日本十大經典漫畫一.龍珠
可以毫不誇張的說，《龍珠》的誕生標誌著日本漫畫走向顛峰。
創造“龍珠”神話的是一個懶散卻充滿想象力的年輕人。鳥山明沒有上過大學，19歲從愛知縣縣立工業高中設計科畢業之後，他就進入了名古屋一家廣告設計公司設計廣告畫。然而還很年輕的他做事並不賣力，在那裡工作的三年時間裡幾乎天天遲到，到後來老闆即將炒他魷魚的時候，鳥山明自己提出辭職。鳥山明的美術功底其實並不是很好，然而擁有豐富想象力的他對於漫畫卻有著滿腔熱情。有一次正處於失業狀態的鳥山明看到了《少年跳躍》稿酬豐厚的徵稿啟事，於是開始創作其第一部漫畫。不過鳥山明的這部處女作並沒有入選。儘管如此鳥山明並沒有放棄，仍舊不斷向《少年跳躍》投稿，結果被退稿100多次。直到1978年，鳥山明的“島上漫遊”終於在《少年跳躍》上刊出。1979年，鳥山明的成名作《阿拉蕾》開始在《少年跳躍》上連載，這部充滿想象力的搞笑之作立刻獲得成功，1981年動畫版《阿拉蕾》播出，“阿拉蕾”成為當年最著名的漫畫形象，各種相關產品充斥大街小巷……
二.遊戲王
1998年“口袋妖怪”的一系列對戰卡片在市面上大為風靡，一時之間，卡片遊戲的熱潮席捲全球，在少年兒童之間的影響力逐日攀升。而以卡片遊戲為題材的各種相關產品也是一窩蜂的在市面上出現。在這股熱潮之中，一部叫做《遊戲王》的漫畫更是獲益匪淺。
卡片遊戲的起源一般來說可以追溯到70年代中期，當時歐美的“龍與地下城”系列紙上戰棋遊戲可謂無人不知無人不曉，其後D&D的概念被廣泛應用，並且衍生出多種產品，其中就包括各種在青少年間廣泛流行的“收藏卡片遊戲”。1993年D&D的發行商“海岸巫師”公司推出了可收藏交換型卡片遊戲，從此收藏型卡片遊戲的概念大為流行，並且流傳到了日本。1996年，漫畫家高橋和希根據這種流行的社會現象開始製作一部叫做《遊戲王》的漫畫。1998年，隨著卡片遊戲的流行，《遊戲王》被改編為動畫在朝日電視臺播出……
三.鋼之鍊金術師
“人沒有犧牲的話就什麼都得不到，為了得到什麼東西，就必須付出同等的代價，這就是鍊金術的‘等價交換’原則！那時我們堅信那就是世界的真實！”
《鋼之鍊金術師》是一部註定要成為經典的著作，所謂的“等價交換”原則表面上平平無奇，實際上卻有著極其深刻的思想意義。作者荒川弘其實是先想出“要得到某些東西就要付出某些東西”這樣的主題才決定採用“鍊金術”的題材。不過作者荒川弘和《少年GANGAN》本身在日本的知名度都不是很高，《鋼之鍊金術師》漫畫版默默的連載了數月，與《少年跳躍》這種旗艦級漫畫雜誌上的作品相比人氣一直十分有限。這部作品之所以大紅大紫，可以說是因為趕上了恰當的時機。2003年，SQUARE和ENIX合併之後開始了大規模的品牌打造運動，而SQUARE的出版業務也成為其中重點發展的業務板塊之一。為了進一步提升《少年GANGAN》的人氣，SQUARE-ENIX決定把該雜誌上連載的《鋼之鍊金術師》進行動畫化，並且投入了大筆製作經費…
四.機動戰士
