美術是人類追求美、創造美的活動的產物,展示了人類在發展過程中對美的認識。美術需要美術鑑賞者去分析、欣賞、鑑別,以發現和理解美術作品中的美。如何從美術特有的性質和角度去認識、分析、體驗、評判,以對自然美、藝術美、形式美有深層的探究,這是美術鑑賞的職責所在。作為幼兒美術作品的鑑賞者，幼兒教師可以藉助幼兒繪畫這個視窗,探究幼兒的心靈,走進幼兒的心靈世界,瞭解他們的所思所想,從而有針對性地對幼兒進行教育,促進他們的健康成長。
長久以來，我們對幼兒美術作品的賞析只停留在模仿成人畫的像與不像和技法是否熟練、構圖是否合理等方面，忽略了幼兒美術作品的本質是傳達了幼兒的思想和情感。美國哈佛大學的加德納教授指出：“教師的的任務基本上是自然出現的那些發展提供支援、 對來自兒童的積極性做出讚許和同情的反應”也就是說教師對於幼兒的一切內容健康、自發地、主動地造型活動，都應給與讚許和鼓勵。同時，教師還要認識到美術造型語言本身的特點，尤其是幼兒美術獨特的造型特點，並應該以此為出發點對幼兒的美術行為與作品進行欣賞和分析。《指南》中也明確提出：“成人應對幼兒的藝術表現給予充分的理解和尊重，不能用自己的審美標準去評判幼兒，更不能為追求結果的完美而對幼兒進行千篇一律的訓練，以免扼殺其想象與創造的萌芽”.在《指南》中，不僅強調了“在幼兒自主表達創作過程中，不做過多幹預或把自己的意願強加給幼兒”，而且還強調了“領會並尊重幼兒的創作意圖，不簡單的用成人的標準來評價”由此可見，教師對幼兒美術作品賞析能力的高低對幼兒的想象力和創造力的發展有著極其重要的影響作用
透過調查發現，教師對幼兒美術作品的賞析能力方面還很欠缺，究其原因原因一是，擔任幼兒園美術教育的教師以幼教專業居多，這些教師雖然有些美術方面的知識和技能，可是沒有經過系統、專業的基本功訓練，而且由於一直以來目標取向的評價在幼兒園教育實踐中佔據著非常重要的地位，教師對幼兒作品只評價好中差，不賞析作品內在的情感和幼兒在他這個年齡所要和能表達的對美的感受。因此，教師在教育理念上和科學的賞析方法上需要很大提升.調查還發現，大部分教師的美術教學和賞析的經驗主要是來自教學實踐和同行觀摩中積累的，而透過專家指導習得和積累的經驗值相對就小了些。
二是教師對美術作品的賞析意識不足，教育方面的專業理論知識缺乏。雖然大部分教師在欣賞分析幼兒美術作品時，基本能客觀的根據幼兒年齡的發展階段來進行評價，並在及時予以肯定、表揚，指出優點的同時也能指出不足。但是由於教師的賞析能力、和理念欠缺等因素，僅僅停留在評價的層面，從而導致了教師在美術教學中，以模仿畫模式進行教學，將範例界定為學習的內容、要求和標準，要求幼兒依樣畫葫蘆，把幼兒畫得“像不像”作為評價的唯一標準，忽略了幼兒作品是其情感、想象力和創造力的表現。致使幼兒作品千篇一律，缺乏童趣，毫無價值。
三是在實際教學活動中將評價和賞析的功能混淆。評價通常指對一件事或人物進行判斷、分析後的結論，而賞析是鑑賞的一個過程，即人們對藝術形象進行感受，理解和評判的思維活動和過程。透過欣賞作品，分析作品所蘊含的思想、情感和藝術美等使幼兒理解他人作品的同時，提高了對美術的欣賞力和審美能力。新的《指南》要求：“成人應對幼兒的藝術表現給與充分的理解和尊重，不能用自己的審美標準去評判幼兒，更不能為追求結果的完美而對幼兒進行千篇一律的訓練，以免扼殺其想象與創造的萌芽。”從中可以看出，評價對幼兒作品來說不準確，它更提倡的是賞析的作用，即由側重甄別轉向側重發展。那麼如何使教師科學地欣賞、分析幼兒的美術作品，充分發揮它的發展性呢？
一、樹立美術活動賞析觀
1、以欣賞促發展的發展觀
教育的意義在於引導和促進兒童的發展和完善。欣賞作為教育過程的一個環節，其目的應與教育目標一致。透過欣賞，不僅要達到教育培養目標的要求，更要激發幼兒的潛能和特長，幫助幼兒認識自我，建立自信，快樂全面地成長。在此過程中，教師也可以透過不斷的反思實踐，改進教學，獲得自我成長，體驗職業生涯的快樂。
