛h系列屬於硬鉛、橡皮、畫板、素描紙、夾子等等。

先從臨摹入手，臨摹石膏幾何體，從簡單的石膏方體開始，練習打線條，找型，分清黑白灰層次，循序漸進。

怎樣畫好素描，是一個畫家是否打好基礎的關鍵，素描是油畫、國畫以及雕塑等繪畫種類的奠基石。

素描練就的就是畫家對所畫物體造型的把握，造型需要用線面來表現出來。

一、打型階段；仔細觀察物件，抓住主要特點，用短直線勾物體輪廓。

二、找出物體明暗交界線。

三、深入上調子同時，不斷調整造型準確度，完善造型。

四、整體觀察一下，看物體的明暗層次是否分明，造型是否準確，物體組合之間的反射投影關係是否和諧統一。

畫好素描也不是一朝一夕的事情，需要不斷練習才能有所進度。