關於才華、天賦、靈感對畫畫，或者說其它藝術創作的重要性，中外名人都有過精闢的見解。中國宋代大詩人陸游說：飲似長鯨快吸川，思如渴驥勇奔泉。

近代科學巨匠愛迪生說：天才，那就是一分靈感加上九十九分汗水。

法國19世紀大文豪巴爾扎克說：靈感，是天才的女神。她並不步履蹣跚地走過，而是在空中像烏鴉那麼警覺地飛過的，她沒有什麼剽帶給詩人抓握，她的頭是一團烈火，她溜得快，像那些白裡帶紅的鶴，教獵人見了無可奈何。

從這些話語中，完全能感覺到才華和靈感對於藝術創作起著重要作用，甚至是決定性作用。它們並不是常常能讓畫家遇到，而是儲存於畫家的意識裡，只有在某個特定狀況下，經過外界的激發和刺激，才會從大腦中蹦出來，幫助畫家完成創作。

畫家在創作之前，腦子是處於模糊狀態的，要畫什麼型別？畫成什麼效果？這些情況他完全不知道。

這時，畫家就要醞釀和構思，不斷思考畫面的形式、內容，以及要表達的主題，當這些逐漸清晰後，畫家才可以順利起筆畫畫。

但這樣作畫的方式是機械式的，如同全自動機器上的電腦設定好程式後，它能自動工作一樣，最終生產出來的產品缺乏個性，太過於平淡，作品中也難以看到畫家的情感和思想。

真正的好作品是內心情感積聚到一定程度後，瞬間爆發，促使畫家產生強烈的創作衝動，繼而一氣呵成來完成創作的。

這個情感的積聚和爆發，可以看作是靈感或才華對畫家的光顧，它們跟畫家自身的生活經歷和生命感悟息息相關。

許多人認為才華或靈感是天生的，實際上這樣的說辭有些武斷。

一些人透過長期訓練和薰陶，也可以得到才華和靈感，才華與靈感的積累符合“熟能生巧”，“量變引起質變”的原理，手工生產適合這樣，藝術創作同樣適合這樣。

因此說，自認為才華和靈感欠缺的人，沒有必要自暴自棄，透過長期勤學苦練，平庸的人也會變成才子。

天底下哪裡有什麼才華？所謂的天才，也只不過是在別人休息的時候，依然在工作。沒有量的積累，等不來指質的量變。

畫畫最重要的是天賦，努力是其次的，藝術需要靈感和天賦，天賦不好的人，每天都畫，可是他能畫的好，但是絕對不是那種非常好，可以說每一個藝術大師，他的努力和天賦都是分不開的，有天賦再努力，才能成功，缺一不可。沒天賦，非常努力，也可以畫的好，但是隻是一般的好，天賦著東西不服不行，我們畫室有一個人，高2學畫畫，剛開始沒我畫的好，第一次高3考試，考了15個學校全軍覆沒，後來復讀了2年，刻苦畫畫，中央美院造型第一名！所有人都努力了，但是為什麼就是他第一？因為他天賦太好了，進步快，還有他努力了，還有，他的運氣太好了，考試這東西，運氣也有很大成分。天賦好不好，不是模仿能力，模仿說白了就是照著東西畫厲害，就是臨摹，屬於初級階段。要有自己的風格和造型能力。用同樣的時間，同樣的努力，畫的就比別人好，進步快，著是有天賦。我們畫室一個女生很笨，我們一起學的畫畫，他學3年的時候畫的跟我學1年差不多，他可比我用功多了，只要熱愛畫畫，才能畫好，畫畫不是一刻不停的畫，就能畫好的，畫畫需要靈感和節奏。畫畫鍛鍊的不是手，而是眼睛，你眼睛不斷提高了，觀察能力強了，感受強了，你的手才能畫出來，手好練，眼睛的觀察能力卻不好練

中西方的繪畫藝術發展已久，誕生了許許多多的著名的藝術家，每位藝術家筆下也有許多經典的繪畫作品，甚至有些堪稱世界名畫，每幅畫中都有著生動感人的傳奇故事，人們在羨慕藝術家才華的同時，又在考慮一個問題：才華（天賦、靈感）對於畫畫有多重要？

那句經典名言“天才，百分之一是靈感，百分之九十九是汗水”，足以說明藝術創作依靠的是不斷的勤奮努力，所謂的“靈感”幾乎可以忽略不計，或許有人會認為這1%的靈感，是多麼多麼的重要，如果沒這1%的靈感，那99%的汗水都會白費，其實，這種認知是膚淺的，錯誤的，

有很多事實可以說明1%的靈感，真的可以忽略不計，繪畫在於寫生，對著一個人，對著一座山，將人的樣子，山的形狀畫出來，這簡直就是一個“照搬”的過程，委婉的說，叫臨摹模仿，在這過程中，哪個環節需要運用到“靈感”呢？估計大部分的人都會說“不需要”，

事實上，畫一幅畫，本就是不斷臨摹模仿的過程，而所謂的“天賦靈感”是對那些取的藝術成就的藝術家的一種讚美罷了；西方藝術大師畢加索曾說“藝術就是謊言”，這已說明了，藝術並沒有人們想象中的那麼神秘，它只是每個人自己思想的一種表現而已，只要你認為它是藝術，就是藝術，

畫畫就是這樣，只要構圖清晰明確，就是一幅好畫，繪畫構圖，同樣不需要靈感的，畢加索還這麼說過“小孩子才是天生的藝術家”，作為成年人，應該都有看過小孩子畫的畫吧，或者自己小時候也有畫過畫吧，小孩子的大腦思想意識未發育成熟，試問一下，他們會懂藝術理論嗎？知道什麼叫“天賦靈感”嗎？都不懂！要記住，世上本無“靈感”，同一件事情重複多了，也就成“靈感”了。