1970年代末，日本掀起了一股猛烈的機器人動漫風潮。從手冢治虫的《鐵臂阿童木》開始，各種各樣的機器人形象一直是日本漫畫中的重要構成元素，而到了1970年代末，超級機器人的概念終於逐漸成熟完善起來。1979年《機動戰士高達0079》的誕生標誌著日本機器人動漫開始步入發展成熟階段。1985年，隨著《Z高達》的誕生，“高達”系列成為機器人動漫作品的代表。在此之後的二十年時間內，各種漫畫題材在日本交換更迭，而機器人題材依然毅力不倒，頗有美國超級英雄漫畫的感覺。在此之中，不斷突破創新的“高達”系列總是成為所有機器人作品中的代表作，以至於“GUNDAM”幾乎成為機器人的代名詞。1990年代初，“高達”系列的幾次創新遭遇挫折，而1995年《新機動戰記高達W》的誕生又讓系列作品攀上了新的顛峰。
一部動漫系列能夠持續流行二十五年而不見絲毫衰退之色，“高達”可以說是當之無愧的日本國民機器人。從出生到現在，高達已經整整影響了兩代日本人。長期的高人氣源自接連推出的優秀作品，高達系列上百部作品形成了一個非常龐大而廣闊的世界觀……
五.海賊王
這是一個關於夢想的故事。
茫茫無際的大海總是能勾起人們無限的遐想，海的那一頭到底是什麼？對於那些勇敢的冒險者而言，大海的盡頭就是自己的夢想，即便是那些亡命的海賊也有著自己為之奮鬥的夢想。
“我要成為名字響徹天堂的天下第一大劍客！”——一個三刀流的劍客說。
“我要製造一張自己親眼看見的世界地圖。”——一個堅強的女孩說。
“我要成為一個英勇的海上戰士。” ——一個總愛吹牛的膽小鬼說。
“我一定要找到藍海”——一個風度翩翩的廚師說。
“我要成為能醫治任何病的醫生。”——一頭害羞的馴鹿說。
“我要成為海賊王！”——一個簡單到只有夢想的人說。
於是，一個充滿夢想的海賊團揚帆出海。
六.火影忍者
“擺脫命運的束縛，不要讓命運控制了你的人生”
忍者原本就是日本歷史上幾位神秘的職業，然而能夠像《火影忍者》般忍者題材發揮到如此匪夷所思境界的卻絕對是絕無僅有。岸本齊史出生於1974年，從小就立志要當一名漫畫家，大學時學的也是美術。在就學期間岸本齊史就獲得了《少年跳躍》的新人獎，1999年《火影忍者》開始在《少年跳躍》上連載，不過開始也是一直默默無聞，直到近幾年隨著動畫版的熱播，《火影忍者》成為日本最當紅的漫畫作品之一，而岸本齊史一躍成為大師級人物。
《火影忍者》擁有多數少年漫畫的特質，熱血的鳴人、深沉的佐助、不斷變強的主題，很多讀者將漩渦鳴人比作櫻木花道，將佐助比作流川楓，這樣的對比確實也是不無道理。作為一部成功的漫畫作品，豐富的想象力不可或缺。《火影忍者》那光怪陸離的忍者世界是提起讀者閱讀興趣的最大保障，豐富多彩的忍術、幻術、體術，奇想天外的木葉村、砂之國、音之村。與多數真正的大師級作品一樣，《火影忍者》在熱血鬥強的主題之下也有著非常深刻的思想內涵……
七.劍風傳奇
“太陽第五次死亡後，於新、舊之名的都城之西，出現了赤之湖，這是第五個御使誕生的證明。御使乃暗之鷹，成為罪深的黑羊們之主、盲目的白羊們之王，世界就此進入黑暗的時代……”
一個執著的男孩，為了夢中的那遙遠的白色城堡而踏上了不歸之路。格里弗斯的原型或許是歷史上的那些亂世奸雄，強大是他們的共同特徵，同時他們可以為了自己的野心而不擇手段。然而在他那孤傲而冷俊的面龐之下是一顆脆弱而孤獨的心，通往白色城堡的路是由無數人的屍體堆積起來的，而沒有了夥伴們的堅強依靠，他只不過是神之手擺弄之下的小小棋子。於是當津離開之後，方寸大亂的他失去了一切，被囚禁在再生之塔中淪為廢人。然而對白色城堡的無盡渴望依然在心中熊熊燃燒，以至於喚醒了霸王之卵，讓異世界的大門因此敞開，於是在四位天使的簇擁下，第五位天使“神之手”誕生了，人類在他們的眼中是如此的渺小。然而那個曾經作為他手下的鋼鐵一般的男子卻依然堅強的活著，如今他的斬龍劍依然在揮舞著，他的目標是那位放棄了一切的妖魔之王。
