————德藝雙馨才是最高境界——————

無德不足以立身，更遑論立業，“不修身而求令名於世者”，註定只能是妄想和徒勞。在明星群體中有一部分將“德”字拋於腦後之人，吸毒、嫖娼、酒駕等逾越法律底線者自不待言，生活糜爛、惡意炒作、蔑視行規、欺騙觀眾、攀比擺譜者也大有人在。有的為了搏出位、增加曝光率而大肆炒作私生活緋聞，有的在片場不背臺詞而僅用口型與對手搭戲，有的因為耍大牌和工作人員造成不必要衝突……凡此種種，對本人聲譽和業界形象均造成不良影響。

與之形成鮮明對比的是，著名錶演藝術家李雪健雖然塑造了無數經典形象，是中國影視界唯一囊括全部個人表演獎項的“大滿貫”，但他始終低調做人，踏實演戲，儘管年逾六旬，依然在近年的電影《老阿姨》、電視劇《少帥》《嘿，老頭！》等作品中以精湛的演技征服了多個年齡段的觀眾。對於影視明星而言，若想擺脫曇花一現的速生速亡、成就久立常青的藝術生命，必須反求諸己、以德為先。尤其是廣受青睞的知名演藝人士，其作為看家功夫的藝術本領須臾不能丟棄和荒廢，切不可抱著功成名就的思想而怠慢，或者以疲於奔忙為藉口而懶惰。

事實上，不少明星在工作中已經習慣於捧著“功勞簿”吃老本，有人更是坦言“鑽研業務知識基本只在成名之前”。藝無止境，不進則退。懷著僥倖和惰性心理遊走於新人輩出的演藝界是岌岌可危的，長此以往，必然難逃“被後浪拍在沙灘上”的命運歸宿。

在武俠電影《一代宗師》開拍之前，梁朝偉、章子怡、張震等一眾主演便各自“拜師學藝”，透過身體力行地苦修勤練來領悟各傳統武術門派的精髓要義，最終以形神兼備的走心演繹成就了一部精品之作。這為所有影視明星帶來啟示：藝術功力和藝術造詣的養成不可能一蹴而就、一勞永逸，應永遠秉持“在路上”的心態日積跬步、披荊斬棘。

不忘初心，方得始終。不要因為走得太遠而忘了為什麼出發。褪去光環、收起鮮花、背過掌聲、熄滅燈光之後，影視明星應有的“初心”究竟是什麼？就是那份真純從藝的赤子之心、孜孜以求的進取之心、戲比天大的敬業之心、文化人的擔當之心。樹高千尺莫忘根，出人頭地莫忘本。在“亂花漸欲迷人眼”之時，明星若能常常從靈魂深處反躬自省，或許便可醒目頓悟，是非瞭然於胸。(圖片源於網路配圖)

最高藝術境界應是打動人心。

當然並不是說影視明星一人的力量就能做到打動人心。好的劇本、故事、整體結構、語言、邏輯、導演和演員的配合，講故事的能力等等，使觀眾產生共情共鳴，共同營造出打動人心的氛圍。

打動人心還在於細節，影視明星本人身上帶來的效應實在方方面面的。優秀的影視明星不僅能演好自己的角色，能用角色動人，在生活中真人的方方面面也能做好榜樣作用，用自己的能力去影響他人，直擊人心。

大家好，我是一位影視領域創作者。我喜歡影視劇的原因主要是影視劇可以深刻的描畫一些當時的社會背景，以及作者的思想，人物細節等。其實影視大部分來自作者對生活的理解，對歷史的認知，對情感的刻畫，然後再透過導演和演員，將電影或者電視劇的形勢展示在大家面前，給我們視覺上的享受；我喜歡各種型別的電影，電視劇，我也喜歡去分析作者的思想，去看演技等，作為一個資深的影視劇愛好者，針對這個問題，以下是我的觀點：

