這樣的問題應該交給每年的金雞、金馬、金像等各大電影節評審委員會，讓專業的電影人評出比較厲害的導演。

但是鄙人不才，膽敢評價一下，各位不喜勿噴啊！

在這老幾位當中，吳宇森比較有影響力，九十年代已經在好萊塢指導影片了，屢獲大獎，代表作《英雄本色》《碟中諜2》.所以吳導演幾位當中第一。

陳凱歌導演，影響力緊隨其後，也頻頻獲獎，代表作《黃土地》《霸王別姬》

徐克和杜琪峰算是同一級別的大導演，各自的代表作特別多，電影產量也相當不錯。徐克《新龍門客棧》《狄仁傑系列》等，杜琪峰指導的黃日華版《射鵰英雄傳》，電影《阿郎的故事》《八星報喜》等。

姜文導演，跟老幾位比起來算是晚輩了，指導的影片數量遠不及前面幾位，代表作《Sunny燦爛的日子》《讓子彈飛》。。。

俗話說得好，文無第一，武無第二。談論誰更厲害，不是特別好的角度。

這五位導演中，有三位是香港導演，吳宇森、杜琪峰和徐克。

兩位是內地導演，陳凱歌和姜文。

每個人的導演風格和表達主題都不太一樣，所以比較起來非常複雜繁瑣。

從影響力來說，香港導演這一派中，吳宇森高於徐克，徐克高於杜琪峰。

說起來，在吳宇森低潮期那兩年，徐克一直看好吳宇森，對吳宇森有知遇之恩。

後來吳宇森終於拍出《英雄本色》，成功出了一口惡氣。這部黑幫片讓吳宇森成為一流導演，周潤發也從之前的票房毒藥成功翻紅。

更重要的是，吳宇森開創的暴力美學，真正讓黑幫犯罪片成為香港最重要的型別片之一，這一點影響了拍風雲系列的林嶺東，搞出銀河映像的杜琪峰以及各種導演。

另外吳宇森帶來的精神財產還影響海外，好萊塢大導昆汀，就是吳宇森的知名粉絲。

因為吳宇森的國際影響力，他也在好萊塢成就過一番事業，還有多少人沒有看過他拍得《變臉》！

之所以把徐克排到吳宇森後面，是我始終認為，徐克的國際影響力不如吳宇森。

但是徐克厲害的地方是，他喜歡故事新編，能夠編出新意思。《小倩》改編成《倩女幽魂》，挖掘了王祖賢美貌中的鬼氣，因為賺錢，搞了三部曲。

《龍門客棧》是好作品，他拍《新龍門客棧》，同樣拍出了自己的風格。

為了拍《東方不敗》，還拉來武俠片大師胡金銓當導演，雖然被金庸罵，但是《東方不敗》依舊成為影迷心中的經典。

可以說，徐克是不折不扣的商業片導演。他以怪才著稱，有很多新鮮點子。

比如和李連杰拍黃飛鴻系列時，徐克就創造了無影腳這一招數。自幼習武的李連杰非常抗拒 ，一口氣踢那麼多次腳不合常理，但是徐克堅持，這樣拍好看，大家不會介意。

後來證明徐克是正確的，無影腳成為經典。

《東邪西毒》沒有成功，卻因為劉鎮偉有了《東成西就》和後來的《大話西遊》。

相信很多人都不知道，《大話西遊》原先的創意來自於《東邪西毒》——這是另外一個話題，感興趣我再講給你們聽。

所以徐克對於香港電影的影響力非常大。如果說吳宇森讓黑幫片走向一個新高度，那麼徐克就推動香港武俠片的發展。

說一下杜琪峰，這位香港導演的最後一個大佬如今也北上了。

但是銀河映像是港片現在的重鎮，前兩年刷屏的《樹大招風》，就是杜琪峰扶植香港導演新勢力的成果。

