從目前來看郭德綱及德雲社的相聲更聚集民心，郭德綱的商演近些年來基本是一票難求，這點主流是望塵莫及。郭德綱的相聲不但繼承了傳統風格還與時俱進的加入了現代化風格，相比主流顯得就那麼的束手無策。主流的問題主要是很少下功夫還在吃老本，新段子太少，已經不能被大多數相聲愛好者所接受了。而郭德綱相聲裡比較多的加入了柳活更受愛好者的喜歡。

很難認識一眾主流相聲演員包括誰，也不能說郭德綱不在主流相聲演員之列，主要看相聲作品。從目前相聲作品的創作和表演來看，由於郭德綱的相聲注重與媒體結合，迎合部分年輕人的娛樂喜好，似乎受歡迎的程度要大一些。但這並不等於郭就傳承了傳統或說聚了民心。從對傳統相聲的瞭解而言，年紀大的人比年輕人要知道得多一些，但年輕人倒比年長的人更喜歡郭一些，所以這個命題便很難成立。諮詢五十歲以上的人對相聲演員的熟知度，肯定與年輕人是有區別的，故不宜用民心這個大題目用到相聲人身上，因蘿蔔白菜、各有所愛。只是娛樂消費不同罷了。

應該是體制內演員傳承了傳統。因為主流演員肩負著傳承國家藝木責任，他們必須以精湛的作品，獲得電視觀眾認可，獲得各級電視臺播出機會才能使大家認識自己！爭取央視認可更為追求目標。藝術水平達到一定程度，國家便會給於一定的評價，體現自己人生價值！譬如京劇表演藝術家，國家一級演員李勝素！如果李勝素沒有傳承京劇藝術傳統的話，國家是決不會承認得！與她的演出賣出賣不出高價門票，沒有任何關係！與有人氣沒有人氣更沒關係，只與國家文化藝術名片有關係！國家決不會因她門票賣的貴給她一級演員稱號的！又如中央戲曲學院的國家級教授們，也許沒人認識他們，也許不是名演員，可並不影響他們專業級別！

而商演演員的價值由市場決定。只有迎合觀眾的口味才能獲利！商業人追求的目標便是創立名牌名店，提高商品的品味，吸引有錢人消費，才能獲得最大利益！名牌名店消費者大概有幾種人吧！一是追求身價品味的有錢人。二是獵奇者，聽人家說好便弄一個嚐嚐！三是確實喜歡這種商品的人，喜歡這種商品的人 並不在乎是否真的傳統不傳統！

市場上的商品是否傳統大多以訛傳訛！譬如茅臺酒說己有一千多年曆史，鬼才知道一千多年前的酒是什麼味？也許連二鍋頭都不如！ 商業炒作手段多多，大至以宣傳自己的商品傳統悠久，質量可靠，和說人家的同類商品多麼濫，兩種手法多見！都在鼓吹同行共同做大市場，而總有人捂著飯碗不讓人家吃！

創名牌可是真本事，不是主流演員能做到的事！在相聲界郭德綱是任正非，馬雲一類的商業奇才！把相聲這種舊時窮藝人要飯吃的街頭藝術，賣到一兩仟一張門票，比任正非、馬雲更勝一籌！郭德綱先生必將在相聲藝術界留下他光輝的一頁！

所以一個看戲的，喜歡誰就看誰，不想花錢就去看電視，不花錢的戲可以隨便評頭論足，說是臭狗屎也沒關係！願花錢就去買票，去享受品味！

老說人家狗不理包子不傳統不好吃？難怪人家說你嘴賤！

所以！體制內是必須延續國家藝術傳統的，不續國家不發你工資！而商演不得不說自己是最正宗的！不說掙不著錢！這也許是當今所有相聲演員的一種無奈吧！

為啥要問郭德綱，看看各個衛視地方省臺春晚，帶央視臺不都知道了嗎？做到雅俗共賞！百姓喜聞樂見，多傳達一些正能量，諷刺一些社會現象的不正之風就是好相聲！有傳承，有擔當！相聲來源於民間，傳承正能量，紮根在民間！門票？徒弟？吃飯？哎？？？？？傳承？？？？

民心即為黨心，因為，這是由黨的性質所決定的。貫徹國家的文化政策的主力軍，承擔社會福利責任的主力軍絕對不是以貴郭德綱德雲社為代表的文化私企，這些文化私企往往乾的是架空政策的事情，人民網，人民日報多次對德雲社演員的批評可見一斑。因為私企又是對市場的一個重要補充，所以，每次敲打德雲社又留有一線餘地。體制內文化團體在文化工程方面的的建樹，根本不是私企或個人所能望其項背的。例如，《中國傳統相聲大全》出版兩年後，德雲社的傳統相聲才慢慢走入大眾視線。《中國曲藝概論》《中國曲藝通史》《相聲大詞典》綱領性權威性歷史性不容置疑，弱弱的說一句，編纂出版這些文獻的組織領導者叫姜昆。曲藝課程進入高等教育，需要調動的社會資源，甚至是私企或者個人想都不敢想的。集中力量辦大事，這是我們的優勢，但鋼絲在一些別有用心的人的煽動性，把矛頭指向了體制。所以，鋼絲就是鋼絲，不要妄圖代表民心，因為，你的文化你的見識決定了你的高度。還是好好的去聽德雲社的相聲去吧！