八.名偵探柯南
真相永遠只有一個！
一個智商奇高的天才少年，因為遭遇黑暗組織而被用縮小藥變成兒童，然而天才的大腦依然存在。於是，一個小學生的探案故事荒謬而又合理的展開了。
青山剛昌註定要成為日本偵探漫畫第一人。小學畢業那年，青山剛昌的畢業文集寫的是“我想畫私人偵探的漫畫”。當時青山剛昌就已經愛上了推理小說，尤其喜歡研究柯南·道爾的《夏洛克·福爾摩斯》，另外還有江戶川亂步橫溝正史、內田康夫的作品，於是在他的《名偵探柯南》中，他給主角取了個“江戶川柯南”的化名。近日日本大學藝術系後，青山剛昌加入了學校裡的漫畫研究部，以助手的身份開始從事漫畫創作，後來在前輩阿部豐的鼓勵下向小學館投稿，在他投稿的三部作品中，《再等一會》很幸運的入選，並且再《週刊少年SUNDAY》上連載。讓青山剛昌嶄露頭角的是1988年夏季開始連載的《YAIBA》，這部作品獲得了第38回小學館漫畫獎。在這部漫畫的動畫版大結局中，柯南和小蘭也曾客串登場……
九.犬夜叉
高橋留美子是日本漫壇泰斗級的女傑，對於她的作品各方評論褒貶不一，有人說她的作品充滿奇思妙想，也有人說她的作品充滿了媚俗的商業化元素。不過不管如何，高橋留美子的作品在商業上確實是成功的。別的不說，單看高橋留美子每年的納稅額就可以獲知一二，目前為止高橋留美子在日本“其他類”納稅種類中連續12年位列前10，是日本漫畫家中的第一納稅大戶。自從1977年的《任性小子》榮獲第2界小學館新人漫畫大獎，高橋留美子就開始成為日本女性漫畫家的傑出代表。1980年大學畢業後，高橋的《福星小子》讓她在日本漫壇的地位爬到了顛峰。這部作品的動畫版屢創收視率新高，由於其中含有不少暴露鏡頭，更是因此導致不少動漫乃至遊戲作品出現越來越多挑逗性場面。高橋作品“媚俗”的說法就是從這部作品開始的。1987年，《福星小子》的姐妹篇《亂馬1/2》更是成為1980年代末少年漫畫的顛峰之作。不過在此之後，高橋留美子似乎完全喪失了創作此類漫畫的靈感，以至於《亂馬1/2》的後期充滿了造作的搞笑。高橋留美子需要進行轉型，於是到了1996年，《犬夜叉》誕生了。
與之前的作品相比，《犬夜叉》的戰鬥戲分更重……
十.網球王子
漫畫在日本的影響力早已跨越文化範疇，融入到日本的各個產業之中。當年的《足球小將》為日本培養出一大批足壇精英，而《灌藍高手》同樣充當了籃球運動的推廣者，如今網球也開始在日本日益風靡，這部叫做《網球王子》的漫畫是否能夠成為《足球小將》和《灌藍高手》之後的又一個經典呢？
“網王”之父許裴剛1993年出道，在《週刊少年跳躍》的秋季特別號上出現了他的《鐵人——世界第一硬漢》，之後他的作品是《出租酷保鏢》。這部漫畫完結之後，喜歡體育的許裴剛向主編提出了製作體育漫畫的想法。按照最初的設計，主角的性格其實與越前龍馬完全相反，而龍馬本身則是作為反派登場的，結果陰差陽錯的，這位拽得可以的網球少年成了作品的主角。
《網球王子》目前已經成為《灌藍高手》之後最成功的體育漫畫，1到16本的單行本累積銷量超過2200萬本，比起之前同時集英社的《棋魂》多出了整整1000萬本。這部漫畫如今已經成為日本網球運動的最大促進力量……
