沒諷刺沒歌頌，這首先就是個偽命題。相聲一定要歌頌，一定要諷刺！

至於師先生，我第一次聽他的作品是小鞋匠，既有諷刺又有歌頌。先生活在那個時代，不可能沒有歌頌和諷刺。另外作為侯大師的關門弟子，傳統相聲的功底很紮實。

怎麼？搞完姜昆，又來扯師勝傑了？一句話，這二位，郭德綱這輩子是比不了啦！這二位說了一輩子相聲，都是笑星。郭德綱能否說一輩子相聲？看現在的情況，很難說。現在小孩都能說貫口，鬧市裡刻字賣畫售小勺的都能唱太平歌詞，這些東西不是相聲的必會，而且早已被淘汰。小年輕的沒聽到過覺得新鮮好玩。有人拿這些東西說事，只能說明無知者無畏！說師勝傑的相聲沒有歌頌，沒有諷刺？真是讓人無語了！建議這些人去百度查一下後，聽聽師勝傑的相聲錄音，保證把你們的臉打的啪啪的！

師勝傑的相聲很乾淨，舞臺形象也好。他也有歌頌相聲的啊！比如早年和於世德的（好市長），和於浮生的（小鞋匠奇遇）。和趙寶樂的（視窗），

師勝傑是著名相聲大師侯寶林的關門弟子，侯寶林三十年就收師勝傑這麼一個弟子，正所謂“伯樂與千里馬之約”；師勝傑自幼就在戲園子裡聽父親說相聲，有一次父親發現師勝傑悟性極高，於是讓小師勝傑上臺和自己合說了一段，竟然獲得臺下觀眾連綿不斷雷鳴般的掌聲，這也促使師勝傑決心進入相聲界，開始了他的相聲藝術生涯。

“相聲”有自己的個性，它是一種民間的戲劇形式，用笑作為藝術手段，用幽默、詼諧、風趣、滑稽種種手段來表現；而不是要求說什麼樣的段子，都得要有人笑，如果一個相聲演員在臺上胡來，不擇手段，以為只要把觀眾逗樂就行了，就成了“包袱”主義，這樣的相聲是沒有生命力的。

所以說相聲的“諷刺，歌頌”表現，是有章法可循的，並不是盲目的表達低階趣味；名師出高徒，師勝傑的相聲自然有“諷刺歌頌”的藝術內涵，不僅繼承侯寶林的相聲特點，也形成自己文雅、清新、質樸自然的表現風格。

師勝傑是個說相聲的不假，說學逗唱基本功也好，但給人的感覺‘中庸’。他說的段子隨歲月而逝，出彩是在星光大道當評委，給從這裡出來的人留有深刻印象！僅此而已！

聽到訊息，真的不敢相信，無奈開啟網頁，您的頁面已經變為黑白二色……

還記得您老說過的一段：“小時候呀我的理想是齊白石，用畫筆在紙上描繪美好的明天。長大了我當了清潔工，用掃帚這支大畫筆在城市這塊大畫布上描繪美好的今天。有人說，理想與現實相差得太大……我說啊，不！理想和現實其實是一樣一樣一樣的啊……”緬懷！師老走好！

值此哀慟之時，儘量歌功多頌德。

師先生在默默無名時，經常為群眾演出。當時我們中學就聽過他和於是德等人說過的相聲，印象深的有一個偷煤鏟到偷煤爐子 的。在哈爾濱青年宮。

後來得到侯寶林大師的青睞，收為弟子，只是因為他的相聲乾淨，不花哨，不搞扮醜，不裝神弄鬼，主要靠嘴皮子說。也有唱段，戲曲、歌曲類的。現在很多人喜歡用相聲行話說誰誰的活好。早先都是說基本功紮實，業務好。平時練習、學習都叫鑽研業務，不說鑽研活兒。師先生的相聲段子沒有大紅大紫的，但是很純正。絕不是現在那些不入流的，投觀眾所好的相聲。

師先生的相聲和馬三立的嘮家常不一樣，屬於侯先生相聲改革後的相聲。與姜昆的比較接近。如果姜昆的算活潑的，師勝傑比姜昆更文靜一些。多年來是相聲的中堅力量，在東北哈爾濱憑一己之力支撐著相聲不倒。

瀋陽在粉碎四人幫後曾有過一段時間相聲非常輝煌，但是後來沒落了。原因就是缺乏師先生這樣的純正相聲，缺少中堅力量。都是鬧劇式相聲。

今人已去，唯有緬懷。

好的相聲演員，就像好的畫家一樣，要耐得住寂寞，受得了清貧。為人厚道，尊師重友。

師勝傑老師我等屁民實在評價不了，但獲得國家一級演員就真的什麼都不需要再說了。

不知道各位小夥伴是不是票友，也不知道對師勝傑老師的印象開始於什麼地方。雖然我沒有現場聽過師勝傑老師相聲，但他的作品也是很好的。我對於師勝傑老師的印象來源於cctv，師勝傑老師一直是央視的常駐嘉賓，很多節目都有他的身影，其中印象最深的是星光大道，師勝傑老師更是基本上每場都在，他與老畢的逗樂還是小時候很深刻的記憶，他的音容笑貌現在依然是那麼清晰。

總體來說，我印象中的師勝傑老師是一位非常和藹可親的人，他的聲音讓人聽著很舒服，是那種願意傾聽的尊尊長者的身份。有人說師勝傑老師是口鋒脆、音調甜、質樸自然的表演風格，這是我非常認同的。

