對於初學者而言，練習書法以及國畫中的山水畫和花鳥畫都是有一定難度的，當然了，如果只是簡單的學習愛好，稱不上難度，畢竟不會去在乎練習的怎麼樣，正所謂“沒有期盼，就不會有失望，心中更無壓力”，如果要把書法和國畫練習到一定的水平，那難度是很大的，

書法講究“有筆有墨”，要讓所寫的字型呈現出“墨韻”，這墨韻可不是指墨水的顏色和味道啊，而是一種“感染力”，書法的字型的特性都由“墨韻”來決定，字骨字風稱之為書法的特性，就連非常簡化的草書都要講究“有形有神”，俗話說“字如其人”，練習書法和自身的文化素養緊密相關，

至於練習國畫，那講究的就更多了啊，畢竟一幅畫的體積要比一個字的體積還要大，活多了，幹起來就費神了，而且還要“瞻前顧後”，畫中的每一個部位都是息息相關，不能單獨脫離畫面，這也叫做“顧全大局、面面俱到”，即便練習個“形象”也要一定的時日，

藝術來源於生活，但是國畫不是完全在還原生活，其“寫意”在於“似與不似”之間，確切的說是在“提煉精華”，這精華是從筆墨中提起，因此國畫是以書法入畫，這也增加了學習國畫的難度了，就好比，素描是西方油畫的基礎，那麼書法就是國畫的基礎，換句話說，只有紮實的書法基礎才能把國畫學習好，所以對於初學者來說，練習國畫要比書法難度還要大，

我認為是書法相對來說難一些，書法只要用筆流暢有力，融會貫通。再來繪畫時，加上技法和理解，畫畫就會容易一些！

回答這個問題，我自己有點勉強，因為我不是書法家，也不是畫家。但以我個人觀點看學書法容易些，因為我自己認為繪畫如同音樂一樣，除了後天的勤學苦煉，還要有一定的天賦,悟性和靈感。

個人觀點！

對於初學者來說，不從在誰難誰易！我可以明確地告訴你，書畫一體。中國畫與書法在美學上有它的獨特性，書法是一種線的形式美，畫至書為高度，書至畫為極則，所以書法在中國畫中，是很重要的，愛好中國畫的人，往往他的書法水平不錯，比如拿草書來講，它的規律有極大的靈活性善變性，所以它就直接影響了中國畫的風恪，力過於畫則神，不易於筆則靈，能變於畫則奇。

肯定是學習書法難。

書法是造型藝術，對間架結構有嚴格要求。不但有造型還要有筆法，這是山水和花鳥畫所沒有的難度。

謝謝邀請！中國書畫對於初學者來說，沒有什麼難易之分，因為自古就是“書畫同源”。書的初始就是畫，即“象形文字”，後來為了便於實用，就分開了。其實中國書畫，都是以合理、相應、不同的點、線、面（面有兩個概念:一是中國書法點劃的加粗、加大，即還是“寫”；二是西畫中所指繪畫中和實物中物體的面）的變化和組合而成的。這裡面有幾點須弄清楚:一、是對書和畫的愛好程度而決定，如果是同樣就沒有難易之分，如若偏愛那就自然感覺愛的那種容易些，不愛的那一種就感覺難一些。二、於天賦有關係，天賦高的就感覺易一些，低的就感覺難一些。三、是給自己制定的目標和理想:1.憑一時的愛好興趣，好玩而已，這就跟難易沒有關係。2.如果有長期的大目標和理想，前期基本上沒有難易之分，但是往後，隨著藝術高、難、深、複雜度的增加和深入，其難易就顯現出來了。這只是個人的粗淺體會，未必正確，僅供參考。

就我自己的觀點來說，書法給人感覺上應該是最容易的，因為我們華人對漢字熟悉，所以就會造成書法容易的錯覺，其實書法字型門類繁多，看似簡單，但想稍微拿的出手的話是不容易的，沒有勤學苦練長期堅持根本不能看。至於山水和花鳥，山水畫包含世間萬物，一草一木一山一石，再結合起來安排經營，使之氣韻流轉，想要畫好，比較困難，很多時候在乎造化。再看花鳥，物件比較容易理解，有形可抓，物像也比較簡單，所以入門比較快，容易入手，往往數月勤學便可有不錯的成績，但是要更上層樓，也是先天與後天並重的。綜合來看，想要入門，應該是花鳥比書法和山水容易的，精進一步，達到何種高度，就不好說了。

對於初學者無論書法還是山水、花鳥畫都不是什麼太難的事。

因為處於學習階段，沒有人會在乎好壞。提筆就寫，拿筆就畫，只要有足夠的興趣愛好，寫寫畫畫的確能陶冶人的性情。

這就好比唱歌，在舞臺上歌唱家能唱的歌，普通人放開喉嚨照樣也能唱。

不過書法，中國畫，甚至西洋畫。真要想寫的、畫的好，除了開始的敢寫敢畫，最好一定要拜師學習，從基礎訓練開始。如果只是想圖一樂，玩一玩，那就隨心所欲吧！

當然是書法難了，俗話說二十年能學成畫家，二十年絕對寫不成書法家。原因很簡單你要畫山水畫可以走出去，祖國到處是青山碧水可貢你畫一生，永不重複。但是用書法寫山水二字共有九個筆畫，要想把這九個筆畫寫成幾十種變化是不是覺的很難呀。再如畫人物世界上可給你作模特的太多了，有老人孩子美女等等。但用筆寫人這個字只兩筆，兩筆能寫出幾十種變化的人字難乎奇難呀。所以書法比繪畫難的太多了。再者中國畫的畫家如果沒有好的書法功底想成大畫家比登天難。謝謝方家指教。

其實，對於沒有基礎的來說，都一樣，這種是看你的學習能力和堅持來決定的，一時不行，就一年年下去，就不信會學不會