日本十大經典漫畫一.龍珠
可以毫不誇張的說，《龍珠》的誕生標誌著日本漫畫走向顛峰。
創造“龍珠”神話的是一個懶散卻充滿想象力的年輕人。鳥山明沒有上過大學，19歲從愛知縣縣立工業高中設計科畢業之後，他就進入了名古屋一家廣告設計公司設計廣告畫。然而還很年輕的他做事並不賣力，在那裡工作的三年時間裡幾乎天天遲到，到後來老闆即將炒他魷魚的時候，鳥山明自己提出辭職。鳥山明的美術功底其實並不是很好，然而擁有豐富想象力的他對於漫畫卻有著滿腔熱情。有一次正處於失業狀態的鳥山明看到了《少年跳躍》稿酬豐厚的徵稿啟事，於是開始創作其第一部漫畫。不過鳥山明的這部處女作並沒有入選。儘管如此鳥山明並沒有放棄，仍舊不斷向《少年跳躍》投稿，結果被退稿100多次。直到1978年，鳥山明的“島上漫遊”終於在《少年跳躍》上刊出。1979年，鳥山明的成名作《阿拉蕾》開始在《少年跳躍》上連載，這部充滿想象力的搞笑之作立刻獲得成功，1981年動畫版《阿拉蕾》播出，“阿拉蕾”成為當年最著名的漫畫形象，各種相關產品充斥大街小巷……
二.遊戲王
1998年“口袋妖怪”的一系列對戰卡片在市面上大為風靡，一時之間，卡片遊戲的熱潮席捲全球，在少年兒童之間的影響力逐日攀升。而以卡片遊戲為題材的各種相關產品也是一窩蜂的在市面上出現。在這股熱潮之中，一部叫做《遊戲王》的漫畫更是獲益匪淺。
卡片遊戲的起源一般來說可以追溯到70年代中期，當時歐美的“龍與地下城”系列紙上戰棋遊戲可謂無人不知無人不曉，其後D&D的概念被廣泛應用，並且衍生出多種產品，其中就包括各種在青少年間廣泛流行的“收藏卡片遊戲”。1993年D&D的發行商“海岸巫師”公司推出了可收藏交換型卡片遊戲，從此收藏型卡片遊戲的概念大為流行，並且流傳到了日本。1996年，漫畫家高橋和希根據這種流行的社會現象開始製作一部叫做《遊戲王》的漫畫。1998年，隨著卡片遊戲的流行，《遊戲王》被改編為動畫在朝日電視臺播出……
三.鋼之鍊金術師
“人沒有犧牲的話就什麼都得不到，為了得到什麼東西，就必須付出同等的代價，這就是鍊金術的‘等價交換’原則！那時我們堅信那就是世界的真實！”
《鋼之鍊金術師》是一部註定要成為經典的著作，所謂的“等價交換”原則表面上平平無奇，實際上卻有著極其深刻的思想意義。作者荒川弘其實是先想出“要得到某些東西就要付出某些東西”這樣的主題才決定採用“鍊金術”的題材。不過作者荒川弘和《少年GANGAN》本身在日本的知名度都不是很高，《鋼之鍊金術師》漫畫版默默的連載了數月，與《少年跳躍》這種旗艦級漫畫雜誌上的作品相比人氣一直十分有限。這部作品之所以大紅大紫，可以說是因為趕上了恰當的時機。2003年，SQUARE和ENIX合併之後開始了大規模的品牌打造運動，而SQUARE的出版業務也成為其中重點發展的業務板塊之一。為了進一步提升《少年GANGAN》的人氣，SQUARE-ENIX決定把該雜誌上連載的《鋼之鍊金術師》進行動畫化，並且投入了大筆製作經費…
四.機動戰士
