什麼是入世和出世呢？

出世：古代一種對世俗之事不關注的思想。“世”則指凡塵俗世。例句：”佛教徒以人世為俗世，故稱脫離人世束縛為出世。“入世指步入社會；投身於社會。例句：“其氣浩然，常留天地間，何必出世入世之面目。”二者的英文釋義：1、出世：born；come into the world；be born；be produced；come into being。入世：go into the society。

我理解下都是看你以什麼樣的心境和行為，在這滾滾紅塵、俗世客棧中過完這一生。

那麼，作為文藝工作者是在現當代，應該以：文藝工作者應該以入世的情懷對待文藝的創作，以出世的情懷對待創作以外的生活。為什麼呢？文藝工作者是時代的精神反映代表，他們來源娑婆世界，很多文藝作品題材離不開凡夫生活，但不能和普通大眾一樣迷失在這其中，需要跳出這個圈進行創造。正如大文豪大家蘇東坡所言：以出世的態度入世！他代表的文藝工作者及他的出入世觀：是人生開悟了，看開了世事無常，體會到了真正人生哲理，此言不虛。

出世和入世，通俗的來講就是在兩個範疇內的活動，出世是包括宗教信仰，文化藝術，個人素養修為等活動。多屬於精神範疇活動。入世體現在油鹽醬醋，日常生活中，存在於有關金錢、經濟、商業、從政為官等方面，屬於世俗範疇活動。入世和出世是相輔相成的，都是相對的來說，並不矛盾和排斥相悖，一個人儘管身不由己，降生在了這俗世紅塵，如果一味的追求金錢美女，升官發財，珠光寶氣，言語粗魯等就顯得太世俗俗氣了，文藝工作者更是如此！

出世和入世都是我們常人所需面對的一種態度！一種理念、一種方向！在你順意的時候就應該多一些出世的情懷，以便你不會擁有太多的成績而浮躁，忘記初心；在你不順意的時候應該多有些入世的情懷，因為這時你最容易摔下去起不來，所以要在此階段擁有強大的入世情懷，多填補自己的不足養足精力才會創造出更好更多的文藝作品。這樣的例子，古今中外數不勝數：陶淵明、李白……。別看陶淵明寫了不少看似消極出世的作品，其實那是因為他看透了那個時代的環境所致，在他的內心深處何曾不想入世。

說穿了其實入世和出世都是中國傳統文化人的陰陽之學！

現當代的文藝工作者整體從業涵養都優於古人，但為什麼很難超越古人。最主要是在一定的環境無法駕馭入世和出世的技能，尤其是在繁華盛世。很多人平衡不了！（今天三八節，祝女人們快樂）

我覺得什麼是出世？“揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”也許是大家都比較熟悉的一種描寫，可是，帶走了什麼呢？如果這位大師真的什麼都沒有帶走，那他的修為是正確而完滿的嗎？

“你見或者不見，我就在這裡，不悲不喜。”飽含出世的一份淡然，但央倉嘉措的心中，仍然有那個“你”。佛教裡有一句遁世大師出世的經典格言，同時也是花和尚們用來批判性的逛窯子的經典名言，寫到這你應該就已經知道這句話了：不入紅塵，焉能看破紅塵。

先賢和大師們往往給我們很多出世的詞句，讓我們仰望這他們的人生態度，但我們卻忽略了一些事：所謂出世，真的是空無一物嗎？如果真的“本來無一物”，那麼又怎麼會有“惹塵埃”這樣的概念呢？所以那並不是虛無主義。虛無到什麼都沒有，是不會去“惹”的。這種細微的不同，就是出世的情懷。詩句終究是詩句，境界總在文字之外。你不是慧能，你又怎能說自己體驗到了他寫下這句詩的時候的情懷呢？

