交響樂團，(管弦樂團) 按建制可分為雙管樂團和三管樂團，通常由絃樂，管樂，打擊樂三大聲部組成，小規模的交響樂團一般有大約20-30名樂手，而大型的三管樂團演出陣容可達百餘人。中國乃至遠東最古老的交響樂團是上海交響樂團，在國際樂壇最負盛名的是中國交響樂團和中國愛樂樂團。其它知名樂團包括北京交響樂團，深圳交響樂團，廣州交響樂團。 ------------------------------------------------- 典型管弦樂團由四個樂器組構成： 弓弦樂器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴 木管樂器：長笛、短笛、單簧管、雙簧管、英國管、巴松管、低音大管 銅管樂器：小號、長號、法國號、大號 打擊樂器：定音鼓、小鼓、大鼓、鋼片琴、鋼琴等 樂器組之間和之內有一定的公認的等級關係。 每個樂器組有一個首席演奏家（或獨奏家），他在組內有獨奏和領導組內其他音樂家的任務。 小提琴分兩組：第一小提琴和第二小提琴，因此小提琴有兩個首席演奏家。第一小提琴的首席演奏家也被稱為首席，他不但是弓弦樂器的首席，而且是整個樂隊的首席，地位只在指揮之下。 長號的首席演奏家是低音的首席演奏家，而小號的首席演奏家則是整個銅管樂器的首席演奏家。雙簧管（有時是長笛）的首席演奏家是整個木管樂器的首席演奏家。 法國號技術上屬銅管樂器，但往往同時有銅管和木管樂器的作用。大多數樂器組還有一個副首席。假如首席缺席的話他們代理首席。 現代管弦樂團演奏時一般需要一個指揮家指揮，過去的樂團沒有指揮家，首席或羽管鍵琴家起指揮家的作用。今天，尤其一些小的室內樂團或專門演奏巴洛克音樂的樂團也不用指揮家。 管弦樂團一般演奏古典音樂或歌劇，有時也會演奏流行音樂。有些樂團也會為電影配樂或音樂專輯擔任的演奏。 交響樂隊的席位排列 交響樂是人類音樂文化的高階形式，所以交響樂隊在演奏交響音樂時就非常需要一個質量較高的音響，然而交響樂團中包括了數10種不同類別的樂器，並且它們都有著各自不同的特色和個性，這樣在寫交響音樂作品時，不但需要作曲家對它們的編制即音色進行合理的調配，另外在排練和演出時，對它們的席位排列也需要考慮外表的美觀，以及它們在演奏音樂時的配合與色彩協調，為此，世界上有好多的指揮家與樂器演奏家，經過將近一百多年的努力探索、實驗，基本上找到了一個合理的席位排列原則。比如，絃樂組是整個交響樂隊的基礎，它的音色給人以親切感，所以一般席位排在舞臺的前面，最靠近觀眾。木管組樂器種類較多，音色突出，所以需要分門別類的將其排列在絃樂組之後，樂隊的中間部位。銅管樂器和打擊樂器，音量宏大，並富有刺激性，所以他們排列在樂隊的最後面或後側面。豎琴和其它彈撥樂器經常排在樂隊的左右側。但有時候因作品的要求，比如一些近、現代派作曲家的作品演奏，另外也由於指揮家的個人偏好，樂隊席位排列也有某種特殊安排。一般常見的交響樂隊標準席位排列有兩種，即歐洲式樂隊席位排列和美國式樂隊席位排列。 歐洲式席位排列，對演奏古典交響樂優越性較多，因為當時的作品構思，第Ⅰ小提琴和第Ⅱ小提琴常進行問答式對奏，加上它們的音色又是一致的，這樣把它們分別排列在指揮的左右側，容易取得區別它們的效果。再者，這樣的排列法，第Ⅰ小提琴的“f”發音孔面朝觀眾，第Ⅱ小提琴的“f”發音孔背朝觀眾，演奏時容易主次分明，如果從外表來看，這樣的排列法也比較對稱美觀。但如果讓這種排列法的交響樂團去演奏近、現代作品，效果就會差些，因為近、現代作品第Ⅰ小提琴與第Ⅱ小提琴的構思基本統一在一個聲部裡，如果分兩邊，不但不好配合，而且指揮也難於照顧。 美國式樂隊席位排列，在演奏浪漫派以及近、現代的交響樂作品時優越性較大，除以上所提到的指揮便於照顧小提琴Ⅰ和小提琴Ⅱ聲部外，大提琴排在右前方，容易在演奏時，使樂隊的低音聲部也得到突出，這樣大提琴與小提琴相呼應，能達到絃樂組的旋律、低音、和聲三者層次清晰的效果，目前世界上好多交響樂團，都採取了這種美式樂隊席位排列法，中國的中央樂團，上海交響樂團，在排練演出時，也採取這種美式的席位排列