首先指出一點，才華是一個人在某一方面表現出來的才氣智慧技巧和能力，才華包含天賦和靈感，但不止是天賦和靈感。

才華對於畫畫有多重要？可以說，要多重要有多重要。不僅是繪畫，作任何藝術都離不開才華，才華是從藝之人必須具備的素養和品質。

天賦是一個人與生俱來的在某一方面持有的稟賦，對於藝術來講，就是藝術細胞。在藝術界確實有一些藝術天賦好的人，他們對藝術的感悟能力審美能力把握能力比較強，加上勤奮努力，往往能達到事半功倍的效果。很多藝術大師都是天賦異稟，經過勤奮努力，又趕對機遇，取得了非凡建樹和成就。

例如巴洛克繪畫藝術大師魯本斯，童年時就表現出很好的繪畫天賦，12歲進入教堂學畫，教他的畫師換了一個又一個，因為魯本斯不用多久畫技就超過了教他的老師，這就是天賦。後來魯本斯悉心研摩米開朗基羅、提香等文藝復興前輩油畫大師的作品，勇於突破，大膽創新，將巴洛克藝術運用於油畫創作中，成為巴洛克油畫重要代表，對後世產生了深遠影響。

如果說天賦是與生俱來的，靈感則是藝術家生活積累和藝術積累在某一時刻的“靈光閃現”。例如中國當代著名畫家羅中立的成名作和代表作《父親》，就是靈感催生的作品。1978年正在央美上學的羅中立在寒假返鄉途中遇到一位正在路上撿糞的農村大爺。羅中立當即被老大爺的形象氣質打動了。他很久都有創作一幅典型農民形象的想法，在這一刻一下子找到了“靈感”，產生了無法抑制的創作衝動。後來羅中立以這位老大爺為模特，歷經一年多，創作出經典寫實油畫《父親》。《父親》被譽為新時期中國油畫的里程碑。

從以上兩個例子我們可以看出，天賦和靈感對於畫畫有多麼重要。

看看下面你就知道了：

1、天賦是什麼

先別嚷嚷天賦很重要，很多“天賦輪”的人，自己都不知道天賦到底是什麼！

有的人說，天賦包括：色感、想象力、造型能力等等。

有的人說：天賦指領悟能力和創造能力。

有的人說：你坐那裡畫10小時的作品，別人5小時畫出來，這就是天賦的差距。

2、天賦到底有多重要？

有人說：天賦是1，後天是0，沒有第一個1，後面的0都無從開始。天賦對於藝術是硬性要求。

其實在任何領域，包括藝術，只憑天賦並不能成為大師，天賦只能讓一個人起步早，起步快，也能走的更遠一點點。

想成為世界性大師，天賦重要嗎？不得不說，確實重要。

想成為一名出色的插畫師，天賦重要嗎？平心而論，沒那麼重要。

一些關於技藝上和方法上的造型能力。比如一味靠臨摹使畫面的效果整潔乾淨，或者造型準確無誤，但這樣反而會讓我們侷限於技藝這個小範圍內，無法從創新、創造方面獲得突破。

不管怎麼樣，天賦只適用於成功之後的讚美，不適用於失敗的藉口。

才華對畫畫的作用是創作出創意之精品力作。

畫畫有才華和無才華，換句話說的是有天賦和天賦，是畫畫者能否畫出獨創作品的關鍵。有才華(天賦，靈感)的，能成為畫家，否則，就會成為畫師。畫岢嵐可以創作出有創意的藝術價值較高的作品。畫師則不然，畫師只能畫仿作或學院派作品。作品中可以找到臨摹的範本。

有賦就是有天賦，作品有創意。才華不是靠後天刻苦用功能獲得的。天賦是天生自帶的。刻苦學習可以提什功力，但不可能練出創意，練出靈感，練出天賦。這正是畫家與畫師的區別。也是有創意和無創意畫作的區別。

所以，才華對畫畫而言十分重要。靈感對創意而言十分重要，天賦對傑作而言十分重要。認識天賦，發現畫畫潛能是重要之重要。有畫畫天賦的人順勢成才。沒有畫畫天賦的人，既不用付出不必要的刻苦努力，又不會造成很大浪費。所以識別一個畫畫人有沒有天賦的伯樂猶為關鍵(認同請關注)。

畫畫這行當，對於每一個人來說，不是難事，因為人的孩提時代都具有塗鴉的天生技能，只是後來長大了，有這樣那樣的學習任務，有這樣那樣的升學考試，慢慢沒了塗鴉的心境，不畫了。留下一小部分堅持畫畫的人，吭哧吭哧好些年，參加藝考，入了高校，走上繪畫藝術之路。

畫畫的人，每個人在藝術上成就高低不一，有的人少年時期便展現了藝術的天賦，而立之年便小有成績，有的人雖然堅持一輩子，到頭來畫畫為何物？自己也不明白，還在重複古人，重複今人，沒有半點自己的繪畫語言，這就是天賦的差別啊。

畫畫需要靈感。靈感看似和天賦沒有關係，只需要個人高度發達的思維，對生活、對藝術的理解能力，要知道，敏銳的思維也是有天賦的，你想的是一加一等於二，而人家想的不一定是一加一等於二，可能是三，是四，概念不一樣。

天賦和靈感代表了一個人的才華，有才華的人，畫畫有出息！