電影往往被稱為“第七藝術”，是現代科學技術和藝術相結合的產物，它的產生和發展經歷了一個漫長的過程。下面我們就對電影技術的發展歷程作一個簡單的回顧。
電影誕生之後的二十多年是無聲電影時期。早期發明的電影攝影機不能同步記錄聲音，電影放映機自然也不能同步播放聲音，所以電影有了一個特殊的稱謂：“默片”，即無聲影片。卓別林這一喜劇大師的形象就是透過 “默片”進入了我們的視野，頭戴禮帽，拄著手杖，長著一撇小鬍子，穿著肥褲子和一雙大頭鞋，讓人忍俊不禁。
後來，技術的進步推動電影進入了有聲時期。挑剔的觀眾不再滿足於單純看到畫面，希望在電影中也能聽到聲音。於是，就出現了一邊在銀幕上放映畫面，一邊由鋼琴師現場伴奏的現象。之後，人們透過各種方式把聲音記錄到磁帶上（早期是光學錄音，後來是磁性錄音和光學錄音的結合），再把記錄聲音的磁帶和記錄畫面的膠片合成到一條膠片上，實現了聲音和畫面的同步播放。歷史上第一部真正的有聲影片當推華納兄弟公司1927年出品的《爵士歌王》，這部影片把聲音帶入了電影，也揭開了電影發展史的新篇章。
發明者的探索是無止境的，他們一直追求電影對現實世界的逼真還原，其中，色彩自然也是他們的重要目標。早在1925年，前蘇聯導演愛森斯坦在《戰艦波將金號》中就嘗試人工為膠片上色，讓戰艦升起一面真正紅色的紅旗。直到1935年，美國才拍攝出彩色影片《浮華世界》（又譯作《名利場》），標誌著世界上第一部彩色電影的誕生。
從電影產生到彩色電影出現，“電影演員”、“膠片”、“複製”……這一系列的專用術語幾乎就是電影本身的代名詞。但是，數字電影技術的出現卻打破了我們的傳統電影觀念。1988年，影片《誰陷害了兔子羅傑》將動畫形象和真人一起搬上銀幕，對“演員”的概念做了極大的拓展。1993年，在影片《侏羅紀公園》中，電腦製作的恐龍角色充分顯示了數字技術給電影帶來的變革。而迪斯尼的《玩具總動員續集》則把代表電影特徵的最後一個名詞“複製”也丟掉了，影片直接透過衛星和網路進行傳輸。從拍攝、剪接到發行，數字技術正一步步參與到電影製作中來，“數字電影”這一概念也變得越來越明晰，那就是電影從製作工藝、製作方式到發行、傳播上的全面數字化。
電影往往被稱為“第七藝術”，是現代科學技術和藝術相結合的產物，它的產生和發展經歷了一個漫長的過程。下面我們就對電影技術的發展歷程作一個簡單的回顧。
電影誕生之後的二十多年是無聲電影時期。早期發明的電影攝影機不能同步記錄聲音，電影放映機自然也不能同步播放聲音，所以電影有了一個特殊的稱謂：“默片”，即無聲影片。卓別林這一喜劇大師的形象就是透過 “默片”進入了我們的視野，頭戴禮帽，拄著手杖，長著一撇小鬍子，穿著肥褲子和一雙大頭鞋，讓人忍俊不禁。
後來，技術的進步推動電影進入了有聲時期。挑剔的觀眾不再滿足於單純看到畫面，希望在電影中也能聽到聲音。於是，就出現了一邊在銀幕上放映畫面，一邊由鋼琴師現場伴奏的現象。之後，人們透過各種方式把聲音記錄到磁帶上（早期是光學錄音，後來是磁性錄音和光學錄音的結合），再把記錄聲音的磁帶和記錄畫面的膠片合成到一條膠片上，實現了聲音和畫面的同步播放。歷史上第一部真正的有聲影片當推華納兄弟公司1927年出品的《爵士歌王》，這部影片把聲音帶入了電影，也揭開了電影發展史的新篇章。
發明者的探索是無止境的，他們一直追求電影對現實世界的逼真還原，其中，色彩自然也是他們的重要目標。早在1925年，前蘇聯導演愛森斯坦在《戰艦波將金號》中就嘗試人工為膠片上色，讓戰艦升起一面真正紅色的紅旗。直到1935年，美國才拍攝出彩色影片《浮華世界》（又譯作《名利場》），標誌著世界上第一部彩色電影的誕生。
從電影產生到彩色電影出現，“電影演員”、“膠片”、“複製”……這一系列的專用術語幾乎就是電影本身的代名詞。但是，數字電影技術的出現卻打破了我們的傳統電影觀念。1988年，影片《誰陷害了兔子羅傑》將動畫形象和真人一起搬上銀幕，對“演員”的概念做了極大的拓展。1993年，在影片《侏羅紀公園》中，電腦製作的恐龍角色充分顯示了數字技術給電影帶來的變革。而迪斯尼的《玩具總動員續集》則把代表電影特徵的最後一個名詞“複製”也丟掉了，影片直接透過衛星和網路進行傳輸。從拍攝、剪接到發行，數字技術正一步步參與到電影製作中來，“數字電影”這一概念也變得越來越明晰，那就是電影從製作工藝、製作方式到發行、傳播上的全面數字化。