杜琪峰文藝片商業片兩手抓，商業片賺錢，然後有錢拍文藝片。他和吳宇森的黑幫片不同，主題更加宿命暗黑，對於社會隱喻方面走得更遠。

強烈推薦杜琪峰的《黑社會》系列。

他的《ptu》《暗戰》《大事件》《柔道龍虎榜》都是好作品，喜歡杜琪峰的，一定會深表同意。

簡單說了香港導演，再來說下內地導演。

陳凱歌同樣是個注重自我表達的導演，《霸王別姬》拿過大獎，他的《孩子王》同樣不可忽視。

《鬼子來了》是一部我能看一輩子的電影，也是我心中感覺，姜文最棒的電影。這部電影還拿過戛納的評審團大獎。

陳凱歌比姜文出道早，成名也早。就現在影視資源的調動能力來看，還是姜文高於陳凱歌。

從現在來看，姜文的受眾群體也比陳凱歌要高，我覺得影響力，姜文是高於陳凱歌的。

我比較喜歡姜文，表演中有一種來自骨子裡的原始與野性。

當導演時拍過的《Sunny燦爛的日子》是我認為中國產電影中不可多得的佳作

五個人都很優秀，各有各的長處。

我還是喜歡徐克的風格。他的思維天馬行空，想象力在五人之中是最出彩的。尤其是他在武打設計和特效上來說總讓人有耳目一新的感覺，可以說是獨創性的代表作《新龍門客棧》《狄仁傑》系列，都極大的展示了他高超的畫面感/

徐克、陳凱歌、杜琪峰、吳宇森、姜文都是中國一流的導演，這幾個導演共同點大多是五十年代出生人，在創作方面各有千秋，為觀眾貢獻了異彩紛呈的傑作，而且都是載入電影史冊的人物。

不同的是徐克杜琪峰吳宇森是香港導演，陳凱歌姜文是大陸導演。

徐克是一位鬼才導演，他的《笑傲江湖》是新武俠電影的開山之作，而他的另兩部電影——《東方不敗》、《新龍門客棧》在中國武俠電影史上具有重大的意義，這幾部電影他的理念和武術設計影響了中國的武俠電影的發展。有一顆小行星就是以他的名字命名的，可見他對電影的貢獻之大。

杜琪峰，祖籍廣東省普寧市，他執導的首部電影《碧水寒山奪命金》，使其正式開始其導演生涯。以後他又陸續執導了武俠劇《射鵰英雄傳》、文藝片《阿郎的故事》等。電影《槍火》更是奠定其黑幫警匪片的風格，這部電影讓他獲得了第19屆香港電影金像獎最佳導演獎。在這部影片中，他用簡約的手法，對暴力進行詮釋，讓人感到影片史張揚著一種男性的力量。

吳宇森，這位年齡稍長的導演出生於廣東省廣州市，有《英雄本色》、《喋血雙雄》、《變臉》、《赤壁》、《太平輪》等電影聞名。 吳宇森成功地將他的動作片打入好萊塢主流市場，這樣的業績對整個華人一電影來說是破天荒的。他的作品極具戲劇張力，觀念新穎，是一代傑出的導演。

就國際影響來說，吳宇森要大於徐、杜。

陳凱歌是大陸著名導演，他拍攝的《黃土地》震驚了當時的影壇。這是一部厚重的影片，散文化的故事結構，將農耕文化歷經數千年的倉桑表現出來。《霸王別姬》是他和頂峰之作，主演張國榮的表演非常到位，迷戀與背叛是影片的主題，透過段小樓與程蝶衣師徒二人的分分合合，展現北洋政府時期，抗曰戰爭時期，解放戰爭時期，文化大革命時期的歷史畫面，折射出陳導對中國文化的複雜情結。