2、科學的幼兒美術教育價值觀
幼兒美術活動的最終目標是要培養幼兒的審美能力，發展幼兒的智力和創造才能，促進幼兒認知、情感、能力、個性諸方面的有效發展。因此，在幼兒美術教育中，教師的首要目標是幫助幼兒藉助美術這一載體順利地表達自己的想法、情感。教師在美術活動中的賞析行為應以美術活動的最終目標為出發點。賞析中要以欣賞為主要方式，以激發幼兒的情感體驗為主，強調美術技能技巧為輔 。
（二）把握幼兒美術活動的年齡特點
1、幼兒美術指的是2,6,7歲的學前兒童從事的造型藝術活動和欣賞活動，幼兒美術作品表現他們對周圍事物的印象，表達了他們的願望和審美追求。心理學家發現：美術是比語言文字更早被兒童用以認識事物、表達思想、抒發感情、想象和創造自己世界的一種有效途徑，它更是兒童、特別是學齡前兒童自我表現的一種方式。是他們童真、童趣和獨特個性情感的表達和表現。不同的年齡有其特定的表達事物的特點：3---4歲年齡段的幼兒的美術創造能力基本處於“塗鴉期”，他們屬於隨意畫畫、撕紙、玩泥。3歲半左右的幼兒開始進入“象徵期”。他們嘗試利用塗鴉時掌握的簡單形狀進行表現，但表現的動機和信心都十分脆弱。4---5歲年齡段的幼兒開始進入“形象期”。他們對錶現自己的經驗、情感和想像明確的目的，能有簡單的形狀逐漸深入的表現越來越多的事物。5---6歲年齡段的幼兒美術創造能力逐步認識到事物之間的一些簡單關係和聯絡，對於事件、情節的表現成為他們美術活動的突出特點。瞭解和把握這些特點是教師科學準確賞析幼兒美術作品的基礎。
2、美術活動是幼兒獲得快樂和自我滿足的重要過程。
童年期也是遊戲期，獲得快樂和自我滿足是幼兒遊戲的直接目的。幼兒從事美術活動沒有任何功利性，在幼兒看來這只是，僅因為“創作”的過程或形象、色彩的變化結果能讓他們感受到情感的滿足和情緒的宣洩，由此帶來身心的愉悅和成功的自信。教師在賞析幼兒作品時，要將這種快樂和自信延續下來使幼兒保持對美術活動的興趣.
3、美術活動是伴隨幼兒主動建構的實踐過程
幼兒美術活動是在幼兒生活經驗的基礎上，透過視覺形象的塑造，啟用思維，引起情緒、情感共鳴，產生美感萌芽的一種活動。為了表現與創造，幼兒不斷地對自己的已有經驗進行著篩選、比較和加工，同化和順應心理活動交替進行著，伴隨著藝術與各領域的連線和溝通，幼兒積極主動地建構著自己的知識結構。教師要以欣賞的眼光和方法去分析幼兒的作品使幼兒透過欣賞他人的作品不斷加深對外界事物的認識，不斷提高。感受美、表現美和創造美的能力.同時，也學習用欣賞的眼光去看待周圍的事物。
（三）注重賞析內容全面、多元，關注幼兒發展個體差異
教育的終極目標是培養全面發展的人，透過教育學會做人、學會做事、學會合作、學會學習，幼兒美術教育也在於此。因此教師在對幼兒美術活動進行賞析時，應注重賞析內容的全面、多元化。具體說來，在對知識技能方面的欣賞分析上應包括構思、造型、藝術材料運用、構圖、表現、著色等指標；在情感、態度與價值觀的分析上則要應注重對幼兒活動中的興趣性、主動性、自信心等；
賞析內容的全面、多元化能幫助教師從多個角度去了解幼兒，發現幼兒各自的長處，從而讓每個兒童都獲得成功的體驗，在自尊、自信中快樂地成長。
（四）運用多種賞析方法，促進幼兒個性的發展
教師在進行美術活動賞析時，應注意綜合運用多種賞析方法，自我賞析與他人賞析，結果賞析與過程賞析，根據不同的情境和要求及教師與幼兒的實際情況，在實際情況中運用不同的評價方法，促進幼兒的個性發展。
（五）賞析主體多元化，充分發揮幼兒的主動積極性
現代的美術教學倡導發揮被評價者本人在賞析中的主體作用。幼兒雖年齡小，經驗少，需要成人關心照料之處很多，但依然是獨立個體的人，主體精神的培養應從小入手。因此，教師在幼兒美術活動賞析中，應改變過去教師唱獨角戲，以評判的角度和標準進行單純的評價而幼兒被動接受的狀況，充分發揮幼兒的主動積極性，透過以幼兒為主題的賞析活動，培養幼兒的審美情趣.
