《我就是演員》第三季的全名是《我就是演員之巔峰對決》，巔峰對決這四個字是重點。

所以整檔節目的路線和《演員請就位》完全不一樣，《演員請就位》一股腦是50位演員一起上，《我就是演員》走”高精尖“路線，8位嘉賓是一位比一位牛。採用的《歌手》的賽制，嘉賓們還有了學徒。首期嘉賓李冰冰、張國立、秦昊、梁靜、佟大為等人，表演經驗豐富，整體的表演完成度也很高。雖然也在求突破，但大多都還在自己的舒適圈中，所以表演上也沒有太多讓人驚豔的地方。

而《演員請就位》則恰巧相反，戲齡在3年的選手佔了一大半，他們的表演上存在著很多不完美。所以這也讓四位評委做出有針對性的點評，這也讓郭敬明和李成儒的點評有了更多的看點。

此外年輕演員相比老演員，多了一些野心，而這勝負欲也充斥在他們的表演中，這也讓他們的身上有了更多的閃光點。

最後則是兩檔節目中比較出彩的跨界選手，《我就是演員之巔峰對決》首期節目，李宇春憑藉《無名之輩》的哭戲獲得不少讚譽，李宇春在歌壇算是”頂流“，但在表演上，她還配不上”巔峰“二字。

郭敬明和李成儒前兩期的點評，讓《演員請就位》出圈了。兩人有過針鋒相對，而兩人意見的高度一致則是出現在沈夢辰、邢菲的《粉紅女郎》上。

讓人笑比讓人哭其實是更有難度的，李宇春的哭確實讓人動容，不過沈夢辰改編後的《粉紅女郎》確實更加高階。

從目前的情況來看，《我就是演員》前兩季的一些優點並未延續，反而有些東西改成了四不像。這兩檔綜藝之間的pk，也無法呈現出真正的”巔峰對決“，這不禁讓人期待起於正的《演技派》了。

《我就是演員》第三季的全名是《我就是演員之巔峰對決》，巔峰對決這四個字是重點。

所以整檔節目的路線和《演員請就位》完全不一樣，《演員請就位》一股腦是50位演員一起上，《我就是演員》走”高精尖“路線，8位嘉賓是一位比一位牛。採用的《歌手》的賽制，嘉賓們還有了學徒。首期嘉賓李冰冰、張國立、秦昊、梁靜、佟大為等人，表演經驗豐富，整體的表演完成度也很高。雖然也在求突破，但大多都還在自己的舒適圈中，所以表演上也沒有太多讓人驚豔的地方。

而《演員請就位》則恰巧相反，戲齡在3年的選手佔了一大半，他們的表演上存在著很多不完美。所以這也讓四位評委做出有針對性的點評，這也讓郭敬明和李成儒的點評有了更多的看點。

此外年輕演員相比老演員，多了一些野心，而這勝負欲也充斥在他們的表演中，這也讓他們的身上有了更多的閃光點。

最後則是兩檔節目中比較出彩的跨界選手，《我就是演員之巔峰對決》首期節目，李宇春憑藉《無名之輩》的哭戲獲得不少讚譽，李宇春在歌壇算是”頂流“，但在表演上，她還配不上”巔峰“二字。

郭敬明和李成儒前兩期的點評，讓《演員請就位》出圈了。兩人有過針鋒相對，而兩人意見的高度一致則是出現在沈夢辰、邢菲的《粉紅女郎》上。

讓人笑比讓人哭其實是更有難度的，李宇春的哭確實讓人動容，不過沈夢辰改編後的《粉紅女郎》確實更加高階。

從目前的情況來看，《我就是演員》前兩季的一些優點並未延續，反而有些東西改成了四不像。這兩檔綜藝之間的pk，也無法呈現出真正的”巔峰對決“，這不禁讓人期待起於正的《演技派》了。

昨天晚上，浙江衛視的綜藝《我就是演員之巔峰對決》（以下簡稱《巔峰對決》）播出了第一期，看過之後有幾點不吐不快。

節目陣容不可謂不強大，演員有張國立、李冰冰、梁靜、郭濤、佟大為、秦昊……這些人都在各自的演藝事業上建樹頗豐。

“大部分人已經走上神壇，但很有可能要面對質疑走下神壇。”編劇史航一語道破眾人處境。

一開始，就把自己“逼上絕路”，平心而論，這檔節目不好做。

新的一季，升級了新的賽制，從原來的兩兩對決，加入了師徒模式。徒弟們有飽受爭議的偶像演員，也有演技超能打的實力小花，還有存在感較弱的其他青年演員，但總體感覺像是雜糅了《中國好聲音》和《我是歌手》之後的升級版。

想象一下，導師下場打樣，接受和選手一樣的考核，節目的形態大概就是這樣。

雖然有超豪華陣容，但似乎並沒有太多水花。

綜藝節目確實存在這樣一種現象，先播者似乎會佔到更多的熱度，後來者除非有足夠的實力和話題討論才能後來居上。《巔峰對決》被同類節目消耗了一大半熱度，加之易烊千璽憑藉《少年的你》奪去大半的眼球，即使張國立搭檔李冰冰奉上了教科書般的表演，最後還是沒能在輿論場突圍。

除了這些客觀原因，第一期節目演員的相關話題性不強也是一大原因。

《演員請就位》請到的大多是並不知名或影響力有限的演員，觀眾在收看時會更加註意到人物自身所揹負的經歷，像曾經很火而後資源並不豐厚的演員，他們在舞臺上的表演發揮，反而成了觀眾關注的焦點，比如“他們還會不會演戲？”“他們在導師的指導下演技能不能有質的飛躍？”……