1970年代末，日本掀起了一股猛烈的機器人動漫風潮。從手冢治虫的《鐵臂阿童木》開始，各種各樣的機器人形象一直是日本漫畫中的重要構成元素，而到了1970年代末，超級機器人的概念終於逐漸成熟完善起來。1979年《機動戰士高達0079》的誕生標誌著日本機器人動漫開始步入發展成熟階段。1985年，隨著《Z高達》的誕生，“高達”系列成為機器人動漫作品的代表。在此之後的二十年時間內，各種漫畫題材在日本交換更迭，而機器人題材依然毅力不倒，頗有美國超級英雄漫畫的感覺。在此之中，不斷突破創新的“高達”系列總是成為所有機器人作品中的代表作，以至於“GUNDAM”幾乎成為機器人的代名詞。1990年代初，“高達”系列的幾次創新遭遇挫折，而1995年《新機動戰記高達W》的誕生又讓系列作品攀上了新的顛峰。
一部動漫系列能夠持續流行二十五年而不見絲毫衰退之色，“高達”可以說是當之無愧的日本國民機器人。從出生到現在，高達已經整整影響了兩代日本人。長期的高人氣源自接連推出的優秀作品，高達系列上百部作品形成了一個非常龐大而廣闊的世界觀……
五.海賊王
這是一個關於夢想的故事。
茫茫無際的大海總是能勾起人們無限的遐想，海的那一頭到底是什麼？對於那些勇敢的冒險者而言，大海的盡頭就是自己的夢想，即便是那些亡命的海賊也有著自己為之奮鬥的夢想。
“我要成為名字響徹天堂的天下第一大劍客！”——一個三刀流的劍客說。
“我要製造一張自己親眼看見的世界地圖。”——一個堅強的女孩說。
“我要成為一個英勇的海上戰士。” ——一個總愛吹牛的膽小鬼說。
“我一定要找到藍海”——一個風度翩翩的廚師說。
“我要成為能醫治任何病的醫生。”——一頭害羞的馴鹿說。
“我要成為海賊王！”——一個簡單到只有夢想的人說。
於是，一個充滿夢想的海賊團揚帆出海。
六.火影忍者
“擺脫命運的束縛，不要讓命運控制了你的人生”
忍者原本就是日本歷史上幾位神秘的職業，然而能夠像《火影忍者》般忍者題材發揮到如此匪夷所思境界的卻絕對是絕無僅有。岸本齊史出生於1974年，從小就立志要當一名漫畫家，大學時學的也是美術。在就學期間岸本齊史就獲得了《少年跳躍》的新人獎，1999年《火影忍者》開始在《少年跳躍》上連載，不過開始也是一直默默無聞，直到近幾年隨著動畫版的熱播，《火影忍者》成為日本最當紅的漫畫作品之一，而岸本齊史一躍成為大師級人物。
《火影忍者》擁有多數少年漫畫的特質，熱血的鳴人、深沉的佐助、不斷變強的主題，很多讀者將漩渦鳴人比作櫻木花道，將佐助比作流川楓，這樣的對比確實也是不無道理。作為一部成功的漫畫作品，豐富的想象力不可或缺。《火影忍者》那光怪陸離的忍者世界是提起讀者閱讀興趣的最大保障，豐富多彩的忍術、幻術、體術，奇想天外的木葉村、砂之國、音之村。與多數真正的大師級作品一樣，《火影忍者》在熱血鬥強的主題之下也有著非常深刻的思想內涵……
七.劍風傳奇
“太陽第五次死亡後，於新、舊之名的都城之西，出現了赤之湖，這是第五個御使誕生的證明。御使乃暗之鷹，成為罪深的黑羊們之主、盲目的白羊們之王，世界就此進入黑暗的時代……”
一個執著的男孩，為了夢中的那遙遠的白色城堡而踏上了不歸之路。格里弗斯的原型或許是歷史上的那些亂世奸雄，強大是他們的共同特徵，同時他們可以為了自己的野心而不擇手段。然而在他那孤傲而冷俊的面龐之下是一顆脆弱而孤獨的心，通往白色城堡的路是由無數人的屍體堆積起來的，而沒有了夥伴們的堅強依靠，他只不過是神之手擺弄之下的小小棋子。於是當津離開之後，方寸大亂的他失去了一切，被囚禁在再生之塔中淪為廢人。然而對白色城堡的無盡渴望依然在心中熊熊燃燒，以至於喚醒了霸王之卵，讓異世界的大門因此敞開，於是在四位天使的簇擁下，第五位天使“神之手”誕生了，人類在他們的眼中是如此的渺小。然而那個曾經作為他手下的鋼鐵一般的男子卻依然堅強的活著，如今他的斬龍劍依然在揮舞著，他的目標是那位放棄了一切的妖魔之王。