教師在具體實施過程中，首先應讓參與賞析的主體明確賞析的目的、內容與要求，並給予相應的指導。幼兒之間互相賞析中則應著重引導幼兒關注他人的長處和優點，進而改進自己的行為。其次，教師還應創造條件使賞析的多個主體都從中受益。如讓幼兒進行自我賞析，目的是培養幼兒的自我欣賞、自我分析與自我反省的能力；讓幼兒對同伴進行賞析，目的是讓幼兒在清楚地認識到自己的優勢和不足的基礎上，以欣賞的眼光和心態去分析同伴的作品，提高批判性思維能力，並學會交流、合作與分享；
（六）賞析與教學融合，實現賞析的動態化
在新《指南》的教育理念下，教師對美術活動的賞析應是伴隨著教學並與之發生持續的相互作用的，促進幼兒審美能力的全面發展。賞析既是輔助教學的手段，又是教學活動的重要組成部分，貫穿其中的每一個環節。充分考慮到幼兒的生活經驗和實際需求，讓幼兒成為活動的設計者，對美術活動產生濃厚的興趣；其次，在教學實施過程中，將美術活動指導與賞析結合和起來。幼兒的發展離不開教師的指導，當幼兒進行藝術創作和表現，而又缺少一定知識技巧時，教師的指導和介入是最適時和最有效的，但這種指導應是以賞析為基礎的，關注每個幼兒的發展是教師的責任，促進每個幼兒的提高是教師的藝術。教師只有善於透過提高自身善於觀察、發現、適時指導的藝術，才能更快地提高自身的專業化水平。
（七）賞析語言生動恰當，體現激勵性和發展性
美術作品賞析是提高美術活動質量的手段， 幼兒處在“映象自我”的階段，對外界的評價很敏感，往往將成人的評價作為認識自己的重要依據。經常受到表揚和激勵的孩子，能較好地悅納自我，增強做事的自信心。反之，則易產生自卑心理。因此，教師在美術活動中，應重賞析的語言藝術儘量避免評判式評價，透過賞析既能激發幼兒繪畫的興趣和積極性，發現自己的能力和才幹，體驗到成功的快樂又能認識到自己的不足.透過觀察、對話，理解和發現幼兒獨特的創意、個性化的表現方法和表達形式。特別是當幼兒的作品“離譜”的時候，應站在幼兒的視角去試圖理解其意，並當幼兒本身也不能清楚表達自己意圖的時候，善意地給予詮釋。進行賞析時，教師則要注意根據幼兒不同年齡採取不同的表達方式，從多種的角度賞析幼兒作品，用肯定讚賞的語言為他們鼓勁，給予每一位幼兒以激勵性的評價，激發繼續大膽作畫的慾望和熱情；
幼兒美術作品是幼兒心靈的一扇窗戶,透過這扇窗戶,可以探究幼兒的內心世界,瞭解幼兒。幼兒教師只有在賞析幼兒作品的過程中掌握幼兒作品的賞析的方法,在教學實踐中不斷探索和積累經驗， 才能有的放矢地引導幼兒,發展他們的創造性思維,完善他們的身心健康和個性的發展，培養他們的審美情趣.
