故事層面上：
影片的文字是作家林海音的《城南舊事》擷取而來，講述了作者小時候在北京城南的所見所聞。
小女主角英子鄰居家有個叫秀貞的女人，大家都說她是個瘋子。英子出於好奇心和異於常人的勇氣，結識了這個讓所有孩子都避之不及的瘋子。
英子得知，秀貞並不是人們傳言的那樣可怕，她曾與一個叫思康的學生暗中相愛，並懷孕生下了女兒小桂子。人言可畏，小桂子一出生便被家人送到城牆根下，不知去向。母親秀貞思念成疾，並對善良的英子吐露心聲。
英子無意中發現了自己的玩伴便是秀貞的女兒小桂子，夜裡冒著大雨領著小桂子去秀貞那裡母女相認。
是夜，母女二人毅然出走尋找小桂子的父親，卻喪命於那載著母女希望的列車輪下。
這個故事以悲劇收場。
英子搬家了，於是有了第二個故事。
他在隔壁的荒院中發現了一個小偷，小偷為了供弟弟上學選擇偷東西。小偷有自己的價值觀的，他不想做小偷，但是為了弟弟，他沒有辦法，他在糾結自己是好人還是壞人的問題。
英子的回答是：“你分的清海跟天的界線嗎？……”
這個故事的最後，小偷被抓，以悲劇收場。
英子家裡有個僕人，在她身上發生第三個故事。僕人叫宋媽，她丈夫定期從鄉下過來向她要錢，宋媽很多年沒見自己的兒子栓子，想讓丈夫把他帶來看看。結果丈夫說出了真相，她兒子死了，他女兒也被送人了！
這故事以悲劇收場。
貫穿全片的另一個故事是英子的父親的故事。他是一個文化人，他給英子很多教導，在政治危機的時刻，他還帶一些學生來家裡，他說他不怕。後來他生病了，再後來，英子還沒長大，他就去世了。
這也是個悲劇收場的故事。
四個悲劇的故事匯聚在一起，導演並沒有用它去控訴什麼。第一個故事中，“團聚”是完美的結局，雖然秀珍和小桂子都死了，但至少他們在死之前團聚了，在這個故事中，她們共同遇難，她們的團聚是與英子的離別。
第二個故事中，小偷的價值觀是不接受英子“分不清好人壞人”的看法的，小偷被抓，反而是一種價值觀的確立和鞏固，小偷的結局是終於與自己的內心相遇，卻與英子離別了。
第三個故事是個純悲劇，宋媽在聽說兩個孩子都沒了的時候決定再也不回去了，她和她一直牽掛的故鄉做了離別，英子和她抱在了一起。
通篇的故事結局是父親的去世，死亡與新生是電影永恆的主題，《城南舊事》中父親的離去恰恰是英子的新生，她回過頭去看城南的那些舊事歷歷在目，有人生、有人死、有人幸福、有人苦痛，那些傷感的回憶都留在過去了……
所以英子不斷地回頭看。
電影語言方面：
從故事的角度上看，這是一部表現離別的電影。
電影通篇多次用了配樂《送別》，這種單一的重複把影片的思想直白的表現出來，在觀眾形成音樂記憶之後，給人以“人生之往復”和“離別之淒涼”的感覺。
從服裝上來說，英子出場時是紅色的衣服，鮮豔而熱烈，逐個故事發生之後，顏色逐漸變得寡淡，最後以純白的襯衣結束。導演似乎這種方法給人一種“童年越來越遠”的感覺。每個人成長的過程，不就是與童年的離別嗎？
片中人物很多時候都是蹲著的，這可能是北京當時的一種風貌，最有特點的是英子和小偷對話時，小偷基本都是蹲著的，這樣在視覺上小偷和英子是平齊的，隱含中能給人以“英子和小偷平等”的感覺，透過影視語言展現了：小偷並沒把英子當孩子，兩個人是心連心的交流。另一個有特點的蹲著的形象，是宋媽的丈夫，他把情況告訴給宋媽之後一直是蹲著的，蹲著、捂臉、抽菸，意在使他的形象弱化。他和宋媽總是分別在畫面的兩端，每一次英子出現，就像是一個遊碼一樣靠近宋媽，使視覺的重心轉移到宋媽那邊去，增加了人們對宋媽的同情。
電影還有很多在影視語言方面的出色表現，比如群像的展示，市井的縱深以及應用月亮門的構圖等等。如果仔細看，就不難發現導演的嚴謹與用心。
我們今天的電影很難找到這種平和，也很難找到這種在細節上的認真。