對於影視明星而言，若想擺脫曇花一現的速生速亡、成就久立常青的藝術生命，必須反求諸己、以德為先。

尤其是廣受青睞的知名演藝人士，其作為看家功夫的藝術本領須臾不能丟棄和荒廢，切不可抱著功成名就的思想而怠慢，或者以疲於奔忙為藉口而懶惰。

答：一名優秀的影視明星，他的最高藝術境界，明星透過對劇本的理解、想象、以及一遍遍彩排、將各方面的人物特徵細膩巧妙地呈現在舞臺上。對人物性格意義上的出色刻畫和角色塑造的完美無缺，讓觀眾感覺他本身就是故事中的人物，沒有表演的痕跡。

細節和能量的拿捏穩妥，能量就控制得很好，收放自如。看鐘漢良的演技，我就很喜歡看他表演的每一個劇情。

我很少看電視，但鍾漢良主演的《來不及說我愛你》我看了好幾遍，卻一次次為故事中的人物悲傷和幸福著。他皺眉我皺眉，他哭泣我也哭泣。覺得此人應該早就是爆紅狀態，演員中演技派很多，但是作為一個偶像形象的演技派，鍾漢良所飾演的角色，已經達到最高藝術境界了。

往小裡說有戲演並演好，往大了說戲如人生而人生不是戲。

影視現在大多以娛樂的身份出現，影視明星更是如此經常佔據娛樂的版面，當然這與認為劃分有很大關係，也與影視行業及明星的表現有更大關係，其實影視也是一種藝術形式，所以如果對於藝術的最高境界追求，也會因為領域個人等等會有不同。

一如果按娛樂領域來說怎麼能紅，而怎麼能長紅就是最高的追求。

娛樂一詞大致有兩種意思，

第一歡娛快樂，使歡樂。《史記•廉頗藺相如列傳》:"趙王竊聞秦王善為秦聲，請奏盆缻秦王，以相娛樂。"

第二快樂有趣的活動。《北史•齊紀中•文宣帝》:"或聚棘為馬，紐草為索，逼遣乘騎，牽引來去，流血灑地，以為娛樂。"

汪涵在2012年02月27日播出的《天天向上》節目中詮釋娛樂二字。原話為:"娛"在古代又通"悟"，娛就是在領悟過後的一種情緒，"樂"在甲古文中是"成熟的麥子"的意思。

所以娛樂是"領悟之後的感受和成熟之後的喜悅"。

而自己的淺見，娛樂是大眾的需要，現在很難想象，現代社會失去了大眾傳媒提供的大眾娛樂將會成為何種社會。而且是一種行業，娛樂不僅僅是提供享樂、休閒和逃避工作壓力的機會， 娛樂業的巨大商機和帶來的巨大利益就可以說明這點。

所以綜上所述，想要紅無可厚非，無論是為了巨大商機還是給自己或者他人，帶來領悟之後的感受和成熟之後的喜悅，而追求長紅就是一種最高的境界。因為，如果能做到長紅首先不能犯法，“隨心所欲不逾矩”，再者要有能紅的資本，也就是自己有較好的能力，最重要就是人品，無論是觀眾的評價還是同行的認可，比如劉德華，德藝雙馨才能長紅，才是最高的追求。

二作為藝術來說，一個影視演員最基本的追求，有戲演並演好。

其實，影視作為藝術，與其他藝術都有著一樣的狀況，而影視演員與藝術工作者也都有著最基本的追求，能夠不斷有作品，而且還是好作品，而這說起來輕鬆，做到卻並不容易，不但要經歷許多挫折，還要有對藝術的熱愛和尊重，也要有不斷追求的決心。

三作為優秀的影視名星來講，他們的最高藝術境界，戲如人生而人生不是戲。

作為優秀的影視名星，也許最基本的追求已經達到，所以就要有更高的追求，經常聽影視演員講，每一場戲每一部劇，就彷彿經歷了一次人生，很多人也是因為，戲劇影視可以經歷更多不同的人生，才選擇才喜歡。

就像其他藝術一樣，比如繪畫，能夠把自己的心聲透過作品表達，並且能讓欣賞者有體會，有不同的更多的體會，這就是達到一定境界，如果影視演員能夠把每一次的戲，當成自己的人生，並其讓觀眾感受到，那也可以說達到一定境界。