美術是人類追求美、創造美的活動的產物,展示了人類在發展過程中對美的認識。美術需要美術鑑賞者去分析、欣賞、鑑別,以發現和理解美術作品中的美。如何從美術特有的性質和角度去認識、分析、體驗、評判,以對自然美、藝術美、形式美有深層的探究,這是美術鑑賞的職責所在。作為幼兒美術作品的鑑賞者，幼兒教師可以藉助幼兒繪畫這個視窗,探究幼兒的心靈,走進幼兒的心靈世界,瞭解他們的所思所想,從而有針對性地對幼兒進行教育,促進他們的健康成長。
長久以來，我們對幼兒美術作品的賞析只停留在模仿成人畫的像與不像和技法是否熟練、構圖是否合理等方面，忽略了幼兒美術作品的本質是傳達了幼兒的思想和情感。美國哈佛大學的加德納教授指出：“教師的的任務基本上是自然出現的那些發展提供支援、 對來自兒童的積極性做出讚許和同情的反應”也就是說教師對於幼兒的一切內容健康、自發地、主動地造型活動，都應給與讚許和鼓勵。同時，教師還要認識到美術造型語言本身的特點，尤其是幼兒美術獨特的造型特點，並應該以此為出發點對幼兒的美術行為與作品進行欣賞和分析。《指南》中也明確提出：“成人應對幼兒的藝術表現給予充分的理解和尊重，不能用自己的審美標準去評判幼兒，更不能為追求結果的完美而對幼兒進行千篇一律的訓練，以免扼殺其想象與創造的萌芽”.在《指南》中，不僅強調了“在幼兒自主表達創作過程中，不做過多幹預或把自己的意願強加給幼兒”，而且還強調了“領會並尊重幼兒的創作意圖，不簡單的用成人的標準來評價”由此可見，教師對幼兒美術作品賞析能力的高低對幼兒的想象力和創造力的發展有著極其重要的影響作用
透過調查發現，教師對幼兒美術作品的賞析能力方面還很欠缺，究其原因原因一是，擔任幼兒園美術教育的教師以幼教專業居多，這些教師雖然有些美術方面的知識和技能，可是沒有經過系統、專業的基本功訓練，而且由於一直以來目標取向的評價在幼兒園教育實踐中佔據著非常重要的地位，教師對幼兒作品只評價好中差，不賞析作品內在的情感和幼兒在他這個年齡所要和能表達的對美的感受。因此，教師在教育理念上和科學的賞析方法上需要很大提升.調查還發現，大部分教師的美術教學和賞析的經驗主要是來自教學實踐和同行觀摩中積累的，而透過專家指導習得和積累的經驗值相對就小了些。
二是教師對美術作品的賞析意識不足，教育方面的專業理論知識缺乏。雖然大部分教師在欣賞分析幼兒美術作品時，基本能客觀的根據幼兒年齡的發展階段來進行評價，並在及時予以肯定、表揚，指出優點的同時也能指出不足。但是由於教師的賞析能力、和理念欠缺等因素，僅僅停留在評價的層面，從而導致了教師在美術教學中，以模仿畫模式進行教學，將範例界定為學習的內容、要求和標準，要求幼兒依樣畫葫蘆，把幼兒畫得“像不像”作為評價的唯一標準，忽略了幼兒作品是其情感、想象力和創造力的表現。致使幼兒作品千篇一律，缺乏童趣，毫無價值。
三是在實際教學活動中將評價和賞析的功能混淆。評價通常指對一件事或人物進行判斷、分析後的結論，而賞析是鑑賞的一個過程，即人們對藝術形象進行感受，理解和評判的思維活動和過程。透過欣賞作品，分析作品所蘊含的思想、情感和藝術美等使幼兒理解他人作品的同時，提高了對美術的欣賞力和審美能力。新的《指南》要求：“成人應對幼兒的藝術表現給與充分的理解和尊重，不能用自己的審美標準去評判幼兒，更不能為追求結果的完美而對幼兒進行千篇一律的訓練，以免扼殺其想象與創造的萌芽。”從中可以看出，評價對幼兒作品來說不準確，它更提倡的是賞析的作用，即由側重甄別轉向側重發展。那麼如何使教師科學地欣賞、分析幼兒的美術作品，充分發揮它的發展性呢？
一、樹立美術活動賞析觀
1、以欣賞促發展的發展觀
教育的意義在於引導和促進兒童的發展和完善。欣賞作為教育過程的一個環節，其目的應與教育目標一致。透過欣賞，不僅要達到教育培養目標的要求，更要激發幼兒的潛能和特長，幫助幼兒認識自我，建立自信，快樂全面地成長。在此過程中，教師也可以透過不斷的反思實踐，改進教學，獲得自我成長，體驗職業生涯的快樂。