主流與非主流相聲演員之分大概是有中國特色相聲之初級階段，沒有歷史可以借鑑。

守住傳統很好，但也要與時俱進。可以看出郭德綱及他的團隊也是很努力在做了，用心良苦。輿論和民心偏向了他們一邊，我個人感覺老郭有些許飄了。

3021年時的相聲又會是什麼樣呢？Who knows? 開心就好！

相聲的特點就是諷刺。針砭時弊。諷刺社會上的不良現象。但可惜的是很多的醜惡現象，不允許諷刺。審查嚴格。所以相聲在一定程度上走入了死衚衕。小品的異軍突起。讓相聲沒了市場。如果沒有郭德綱。不知道會到什麼程度呢，可以說在一定程度上是郭德綱挽救了相聲。老百姓更喜歡郭德綱的相聲。還不說明問題嗎？

傳承，不是閉門造車，不是空喊口號，不是靠幾篇文章和話語就能突出重圍、一勞永逸。需要貼近大眾，在小劇場的演出中，娛樂大眾的同時也豐富豐滿相聲技藝，正如毛主席說的：在戰爭中學習戰爭。實踐是檢驗真理的唯一標準，拉大旗做虎皮的做法要不得，空中閣樓只會害人害己。

相聲是民間喜歡的一種娛樂方式，也是藝人的一種生存手段，傳承與否，是它能不能活下去，百姓喜歡它就能傳承，百姓不認可？南韓人會去伸遺的！所以說郭德綱暫時能圍持現狀 ！後面難說！但主流嗎，靠國家申遺或許可以 苟延殘喘 幾天！努力吧主流非主流們！

早年瞭解的相聲：倆西裝男，左邊的話多右邊的話少，說著不好笑的笑話，觀眾沒樂自己樂呵呵的，一直不感冒這種北方的藝術，遠不如我們這兒的同類藝術獨角戲搞笑。

後來網上看了德雲社的表演，逐漸明白了相聲，學了不少相聲知識，也愛上了這門藝術。拿《賣布頭》這個貫口來說，看過許多影像資料，老一輩是侯寶林說的最好，看了郭德綱表演，感覺他在表演、吐字、韻味、創新方面超過了侯寶林。網上看多了覺得挺不好意思，總覺得欠著德雲社的門票，有機會去北京，一定要去現場買票觀看，這是我的心願！

說句實話，郭德綱三十多歲時，說的相聲真是好！百聽不厭！一些現掛確實好！那時候確實做到了雅俗共賞！最近這幾年，水平有些下降，可能俗事纏身，加上體力下降，再加上郭德綱性格現在有些自閉！使得創作水平下降了！其實郭德綱只要整理一下過去的作品，就夠吃的！可惜徒弟也沒有人做這件事！再就是整理一下評書，評書是創作的源泉！郭德綱很多好的傳統的相聲都是得力於評書的功底！徒弟們都太浮躁！用郭德綱的話說:學好不容易，學壞一出溜！一旦開了葷口，就會越用越多！郭德綱還能自己找補，徒弟恐怕沒有這個水平，以至於現在只能指望葷口活著了！當然郭德綱的確對於相聲功不可沒！的確使相聲起死回生！人們又重新喜歡相聲了！

當然也有很多傳統主流相聲演員，一直在反覆錘打傳統相聲作品，但是沒有表演機會，也是不能形成氣候，不能生存的！畢竟要吃飯啊！有些好的劇種和好的相聲段子失傳了，也的確可惜！

其實相聲界從未有過什麼主流非主流之分，只有藝術上的門派之分。誰能把相聲送到人民大眾心裡，給老百姓帶來歡笑，誰就是主流！誰就是老百姓認可的相聲！岳雲鵬孫越今年春晚的相聲的成功，就是最好的證明！

相聲起源於民間，是民間藝術。

所謂的主流相聲不過是一群吃國家飯的演員集合體。其實這個群體代表的不是主流相聲，而是這個群體的集體利益。

大約三十年前起，隨著趙本山的崛起，相聲逐漸走向衰落。那時候很明顯相聲幹不過小品，好多相聲演員都轉投了小品，相聲日漸凋零。

因為郭德綱的出現 相聲才又煥發了生機，直到今天枝繁葉茂。而且老郭出身低，打小就跟各路民間曲藝團體摸爬滾打，身上自然帶著太多的民間的 也是老百姓喜聞樂見東西。

說郭德綱拯救了相聲，我覺得一點都不過分！

所以，老郭才是民間藝術傳承的代理人物 而且更得人心！

您說的是傳承了傳統，據我看來，傳承傳統固然重要，更可貴的應該是繼承創新，與時俱進！郭德綱無非是在這方面做的最出色的。

這個問題還真的不好說咧！首先主流與郭德綱如何劃分？沒有標準就很難分清。或者得侯寶林再世制定個標準才行。那麼連你的下一問也解決了。誰傳承了傳統？據我所知近代唯有侯寶林才是公認的最權威的相聲大師！由他說了算才能服眾！至於誰更得民心哪就更難說了！君不見：醜書亂書吼書射書等橫行書壇遭萬人唾罵，而“束鞋”一句“一般人看不懂的才叫好書法！”堂而皇之的獲特等獎？詩壇怪象更離譜了！那些屎尿體疊字廢話體還有那“去睡你”的什麼體？你說她（他）們得民心合民意嗎？肯定不是！但“溼鞋”大“家”一捧，紅了！現在哪行哪業的怪象都是“外界人”不好評說的！你又怎麼能要相聲界守傳統得民心？算了吧！