故事層面上：
影片的文字是作家林海音的《城南舊事》擷取而來，講述了作者小時候在北京城南的所見所聞。
小女主角英子鄰居家有個叫秀貞的女人，大家都說她是個瘋子。英子出於好奇心和異於常人的勇氣，結識了這個讓所有孩子都避之不及的瘋子。
英子得知，秀貞並不是人們傳言的那樣可怕，她曾與一個叫思康的學生暗中相愛，並懷孕生下了女兒小桂子。人言可畏，小桂子一出生便被家人送到城牆根下，不知去向。母親秀貞思念成疾，並對善良的英子吐露心聲。
英子無意中發現了自己的玩伴便是秀貞的女兒小桂子，夜裡冒著大雨領著小桂子去秀貞那裡母女相認。
是夜，母女二人毅然出走尋找小桂子的父親，卻喪命於那載著母女希望的列車輪下。
這個故事以悲劇收場。
英子搬家了，於是有了第二個故事。
他在隔壁的荒院中發現了一個小偷，小偷為了供弟弟上學選擇偷東西。小偷有自己的價值觀的，他不想做小偷，但是為了弟弟，他沒有辦法，他在糾結自己是好人還是壞人的問題。
英子的回答是：“你分的清海跟天的界線嗎？……”
這個故事的最後，小偷被抓，以悲劇收場。
英子家裡有個僕人，在她身上發生第三個故事。僕人叫宋媽，她丈夫定期從鄉下過來向她要錢，宋媽很多年沒見自己的兒子栓子，想讓丈夫把他帶來看看。結果丈夫說出了真相，她兒子死了，他女兒也被送人了！
這故事以悲劇收場。
貫穿全片的另一個故事是英子的父親的故事。他是一個文化人，他給英子很多教導，在政治危機的時刻，他還帶一些學生來家裡，他說他不怕。後來他生病了，再後來，英子還沒長大，他就去世了。
這也是個悲劇收場的故事。
四個悲劇的故事匯聚在一起，導演並沒有用它去控訴什麼。第一個故事中，“團聚”是完美的結局，雖然秀珍和小桂子都死了，但至少他們在死之前團聚了，在這個故事中，她們共同遇難，她們的團聚是與英子的離別。
第二個故事中，小偷的價值觀是不接受英子“分不清好人壞人”的看法的，小偷被抓，反而是一種價值觀的確立和鞏固，小偷的結局是終於與自己的內心相遇，卻與英子離別了。
第三個故事是個純悲劇，宋媽在聽說兩個孩子都沒了的時候決定再也不回去了，她和她一直牽掛的故鄉做了離別，英子和她抱在了一起。
通篇的故事結局是父親的去世，死亡與新生是電影永恆的主題，《城南舊事》中父親的離去恰恰是英子的新生，她回過頭去看城南的那些舊事歷歷在目，有人生、有人死、有人幸福、有人苦痛，那些傷感的回憶都留在過去了……
所以英子不斷地回頭看。
電影語言方面：
從故事的角度上看，這是一部表現離別的電影。
電影通篇多次用了配樂《送別》，這種單一的重複把影片的思想直白的表現出來，在觀眾形成音樂記憶之後，給人以“人生之往復”和“離別之淒涼”的感覺。
從服裝上來說，英子出場時是紅色的衣服，鮮豔而熱烈，逐個故事發生之後，顏色逐漸變得寡淡，最後以純白的襯衣結束。導演似乎這種方法給人一種“童年越來越遠”的感覺。每個人成長的過程，不就是與童年的離別嗎？
片中人物很多時候都是蹲著的，這可能是北京當時的一種風貌，最有特點的是英子和小偷對話時，小偷基本都是蹲著的，這樣在視覺上小偷和英子是平齊的，隱含中能給人以“英子和小偷平等”的感覺，透過影視語言展現了：小偷並沒把英子當孩子，兩個人是心連心的交流。另一個有特點的蹲著的形象，是宋媽的丈夫，他把情況告訴給宋媽之後一直是蹲著的，蹲著、捂臉、抽菸，意在使他的形象弱化。他和宋媽總是分別在畫面的兩端，每一次英子出現，就像是一個遊碼一樣靠近宋媽，使視覺的重心轉移到宋媽那邊去，增加了人們對宋媽的同情。
電影還有很多在影視語言方面的出色表現，比如群像的展示，市井的縱深以及應用月亮門的構圖等等。如果仔細看，就不難發現導演的嚴謹與用心。
我們今天的電影很難找到這種平和，也很難找到這種在細節上的認真。