2、科學的幼兒美術教育價值觀
幼兒美術活動的最終目標是要培養幼兒的審美能力，發展幼兒的智力和創造才能，促進幼兒認知、情感、能力、個性諸方面的有效發展。因此，在幼兒美術教育中，教師的首要目標是幫助幼兒藉助美術這一載體順利地表達自己的想法、情感。教師在美術活動中的賞析行為應以美術活動的最終目標為出發點。賞析中要以欣賞為主要方式，以激發幼兒的情感體驗為主，強調美術技能技巧為輔 。
（二）把握幼兒美術活動的年齡特點
1、幼兒美術指的是2,6,7歲的學前兒童從事的造型藝術活動和欣賞活動，幼兒美術作品表現他們對周圍事物的印象，表達了他們的願望和審美追求。心理學家發現：美術是比語言文字更早被兒童用以認識事物、表達思想、抒發感情、想象和創造自己世界的一種有效途徑，它更是兒童、特別是學齡前兒童自我表現的一種方式。是他們童真、童趣和獨特個性情感的表達和表現。不同的年齡有其特定的表達事物的特點：3---4歲年齡段的幼兒的美術創造能力基本處於“塗鴉期”，他們屬於隨意畫畫、撕紙、玩泥。3歲半左右的幼兒開始進入“象徵期”。他們嘗試利用塗鴉時掌握的簡單形狀進行表現，但表現的動機和信心都十分脆弱。4---5歲年齡段的幼兒開始進入“形象期”。他們對錶現自己的經驗、情感和想像明確的目的，能有簡單的形狀逐漸深入的表現越來越多的事物。5---6歲年齡段的幼兒美術創造能力逐步認識到事物之間的一些簡單關係和聯絡，對於事件、情節的表現成為他們美術活動的突出特點。瞭解和把握這些特點是教師科學準確賞析幼兒美術作品的基礎。
2、美術活動是幼兒獲得快樂和自我滿足的重要過程。
童年期也是遊戲期，獲得快樂和自我滿足是幼兒遊戲的直接目的。幼兒從事美術活動沒有任何功利性，在幼兒看來這只是，僅因為“創作”的過程或形象、色彩的變化結果能讓他們感受到情感的滿足和情緒的宣洩，由此帶來身心的愉悅和成功的自信。教師在賞析幼兒作品時，要將這種快樂和自信延續下來使幼兒保持對美術活動的興趣.
3、美術活動是伴隨幼兒主動建構的實踐過程
幼兒美術活動是在幼兒生活經驗的基礎上，透過視覺形象的塑造，啟用思維，引起情緒、情感共鳴，產生美感萌芽的一種活動。為了表現與創造，幼兒不斷地對自己的已有經驗進行著篩選、比較和加工，同化和順應心理活動交替進行著，伴隨著藝術與各領域的連線和溝通，幼兒積極主動地建構著自己的知識結構。教師要以欣賞的眼光和方法去分析幼兒的作品使幼兒透過欣賞他人的作品不斷加深對外界事物的認識，不斷提高。感受美、表現美和創造美的能力.同時，也學習用欣賞的眼光去看待周圍的事物。
（三）注重賞析內容全面、多元，關注幼兒發展個體差異
教育的終極目標是培養全面發展的人，透過教育學會做人、學會做事、學會合作、學會學習，幼兒美術教育也在於此。因此教師在對幼兒美術活動進行賞析時，應注重賞析內容的全面、多元化。具體說來，在對知識技能方面的欣賞分析上應包括構思、造型、藝術材料運用、構圖、表現、著色等指標；在情感、態度與價值觀的分析上則要應注重對幼兒活動中的興趣性、主動性、自信心等；
賞析內容的全面、多元化能幫助教師從多個角度去了解幼兒，發現幼兒各自的長處，從而讓每個兒童都獲得成功的體驗，在自尊、自信中快樂地成長。
（四）運用多種賞析方法，促進幼兒個性的發展
教師在進行美術活動賞析時，應注意綜合運用多種賞析方法，自我賞析與他人賞析，結果賞析與過程賞析，根據不同的情境和要求及教師與幼兒的實際情況，在實際情況中運用不同的評價方法，促進幼兒的個性發展。
（五）賞析主體多元化，充分發揮幼兒的主動積極性
現代的美術教學倡導發揮被評價者本人在賞析中的主體作用。幼兒雖年齡小，經驗少，需要成人關心照料之處很多，但依然是獨立個體的人，主體精神的培養應從小入手。因此，教師在幼兒美術活動賞析中，應改變過去教師唱獨角戲，以評判的角度和標準進行單純的評價而幼兒被動接受的狀況，充分發揮幼兒的主動積極性，透過以幼兒為主題的賞析活動，培養幼兒的審美情趣.