藝術來源生活，高於生活是經常提起的，但藝術對於藝術工作者，還應該要歸於生活，每一種藝術的最高境界，幾乎都是一樣的，是一種近乎於道的追求，而這種藝術上的最高境界，也應該對從事藝術者的生活有所啟迪影響，作為繪畫是大道至簡，作為影視就是人生不是戲。

1.強大的愛國熱情；

2.高尚的職業情操；

3.良好的道德修養；

簡而言之“德藝雙馨”！

演員的最高境界，首先是對自己是位演員應該怎樣去做？要有著正能量的人品，從自己的一言一行去影響他人，帶給人們的都是積極向上的，因為演員是囯人眼中的公眾人物，你所做的一切，影響面是蠻大的，敬重自己的職業，認真去演繹人物內涵，讓觀眾看到的不是在演戲，是真實的人物身在其中，每一個畫面都是很入心，鍾漢良演繹，《十月圍城》，裡的李重光，從王阿四到李重光，把人物演繹的淋漓盡致，精湛的演技，很真實，很喜歡這部劇！

我心中一名非常優秀的女演員是鞏俐女士。她所有榮耀對她來說都是過眼雲煙，她以特立獨行的性格特點與優勢，在愛情的追逐上，她自由自在像只飛鳥。

鞏俐今年先後出演了婁燁導演的《蘭心大劇院》飾演一名女槍手。然後今年的跨年大戲《中國女排》中飾演特榔頭郎平。看完下面對鞏俐的介紹，你就更一步熟悉了這位女演員。

鞏俐女士於1988年，她與首次執導的張藝謀合作，在影片《紅高粱》中扮演女主角九兒。隨著《紅高粱》的一炮打響，鞏俐也被海內外廣為關注。此後的兩年間，鞏俐又主演了兩部張藝謀執導的影片《菊豆》和《大紅燈籠高高掛》，都飾演了中國社會深受壓迫的女性形象。

使鞏俐的表演邁向高峰的是1992年張藝謀執導的《秋菊打官司》，片中演員賦予角色的生活實感深深打動了觀眾，秋菊不僅使鞏俐榮膺“金雞”“百花”雙料影后，而且在第49屆威尼斯國際電影節上獲得最佳女演員獎，這是大陸女演員首次榮獲國際大獎。她與張藝謀合作的影片還有《活著》、《搖啊搖，搖到外婆橋》。還曾拍攝黃蜀芹導演的《畫魂》；陳凱歌導演的《霸王別姬》、《風月》；孫周導演的《周漁的火車》；王家衛導演的《2046》、《愛神之手》等。她還拍了不少香港娛樂片，像李碧華原著，與張藝謀合演《古今大戰秦俑情》；與林青霞合演《天龍八部之天山童姥》；與周星馳合演《唐伯虎點秋香》；與關之琳、呂良偉合演《西楚霸王》等。

2006年，鞏俐的演藝事業再攀高峰，除與老搭檔張藝謀合作的《滿城盡帶黃金甲》之外，還進軍好萊塢，與一線大明星合作了《邁阿密風雲》，也出現在《沉默的羔羊》（《又稱少年漢拔尼》）前傳中，2010年與約翰·庫薩克，周潤發合作《諜海風雲》，與劉德華合作翻拍自好萊塢同名作品《誰知女人心》。

“全球最美東方女人”鞏俐是中國女星的國際代言人，是中國在世界影壇成就、地位和影響力最高的女演員。她創造了中國影人闖蕩世界影壇的奇蹟。她是第一個在威尼斯電影節上獲獎的中國女演員，第一個代言法國化妝品品牌巴黎歐萊雅的中國女星，榮獲法國騎士榮譽勳章，被《People》收錄為世界上最美麗的50個人之一，加拿大蒙特利爾世界電影節上的特別獎，第51屆戛納電影節的特邀嘉賓，被奧斯卡委員會接納為會員，第50屆柏林國際電影節的評委會主席。