藝術怎麼跟佛教聯絡上了，藝術就是藝術，咋能跟佛教瞎扯一起。“出世”和“入世”是佛法真理，跟藝術不沾邊。藝術家創作的藝術作品，就按藝術規律和藝術方法進行創作藝術作品。藝術家不需要出世情懷和入世情懷，去創作藝術作品。藝術家需要自己的審美情懷，創作出人民大眾喜愛的藝術作品。

在中國一個三觀正的藝術家是不信仰佛教、佛法真理，而是信仰馬克思主義真理，是以馬克思主義藝術理論為指導思想，創作出人民大眾喜聞樂見的藝術作品。藝術家創作藝術作品，需要深入到社會生活中去，體驗社會生活中的各個方面的實際問題，以自己的審美情感，反映時代的新面貌，創作出具有個性風格的藝術作品。

藝術家是傳遞藝術主張、審美情感、民族精神具有反映時代風格的審美理想。藝術家是一個民族文化藝術的精神財富，體現了一個民族的精神文化的藝術風格。他們在風雲變化的時代裡，站在國家和民族的利益上，以三觀正的理念，以自己審美情感、藝術手法創作出反映社會生活、具有民族風格的藝術作品。

首先我覺得出世也沒錯 入世的精神也需要 古時畫家們追求風高雲淡的操守 大多數以摒棄世俗觀念 專心鑽研某一項領域 或者像是宮廷畫家入世情懷 一種為時代背景下的政治色彩 一副好的藝術作品不僅僅是自己的認同更是別人也能體會一二 這也是好的作品能廣為流傳的原因 ，其次在如今新時代中國特色社會主義的時代背景下。 更要汲取入世和出世的精神 立足於中國特色社會偉大實踐 著眼於人民不斷增長的精神文化需求 在東方與西方 歷史與當前的交匯點上 創造出對人民喜聞樂見的藝術作品 無愧於社會。

咱們先來聊聊什麼是出世，什麼是入世。

首先說下“世”是指凡塵俗世。簡單的說，出世就是脫離這個世俗的一切，他和出家是不一樣的，出家是身心都離開這個世俗世界，精神上皈依我佛法，生活上皈依我佛堂也就是吃的喝的都要遵循我佛的教導。

對於普通人來講出世則是一種情懷，是在精神領域裡皈依我佛法，而日常生活起居則和常人無異。

入世則是走入社會，融入社會，甚至投身於社會。

出世和入世本身就是相輔相成的，互相包含。出世的人也會入世，而入世的人也會出世。簡單的說，佛教出家人也會經常參與社會活動。

比如延伸法師，他有微博也會直播，經常參加社會活動。曾因為慈善做的好，還受邀去過慈善芭莎晚會。

比如王菲，她是佛家俗弟子，雖已入世也有出世之心。

入世就是出世，出世就是入世

再來說說出世情懷和入世情懷。出世情懷也就是為人處世常遵循佛祖的教導，參透一切苦厄，萬事隨緣，把身外之物看淡，為人低調，處事豁達。入世情懷則是要參入社會實踐，融入社會生活，瞭解世間世俗的風土人情。

朱光潛先生說過：“以出世的態度做人，以入世的態度做事。”

藝術工作者既要有出世情懷更要有出世情懷，兩者缺一不可。

當代著名畫家史國良先生曾出家十幾年，他這樣說過：對我自己，這是很重要的生命體驗，也深刻影響我的藝術創作。先“看山是山、看水是水”；再“看山不是山、看水不是水”；經歷前者，復而“看山是山、看水是水”。人的心大不一樣了。為什麼說出國後的人更愛國？可能也是這個道理。