《霸王別姬》讓陳凱歌名揚海內外，以後他拍攝的許多作品，但都沒有超越這一部。

再說姜文。

姜文是中國電影界的黑馬，他不僅是傑出的導演，而且是優秀的演員。

從《Sunny燦爛的日子》到《鬼子來了》，從一《讓子彈飛》到《太陽照常升起》幾乎個個都是經典。

姜文拍片不多，他就像塔可夫斯一樣，拍出的作品個個都是精品，他用影像雕刻時光，以很少的作品造成了很大的影響。

他在影視界的地位一點也下遜於陳凱歌，是可以跟他平分秋色的傑出導演。

徐克武俠，吳宇森暴力、陳凱歌文藝、杜琪峰黑色哲學，姜文黑色幽默，這幾位大導演各有各的作者性，在自己所類屬的陣營裡都是獨一無二的。

但若非分個高下的話，在國際上的知名度和商業成就來講，吳宇森可算第一，陳凱歌算第二。

吳宇森後期可算作好萊塢導演，當年《斷箭》以票房七千多萬美元的驕人成績，在好萊塢站穩陣腳。後來的《碟中諜2》，全球票房高達五億六千萬美元，同年在美國選出的全球800名最具票房號召力導演當中，吳宇森排名第七。而且早在1997年，吳宇森憑藉《變臉》大獲全勝，奠定了吳宇森在好萊塢一級導演的地位。在2002年5月21日，吳宇森在好萊塢星光大道上留下印記，名垂影史。

陳凱歌相對吳宇森來講，是趨於本土化的導演。早先的《黃土地》讓國內的文藝電影看到了希望，而且其偏離以往現實主義的模式數十年來主導中國的美學。

《霸王別姬》是陳凱歌的巔峰作品， 不僅獲得 第46屆戛納國際電影節主競賽單元金棕櫚獎， 還獲得第51屆美國電影電視金球獎最佳外語片獎 、提名第66屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎 。另外，陳凱歌的《梅蘭芳》曾獲得第59屆柏林國際電影節主競賽單元金熊獎提名，《孩子王》《邊走邊唱》《荊軻刺秦王》等先後提名戛納國際電影節主競賽單元金棕櫚獎，在國際上備受矚目。

至於徐克、杜琪峰和姜文，在國內的藝術成就方面，三人不相上下，而再加上商業成績來看，排序上，更趨向於姜文、徐克和杜琪峰。當然，在作品數量上，姜文少而精，徐克多卻質量不均，杜琪峰在當下市場的影響力相對較低。

姜文電影風格類似於昆汀，是華語電影的先鋒者。他和杜琪峰同期被美國電影藝術與科學學院正式宣佈成為“2017年奧斯卡”新成員。他的電影作品《Sunny燦爛的日子》《鬼子來了》《太陽照常升起》《一步之遙》分別先後在威尼斯國際電影節、柏林國際電影節、戛納國際電影節“三大”國際電影節大放異彩，雖然除了《鬼子來了》獲得第53屆戛納國際電影節主競賽單元評審團大獎，其他多隻獲得提名，也不能否認姜文在國際上的影響力。

杜琪峰和姜文的情況有些類似，憑藉《黑社會》《文雀》《奪命金》等在歐洲三大電影節大放異彩但也顆粒無收，而且在國際上的影響力主要集中在2000年以前，近些年，杜琪峰作品水平也很高，是香港金像獎和臺灣金馬獎的常客。無疑在整體的藝術成就和官方重要獎項方面，杜琪峰比姜文和徐克，看上去更勝一籌。不過，杜琪峰的電影風格還是傾向於港片風格，關注度上比兩者又差一些。

徐克是北上比較成功的導演，商業性和創新性不可小覷，尤其是在3D等技術探索上，在國內導演中當屬先行者和集大成者。但正因為對技術的熱忱，近幾年徐克作品的藝術水準並不算太高。

總之，以上比較理性的排名觀點。就個人喜好來講，各有偏愛，單論對某一部代表作的熱愛，我心中第一是陳凱歌《霸王別姬》，第二是姜文《太陽照常升起》，第三是吳宇森《英雄本色》，第四是徐克《青蛇》，第五是杜琪峰《審死官》，而除了第一，其他幾部又難以排序，非要論高低實在很難。

另一方面，論對電影風格偏愛程度的話，第一第二非姜文、徐克莫屬。

總之，幾位導演難分伯仲，也只能這樣進行地位的排序了。