詞牌的來源 詞牌的分類: ⑴本來是樂曲的名稱。例如《菩薩蠻》，據說是由於唐代大中初年③，女蠻國進貢，她們梳著高髻，戴著金冠，滿身瓔珞（瓔珞是身上佩掛的珠寶），像菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻》曲。據說唐宜宗愛唱《菩薩蠻》詞，可見是當時風行一時的曲子。《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等，都是屬於這一類的。這些都是來自民間的曲調。 ⑵摘取一首詞中的幾個字作為詞牌。例如《憶秦娥》，因為依照這個格式寫出的最初一首詞開頭兩句是“簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月”，所以詞牌就叫《憶秦娥》④，又叫《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，又名《謝秋娘》但因白居易有一首詠“江南好”的詞，最後一句是“能不憶江南”，所以詞牌又叫《憶江南》。《如夢令》原名《憶仙姿》，改名《如夢令》，這是因為後唐莊宗所寫的《憶仙姿》中有“如夢，如夢，殘月落花煙重”等句。《念奴嬌》又叫《大江東去》，這是由於蘇軾有一首《念奴嬌》，第一句是“大江東去”。又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞最後三個字是“酹江月”。 ⑶本來就是詞的題目。《踏歌詞》詠的是舞蹈，《舞馬詞》詠的是舞馬，《唉乃曲》詠的是泛舟，《漁歌子》詠的是打魚，《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《拋球樂》詠的是拋繡球，《更漏子》詠的是夜。這種情況是最普遍的。凡是詞牌下面註明“本意”的，就是說，詞牌同時也是詞題，不另有題目了。 但是，絕大多數的詞都不是用“本意”的，因此，詞牌之外還有詞題。一般是在詞牌下面用較小的字注出詞題。在這種情況下，詞題和詞牌不發生任何關係。一首《浪淘沙》可以完全不講到浪，也不講到沙；一首《憶江南》也可以完全不講到江南。這樣，詞牌只不過是詞譜的何罷了。元曲源： 在中國的文學史上，於元朝產生大變化，把詩詞之美融入樂聲中而風行之，據考證，論曲起源可上溯至遠古生民之始“鈞天九奏”、“葛天八闋”，孔子亦詩三百篇作絃歌；安徽及湖南則以《楚辭九歌》為祀歌，降至漢樂府《延年協律》、唐詩《旗亭畫壁》、宋詞酒宴歌席，均以譜入管絃而歌之。曲為何能獨得樂曲之名？也因其與音樂關係比樂府、詩詞更加的密切。是韻文學發展極致，故能佔魁。就中國的韻文文學，與音樂關係密不可分。以詞來說，其源於唐曲子，唐曲子則出於隋唐燕樂，宋詞是倚聲而作，就是先有調，再按其所奏樂曲配詞吟唱。又《宋元戲曲考》載：就元曲三百三十五調其淵源，出於宋代大麴十一、唐宋詞七十五、諸宮調二十八。當時，文人便作另一種文學發展而擬之。宋末，民間出現更多新樂曲；如元人楊朝英編集之《太平樂府》與《陽春白雪》中之令、散套、加上少數民族樂曲。宋詞漸無法滿足當時需要，以致“詞”在聲樂上的地位就逐漸被“曲”取代之。散曲之文學形式，約產生於宋金。在元明時期發展，乃是集少數民族之樂曲，南北各地小調。因是元朝盛行，故稱為元曲。《南詞敘錄》載：永嘉雜劇興，則又即村坊小曲而為之，本無宮調，亦罕節奏，徒取畸農，市女順口可歌而已，諺所謂《隨心令》者，與入樂律宋詞之大成如《秦月樓》《點絳唇》《太常引》《念奴嬌》又如曲調之《柳外樓》即詞調之《憶王孫》，及唐宋的《大麴》、《鼓子詞》《傳踏》《諸宮調》《賺詞》等見於《樂府詩集》，北宋宣和年間，汴京風行《蕃曲》即是少數民族之音樂，宋人曾敏行曾曰：宣和末至京，街市鄙人，多歌蕃曲名曰：《國》《四國朝》《六國朝》《蠻牌序》《蓬蓬花》等，其言至俚，一時士大夫亦皆歌之，金朝女真樂曲亦傳入，如北曲《雙調》中《風流體》等，《太和正音譜曲論》：元人周德清亦云：女真《風流體》等樂章，皆以女真音聲歌之，雖字有差誤，不傷於音律者，不為害也，在《中原音韻》北曲黃鐘宮之《者刺古》雙調之《阿納忽》《古都白》《唐兀歹》《阿忽令》，越調之《拙魯速》，商調之《浪來裡》皆非北方漢族的曲調，應屬於女真或蒙古樂曲。在明人王世貞《曲藻序》：曲者，詞之變，自金，元入主中國，所用胡樂，嘈雜悽緊，緩急之間，詞不能按，乃更為新聲以媚之。