藝術工作者不但需要入世情懷，同時也需要出世情懷，只有將兩者對立統一於一身，才可能創作出利在當代，傳世千秋的偉大作品。

所謂入世，是深入生活，深刻地瞭解社會現實，對當代社會生活有深切的體會和認識，對人生有豐富的經歷和體驗，世事洞明，人情煉達。

所謂出世，是超凡脫俗，遠離紅塵，一生唯好靜，萬事不關心，一切功名利祿，皆與己無關。

入世和出世，看似對立，其實是相互依存，密切相關的。沒有入，何來出？同理，沒有出，何來入？所以，出得來，是因為入了；入的進，是因為出了。

蘇東坡是公認的大藝術家，他的不朽名作差不多都是在他每一次被貶期間創作的，而這段時間也恰恰是他縱情山水、物我兩忘、看空世界、出世逍遙的人生階段。

為什麼蘇東坡出世階段的文學成就那麼高？

那是因為他的每一次出世都與現實世界保持了距離，距離使他對現實生活的情感表達更為客觀、冷靜、真切，這就是美學理論上的“距離產生美“。

蘇東坡的每一次被貶出世，都是因為他的積極入世。如若沒有他對皇帝不識時務的進諫，怎麼會惹惱皇帝貶他？

林語堂先生作《蘇東坡傳》，即是想說明，正是因為蘇東坡集儒、釋、道一身，既能積極入世，又能看破紅塵，超然出世，他是將入世情懷和出世情懷和諧統一一身的人，才為我們的文學世界帶來了那麼多傳世佳作。

入世和出世，換個角度來看，也是藝術和美的功利性和非功利性。關於這個問題，德國古典美學家康德就曾經提出過美是“沒有目的的合目的性“的二律背反。

沒有目的，是非功利性的；合目的性，是功利性的。前者即是出世，後者即為入世。在藝術創作領域，藝術家一心只追求功利的目的，往往最終失去功利目的；而放棄追求功利目的，卻最終得到功利目的。這就是藝術的功利性和非功利性，藝術家入世和出世的二律背反。

在書法領域，林散之就是體現和實踐了這一二律背反的代表人物。他一生習書，孜孜以求，從不把書法當作爭名奪利的工具，等到大家發現了他，稱他為當代”草聖”，請他參加中國書協。他卻一臉茫然的問，中國書協是什麼組織？林散之一生不追求書法賣高價，他百年之後，收藏家卻對他的書法作品趨之若鶩。

反觀當下一些所謂的書法家，請客送禮，吹捧拍馬，拉幫結派，把習書的時間都花在了走關係，入書協，當領導，只為獲得書協領導的身份，從此提高賣字的價格，靠書法發大財。這種過於入世，追求書法功利性的做法，恰恰使他們的書法經不起時間的檢驗，一旦失去書協的官位，字價就一落千丈，更別提百年之後會受收藏家青睞了。

總之，藝術家的入世情懷，可以使他們的創作源於生活，而出世情懷，則可以使他們的作品高於生活。藝術作品，只有源於生活，高於生活，才經得住時間的考驗，歷久彌新，成為人類永恆的精神財富。

藝術工作者需要的即不是出世情懷也不是入世情懷，藝術工作者需要的是活好！

誠如題主所言既然以藝術為工作了，出世已經跟你沒有多大關係了，從來沒有人出世的同時還做著入世的事。所謂大隱隱於朝只是一種美好的想象和自我安慰。從邏輯上講，出世與入世是一個只能二選一的關係。

話都說到這個份上了，有人就會槓精了，你說藝術工作者到底需要什麼？我說藝術工作者需要的是工匠精神，是職業操守，是社會責任感。

工匠精神是指藝術工作者要敬業，要精益，要專注，要創新。

職業操守是指藝術工作者要有道德底線，要做有意義的事來滿足社會需求，和促進社會進步。

社會責任感是指人的能力越大，社會責任感也應越大。藝術工作者獲得個人成就之後應該謹記社會責任，回饋社會和反哺社會。

以上即是本人對該問題的一點小小的看法。請各路多多大神批評指正！

我覺得藝術工作者都是“叛逆”的，每個人都是不同的載體，有不同的想法，沒有標籤可言，也根本不需要固定的標籤，個人隨性就好。