八.名偵探柯南
真相永遠只有一個！
一個智商奇高的天才少年，因為遭遇黑暗組織而被用縮小藥變成兒童，然而天才的大腦依然存在。於是，一個小學生的探案故事荒謬而又合理的展開了。
青山剛昌註定要成為日本偵探漫畫第一人。小學畢業那年，青山剛昌的畢業文集寫的是“我想畫私人偵探的漫畫”。當時青山剛昌就已經愛上了推理小說，尤其喜歡研究柯南·道爾的《夏洛克·福爾摩斯》，另外還有江戶川亂步橫溝正史、內田康夫的作品，於是在他的《名偵探柯南》中，他給主角取了個“江戶川柯南”的化名。近日日本大學藝術系後，青山剛昌加入了學校裡的漫畫研究部，以助手的身份開始從事漫畫創作，後來在前輩阿部豐的鼓勵下向小學館投稿，在他投稿的三部作品中，《再等一會》很幸運的入選，並且再《週刊少年SUNDAY》上連載。讓青山剛昌嶄露頭角的是1988年夏季開始連載的《YAIBA》，這部作品獲得了第38回小學館漫畫獎。在這部漫畫的動畫版大結局中，柯南和小蘭也曾客串登場……
九.犬夜叉
高橋留美子是日本漫壇泰斗級的女傑，對於她的作品各方評論褒貶不一，有人說她的作品充滿奇思妙想，也有人說她的作品充滿了媚俗的商業化元素。不過不管如何，高橋留美子的作品在商業上確實是成功的。別的不說，單看高橋留美子每年的納稅額就可以獲知一二，目前為止高橋留美子在日本“其他類”納稅種類中連續12年位列前10，是日本漫畫家中的第一納稅大戶。自從1977年的《任性小子》榮獲第2界小學館新人漫畫大獎，高橋留美子就開始成為日本女性漫畫家的傑出代表。1980年大學畢業後，高橋的《福星小子》讓她在日本漫壇的地位爬到了顛峰。這部作品的動畫版屢創收視率新高，由於其中含有不少暴露鏡頭，更是因此導致不少動漫乃至遊戲作品出現越來越多挑逗性場面。高橋作品“媚俗”的說法就是從這部作品開始的。1987年，《福星小子》的姐妹篇《亂馬1/2》更是成為1980年代末少年漫畫的顛峰之作。不過在此之後，高橋留美子似乎完全喪失了創作此類漫畫的靈感，以至於《亂馬1/2》的後期充滿了造作的搞笑。高橋留美子需要進行轉型，於是到了1996年，《犬夜叉》誕生了。
與之前的作品相比，《犬夜叉》的戰鬥戲分更重……
十.網球王子
漫畫在日本的影響力早已跨越文化範疇，融入到日本的各個產業之中。當年的《足球小將》為日本培養出一大批足壇精英，而《灌藍高手》同樣充當了籃球運動的推廣者，如今網球也開始在日本日益風靡，這部叫做《網球王子》的漫畫是否能夠成為《足球小將》和《灌藍高手》之後的又一個經典呢？
“網王”之父許裴剛1993年出道，在《週刊少年跳躍》的秋季特別號上出現了他的《鐵人——世界第一硬漢》，之後他的作品是《出租酷保鏢》。這部漫畫完結之後，喜歡體育的許裴剛向主編提出了製作體育漫畫的想法。按照最初的設計，主角的性格其實與越前龍馬完全相反，而龍馬本身則是作為反派登場的，結果陰差陽錯的，這位拽得可以的網球少年成了作品的主角。
《網球王子》目前已經成為《灌藍高手》之後最成功的體育漫畫，1到16本的單行本累積銷量超過2200萬本，比起之前同時集英社的《棋魂》多出了整整1000萬本。這部漫畫如今已經成為日本網球運動的最大促進力量……