詞牌的來源 詞牌的分類: ⑴本來是樂曲的名稱。例如《菩薩蠻》，據說是由於唐代大中初年③，女蠻國進貢，她們梳著高髻，戴著金冠，滿身瓔珞（瓔珞是身上佩掛的珠寶），像菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻》曲。據說唐宜宗愛唱《菩薩蠻》詞，可見是當時風行一時的曲子。《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等，都是屬於這一類的。這些都是來自民間的曲調。 ⑵摘取一首詞中的幾個字作為詞牌。例如《憶秦娥》，因為依照這個格式寫出的最初一首詞開頭兩句是“簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月”，所以詞牌就叫《憶秦娥》④，又叫《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，又名《謝秋娘》但因白居易有一首詠“江南好”的詞，最後一句是“能不憶江南”，所以詞牌又叫《憶江南》。《如夢令》原名《憶仙姿》，改名《如夢令》，這是因為後唐莊宗所寫的《憶仙姿》中有“如夢，如夢，殘月落花煙重”等句。《念奴嬌》又叫《大江東去》，這是由於蘇軾有一首《念奴嬌》，第一句是“大江東去”。又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞最後三個字是“酹江月”。 ⑶本來就是詞的題目。《踏歌詞》詠的是舞蹈，《舞馬詞》詠的是舞馬，《唉乃曲》詠的是泛舟，《漁歌子》詠的是打魚，《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《拋球樂》詠的是拋繡球，《更漏子》詠的是夜。這種情況是最普遍的。凡是詞牌下面註明“本意”的，就是說，詞牌同時也是詞題，不另有題目了。 但是，絕大多數的詞都不是用“本意”的，因此，詞牌之外還有詞題。一般是在詞牌下面用較小的字注出詞題。在這種情況下，詞題和詞牌不發生任何關係。一首《浪淘沙》可以完全不講到浪，也不講到沙；一首《憶江南》也可以完全不講到江南。這樣，詞牌只不過是詞譜的何罷了。元曲源： 在中國的文學史上，於元朝產生大變化，把詩詞之美融入樂聲中而風行之，據考證，論曲起源可上溯至遠古生民之始“鈞天九奏”、“葛天八闋”，孔子亦詩三百篇作絃歌；安徽及湖南則以《楚辭九歌》為祀歌，降至漢樂府《延年協律》、唐詩《旗亭畫壁》、宋詞酒宴歌席，均以譜入管絃而歌之。曲為何能獨得樂曲之名？也因其與音樂關係比樂府、詩詞更加的密切。是韻文學發展極致，故能佔魁。就中國的韻文文學，與音樂關係密不可分。以詞來說，其源於唐曲子，唐曲子則出於隋唐燕樂，宋詞是倚聲而作，就是先有調，再按其所奏樂曲配詞吟唱。又《宋元戲曲考》載：就元曲三百三十五調其淵源，出於宋代大麴十一、唐宋詞七十五、諸宮調二十八。當時，文人便作另一種文學發展而擬之。宋末，民間出現更多新樂曲；如元人楊朝英編集之《太平樂府》與《陽春白雪》中之令、散套、加上少數民族樂曲。宋詞漸無法滿足當時需要，以致“詞”在聲樂上的地位就逐漸被“曲”取代之。散曲之文學形式，約產生於宋金。在元明時期發展，乃是集少數民族之樂曲，南北各地小調。因是元朝盛行，故稱為元曲。《南詞敘錄》載：永嘉雜劇興，則又即村坊小曲而為之，本無宮調，亦罕節奏，徒取畸農，市女順口可歌而已，諺所謂《隨心令》者，與入樂律宋詞之大成如《秦月樓》《點絳唇》《太常引》《念奴嬌》又如曲調之《柳外樓》即詞調之《憶王孫》，及唐宋的《大麴》、《鼓子詞》《傳踏》《諸宮調》《賺詞》等見於《樂府詩集》，北宋宣和年間，汴京風行《蕃曲》即是少數民族之音樂，宋人曾敏行曾曰：宣和末至京，街市鄙人，多歌蕃曲名曰：《國》《四國朝》《六國朝》《蠻牌序》《蓬蓬花》等，其言至俚，一時士大夫亦皆歌之，金朝女真樂曲亦傳入，如北曲《雙調》中《風流體》等，《太和正音譜曲論》：元人周德清亦云：女真《風流體》等樂章，皆以女真音聲歌之，雖字有差誤，不傷於音律者，不為害也，在《中原音韻》北曲黃鐘宮之《者刺古》雙調之《阿納忽》《古都白》《唐兀歹》《阿忽令》，越調之《拙魯速》，商調之《浪來裡》皆非北方漢族的曲調，應屬於女真或蒙古樂曲。在明人王世貞《曲藻序》：曲者，詞之變，自金，元入主中國，所用胡樂，嘈雜悽緊，緩急之間，詞不能按，乃更為新聲以媚之。