教師在具體實施過程中，首先應讓參與賞析的主體明確賞析的目的、內容與要求，並給予相應的指導。幼兒之間互相賞析中則應著重引導幼兒關注他人的長處和優點，進而改進自己的行為。其次，教師還應創造條件使賞析的多個主體都從中受益。如讓幼兒進行自我賞析，目的是培養幼兒的自我欣賞、自我分析與自我反省的能力；讓幼兒對同伴進行賞析，目的是讓幼兒在清楚地認識到自己的優勢和不足的基礎上，以欣賞的眼光和心態去分析同伴的作品，提高批判性思維能力，並學會交流、合作與分享；
（六）賞析與教學融合，實現賞析的動態化
在新《指南》的教育理念下，教師對美術活動的賞析應是伴隨著教學並與之發生持續的相互作用的，促進幼兒審美能力的全面發展。賞析既是輔助教學的手段，又是教學活動的重要組成部分，貫穿其中的每一個環節。充分考慮到幼兒的生活經驗和實際需求，讓幼兒成為活動的設計者，對美術活動產生濃厚的興趣；其次，在教學實施過程中，將美術活動指導與賞析結合和起來。幼兒的發展離不開教師的指導，當幼兒進行藝術創作和表現，而又缺少一定知識技巧時，教師的指導和介入是最適時和最有效的，但這種指導應是以賞析為基礎的，關注每個幼兒的發展是教師的責任，促進每個幼兒的提高是教師的藝術。教師只有善於透過提高自身善於觀察、發現、適時指導的藝術，才能更快地提高自身的專業化水平。
（七）賞析語言生動恰當，體現激勵性和發展性
美術作品賞析是提高美術活動質量的手段， 幼兒處在“映象自我”的階段，對外界的評價很敏感，往往將成人的評價作為認識自己的重要依據。經常受到表揚和激勵的孩子，能較好地悅納自我，增強做事的自信心。反之，則易產生自卑心理。因此，教師在美術活動中，應重賞析的語言藝術儘量避免評判式評價，透過賞析既能激發幼兒繪畫的興趣和積極性，發現自己的能力和才幹，體驗到成功的快樂又能認識到自己的不足.透過觀察、對話，理解和發現幼兒獨特的創意、個性化的表現方法和表達形式。特別是當幼兒的作品“離譜”的時候，應站在幼兒的視角去試圖理解其意，並當幼兒本身也不能清楚表達自己意圖的時候，善意地給予詮釋。進行賞析時，教師則要注意根據幼兒不同年齡採取不同的表達方式，從多種的角度賞析幼兒作品，用肯定讚賞的語言為他們鼓勁，給予每一位幼兒以激勵性的評價，激發繼續大膽作畫的慾望和熱情；
幼兒美術作品是幼兒心靈的一扇窗戶,透過這扇窗戶,可以探究幼兒的內心世界,瞭解幼兒。幼兒教師只有在賞析幼兒作品的過程中掌握幼兒作品的賞析的方法,在教學實踐中不斷探索和積累經驗， 才能有的放矢地引導幼兒,發展他們的創造性思維,完善他們的身心健康和個性的發展，培養他們的審美情趣.