師勝傑老師能夠在之前那個生活還不太好的年代裡堅持藝術道路，而且還取得了非常突出的成就，這是非常難能可貴的。突然想起毛主席的那句“天若有情天亦老，人間正道是滄桑”，師勝傑老師您走好。

今天是孔子誕辰2569年紀念日，也是戊戌六君子走上斷頭臺120週年的紀念日。上午傳來《朋友》的歌唱者臧天朔去世的訊息，而晚上著名相聲表演藝術家師勝傑也因病離世，這兩個公眾人物去世的訊息除了讓人不捨，還有一絲震驚。

師勝傑是相聲大師侯寶林的關門弟子，能成為侯寶林的關門弟子，這也可以看出師勝傑在表演方面的才華。師勝傑和侯寶林

師勝傑是目前難得的能拿捏好傳統相聲精髓的這樣一個人物，他在臺上的颱風很正，相聲的表演功力非常好，《我要補課》《婆媳之間》《小鞋匠奇遇》等都深入老百姓心中。

雖然師勝傑沒有那麼高，知名度也有限，但他展現出來的相聲狀態，卻是能承接傳統相聲，讓當代人看到傳統相聲的大致樣子。

郭德綱對“主流”相聲演員的批評過於戾氣

最近，常寶華、單田芳和師勝傑三位先生的離世，讓很多人開始關注中國的曲藝。

老實說，不論是評書還是相聲，自上世紀90年代以來，就開始沒落，鮮有人關注。除了春節晚會上，相聲和小品作為必不可少的佐料之外，幾乎鮮有人問津。

現在，大家重新關注本土曲藝，除了有郭德綱對相聲的改造和推波助瀾之外，也有我們整個社會在生活富足之後，開始關注中國本土文化。這反應的我們對自己的文化開始變得自信。

自以郭德綱為代表的“草根”一代崛起，再加上郭德綱那種憤世嫉俗的態度，把所謂的“主流相聲”演員貶低得一無是處，常說他們不會傳統相聲段子，沒有基本功，這其實大錯特錯。

師勝傑的傳統曲藝功夫非常了得

以師勝傑來說，師勝傑1953年出生於天津，他的父親師士元和母親高秀琴都是著名的相聲演員，1959年師勝傑去了哈爾濱。從這個家庭背景來看，師勝傑應該算是相聲世家。

出生在這樣的家庭，師勝傑肯定可以從父母那裡學到紮實的基本功，也對傳統段子比較瞭解。後來，師勝傑曾經回憶，在“文革”期間，他曾給很多人表演傳統段子《小神仙》（最早由張壽臣等人演出）。後來，師勝傑師從侯寶林，更讓他的功力有了突飛猛進的進步。

師勝傑走入大眾視野的成名作是1981年的《郝市長》。現在聽來，這段相聲包袱不多，也沒有相聲裡所謂的“三翻四抖”，用現在的話說就是劇情的翻轉，主要描繪了一位在哈爾濱任勞任怨的“好”市長，關心民眾生活，為大眾謀福利。不過，這在當時社會，人們的生活剛剛回歸正軌，公務員的職責不明晰的情況下，還是給人以啟發意義。

後來，師勝傑又說了《學評戲》等一系列節目。在《學評戲》裡面，師勝傑模仿老白玉霜的評戲《海棠紅》，非常精彩，唱腔也非常標準。從這裡也可以看到，師勝傑傳統藝術的功底。後來，師勝傑還跟于謙表演過《山東二黃》，也是唱得非常精彩。

不過，正如有人說，師勝傑因為長得清秀，導致他的相聲有諸多侷限。相聲演員，多半長相有特點，而且為了扮醜，長相不能太漂亮，太周正。師勝傑的長相恰恰不符合標準，導致他的相聲只能以“正”為主。

後來，隨著聲望越來越高，師勝傑的相聲也就越來越“正”，這樣的相聲風格已經不符合時代的需要。最終，到了上世紀90年代，師勝傑的相聲水平呈現下降的趨勢。

總之，不論是常寶華還是師勝傑，他們這一代相聲演員經歷了社會的大變革，也經歷了文藝的大改造。

相聲曾經被“改造” 傳統相聲不允許再說

自1949年以後，我們國家確立了文藝作品要為工農兵服務，要反應社會現實，相聲也從以前的“撂地”藝術變成了高雅的曲藝藝術。隨之而來的就是，相聲裡面諷刺、針砭時弊的內容不能再說，“三俗”的內容也不得再出現。

歌頌新生活，揭露舊社會成了中心主題。那麼，相聲自然就失去了它的諸多包袱。師勝傑曾經給周恩來總理、西哈努克親王等說過相聲，應該說，他是被改造的一員之一。

自然，當他們到了上世紀九十年代之後，隨著社會環境的變化，他們年齡也已經很大，無法再改變自己的創作思路。於是，他們的相聲也就隨之沒落。

我印象最深的是他在1997年春晚和孫晨說《同桌的你》，無非是透過回憶小時候的同學，以小見大，來說社會的發展迅速，人民過上了好日子。

裡面也提到了他們一個同學成為大老闆之後，因為鑽政策的空子而進入監獄，但是，也只是幾句帶過，並沒有揭示社會問題。

以常寶華、師勝傑為代表的那一代相聲演員，他們身上有時代的印記，時代曾讓他們風華，也讓他們沒落。

不管怎麼說，他們身上代表了相聲走過的一段道路，曲折也好，發展也罷，總之，相聲發展史裡面，這些人的地位無法撼動。