首先，清唱可以，說明這個人音樂功底不錯。

一加伴奏就不行可以分析以下幾點：

每個人嗓音適合的音域不同，有的人擅長高音，有的人擅長中音，有的人擅長低音。當擅長中音的人唱高音歌曲的時候，在清唱的狀態下，歌者本身會自然調節適合自己音域的調子來唱歌，所以聽眾聽著很舒服，歌者唱著也不費力。

但是當用原調伴奏的時候就會出現一系列的問題，比如伴奏的原調過高，透過耳朵聽到音樂的反饋，大多數不會主觀改調的歌者，就會直接按照原調來唱，原調本身不適合歌者，這樣唱出來的歌就跟難受，比如出現跑調的情況。

把握不好節奏，很多人跟伴奏時都有個很不好的習慣：不是聽伴奏而是看字幕。這樣只能越來越差，何況看到字幕走你再張嘴本身就已經晚了。

有時很多人唱歌平淡乏味並不是因為他五音不全，而是因為情感不到位，這方面能力是學習者在長期的音樂薰陶和培養中逐步形成，需要養成多用心聽音樂的習慣，強調的是一定要用心去聽。如果這方面差的多，也可以進行集中訓練。

聽了可能會覺得每個問題的解決都不是容易的，會讓你覺得壓力很大。但辦法是有的，問題是可以解決的，你只需要多加練習，功夫不負有心人！！

加上伴奏不好，很可能是調性的問題，還有換氣口等等，還有歌曲是否適合自己的音域都很重要。練習歌首先要從氣息做手，練好基本功。然後瞭解自己的音樂。

從專業的音樂角度去理解的話，還是不大懂樂理。如果你懂得樂理可能好一些，另外就是伴奏你也得配合他們而不是由自己隨意來掌握調來唱，所以跟著伴奏唱我覺得比清唱更難。

因為清唱你永遠活在你自己的世界裡，主觀臆斷，自然怎麼唱都覺得好聽。伴奏則是要你跟上別人的節奏，你跑偏了，自然就覺得難聽了。

把琴譜貼牆上，還能唱錯！再說現在漏唱能說明什麼？她要不改，誰會知道，改了只是加深印象！還說明人家還挺誠實的呢！

這個問題是屬於特定的人群才有的毛病。

為什麼清唱還行，加伴奏就不行了？這兩個區別在哪裡？

區別就是伴奏會把音調節奏確定下來，而清唱大家都可以自己定調子，也可以定節奏。我覺得原曲快了我就唱慢點，我覺得慢了就唱快點，我覺得原曲高了我就唱低點，覺得低了就唱高點。

而加伴奏以後那些清唱還可以的人就不能用清唱舒服的那個調和節奏來唱了，就不行了，因為清唱的調和節奏跟伴奏匹配不上了。

你這個問題是很多人都遇到過的，這些都是練習遺留下的問題，如果他練習是有伴奏的，那他絕對不會出現這樣的結果，因為他練習的時候是清唱的，所以加了伴奏，他就慌了神，這個要經過幾天訓練以後，他又能回到原本的美妙聲音

因為自己清唱，他可以自己根據自己的氣息來調節節奏感，能把握住快慢高低，但是加入了音樂節拍，非常熟悉的歌還好唱，一旦歌曲不熟悉，那就壞了，跟不上節奏了，

這是普遍存在的問題。特別是主旋不強的歌曲跟伴奏就更難了。主要是節奏的問題。要反覆跟原唱練習。就會解決這個問題。

為什麼有些人清唱還可以加伴奏就不行呢？這個問題可能是很多喜歡唱歌的朋友共同遇到的，那我就從清唱和伴奏兩方面來坐下解釋，希望對喜歡唱歌的朋友們有所幫助。在這裡不討論五音不全的人，什麼叫五音不全？中國傳統音樂只有五個音:宮商角徵羽（對應12356），這五個音唱不準就是語音不全（扯的遠了），進入正題。

第一，什麼才是清唱好聽？

清唱，顧名思義就是隻有人聲，沒有伴奏。那怎麼叫好聽麼？我就從聲音的本質上來說一下。聲音有三個基本要素，即:音量（聲音響度）、音高（聲音訊率）和音色（發聲物體決定）。

從聲音的本質上說，一個人清唱好聽，一定具備以下幾個特點:

1、唱歌音量適中。聲音不是特別大，也不是特別小，能夠被麥克風或者人耳清晰的收到，不會覺得聒噪也不會覺得費勁。

2、音高控制較好。換句話說就是音準好，沒一個音都能準確的唱到很準，讓人感覺旋律感很好，不會給人不在調的感覺。有人天生五音不全，那就肯定唱的讓人不舒服，這個是唱歌的最基本的素質。

3、音色好聽。這個就是仁者見仁，智者見智了。有人覺得溫柔甜美的女聲好聽，也有人覺得高亢蒼涼的聲音好聽，有人喜歡乾淨透徹，有人就喜歡菸酒嗓。但是有一點可以肯定，聲音如果想被人覺得好聽，一定要有辨識度，就是這個聲音一出來，大家就知道是你。這個特點對於做歌手的人來說尤其重要，不怕聲音不好聽，就怕聲音沒特點。

第二、加伴奏不行？

一首完整的音樂作品，除了大家最熟悉的主旋律外，還有大量的大家看不到或者不能直接聽出來的東西。比如貝斯，鼓，鍵盤，絃樂等，貝斯和鼓屬於低音樂器，是整個作品的根基，是整個作品的靈魂。有些音樂作品用鍵盤（鋼琴或合成器）作為中音區伴奏，為主旋律伴奏，起到很好的烘托作用，高音用絃樂裝飾，整個作品呈現很好的立體感。但是所有的這些樂器不是雜亂無章的堆在一起的，都各自有各自的譜子，都是嚴格按照譜子進行的，人聲作為最重要的聲部，肯定也是按照譜子進行的。

有些人樂感或者節奏感好一些，多聽幾遍伴奏基本就可以跟著唱了。有些人樂感不怎麼好，可能都不知道在伴奏的哪個地方進入，唱的過程中可能也是跟不上步伐，出現錯拍或者亂拍，這個時候就會影響到唱歌的注意力，導致感覺不會唱了，總是找不到感覺。

首先，清唱可以，說明這個人音樂功底不錯。

一加伴奏就不行可以分析以下幾點：

1、音調方面

每個人嗓音適合的音域不同，有的人擅長高音，有的人擅長中音，有的人擅長低音。當擅長中音的人唱高音歌曲的時候，在清唱的狀態下，歌者本身會自然調節適合自己音域的調子來唱歌，所以聽眾聽著很舒服，歌者唱著也不費力。

但是當用原調伴奏的時候就會出現一系列的問題，比如伴奏的原調過高，透過耳朵聽到音樂的反饋，大多數不會主觀改調的歌者，就會直接按照原調來唱，原調本身不適合歌者，這樣唱出來的歌就跟難受，比如出現跑調的情況。

2、節奏方面

把握不好節奏，很多人跟伴奏時都有個很不好的習慣：不是聽伴奏而是看字幕。這樣只能越來越差，何況看到字幕走你再張嘴本身就已經晚了。

3、情感方面

有時很多人唱歌平淡乏味並不是因為他五音不全，而是因為情感不到位，這方面能力是學習者在長期的音樂薰陶和培養中逐步形成，需要養成多用心聽音樂的習慣，強調的是一定要用心去聽。如果這方面差的多，也可以進行集中訓練。

能完整地將歌曲清唱出來，說明你對這首歌曲已經比較熟 悉，那麼對於因為對歌詞或旋律不熟而導致跑調就完全可以排 除。那麼唱跑調的原因只是因為缺少了一個正確的音高參照物 而已。

我們可以做這麼一個小小的實驗：把一首歌曲透過音響播 放，跟唱前兩句確定這首歌的音調，然後別停。 繼續唱，只是 將音響上面的音量旋鈕調整到零，這時音樂是在繼續播放的， 你也按照既有的速度繼續演唱下去，直到一段歌曲的最後一 句，扭開音量旋鈕，兩相對比，看看你的歌聲和CD碟的歌聲 音高還是否一致？如果和原聲碟裡面的音高沒有區別，恭喜 你，你的視唱和音高把握能力非常強。

萬一對比之下差別很 大，你就得好好練習了。我們同樣用這個實驗，透過練習，還可以訓練自己的音高 概念。很簡單，跟唱CD的同時，以幾拍或者幾個樂句分段扭 開音量旋鈕或關閉音量旋鈕，及時地糾正自己開始偏差的音 高，並找到自己是習慣性低於原聲音高還是高於原聲音高，不 斷提醒自己，最終能將音高穩定下來。