人們喜歡愛聽郭老師的相聲，他只要不危害社會。還能在國家危之際康慨解囊解就國難，怎麼就成了一些人們的眼中釘肉中刺了呢！？有人一輩子就說了那麼幾段相聲還什麼主流非主流的，你也好意思說別人嗎？！

我不知道題目中所講的傳統指的是什麼？我知道相聲是講究傳承的。

我最早接觸的相聲應該就是從馬三立侯寶林那些大師們開始的，馬三立、侯寶林、劉寶瑞、郭榮起，郭啟儒、常寶霆、李伯祥、高英培…至於再往前的，常連安，張壽臣，這些人還偶爾聽過幾段，至於相聲八德那一代的人就無緣欣賞他們的大作了，咱也不知道那時候的相聲是什麼樣子。而像馬三立、侯寶林、劉寶瑞這些大師們，在建國不久就成立了相聲改革領導小組，建國後人們聽到的絕大部分相聲應該都是改革後的新相聲吧。特別是以侯寶林為主的這支相聲體系，提倡說新相聲，寫新演新。從侯寶林再到截止目前的最後一位相聲大師馬季，更是提出了歌頌型相聲和諷刺型相聲病重的發展形式，馬季大師將相聲的諷刺功能和歌頌功能都提高到了巔峰的高度，至今無人超越。從馬季再傳到他的大弟子姜昆，仍然是歌頌與諷刺並重，以諷刺為主的相聲表演模式。姜昆，無論是與李文華合作，還是與唐傑忠合作，都推出了不少相聲精品，因此也奠定了他的相聲界的地位。至於在唐傑忠退休以後，姜昆的搭檔換成了戴志誠，其相聲水平大幅下降，因為戴志誠根本託不住姜昆的相聲，再加上壓在姜昆肩上的擔子越來越重，擔任的職務越來越多，姜昆早就已不復當年之勇了。

至於說郭德綱，到底他的相聲風格是從哪兒傳承來的，根本無法說得清。最初他自認是天津相聲名家楊志剛的徒弟，後來又與楊志剛對薄公堂，師徒反目。再後來他又拜在了相聲界最大的主流侯氏門中侯三公子侯耀文門下，侯耀文是中國鐵路文工團的團長，也算是主流當中的主流了，結果侯耀文去世不久，郭德綱就扛起了反主流的大旗，將自己完全處在了主流對立面的位置上。在前不久，郭德綱有欣然接受了馬志明傳給他的馬氏相聲傳人的名號，讓咱這聽了幾十年相聲的，也認不清他到底是侯門傳人還是馬氏弟子了。他的相聲風格到底是侯耀文的風格，還是馬氏相聲的風格。這兩種相聲風格應該是完全不同的吧？把人完全搞迷糊了。

由此大家能看出到底是誰繼承了傳統麼？

老百姓的生活很簡單，忙碌一天的工作，就想樂呵樂呵的放鬆放鬆，要是想聽主流相聲，還不如看新聞，所謂的主流，那是腕，十年也難得聽到他們的新作品，人家是體制內的，有曲協和國家負責。郭德綱傳承天橋地攤把式，掙錢養家餬口，老一輩藝人就是這樣！

封殺郭德綱不是什麼大不了的事情，他的影響力還沒有大到蜚聲海內外的程度！以前不火是有當時具體情況的，郭德綱背後的資本運營功不可沒，當然也和時代背景息息相關，人們從心裡厭惡那些拿著優厚待遇在臺上矯揉造作諂媚的“高雅”藝術家！雖然郭德綱和他德雲社這幫徒子徒孫的表演也是漏洞百出俗不可耐，但他們身上有最可貴的東西，就是不裝逼！老百姓厭倦了過多洗腦式灌輸，看節目就是圖個傻樂，分散一下注意力，在傻笑中給自己釋放一下壓力而已，別無他求！給郭德綱他們一席之地是符合人民群眾的“綱需”的！

這個還用回答嗎？大家的眼睛都是明亮的，一個是官方，一個是民間，要說誰更聚民心，無疑就是郭德綱領導的德雲社了，首先他得到，黨報（人民日報）的肯定，更是得到了老相聲藝人馬志明的成認，央視開播的金牌喜劇節目，更是把，郭德綱，喜劇藝人，陳佩斯，情景劇導演英達一塊做為導師，無形中是承認了郭德綱，和他帶領的德雲社，也算是半官方的認可吧，郭德綱跟德雲社的成長，全華人民都在關注，看著，喜愛著。