相比之下，《巔峰對決》的中青代演員陣容，大家太過熟悉，他們的演技已獲觀眾認可，所以觀看時的懸念不高，這樣也消解了節目的戲劇效果和話題性。

在第一組表演中，佟大為和梁靜搭檔出演電影《夏洛特煩惱》的片段。佟大為直言這也是自己很長一段時間以來，再次走上舞臺，面對這麼多的觀眾，走出舒適區挑戰自己。

此時，姜思達作為點評嘉賓直言，佟大為雖然嘗試走出舒適區，但表演還是沒有打動自己。場面一度尷尬，雖然編劇史航和主持人李立群都說佟大為很有勇氣，敢來挑戰自己，試圖挽回一些局面，但“演員有演技，卻發揮得不那麼好”這一點似乎也需要承認。

畢竟沈騰和馬麗飾演的角色深入人心，而且是喜劇，想要挑戰突破並不容易。

走出舒適區的表演，並不那麼舒適。那還應不應該走出去？

對此，演員也是眾說紛紜，馬思純和郭濤說自己會去盡力嘗試不同的角色，而秦昊和李冰冰則表示，如果跳出舒適區的表演並不好，那跳出舒適區的意義何在？

但我倒是覺得，這個辯題本身就沒有多大意義，畢竟他們都是專業演員，即使演得不好，也都在及格線以上，只不過是“沒那麼好”罷了。

雖然與另一檔節目中鄂靖文的表演片段“撞了”，但她得到了原版演員任素汐的認可，更收穫了觀眾的理解。

尤其是當李宇春談到自己對角色的理解時，她說自己最能懂《無名之輩》中馬嘉旗的孤獨。作為選秀偶像一夜成名，來到北京之後的李宇春沒有朋友，“大部分時間我就像馬嘉旗一樣坐在那兒想，而這些沒有人知道。”

其實觀眾真的不只是關注演技，演員的生命體驗與角色之間的勾連更具魅力。

“一鼓作氣，再而衰，三而竭。”十月播出了兩檔表演類綜藝，而另外一檔《演技派》也將在11月上線。僅僅是《巔峰對決》的第一期，就出現了多處嘉賓、表演片段和《演員請就位》的撞衫。而當三臺“好戲”同時登場，觀眾還有多少耐心？表演類綜藝也急著湊成“宇宙”嗎？

最近，表演類的綜藝節目《演員請就位》、《我就是演員之巔峰對決》（以下簡稱《我就是演員》）、《演技派》扎堆播出，眾多老、中、青演員在節目中大秀演技，一時之間也是引發了粉絲的廣泛熱議。

先說《演員請就位》這檔綜藝節目，從導師的選擇到參加比賽的演員，都能看出這個節目“層次感”。

陳凱歌、李少紅導演在影視圈地位斐然，他們的年齡和資歷，給節目增添了厚重感。而趙薇是中年導演、演員的代表，她的實力和沉穩有目共睹。青年導演郭敬明，他的創新和大膽，也是給觀眾留下了極其深刻的印象。

而參加比賽的演員，有像明道、鍾欣潼、炎亞綸這種在娛樂圈摸爬滾打20來年的明星，當然也有像郭俊辰、張哲瀚、彭曉冉這樣的影視新人。

新演員也可以是顏值、演技俱佳的全能實力派，老演員偶爾也能讓觀眾看到他們稚嫩的一面，《演員請就位》播出的第一期，觀眾大致就看到這樣的節目脈絡。

演員是很特殊的職業，並非年齡越大就越吃香，相反，隨著年齡的增長，角色對演員的淘汰還是非常驚人的。

比如明道，他曾經是公認的“偶像劇王子”，出演了《王子變青蛙》、《天國的嫁衣》等很多熱播的偶像劇。但是近幾年，隨著年齡的增長，明道明顯迷茫了，找不到自己的定位，他參加《演員請就位》這檔節目中，他的演技，照樣會被導師批評。

而另外一檔綜藝節目《我就是演員》，更是請來了張國立、李冰冰、馬思純這類比較有代表性的演員。

張國立出道已經有30幾年了，他參加《我就是演員》和其演員比拼演技，很多觀眾也是覺得非常的不可思議。

還有李冰冰，感覺她已經淡出觀眾視野有一段時間，這次參加《我就是演員》，也是給觀眾留下了極其深刻的印象。

還有馬思純、李宇春等年輕的藝人，《我就是演員》請來的藝人的年齡是非常有階梯感的。但是，和《演員請就位》明顯的不同，不知道是不是節目的導向原因，還是這次參加節目的藝人自身的因素，演員們之間，並沒有比賽的緊張感，反倒是有一種相互切磋演技的惺惺相惜的感覺。

新演員需要被認可，老演員也需要一定的熱度，這也是為何，現在的表演類的綜藝節目，在嘉賓的選擇上，會考慮不同年齡段演員的最直接的原因。

每個年齡段的演員都有各自的風采，而演員個體不同，他們身上的話題也各不相同，《演員請就位》、《我就是演員》、《演技派》等這類的綜藝節目，在選擇演員方面，自然也是會考慮綜藝性的。

不要試圖在表演類綜藝節目中研究演員的演技，既然是綜藝節目，關注節目本身的綜藝效果，這才是很多節目的初衷。