交響樂團，(管弦樂團) 按建制可分為雙管樂團和三管樂團，通常由絃樂，管樂，打擊樂三大聲部組成，小規模的交響樂團一般有大約20-30名樂手，而大型的三管樂團演出陣容可達百餘人。中國乃至遠東最古老的交響樂團是上海交響樂團，在國際樂壇最負盛名的是中國交響樂團和中國愛樂樂團。其它知名樂團包括北京交響樂團，深圳交響樂團，廣州交響樂團。 ------------------------------------------------- 典型管弦樂團由四個樂器組構成： 弓弦樂器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴 木管樂器：長笛、短笛、單簧管、雙簧管、英國管、巴松管、低音大管 銅管樂器：小號、長號、法國號、大號 打擊樂器：定音鼓、小鼓、大鼓、鋼片琴、鋼琴等 樂器組之間和之內有一定的公認的等級關係。 每個樂器組有一個首席演奏家（或獨奏家），他在組內有獨奏和領導組內其他音樂家的任務。 小提琴分兩組：第一小提琴和第二小提琴，因此小提琴有兩個首席演奏家。第一小提琴的首席演奏家也被稱為首席，他不但是弓弦樂器的首席，而且是整個樂隊的首席，地位只在指揮之下。 長號的首席演奏家是低音的首席演奏家，而小號的首席演奏家則是整個銅管樂器的首席演奏家。雙簧管（有時是長笛）的首席演奏家是整個木管樂器的首席演奏家。 法國號技術上屬銅管樂器，但往往同時有銅管和木管樂器的作用。大多數樂器組還有一個副首席。假如首席缺席的話他們代理首席。 現代管弦樂團演奏時一般需要一個指揮家指揮，過去的樂團沒有指揮家，首席或羽管鍵琴家起指揮家的作用。今天，尤其一些小的室內樂團或專門演奏巴洛克音樂的樂團也不用指揮家。 管弦樂團一般演奏古典音樂或歌劇，有時也會演奏流行音樂。有些樂團也會為電影配樂或音樂專輯擔任的演奏。 交響樂隊的席位排列 交響樂是人類音樂文化的高階形式，所以交響樂隊在演奏交響音樂時就非常需要一個質量較高的音響，然而交響樂團中包括了數10種不同類別的樂器，並且它們都有著各自不同的特色和個性，這樣在寫交響音樂作品時，不但需要作曲家對它們的編制即音色進行合理的調配，另外在排練和演出時，對它們的席位排列也需要考慮外表的美觀，以及它們在演奏音樂時的配合與色彩協調，為此，世界上有好多的指揮家與樂器演奏家，經過將近一百多年的努力探索、實驗，基本上找到了一個合理的席位排列原則。比如，絃樂組是整個交響樂隊的基礎，它的音色給人以親切感，所以一般席位排在舞臺的前面，最靠近觀眾。木管組樂器種類較多，音色突出，所以需要分門別類的將其排列在絃樂組之後，樂隊的中間部位。銅管樂器和打擊樂器，音量宏大，並富有刺激性，所以他們排列在樂隊的最後面或後側面。豎琴和其它彈撥樂器經常排在樂隊的左右側。但有時候因作品的要求，比如一些近、現代派作曲家的作品演奏，另外也由於指揮家的個人偏好，樂隊席位排列也有某種特殊安排。一般常見的交響樂隊標準席位排列有兩種，即歐洲式樂隊席位排列和美國式樂隊席位排列。 歐洲式席位排列，對演奏古典交響樂優越性較多，因為當時的作品構思，第Ⅰ小提琴和第Ⅱ小提琴常進行問答式對奏，加上它們的音色又是一致的，這樣把它們分別排列在指揮的左右側，容易取得區別它們的效果。再者，這樣的排列法，第Ⅰ小提琴的“f”發音孔面朝觀眾，第Ⅱ小提琴的“f”發音孔背朝觀眾，演奏時容易主次分明，如果從外表來看，這樣的排列法也比較對稱美觀。但如果讓這種排列法的交響樂團去演奏近、現代作品，效果就會差些，因為近、現代作品第Ⅰ小提琴與第Ⅱ小提琴的構思基本統一在一個聲部裡，如果分兩邊，不但不好配合，而且指揮也難於照顧。 美國式樂隊席位排列，在演奏浪漫派以及近、現代的交響樂作品時優越性較大，除以上所提到的指揮便於照顧小提琴Ⅰ和小提琴Ⅱ聲部外，大提琴排在右前方，容易在演奏時，使樂隊的低音聲部也得到突出，這樣大提琴與小提琴相呼應，能達到絃樂組的旋律、低音、和聲三者層次清晰的效果，目前世界上好多交響樂團，都採取了這種美式樂隊席位排列法，中國的中央樂團，上海交響樂團，在排練演出時，也採取這種美式的席位排列